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Pierre-Étienne Monnot

San Pedro , Basílica de San Juan de Letrán

Pierre-Étienne Monnot (9 de agosto de 1657 - 24 de agosto de 1733) fue un escultor francés del Franco Condado que se estableció en Roma en 1687 para el resto de su vida. Fue un artista distinguido que trabajó en un estilo barroco tardío para clientes internacionales. En las fuentes italianas se lo suele llamar Pietro Stefano Monnot , una versión italianizada de su nombre.

Biografía

Monnot nació en Orchamps-Vennes, cerca de Besançon , en el Franco Condado. Formado por su padre, un tallista de madera , posteriormente trabajó para Jean Dubois, un escultor en Dijon , durante un año. Luego aceptó encargos independientes de obras religiosas en Besançon y Poligny . Monnot también visitó París en al menos dos ocasiones, probablemente entre 1679 y 1681 y entre 1684 y 1686, donde podría haber tenido contacto o trabajado con algunos de los escultores más importantes que trabajaban en las diversas empresas de Luis XIV . [1]

En diciembre de 1686 abandonó Besançon y llegó a Roma en febrero de 1687, [2] donde conoció a una comunidad de artistas borgoñones muy unida y consolidada. Monnot se integró rápidamente en los círculos artísticos de Roma y recibió numerosos encargos. Cuando las esculturas principales del altar de San Ignacio en la iglesia del Gesù fueron asignadas a Pierre Le Gros el Joven y a Jean-Baptiste Théodon en 1695, los escultores franceses en Roma se convirtieron en muy apreciados durante las décadas siguientes. [3] El propio Monnot contribuyó con una pareja de ángeles que sostienen el monograma IHS para el altar de San Ignacio.

El primer encargo importante de Monnot fueron dos relieves de mármol, una Natividad y una Huida a Egipto que flanqueaban El sueño de San José de Domenico Guidi para el altar del transepto derecho de Santa Maria della Vittoria . En esta obra, como en otras, Monnot estuvo en cierta medida influenciado por Guidi, alumno de Alessandro Algardi , que se había convertido en un destacado escultor en la Roma de finales del siglo XVII.

A través de su mecenas, el príncipe Livio Odescalchi, Monnot recibió el encargo de ejecutar la Tumba del Papa Inocencio XI para la Basílica de San Pedro (1697-1704) según un diseño de Carlo Maratta . También estuvo entre el selecto grupo al que se le encargó la ejecución de apóstoles de escala heroica para los nichos de la Basílica de San Juan de Letrán .

En su último de los tres Grandes Viajes que realizó entre 1699 y 1700, el aristócrata inglés John Cecil, quinto conde de Exeter , encargó a Monnot algunos encargos importantes. Para la residencia familiar, Burghley House , el conde encargó un relieve de «La Adoración del Niño» y bustos de él y su esposa, que todavía se encuentran en Burghley House. Leone Pascoli menciona cinco estatuas grandes y una pequeña, pero no se ha encontrado rastro de las otras piezas. [4] Finalmente, Monnot creó el monumento de la tumba de la pareja con figuras reclinadas de tamaño natural del conde y su condesa junto con dos figuras alegóricas de pie a los lados. Este monumento fue enviado a Inglaterra e instalado en la capilla familiar de la iglesia de San Martín, Stamford . El conde no vio ninguna de estas obras terminadas, ya que murió en su viaje de regreso a Inglaterra en 1700, seguido por su esposa en la tumba en 1703. [5]

Como todos los escultores que trabajaban en Roma, Monnot fue llamado a restaurar antigüedades fragmentarias. Las restauraciones barrocas a menudo se tomaban libertades de interpretación más amplias de las que permitían los gustos del siglo XVIII y posteriores. Monnot restauró un torso de una copia del Discóbolo de Mirón como un gladiador herido que se apoya en su brazo mientras se desploma en el suelo; fue donado antes de 1734 por el papa Clemente XII a los Museos Capitolinos, donde permanece. [6]

Baño de mármol

La obra maestra de Monnot es el vasto complejo de esculturas y bajorrelieves de mármol colocados sobre revestimientos de mármol de colores vivos del Marmorbad ("Baño de mármol") en la Orangerie de la Karlsaue en Kassel . Monnot fue a Kassel en 1714 y comenzó ejecutando bustos de mármol de Karl, Landgrave de Hesse-Kassel , y el Landgravine. En enero de 1715 se firmaron los primeros contratos para el nuevo Appartement du Bain con su estatuaria, diez esculturas que ya estaban terminadas en Roma, algunas de ellas ya en 1692, y encargó cuatro paneles de alto relieve de mármol blanco para las paredes exteriores del pabellón, ocho paneles de relieve más para la bóveda y el medallón con el retrato del propio Karl. Monnot estableció un estudio con asistentes en Kassel para que lo ayudaran a producir las obras. En 1718 se renovaron los acuerdos para ampliar el número de paneles de relieve de mármol a ocho y el conjunto se inauguró en 1729. Las dos últimas estatuas, Minerva y Aurora, fueron anunciadas por Monnot como listas en 1731, pero no llegaron a Kassel hasta 1734.

Se desconoce el arquitecto del pabellón del jardín ; las esculturas mitológicas de Monnot ocupan nichos en el enorme pilar central, y sus ocho grandes paneles en alto relieve de mármol blanco con temas de las Metamorfosis de Ovidio llenan los pilares entre las ventanas con arcos en las cabeceras.

Pierre-Étienne Monnot murió en Roma . Uno de sus alumnos, Bartolomeo Cavaceppi (1716-1799), fue un escultor conocido sobre todo por su labor de restauración de antigüedades.

Obras

Galería

Notas

  1. ^ Walker, Stefanie. El escultor Pietro Stefano Monnot en Roma, 1687-1713 (Ann Arbor, 1994), pág. 29.
  2. ^ Walker, pág. 67.
  3. ^ Enggass 1976 proporciona el contexto y describe los patrones de mecenazgo de la escultura romana en este período; su sección "Los franceses en Roma" sitúa a Monnot en el contexto de sus compatriotas.
  4. Pascoli, Leone, Vite de'pittori, scultori, ed architetti moderni , 2 vols (Roma, 1730, 1736). Vol 2 p.491.
  5. ^ Según la inscripción en el monumento funerario.
  6. ^ Francis Haskell y Nicholas Penny, El gusto y la antigüedad: el atractivo de la escultura clásica 1500-1900 (Yale University Press), págs. 200, 227.
  7. ^ Gerhard Bissell, Pierre Le Gros 1666-1719 , Reading (Si Vede) 1997, pág. 83.
  8. ^ Bissell, pág. 104.

Referencias

Enlaces externos