Paul Iribe (8 de junio de 1883 - 21 de septiembre de 1935) fue un ilustrador y diseñador francés de artes decorativas. Trabajó en Hollywood durante la década de 1920 y fue amante de Coco Chanel desde 1931 hasta su muerte.
Joseph Paul Iribe nació en Angoulême , Francia en 1883, de un padre nacido en Pau ( Béarn ), Jules Jean Iribe (1836–1914). Iribe recibió su educación en París. De 1908 a 1910 estudió en la École des Beaux-Arts y en el College Rollin.
A los diecisiete años, Iribe proporcionó ilustraciones para el popular L'Assiette au Beurre y también contribuyó con dibujos y caricaturas para periódicos satíricos franceses como Le Rire , Le Sourire y La Baïonnette . Su reputación creció y se decía que "nadie podría describir un evento de manera más reveladora". [1] Formó parte de un grupo talentoso de ilustradores similares, incluidos George Barbier , Georges Lepape, Charles Martin y Pierre Brissaud . Su estilo modernista, informado tanto por la vitalidad de los movimientos artísticos revolucionarios de la época como por los planos planos y el minimalismo identificados con la pintura japonesa, sirvió para revitalizar la popularidad de la moda . Estas placas de moda fueron coloreadas a mano mediante el proceso pochoir , mediante el cual se utilizan plantillas y placas de metal que permiten crear colores y matizarlos gradualmente según la visión del artista. La placa de moda, que se utilizó durante algún tiempo, era en esencia una herramienta publicitaria: una obra de arte utilizada para crear el deseo de las prendas más novedosas dirigidas a una audiencia de personas adineradas y a la moda. [2] El trabajo de Iribe se distingue principalmente por las ilustraciones que realizó para revistas de estilo como La Gazette du Bon Ton, donde sus encantadoras viñetas de las últimas modas ayudaron a promover los diseños de modistos como Paul Poiret. El atractivo de estas ilustraciones residía en su representación de mujeres elegantes que se dedicaban a las actividades cotidianas de un estilo de vida acomodado. La carrera de diseño de Iribe fue prolífica, contribuyó con textos e imágenes para la revista Vogue , diseñó telas, muebles, alfombras y realizó trabajos de diseño de interiores para clientes adinerados. [2]
Iribe favoreció la exhibición liberal de formas fluidas, más en concordancia con los elementos de diseño que eran el sello distintivo del movimiento Art Nouveau : pufs, textiles de lamé; paredes cubiertas de tapices y suelos alfombrados. Se mostró hostil a la nueva escuela de diseño industrial y proporcionó su propia crítica concisa de la Exposición Art Déco de 1925: "la alianza entre el arte y el cubo". [1]
En 1933, Iribe colaboró con Coco Chanel en el diseño de extravagantes piezas de joyería encargadas por el Gremio Internacional de Comerciantes de Diamantes. La colección, realizada exclusivamente en diamantes y platino, se exhibió al público y atrajo a una gran audiencia; En un mes se registraron unos tres mil asistentes. [3]
El modisto Paul Poiret reconoció el talento de Iribe y lo contrató para crear dibujos que representarían de manera convincente los nuevos modelos de su colección. Estas ilustraciones se compilaron más tarde en un álbum, "Les Robes de Paul Poiret racontée par Paul Iribe", publicado en 1908. El libro creó una controversia, ya que la estética del diseño de Poiret promovía la ropa con una línea relajada, denunciando enfáticamente el estilo encorsetado que estuvo tanto tiempo de moda. como la silueta femenina obligatoria. En “Retratos-Souvenirs”, Jean Cocteau hizo una observación irónica: “El álbum de Iribe repugna a las madres”. Sin embargo, la opinión polémica alimentó un debate público que proporcionó a Poiret la publicidad que finalmente le trajo el éxito. El éxito de Poiret también resultó un triunfo para Iribe. [4]
En 1919, Iribe fue contratado en Hollywood para trabajos de diseño por el director de cine Cecil B. DeMille . Iribe y DeMille eran una pareja ideal de colaboradores que compartían una inclinación por el lujo repleto de todo el drama visual que ello conlleva. DeMille permitió a Iribe total libertad creativa. En Hollywood, Iribe practicó la misma sensibilidad de diseño por la que era famoso en París. Su descripción de Egipto para Los Diez Mandamientos de DeMille de 1923 no fue una interpretación bíblica sino pura fantasía de Hollywood, todo glamour y opulencia lacados. [5]
En 1924, Iribe tuvo rienda suelta en un proyecto cinematográfico del que fue director, escenógrafo y vestuario, Changing Husbands , protagonizada por Leatrice Joy . El personaje del protagonista masculino representaba al propio Iribe, habiendo el novel director reconstituido su propia imagen para la pantalla. La película resultó ser un desastre crítico. El New York Times le dio una crítica mordaz, calificando la película de absurda y la dirección de "amateur". [6]
Iribe era un hombre propenso a la ira, a los gritos y a las peleas a puñetazos cuando lo contradecían y no se hacía querer por sus colegas. Se involucró en una disputa sostenida con el diseñador de vestuario clave de DeMille, Mitchell Leisen , que resultó en que Leisen fuera despedido por DeMille en 1923. Después del costoso e infame fracaso de Iribe con Changing Husbands , DeMille se vio obligado a hacer las paces con Leisen y traerlo de regreso. Para su película El rey de reyes (1927), DeMille nombró a Leisen como diseñador jefe. Ahora trabajando con Leisen, Iribe cometió un grave error de diseño en uno de los decorados y DeMille lo dejó ir. "Iribe abandonó Hollywood sin ninguna esperanza de regresar allí". [6]
De regreso a París, a Iribe le esperaba un premio de consolación. Su esposa Maybelle le regaló su propio establecimiento de diseño dedicado a las artes decorativas ubicado en la elegante Rue du Faubourg Saint-Honoré . [7]
La primera encarnación del diario de Iribe, Le Témoin ("El testigo"), se publicó entre 1906 y 1910. Era un compendio de sátira social y política con obras de arte de Iribe y contribuciones de otros ilustradores conocidos de la época. [8] Transmitiendo un nacionalismo francés demostrable, las ilustraciones principales de Le Témoin siempre fueron ejecutadas en tres colores: el azul, el blanco y el rojo de la bandera francesa. La contraportada era invariablemente un anuncio del comercio francés: un impulso a los productos y la industria fabricados en Francia. [9] Firmando su obra “Jim”, se publicó en Le Témoin en 1910 una caricatura dibujada por el entonces desconocido Jean Cocteau ; su retrato de la actriz Sarah Bernhardt fue bien recibido y le valió un reconocimiento instantáneo. [8]
La segunda aparición de Le Témoin debutó el 10 de diciembre de 1933 y se imprimieron sesenta y nueve números hasta su desaparición el 30 de junio de 1935. Las ilustraciones de Iribe fueron prolíficas, representadas en tonos oscuros y monótonos de blanco y negro puntuados por un rojo vivo. A diferencia de su versión anterior, esta segunda edición de Le Témoin contenía arte únicamente del propio Iribe. Se transformó en una estridente plataforma de patriotismo agresivo, una voz ultranacionalista que alimentaba un miedo irracional a los extranjeros y predicaba el antisemitismo. Los judíos son invariablemente presentados como el agregado estereotipado de forasteros amenazadores y de “nariz ganchuda”, que mantienen a Francia a su merced. [10]
Los dibujos, polémicas políticas, presentaban la imagen identificable de la amante de Iribe, Coco Chanel, reimaginada como el símbolo icónico de la libertad francesa, Marianne . Una de esas representaciones muestra a Marianne (Chanel) sometida a juicio y sentencia por un tribunal de líderes mundiales, Neville Chamberlain de Gran Bretaña, Adolf Hitler de Alemania, Benito Mussolini de Italia y Franklin Roosevelt de Estados Unidos. En una ilustración corolaria, su figura postrada yace a los pies de un sepulturero que se prepara para enterrar la grandeza de Francia; el sepulturero es Édouard Daladier , el Primer Ministro de la República Francesa. [8]
Iribe formaba parte de una camarilla parisina y bohemia, una mezcla cosmopolita de personalidades del mundo de las artes y de la sociedad elitista. Los miembros notables fueron Misia Sert , su marido, el pintor español José-Maria Sert, Jean Cocteau y su amante, el actor francés Jean Marais , Serge Lifar , miembro del ballet Diaghilev, y la modisto Coco Chanel . Era un grupo libertino plagado de intrigas emocionales y sexuales, todas ellas alimentadas por el uso y abuso de drogas. [11] La escritora Colette albergaba una desconfianza instintiva hacia Iribe. Ella escribió: "arrulla como una paloma, lo que lo hace aún más interesante, porque en textos antiguos encontrarás que los demonios asumen la voz de Venus". Cada vez que Iribe se acercaba a ella para saludarla, Colette demostraba un gesto descrito como un signo de exorcismo. [12] La implicación de Iribe con Coco Chanel fue particularmente intensa. Chanel descubrió que el ingenio provocativo y el impulso profesional de Iribe coincidían con los suyos. La suya fue una relación romántica y un vínculo de almas similares que compartían la misma política de derecha. Chanel financió la publicación del diario de Iribe, Le Témoin, en los años 1930. [13]
En 1911, Iribe se casó con la actriz y animadora de variedades Jeanne Dirys. En una producción teatral de "Le Cadet des Courtas" el mismo año, usó una pieza de joyería que Iribe había diseñado en 1910, un broche de turbante de lujo con forma de aigrette y con incrustaciones de esmeralda y perla. [14] Se divorciaron en 1918 .
La segunda esposa de Iribe fue Maybelle Hogan, una heredera que anteriormente había estado casada con Francis C Coppicus, director teatral y musical. Tuvieron dos hijos, Pablo (nacido en 1920) y Maybelle (nacida en 1928). Se separaron en 1928, a raíz de la implicación de Iribe con Coco Chanel.
En 1933, los amigos de Chanel e Iribe estaban convencidos de que los dos estaban comprometidos para casarse y que la boda era inminente. [15]
Iribe estaba con Coco Chanel, en su villa, La Pausa , en la Riviera francesa , el 21 de septiembre de 1935, cuando de repente se desplomó y murió mientras jugaba tenis. Chanel fue testigo de su muerte y sintió profundamente su pérdida, llorando por él durante un período prolongado. [dieciséis]
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