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Otto Stark

Otto Stark (29 de enero de 1859 - 14 de abril de 1926) fue un pintor, muralista, artista comercial, grabador e ilustrador impresionista estadounidense de Indianápolis, Indiana , mejor conocido como uno de los cinco artistas del Grupo Hoosier . El trabajo de Stark mostró claramente la influencia del impresionismo y a menudo presentaba a niños en su trabajo. Para proporcionar ingresos suficientes para su familia, Stark trabajó a tiempo completo como supervisor de arte en Emmerich Manual High School en Indianápolis desde 1899 hasta su jubilación en 1919, y como instructor de arte a tiempo parcial en la facultad del Instituto de Arte John Herron desde 1905. hasta 1919. [1] Stark expuso con frecuencia sus pinturas en exposiciones internacionales, nacionales, regionales y locales, incluido el Salón de París de 1886 y 1887; la exposición Five Hoosier Painters (1894) en Chicago , Illinois ; la Exposición Trans-Mississippi (1898) en Omaha, Nebraska ; la Exposición de Compra de Luisiana (1904) en Saint Louis , Misuri ; y exposiciones internacionales (1910) en Buenos Aires , Argentina , y Santiago , Chile . También supervisó la exposición de Indiana en la Exposición Internacional Panamá-Pacífico (1915) en San Francisco , California . Stark siguió siendo un artista activo y miembro de la comunidad artística de Indianápolis hasta su muerte en 1926.

Stark comenzó su carrera a mediados de la década de 1870 como litógrafo en Cincinnati , Ohio , y asistió a clases nocturnas en la Academia de Arte de Cincinnati . A partir de 1888, después de completar su formación artística formal en la ciudad de Nueva York en la Art Students League de Nueva York , donde estudió con William Merritt Chase , entre otros, y en la Académie Julian de París , Francia , Stark trabajó como litógrafo. artista comercial e ilustrador en la ciudad de Nueva York y en Filadelfia , Pensilvania . Regresó al Medio Oeste después de la muerte de su esposa francesa, Marie, en 1891, y trabajó como litógrafo en Cincinnati hasta 189, cuando estableció su casa y estudio en Indianápolis. Stark crió a sus cuatro hijos en Indianápolis y continuó allí su carrera como pintor y educador artístico por el resto de su vida.

Educación y vida temprana

Otto Stark nació el 29 de enero de 1859 en Indianápolis , Indiana , hijo de Gustavus Godfrey, un ebanista, y Leone Joas Stark. Los abuelos paternos de Otto Stark, Christian y Christian Schmidt Stark, habían emigrado a Indiana en 1842. Stark, el mayor de los siete hijos de la familia, fue descrito como un "niño sobrio e intenso". [2] [3]

Aunque Stark aspiraba a ser constructor de órganos, comenzó a prepararse para una carrera en litografía en 1875 cuando aún era un adolescente. Stark recibió una educación temprana en escuelas privadas en Indianápolis antes de comenzar un aprendizaje con un litógrafo de Cincinnati , Ohio , a la edad de dieciséis años. En 1877, mientras vivía con una tía y un tío en Cincinnati, Stark comenzó la escuela de arte por las tardes en la Academia de Arte de Cincinnati , un departamento de la Universidad de Cincinnati . Su primera exposición pública tuvo lugar en junio de 1878 en la Décima Exposición Anual de la Escuela de Diseño cuando tenía diecinueve años. La obra de Stark para la exposición fue Musical Faun , un dibujo clásico. [4] [5]

Stark se mudó a la ciudad de Nueva York en 1879 para continuar sus estudios de arte en la Art Students League de Nueva York y se mantuvo como litógrafo. Stark estudió en la Art Students League con William Merritt Chase , James Carroll Beckwith y Thomas Dewing , entre otros. Durante estos primeros años, Stark también exhibió su trabajo, incluido Street Arab en una exposición anual en la Academia Nacional de Diseño en la ciudad de Nueva York, y On the White River en Indianápolis en una exposición anual de la American Watercolour Society . [4] [6]

En 1885, a la edad de veintiséis años, Stark se matriculó en la Academia Julien de París , Francia , donde estudió con Gustave Boulanger y Jules-Joseph Lefebvre durante tres años. Stark también estudió en el taller parisino de Fernand Corman. Aunque Stark se formó en la academia tradicional del arte, experimentó con el impresionismo , un estilo nuevo en ese momento. [7] [8] ¿Qué Vient? de Stark . (¿Quién viene?) fue seleccionado para el Salón de París de 1886, y Le Soir (La noche) fue seleccionado para el Salón de París de 1887. [9] Regresó a los Estados Unidos en 1887 para comenzar su carrera como artista comercial en Nueva York. Ciudad de York. [10]

Matrimonio y familia

Stark se casó con Marie Nitscheim el 15 de diciembre de 1886, mientras estudiaba arte en Francia. Más tarde se convirtieron en padres de cuatro hijos: dos hijas, Gretchen Leone y Suzanne Marie, y dos hijos, Paul Gustav y Edward Otto. Marie Stark murió en la ciudad de Nueva York el 11 de noviembre de 1891, dejando a Stark viudo con cuatro hijos que criar solo. [9] [11]

