Pierre-François-Léonard Fontaine ( pronunciado [pjɛʁ frɑ̃swa leɔnaːʁ fɔ̃tɛn] ; 20 de septiembre de 1762 - 10 de octubre de 1853) fue un arquitecto, decorador de interiores, diseñador y artista neoclásico francés.
Además de sus importantes contribuciones a la arquitectura y al diseño de interiores de su época, Pierre Fontaine fue notable por su capacidad no solo de prosperar en su carrera arquitectónica, sino también de sobrevivir a los numerosos cambios tumultuosos de régimen: su práctica arquitectónica prosperó durante siete décadas, desde el Consulado hasta el reinado de Napoleón III , casi sin interrupción.
Fontaine nació en Pontoise , Val-d'Oise, en 1762. Su padre, Pierre Fontaine (1735-1807), fue arquitecto y diseñador de fuentes. [1] En 1778 y 1779, el joven de 16 años participó, con su padre, en la construcción de los sistemas hidráulicos del castillo de L'Isle-Adam , [2] que pertenecía a Louis-François-Joseph de Bourbon , conde de La Marche y príncipe de Conti. [3]
En 1779 se trasladó a París, donde siguió las enseñanzas de Antoine-François Peyre . [1] Fue elegido miembro de la Academia de Bellas Artes en 1782 y ganó el segundo Prix de Rome en 1785 (vivió en Roma durante varios años a partir de 1787). [1] Fue durante este período que conoció a Charles Percier , un compañero de estudios en el taller de Peyre (Percier también ganó el Prix de Rome y se unió a Fontaine allí un año después). [2] [4]
El encuentro entre los dos hombres fue el comienzo de una relación que duraría toda la vida. A partir de 1794, Fontaine trabajó tan estrechamente con Percier que es difícil distinguir sus trabajos. [1] [5] Un observador del siglo XIX señaló lo siguiente sobre sus carreras entrelazadas: "Es sorprendente el dominio absoluto que estos jóvenes lograron ejercer en pocos años sobre los gustos de su época". [5]
Fontaine y Percier fueron nombrados conjuntamente directores de decoración escénica en la Ópera de París de 1794 a 1796. [1] [3] En 1798, publicaron su exitosa colección de dibujos lineales hechos durante su estancia en Roma, Palais, maisons et autres édifices dessinés à Rome . [6] Sus éxitos iniciales en la decoración de interiores llegaron mientras atendían a clientes privados adinerados: "Los primeros clientes de Percier y Fontaine fueron los financieros Ouvrard, Chauvelin y Gaudin, que habían equipado y decorado sus hoteles recientemente adquiridos en el distrito de Chaussée d'Antin". [7]
Estos primeros proyectos privados atrajeron el interés de Josefina de Beauharnais y de Napoleón . En 1799, el artista Jacques-Louis David [8] presentó a Fontaine a Josefina de Beauharnais , la primera esposa de Napoleón. Fontaine fue nombrado pronto arquitecto de los Inválidos en 1800 y arquitecto del gobierno en 1801. [3] Este vínculo con el emperador Napoleón sería la fuente de numerosos proyectos arquitectónicos y decorativos hasta que Napoleón abdicó y fue desterrado a la isla de Elba en 1814. De hecho, un análisis del impacto de Napoleón en la arquitectura y el diseño urbano de París afirma que Percier y Fontaine fueron los dos "arquitectos más importantes de su reinado". [9] :31
A medida que la demanda de sus servicios aumentó, Fontaine y Percier se convirtieron en influyentes defensores del neoclasicismo francés, que perfeccionaron y promovieron a través de sus numerosos proyectos, sus publicaciones y mediante las enseñanzas de Percier en la Escuela de Bellas Artes . [10] En relación con esto, se les atribuye estar entre los principales creadores del estilo Directorio y del estilo Imperio . Desplegaron su estilo Imperio en numerosas decoraciones de interiores y en trabajos de restauración en las residencias reales de Malmaison , Saint-Cloud , Compiègne y Fontainebleau . [10]
Fontaine y Percier también aplicaron este estilo en el diseño de muebles, tapices y porcelana, así como en sus proyectos de arquitectura y diseño de interiores. El estilo resultó ser influyente en las cortes de toda Europa. [11] [8]
Una de sus principales colaboraciones fue el Arco de Triunfo del Carrusel , que se inspiró en el Arco de Constantino (312 d. C.) en Roma y que celebra las victorias militares de Napoleón. Está ubicado en el extremo oriental de la línea que sigue los Campos Elíseos , comenzando en el Arco de Triunfo de la Estrella y pasando por el jardín de las Tullerías. Fontaine y Percier también perforaron la primera parte occidental de la rue de Rivoli, incluidas sus distintivas arcadas, y construyeron el ala norte, "Rivoli", del Louvre, compitiendo así con la Cour Carrée . [9] :199 Fontaine también se desempeñó como asesor en el Arco de Triunfo de la Estrella. [3] Fontaine también fue el arquitecto de la Galerie d'Orléans, reconstruida en 1830 en el sitio de las antiguas Galeries de Bois, como parte del Palais Royal en París. [12] La mayor parte de esta galería fue demolida en la década de 1930 y los únicos vestigios son una serie de columnas en el extremo sur del jardín.
En el área de la arquitectura, gran parte de su trabajo durante el período napoleónico implicó la restauración o ampliación de edificios existentes. Si bien propusieron y diseñaron nuevos edificios para Napoleón, especialmente el Palais du Roi de Rome (Palacio del Rey de Roma, que se construiría para el hijo de Napoleón en el sitio de lo que ahora es el Trocadero en París), muchos de estos proyectos nunca se construyeron ni se completaron. [8] Esto reflejaba los altibajos de la carrera de Napoleón, [9] :219 sus limitaciones financieras [9] :81 y el hecho de que Napoleón, como cliente de proyectos de construcción (y a diferencia de su personalidad de campo de batalla) era prudente, vacilante e indeciso. [9] :10
Percier y Fontaine vivieron juntos y fueron colegas y socios. Sus diferentes personalidades e intereses hicieron que desempeñaran papeles diferentes dentro de la sociedad. Fontaine asumió el papel público y fue el gestor activo de sus proyectos y relaciones con los clientes, mientras que Percier llevó una existencia más recluida en sus apartamentos del Louvre, aunque siguió participando conceptualmente en sus proyectos conjuntos. [6] [9] :33
Fontaine se casó tarde en su vida y adoptó a la hija de su esposa. [6] Después de la muerte de Charles Percier en 1838, Fontaine diseñó una tumba para él en su estilo característico en el cementerio de Père Lachaise .
Fontaine murió en París el 10 de octubre de 1853 a la edad de 91 años. [3] Su cuerpo fue enterrado en la tumba que diseñó para Percier, de acuerdo con sus deseos. Su exitosa carrera abarcó siete décadas turbulentas marcadas por la Revolución Francesa , el Directorio , el Imperio napoleónico , la Restauración , la Monarquía de Julio y los gobiernos de Napoleón III . [3]
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Una cronología de los principales acontecimientos y proyectos en la vida y carrera de Fontaine es la siguiente:
