La Casa Payne Whitney es un edificio histórico ubicado en el 972 de la Quinta Avenida , al sur de la calle 79 , en el Upper East Side de Manhattan , en la ciudad de Nueva York . Fue diseñada en estilo renacentista italiano por el arquitecto Stanford White, de la firma McKim, Mead & White . Terminada de construir en 1909 como residencia privada para el empresario William Payne Whitney y su familia, el edificio alberga los Servicios Culturales de la Embajada de Francia en los Estados Unidos desde 1952.
La casa tiene una fachada de granito gris de cinco pisos de altura que se curva ligeramente hacia afuera. Cada piso está separado horizontalmente por un entablamento . Los interiores de la mansión Payne Whitney fueron diseñados en estilos renacentistas de los siglos XVI y XVII . El primer piso incluye una rotonda que fue decorada con una obra de arte atribuida a Miguel Ángel , así como la Sala Veneciana, una sala de recepción que la esposa de William Payne Whitney, Helen Hay Whitney, valoraba especialmente. Desde 2014, el segundo y tercer piso albergan una librería en francés, Albertine Books .
La casa Whitney fue encargada en 1902 por el tío de William, el coronel Oliver Hazard Payne , como regalo de bodas. La construcción tardó tanto que, mientras tanto, nacieron los dos hijos de la pareja, John (Jock) y Joan , y Stanford White fue asesinado. Tras la finalización de la casa, William y Helen vivieron allí hasta sus respectivas muertes en 1927 y 1944. Jock Whitney vendió la casa en 1948 a un promotor inmobiliario que la convirtió en apartamentos. El gobierno francés compró el edificio cuatro años después. La Comisión de Preservación de Monumentos Históricos de la Ciudad de Nueva York designó el 972 de la Quinta Avenida como monumento histórico oficial en 1970. Se han llevado a cabo varias renovaciones en la casa a lo largo de los años, incluso en las décadas de 1990 y 2010.
La Casa Payne Whitney se encuentra en el 972 de la Quinta Avenida, en el barrio Upper East Side de Manhattan, en la ciudad de Nueva York . Está en el lado este de la Quinta Avenida , justo enfrente de Central Park , a mitad de cuadra entre la calle 78 y la 79. [ 2] [3] El terreno cubre 420 m² con un frente de 14 m sobre la Quinta Avenida y una profundidad de 30 m. Los sitios cercanos incluyen la Casa Harry F. Sinclair al norte, la Casa Stuyvesant Fish al este y la Casa James B. Duke y el 960 de la Quinta Avenida al sur. [2] Hay un patio en el lado sur de la casa, que la separa de la Casa James B. Duke. [4] [5] La Casa Payne Whitney también se construyó con una entrada trasera sobre la calle 79, que mide 4,6 m de ancho. [6] [7]
La manzana entre la Quinta Avenida, la Avenida Madison y las calles 78 y 79 fue parte de la granja de la familia Lenox hasta 1877, cuando Marcellus Hartley compró la manzana por 420.000 dólares. [8] El magnate ferroviario Henry H. Cook adquirió el sitio por 500.000 dólares en 1880. [8] [9] y fue su propietario durante el resto del siglo XIX. [10] [11] Cook construyó una casa en la esquina suroeste de la manzana en 1883. [9] [12] Cook pretendía que la manzana albergara residencias de primera clase, no rascacielos , y solo vendía lotes para la construcción de viviendas privadas. [13] [14] A principios de la década de 1910, el valor del terreno había aumentado a 6 millones de dólares. [9] A principios de la década de 2000, la cuadra de la Quinta Avenida permaneció prácticamente intacta, en comparación con otras partes de la " Millionaire's Row " de la Quinta Avenida. [15]
La Casa Payne Whitney fue diseñada en el alto estilo renacentista italiano [1] [16] por Stanford White de McKim, Mead & White . [3] [17] Fue encargada por el coronel Oliver Hazard Payne para su sobrino William Payne Whitney y la novia de William, Helen Hay Whitney . [17] [18] La casa se desarrolló al mismo tiempo que la vecina Casa Henry Cook en 973 Fifth Avenue; las dos casas estuvieron entre las últimas residencias que White diseñó antes de su muerte en 1906. [19] [20] Según Henry Hope Reed Jr. , la inspiración para el diseño de la Casa Payne Whitney no está clara, aunque el Palacio de Pesaro en Venecia puede haber sido una inspiración. [18]
