El Pintor de Pan fue un pintor de vasos de la antigua Grecia del estilo ático de figuras rojas , probablemente activo entre el 480 y el 450 a. C. En 1912, John Beazley le atribuyó más de 150 vasos:
Composición ingeniosa; movimiento rápido; dibujo ágil y hábil; estilización fuerte y peculiar; un arcaísmo deliberado, que conserva formas antiguas, pero las refina, refresca y galvaniza; nada noble o majestuoso, sino gracia, humor, vivacidad, originalidad y fuerza dramática: éstas son las cualidades que marcan la crátera de Boston y que caracterizan al artista anónimo que, por conveniencia, puede ser llamado el «maestro del vaso de Boston» o, más brevemente, «el maestro del vaso». [1]
Beazley identificó al Pintor de Pan como un alumno de Myson, [2] [3] maestro de los manieristas (que comenzaron alrededor de la década de 470 a. C.), un término aplicado (a menudo de manera peyorativa) a un grupo que usaba representaciones "amaneradas" de figuras para lograr un efecto decorativo. Los manieristas también magnificaron los gestos, hicieron que la mayoría de las formas fueran más delgadas y al mismo tiempo encogieron las cabezas de las figuras. Se le dio más atención al patrón que ofrecía la ropa que a la naturalización de la forma humana. [4] La mayoría de las veces, los brotes negros o la hiedra negra crean marcos alrededor de las escenas. La mayoría de la cerámica que se ha atribuido a los manieristas son pelikai , hydriai y cráteras . [4] Aunque se desconocen los nombres originales de los artistas, los historiadores les han dado nombres basados en piezas que parecen estar pintadas por la misma persona o grupo de artistas; Algunos artistas manieristas arcaicos son: el Pintor del Cerdo, el Pintor de Agrigento, el Pintor de Oinanthe, el Pintor de Perseo, el Pintor de Leningrado y el Pintor de Pan. [2] [4]
Aunque los manieristas están marcados a partir de la década de 470 a. C., algunos de los vasos del Pintor de Pan se han datado alrededor de la década de 480 a. C. [4] Las cabezas del Pintor de Pan tienen la ilusión de ser más pequeñas de lo que son al lado de los cuellos ampliamente pintados, los ojos pequeños y las narices pequeñas. Las barbillas, sin embargo, son fuertes y redondeadas. [2] [4] Sin embargo, el uso moderado del ornamento del Pintor de Pan y sus composiciones continuas y coherentes lo distinguen de los manieristas. Sus contornos seguros y su hábil manejo del espacio y el volumen son "característicos de lo mejor del período arcaico". [3] El Pintor de Pan representó escenas de la vida cotidiana, así como de la mitología griega , que eran temas comunes en la pintura de figuras rojas. [5] Su estilo utilizó técnicas de la pintura arcaica, pero aportó nuevos aspectos a las pinturas. [6]
El vaso que lleva su nombre es una crátera de campana (que se encuentra en la colección del Museo de Bellas Artes de Boston ) que representa a Pan persiguiendo a un cabrero en un lado y a Artemisa matando a Aktaion en el reverso. [4] Los pliegues de la ropa separan al Pintor de Pan de otras representaciones arcaicas de tela. El Pintor de Pan crea espacio al escorzar el pie de Artemisa y las piernas de Aktaion. [7] [8]
Una crátera de columna que representa a Dioniso tiene una cuidadosa ilustración de un sátiro que lleva una copa llena. El Pintor de Pan pintó las manos cerca del fondo de la copa, lo que da peso a la tarea del sátiro [2] (en el MET [9] ).
El oinochoe que representa a Ganimedes huyendo de Zeus mientras sostiene un gallo, un aro y un palo contiene el tema común de un personaje huyendo de otro [2] (en el MET [10] ).
El lecito ático que representa a Niké es un excelente ejemplo de la atención al detalle del Pintor de Pan. El Pintor de Pan presta atención a las líneas que crean la vestimenta y a la hendidura entre una pluma y la siguiente en el borde de las alas de Niké [11] (en Nueva Jersey [12] ).
En una pelika se ve a un joven que lleva muebles, probablemente preparándose para un simposio o durante uno. Del otro lado hay un hombre mayor que sostiene varas en la mano, posiblemente dispuesto a disciplinar al muchacho si deja caer los muebles. [7]
El pintor de Agrigento fue otro manierista que pintó una escena de Heracles y Busiris. Heracles aparece en medio de una paliza a otro hombre. (en el MET [13] )
El Pintor de Alcímaco pudo haberse inspirado en el Pintor de Pan debido a las semejanzas observadas en las ánforas griega y amazónica de Nola. [2] (en el MET [14] )