Winter Passing es una película de comedia dramática estadounidense de 2005 dirigida por el dramaturgo Adam Rapp y protagonizada por Ed Harris , Zooey Deschanel , Will Ferrell , Amelia Warner , Amy Madigan y Dallas Roberts . El debut como director de Rapp, la película se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2005 con críticas mixtas y recibió un estreno limitado en cines en febrero de 2006. La película no se estrenó en el Reino Unido hasta 2013, cuando se estrenó bajo el nuevo título Happy Endings . [3]
Reese Holdin es una camarera y actriz deprimida que vive en la ciudad de Nueva York . Regularmente tiene sexo casual, consume cocaína y se autolesiona . Reese, que resulta ser la hija de un famoso autor llamado Don Holdin, es abordada por un agente editorial que le ofrece $ 100,000 por una serie de viejas cartas escritas entre su padre solitario y su difunta madre. Cuando Reese se entera de que el gatito que rescató de las calles se está muriendo de leucemia felina , lo ahoga y compra un boleto de autobús a la Península Superior de Michigan para recuperar las cartas.
Al regresar a la casa de su infancia, la encuentra ocupada por Corbit, un músico cristiano en decadencia , y Shelly, una exalumna de 23 años de Don. El padre de Reese ahora vive, escribe y bebe en su garaje. Reese inicialmente choca con la cariñosa Shelly (a quien acusa de acostarse con su padre), pero finalmente la acepta después de enterarse de la muerte de sus padres y del apoyo de Don durante una enfermedad casi fatal, la endometriosis . También se relaciona con el idiosincrásico Corbit, que rechaza sus avances sexuales y tiene problemas para tocar la guitarra y cantar al mismo tiempo. Se siente fuera de lugar en casa y pelea con su padre por el abandono infantil, afirmando que sus padres le dieron más atención a sus máquinas de escribir. Finalmente encuentra la caja de cartas y, al leer los comunicados emotivos, aprende a empatizar con sus padres distanciados. Shelly también ha leído las cartas y le pregunta a Reese si tiene la intención de publicarlas. Reese expresa ambigüedad sobre el asunto.
Don todavía está de duelo por la muerte de su esposa. Guarda la corbata con la que ella se ahorcó en una cómoda en el patio trasero junto con el resto de su dormitorio, incluida su cama. A veces duerme en la cama a pesar del frío intenso del invierno. Reese comienza a conectarse con Corbit y Shelly y es honesta con su padre sobre sus razones para mantenerse alejada del funeral. Poco después, Don sufre una sobredosis de pastillas para dormir y Reese lo encuentra inconsciente. Se recupera en el hospital, donde Reese se sienta junto a su cama y lee su último manuscrito, Golf , que hizo que Corbit enterrara en el patio. La experiencia ayuda al padre y la hija a encontrar el cierre, y Reese entierra la caja de cartas en lugar de la novela antes de regresar a Nueva York.
Según el dramaturgo Adam Rapp , la película surgió como una idea para una obra de dos actos . Rapp dijo: "Soy un gran admirador de J. D. Salinger y conozco a alguien que conoce al hijo de Salinger. Matt [Salinger] fue a la casa de su padre para el Día de Acción de Gracias hace unos seis años. Su padre abrió cajas de manuscritos en los que había estado trabajando durante 50 años. Le pidió a su hijo que los quemara después de morir. Qué amargura. Pensé que sería un personaje interesante. ¿Cómo te relacionas con un personaje con una mente fragmentada que ha comenzado a deslizarse hacia la locura? ¿Qué pasa con los hijos del artista? Ese fue el germen de la idea". [4]
Aunque la película se desarrolla principalmente en Michigan , se filmó principalmente en Nueva Jersey . [2]
Algunos críticos de cine han expresado teorías de que uno o más de los personajes de la película están basados en escritores o poetas famosos. El crítico de cine y música del New York Times, Stephen Holden, sugirió a J. D. Salinger , Sylvia Plath , Jack Kerouac , Ken Kesey , Ted Hughes y Ernest Hemingway como posibles inspiraciones para los padres de Reese. [5] El crítico de cine Roger Ebert sugirió a Frederick Exley como la base más probable para el personaje de Don. [6]
Ebert le dio a la película 3,5 de 4 estrellas, elogiándola por equilibrar la tristeza, la soledad, el humor y el afecto. Afirmó: "Este es el tipo de película que habitualmente se descarta por ser demasiado lenta y tranquila por aquellos que no saben que es más emocionante escuchar que oír". [6] Robert Koehler de Variety dio una crítica negativa pero escribió positivamente sobre Will Ferrell, diciendo que aunque su presencia puede no parecer encajar con los temas serios de la película, "sabiamente evita su habitual papel en un registro que no ha mostrado antes, interpretando a un tipo que ha dejado de lado sus sueños para cuidar de otra persona". [7] Ty Burr de The Boston Globe escribió que la película se siente como "dos películas independientes atrapadas en una película", pero elogió a Zooey Deschanel. Burr escribió: "Reese no es una mujer-niña particularmente agradable, y puede ser brutal con personas y cosas que ya no le sirven (eso incluye a ella misma), pero Rapp ha escrito en ella una chispa de ternura que está a punto de apagarse para siempre". [8]