La fachada de cinco pisos de la Casa Payne Whitney está hecha de granito de Bethel, Vermont . [21] La fachada está ligeramente curvada hacia afuera en dirección a la Quinta Avenida. [1] [17] [22] Está diseñada para parecer continua con la fachada del 973 de la Quinta Avenida directamente al norte, que también diseñó Stanford White. [3] [18] La fachada está dividida horizontalmente en tres secciones: la base, los pisos intermedios y el ático. [19] Cada piso está separado por un entablamento . [1] [16] [23] Los detalles de la fachada evocaban los de la Casa Joseph Pulitzer en la Calle 73 y, por extensión, los del Palazzo Pesaro, Venecia . [24]
La planta baja contiene bloques de piedra rústica , con una gran entrada de mármol en el centro flanqueada por una ventana a cada lado. La entrada central tiene un juego de puertas dobles con rejas decoradas. Flanqueando la puerta hay diseños florales moldeados, así como pilastras verticales con cabezas de leones en sus bases y paneles de hojas de acanto y arce encima. [16] [19] Adolph Alexander Weinman diseñó estos paneles. [23] Hay un friso directamente sobre las puertas, que contiene tallas de una corona y medallones; directamente sobre el friso hay molduras de huevo y dardo , dentadas y de hojas de acanto y dardo. El friso está rematado por una cornisa saliente sostenida por ménsulas de consola talladas en cada extremo. Sobre las ventanas de la planta baja a cada lado de la puerta, las juntas de la fachada rústica están en ángulo hacia adentro, creando dovelas . Sobre el centro de cada ventana hay una piedra angular con paneles . La planta baja está rematada por dentículos y una hilera de bandas con motivos ondulados. [19]
El segundo piso contiene ventanas de arco de medio punto flanqueadas por pilastras jónicas pareadas. [18] [19] Las enjutas en las esquinas superiores de los arcos contienen tallas de querubines, mientras que las ventanas mismas están rematadas por claves con ménsulas. [16] [19] El entablamento sobre las ventanas consta de un friso, dentículos y una cornisa. [19] Las ventanas del tercer piso tienen cabecera cuadrada y están flanqueadas por pilastras corintias pareadas; cada ventana tiene cabezas de leones talladas y festones encima. El entablamento sobre el tercer piso también tiene dentículos y una cornisa. El cuarto piso tiene ventanas de cabecera cuadrada y pilastras compuestas pareadas, así como paneles de mármol en bajorrelieve sobre cada ventana, que representan escenas clásicas. Un entablamento más pequeño corre sobre el cuarto piso. [25] El quinto piso tiene ventanas de cabecera cuadrada entre pares de paneles verticales tallados. Sobre cada panel hay ménsulas ornamentadas con detalles foliados. [26] La cubierta de tejas es ligeramente inclinada y está sostenida por una cornisa de piedra. [1] [16]
Hay una fachada secundaria orientada al sur, hacia la Casa James B. Duke. El primer piso rústico y los entablamentos se envuelven desde la fachada de la Quinta Avenida, pero los diseños de las ventanas son más simples que en la Quinta Avenida. El centro de la fachada sur tiene un pabellón ligeramente saliente. El resto de la fachada sur es plana. [26] Adyacente a la fachada sur se encuentra el Jardín Florence Gould . [27] El jardín lateral había sido diseñado simultáneamente con el resto de la casa. [17]
La casa fue construida con muros de carga de mampostería y una superestructura de acero . [24] La casa tenía 40 habitaciones [28] además de dos ascensores, un sótano y un subsuelo. El edificio también contenía 11 baños, algunos de los cuales tenían bañeras de mármol. [6] [7] Los interiores de la mansión fueron diseñados en estilos de los siglos XVI y XVII. [6] La firma francesa Allard et Fils importó los muebles de la casa. John La Farge diseñó cuatro vidrieras temáticas de las estaciones, mientras que el muralista James Wall Finn pintó las decoraciones de la rotonda de entrada. [29] El interior se ha utilizado como escenario de películas como Lo que el viento se llevó (1939) y Rebeca (1940). [6] [7] Todavía se utiliza como lugar de rodaje; por ejemplo, la casa ha aparecido en episodios de los programas de televisión La ley y el orden y La lista negra . [30]
Justo dentro de la entrada hay una rotonda. [31] [32] Mide 32,25 por 35 pies (9,83 por 10,67 m), puede acomodar a 75 personas. [33] El diseño de la rotonda se asemeja al de un peristilo y se inspiró en el pórtico de Villa Giulia . [34] Los pisos de la rotonda están revestidos de mármol y están dispuestos en una cuadrícula con bordes de cobre moldeado. [31] [35] [36] Originalmente, las pieles de varios animales se usaban como revestimientos de piso para la rotonda. [35] [36] Dieciséis columnas de mármol rodean la rotonda [31] y están dispuestas en pares. [37] El techo contiene un motivo de hojas verdes y enrejados teñidos de amarillo; está incrustado por ocho medallones de niños jugando. [31] [34] Estos fueron pintados por James Wall Finn. [29] Una escalera de mármol blanco conduce al segundo piso; [6] [7] Originalmente estaba decorado con una barandilla de bronce, un friso de pared y un techo de madera tallada. [35]
El centro de la rotonda tiene una réplica de El joven arquero (c. 1490), una estatua de mármol atribuida a Miguel Ángel . [38] [39] Después de que la escultura no se vendiera en una subasta de 1902 en Londres, White compró la escultura y la instaló en un pedestal de 3 pies de alto (0,91 m) en la mansión Payne Whitney. [40] Pasó relativamente desapercibida hasta 1990, cuando el estudiante de posgrado James Draper especuló que la obra era de Bertoldo di Giovanni , un mentor de Miguel Ángel. [38] En 1996, Kathleen Weil-Garris Brandt, historiadora de arte de larga data del Instituto de Bellas Artes de la Universidad de Nueva York en la vecina James B. Duke House, identificó la escultura como una obra genuina de Miguel Ángel después de asistir a una de las exposiciones del Servicio Cultural Francés. [40] [41] En 2009, la estatua fue colocada en préstamo varias cuadras al norte en el Museo Metropolitano de Arte . [38] [39]
La Sala Veneciana, que mide 14 pies y 10 pulgadas (4,52 m) cuadrados, [42] está justo al este de la rotonda, en la pared sur de la casa. [33] Se accede a ella por puertas de hierro forjado desde la rotonda. [43] La Sala Veneciana, que servía como sala de recepción para la familia Whitney, se usaba para recibir a los invitados antes de que subieran las escaleras. [34] [42] [43] Los muebles de la sala incluyen muebles pintados y un reloj de estilo francés. [42] [43] Las paredes contienen paneles espejados enmarcados por pan de oro. [42] [44] En lugar de una cornisa, el techo abovedado estaba originalmente decorado con un patrón de celosía que contenía plantas y flores esmaltadas. [36] [45] Otras decoraciones incluyen puertas y repisas de estilo renacentista , así como un candelabro de estilo rococó bávaro . [44] A partir de 2021 , el público tiene acceso limitado a la sala. [46] Al norte de la Sala Veneciana hay un corredor que conduce desde la rotonda a los baños y oficinas privadas. [33][actualizar]
La escalera de la rotonda del primer piso conduce directamente a la sala de recepción principal en el segundo piso, que se utiliza como área de recepción para eventos. [47] La sala de recepción principal mide 24 por 26 pies (7,3 por 7,9 m) y tiene capacidad para 75 personas. [47] La revista Architecture describió la sala de recepción del segundo piso como que tiene "algunas columnas antiguas excelentes, una escalera con barandilla de bronce bellamente diseñada y un friso verdaderamente maravilloso y un techo de madera tallada". [36] La sala también contiene decoraciones como puertas doradas con espejos. [47] Inmediatamente frente a ella hay otra sala de recepción que da a la Quinta Avenida, que mide 30 por 34 pies (9,1 por 10,4 m) y tiene capacidad para 75 personas. [47]
Cuando se construyó, la casa tenía otras habitaciones decoradas repartidas por todo el interior. Una de ellas era un salón con tapices de terciopelo y cuadros en las paredes. El comedor tenía un techo artesonado y lámparas colgantes sobre un tapiz. [36] [45] La sala de desayunos estaba decorada con una combinación de colores brillantes [36] [48] y también tenía una repisa y paneles de estilo Luis XVI . [49] La biblioteca privada de Payne Whitney tenía paredes de brocado , un techo de madera tallada y una puerta de estilo barroco , [36] [45] así como tachuelas tapizadas en las paredes. [50] Helen Hay tenía un estudio con un techo de arco segmentado, paredes escasamente decoradas y muebles ornamentados. [36] [45] [50] Una de las cuatro vidrieras de John La Farge, titulada Otoño , está en un rellano de escalera entre el segundo y el tercer piso. [51]
En el segundo y tercer piso se encuentran la librería y sala de lectura Albertine Books , diseñada por el diseñador francés Jacques Garcia . [52] [53] [54] Albertine Books se considera parte del consulado francés, por lo que las ventas de libros en la tienda siguen la ley francesa. [53] [55] La sala de lectura y la librería están en niveles separados, conectados por su propia escalera. [54] La sección del segundo piso de la librería está dentro de la antigua biblioteca privada de la familia Whitney. [56] Su techo tiene un mural que representa constelaciones, con un fondo azul y detalles decorativos dorados que convergen en el centro. [53] [56] El mural se inspiró en uno de la Villa Stuck de Alemania . El espacio Albertine también tiene muebles personalizados y bustos tallados de figuras históricas francesas y francoamericanas. [55] [56]
William Payne Whitney y Helen Hay se casaron en febrero de 1902. [57] El novio era hijo de William Collins Whitney y Flora Payne , de la prominente familia Whitney . El padre de la novia era John Milton Hay , quien era el Secretario de Estado de los Estados Unidos en ese momento. [57] [22] Los medios de comunicación de la época informaron que el tío de William, Oliver Payne, erigiría una mansión para los recién casados como regalo de bodas. [24] [58]
En marzo de 1902, Oliver Payne pagó a Henry H. Cook 525.000 dólares por un terreno de 21 por 30 metros en el lado este de la Quinta Avenida, entre las calles 78 y 79. La compra incluía una parcela de 4,6 por 31,1 metros que conducía a la calle 79, creando un conjunto en forma de L. [58] [59] Como condición de la venta, Cook exigió que cualquier estructura en la parcela estuviera hecha de "piedra de color claro". [60] McKim, Mead & White fueron contratados como arquitectos tanto para la casa de Cook en el 973 de la Quinta Avenida como para la de Payne Whitney en el 972 de la Quinta Avenida, y la firma presentó los planos de ambas casas casi al mismo tiempo. [60] En septiembre de 1902, McKim, Mead & White presentó a la Oficina de Edificios de Manhattan los planos de una casa de seis pisos de mármol y granito en el 972 de la Quinta Avenida, que costaría 195.000 dólares. [61] [62]
El Real Estate Record and Guide indicó en febrero de 1904 que la casa Payne Whitney había sido "cerrada". [63] Sin embargo, para ese noviembre, las ventanas y las puertas aún no se habían instalado. [64] En abril de 1905, la misma publicación señaló que las ventanas se habían instalado, pero la entrada estaba sin terminar y el trabajo interior estaba en marcha. [65] Ese junio, la Elektron Manufacturing Company recibió el contrato para instalar tres montaplatos en la casa. [66] Durante el largo período de construcción, Helen dio a luz a los dos hijos de los Whitney, John (Jock) y Joan . Helen le dijo a White: "Me dio tanto asco que sentí ganas de tirar todo y conseguir una bonita casa ya hecha que pudiera tener cuando quisiera". [42]
White seleccionó cuidadosamente las decoraciones de la casa, incluso le preguntó a John Hay sobre el color del mármol en la casa de la infancia de Helen para poder replicarlo. [22] [67] De 1903 a 1905, pasó gran parte de su tiempo en Europa para seleccionar antigüedades y arte. [68] Esto aumentó el costo total de construcción en $ 1 millón, para consternación de Oliver Payne. Cuando Oliver se opuso al alto costo de decorar la Casa Payne Whitney, White se disculpó, [23] [24] [67] diciendo que la casa "era realmente de primera calidad y podría estar a la altura de cualquier casa del mundo". [69] Finalmente, Oliver se vio obligado a perdonar a White. [70] Según se informa, los Whitney se mudaron a la casa en abril de 1906, aunque la casa "aún no estaba terminada", según el New-York Tribune . [71] White había finalizado los planes para la Sala Veneciana de la casa el mismo mes. [43] White finalmente nunca supervisó la finalización de la Casa Payne Whitney, ya que fue asesinado ese junio. [67] La casa se completó en 1909. [24] [67]
Después de que los Whitney se mudaron a la casa, organizaron varios eventos, como un club de costura de Cuaresma en 1907 [72] y una cena con música en 1908. [73] Payne Whitney compró una pequeña parcela en el lado sur del sitio, que medía 20 por 100 pies (6,1 por 30,5 m), de su vecino James B. Duke en septiembre de 1909. [74] La madre de Helen, Clara Stone Hay, murió en la casa en 1914 mientras visitaba a su hija y a su yerno. [75] La casa continuó albergando eventos, incluido un discurso sobre las condiciones de combate de la Primera Guerra Mundial en 1915, [76] un "bazar de comida" con un cerdo vivo en 1916, [77] entretenimientos para escolares durante la Navidad de 1920, [78] y un discurso del director de orquesta Kurt Schindler en 1924. [79] El censo de los Estados Unidos de 1920 indicó que quince sirvientes vivían con los cuatro miembros de la familia Whitney. [60] Payne Whitney vivió en el 972 de la Quinta Avenida hasta su repentina muerte en 1927 en Greentree , la propiedad familiar en Manhasset, Nueva York . [80] [81] En su testamento, Payne Whitney había legado el 972 de la Quinta Avenida a su esposa. [82]
Durante la década de 1930, Helen Hay Whitney continuó organizando eventos sociales, incluido un bazar para beneficiar a los desempleados, [83] un desfile de moda para caridad, [84] y una cena baile en honor al productor de cine David O. Selznick . [85] En 1941, se restauró el techo de la Sala Veneciana. [43] Helen continuó viviendo en la casa hasta su muerte en 1944. [86] Helen hizo que su espacio favorito en la mansión, la Sala Veneciana, se retirara y se conservara antes de su muerte; las decoraciones se colocaron en 75 cajas y se almacenaron en Greentree. [42] Legó la casa a su hijo Jock. Poco después, se cerró el primer piso y se tapiaron sus ventanas. [6] [7] El 7 y 8 de febrero de 1946, Parke-Bernet Galleries subastó muchas de las obras de arte, muebles y detalles de diseño arquitectónico. La subasta recaudó $31,119 en su primer día [87] y $70,267 en su segundo día, por un total de $101,386. [88] [89] Incluso después de la subasta, muchos muebles originales permanecieron, y se contrató a un cuidador para mantener los muebles. [7] Una tasación fiscal presentada en diciembre de 1948 tasó la casa 972 Fifth Avenue en $140,000, de un patrimonio total de aproximadamente $6.1 millones. [90]
En mayo de 1949, Jock Whitney vendió la casa a un inversor privado, 972 Fifth Avenue Inc., en una transacción en efectivo. El comprador, que no fue identificado en ese momento, tenía la intención de convertir la casa en apartamentos. [6] [7] El mes siguiente, Jock transfirió oficialmente el título de propiedad a 972 Fifth Avenue Inc. La mansión estaba tasada en ese momento en $507,000. [91] 972 Fifth Avenue Inc. estaba dirigida por Lony Arnault, una francesa que dirigió la empresa y que obtuvo un préstamo de Lurie Mortgage Corporation para financiar el proyecto. [92] En febrero de 1950, el edificio se había dividido en 15 suites y dos consultorios médicos. [93] Ese noviembre, Sonnenblick Goldman Corporation colocó un préstamo hipotecario de primera categoría de $160,000 sobre el edificio. [94] 972 Fifth Avenue Inc. transfirió el título del edificio a Arnault en febrero de 1951. [95]
En mayo de 1952, Arnault transfirió el edificio a la Title Guarantee and Trust Company, que a su vez lo transfirió a la República de Francia, sujeto a dos hipotecas existentes sobre la propiedad. [96] [97] Después de que el gobierno francés comprara la Casa Payne Whitney, el edificio fue utilizado por la división de Servicios Culturales de la embajada francesa en los Estados Unidos . [60] [98] Esto convirtió a la Casa Payne Whitney en uno de los pocos edificios de embajada fuera de la capital de un país. [99] La Embajada de Francia operaba dos pequeñas bibliotecas privadas en la casa a mediados de 1953. [100] En 1964, la oficina de Servicios Culturales Franceses se encontraba entre los edificios de intercambio cultural más activos de los Estados Unidos. La oficina dirigía exposiciones de obras creativas francesas, como artes visuales y representaciones, en los Estados Unidos. [99]
Ya en 1966, la Comisión de Preservación de Monumentos Históricos de la Ciudad de Nueva York (LPC) estaba considerando designar la Casa Payne Whitney como parte de un distrito histórico de la ciudad. [101] La LPC designó la casa como monumento histórico de la ciudad el 15 de septiembre de 1970. [1] La LPC también agregó la casa, en 1977, al Distrito Histórico del Museo Metropolitano, una colección de mansiones del siglo XIX y principios del XX alrededor de la Quinta Avenida entre las calles 78 y 86. [102] [103] El techo y una sección de la fachada fueron renovados en 1980, seguidos por una parte de la planta baja en 1981. La restauración descubrió una obra de arte que había estado oculta durante mucho tiempo en el techo. [31] La casa fue restaurada en 1987, descubriendo la vidriera de John La Farge. [16]
En 1997, la viuda de Jock Whitney, Betsey Cushing Roosevelt Whitney , donó la Sala Veneciana a la Fundación Franco-Americana , que a su vez se ofreció a ayudar a reinstalar la sala en su ubicación original. [98] Se eliminaron cuatro capas de superficies de piso, la más antigua data de la década de 1950, como parte de la restauración, y se reparó el espacio físico que contenía la sala. Muchas de las decoraciones originales permanecieron en buenas condiciones después de medio siglo; cuando las decoraciones se recuperaron de un establo en Greentree, un restaurador lo comparó con "abrir la tumba del rey Tut". [42] La restauración se completó en abril de 1998. [104] Entre los otros descubrimientos a fines de la década de 1990 estuvo el de la estatua en la rotonda que fue autentificada en 1996 como una obra de Miguel Ángel. [40] [41] También se descubrió un vestido usado por la actriz Marilyn Monroe en el tercer piso en esa época; [105] No está claro cómo terminó el vestido en la casa, ya que no se sabía que Monroe hubiera visitado la Embajada de Francia. [106]
La Embajada de Francia celebró el centenario de la Casa Payne Whitney con una fiesta en julio de 2006. [107] La auténtica estatua de Miguel Ángel en la rotonda fue cedida al Museo Metropolitano de Arte en 2009, y se instaló una réplica en la rotonda. [108] La librería y sala de lectura Albertine Books abrió en septiembre de 2014, funcionando como un espacio cultural con eventos públicos. [52] [109] La Sala Veneciana fue restaurada nuevamente a fines de la década de 2010 y reabrió en 2018. [105] [110] La restauración de la Sala Veneciana costó $ 250,000 y fue financiada en parte por una donación de $ 100,000 que la Fundación Selz había hecho al Fondo Mundial de Monumentos . [111] En junio de 2021, la Fundación Franco-Americana donó la Sala Veneciana al gobierno francés. [98]
David Carrard Lowe, en un libro de 1992 sobre la obra de White, describió la fachada curva como de "una cualidad casi manierista", enfatizada por sus pilastras verticales, entablamentos horizontales y cornisas. [23] En un libro de 2008, el bisnieto de White, Samuel G. White, escribió que el diseño de la casa "ilustra la habilidad de [Stanford] White con los escenarios para rituales sociales elaborados y también con los patrones de la vida familiar". [50]
Varias publicaciones elogiaron el interior de la casa. La revista Architecture escribió que las decoraciones eran "una ilustración de su incomparable inteligencia para descubrir y comprar antigüedades, valiosas no solo desde el punto de vista de su alto precio, sino también por su belleza intrínseca". [36] La revista Town and Country elogió las decoraciones italianas como "una mezcla triunfal de arte decorativo, antiguo y nuevo". [28] [49] Cuando se restauró la Sala Veneciana en 1998, John Russell escribió para The New York Times que, si bien consideraba que el diseño era "imperfecto", "el apetito de White por la vida está presente en todas partes, al igual que su sentido de compañerismo afectuoso". [42] Lowe dijo que las habitaciones más pequeñas "se encuentran entre las creaciones más encantadoras de Stanford White". [23]