A finales de 1891, Stark trasladó a sus cuatro hijos a Indianápolis, Indiana, para que su hermana Augusta y su padre viudo pudieran ayudar a criarlos. Stark inicialmente trabajó en Cincinnati, Ohio, pero regresó a vivir en Indianápolis en 1893. Stark y sus cuatro hijos establecieron un hogar en Indianápolis con su hermana soltera, Lydia, y su hermana viuda, Amalie "Molly", y sus dos hijas. [7] [9]

En 1905, Stark alquiló una casa en Southport , una comunidad al sur de Indianápolis, para él y sus hijos, pero compró una casa en North Delaware Street en Indianápolis en 1910. Stark, que vivió en la casa de Delaware Street por el resto de su vida, construyó un estudio de arte separado en un lote en la parte trasera de la residencia. Además de pintar, a Stark le encantaba leer y era conocido por su sentido del humor. También se convirtió en miembro de la Iglesia Episcopal Metodista de Roberts Park en Indianápolis en 1904. [12] [13]

La hija de Stark, Gretchen, se convirtió en profesora de francés en Indianápolis y permaneció con su padre hasta su muerte. Sus otros tres hijos se casaron y se mudaron. La hija menor de Stark, Suzanne, estudió arte; su hijo, Paul, trabajaba para una empresa de Indianápolis; y su hijo, Edward, participó en el diseño del Pathfinder (automóvil de 1912) . [14]

Margaret Stark (1915-1988) recibió instrucción básica en pintura de su abuelo, Otto, durante su infancia en Indiana. Más tarde se convirtió en una destacada pintora y educadora de arte en la ciudad de Nueva York y también vivió en Europa. [15]

Carrera

Stark comenzó su carrera a mediados de la década de 1870 como litógrafo en Cincinnati, Ohio, y, después de completar sus estudios de arte en Francia en 1888, trabajó como litógrafo, artista comercial e ilustrador en la ciudad de Nueva York y en Filadelfia , Pensilvania . Stark regresó al Medio Oeste después de la muerte de su esposa francesa en 1891 y estableció su casa y estudio de arte en Indianápolis en 1893. Stark fue supervisor de instrucción de arte en Emmerich Manual High School en Indianápolis de 1899 a 1919, y trabajó a tiempo parcial. en la facultad del Instituto de Arte John Herron de 1905 a 1919. Se retiró de la docencia en 1919 para trabajar como pintor a tiempo completo. Stark era un miembro activo de la comunidad artística de Indianápolis y con frecuencia exhibía su arte en numerosas exposiciones.

Primeros años

Stark comenzó a trabajar como litógrafo en Cincinnati, Ohio, a mediados de la década de 1870. Después de completar su formación artística formal en la ciudad de Nueva York y París, Stark regresó a los Estados Unidos en 1888 con su esposa francesa, Marie, y su hija de un año, Gretchen. Stark encontró trabajo en la ciudad de Nueva York como artista comercial, pero complementó sus ingresos con trabajo adicional como ilustrador para revistas como Scribner's Monthly y Harper's Weekly . En 1890, Stark y su familia se mudaron a Filadelfia, Pensilvania, donde continuó trabajando como artista comercial e ilustrador. [10] [9]

Tras la muerte de su esposa en noviembre de 1891, Stark trasladó a sus cuatro hijos a Indianápolis, Indiana, para que su padre y su hermana pudieran cuidar de ellos mientras él trabajaba como litógrafo en Cincinnati, Ohio. Stark regresó a Indianápolis a finales de 1893 para establecer un estudio de arte y comenzar su carrera como instructor de arte en Indianápolis y continuó pintando. [9] [7]

Educador

En 1899, Stark fue nombrado supervisor de arte en la escuela secundaria Emmerich Manual en Indianápolis. [16] Stark también impartió un curso de verano en el John Herron Art Institute en Indianápolis en 1902. Mientras continuaba enseñando a tiempo completo en Manual High School, Stark se unió a la facultad del Herron Art Institute en 1905 como instructor de arte a tiempo parcial en composición y ilustración. Entre sus muchos alumnos se encontraban los artistas notables Marie Goth y William Edouard Scott . Stark renunció a sus dos puestos docentes en 1919 para convertirse en pintor de tiempo completo. [17] [18]

Además de una larga carrera como instructor de arte, Stark contribuyó con artículos e ilustraciones para el periódico Indianapolis News y escribió "Evolución del impresionismo", que la revista Modern Art publicó en 1895. [13] [19] Stark también fue un miembro activo de la Comunidad artística de Indianápolis. Fue elegido miembro honorario de la Asociación de Arte de Indianápolis (predecesora del Museo de Arte de Indianápolis ) en 1898. También fue presidente del Indiana Artists Club y del Portfolio Club. Stark, que se convirtió en miembro de la Sociedad de Artistas Occidentales en 1897, se desempeñó como tesorero del grupo de 1906 a 1913. También participó activamente en seis de sus comités de exposición. [17] [20] Además, Stark supervisó la exposición de Indiana en la Exposición Internacional Panamá-Pacífico en San Francisco , California , en 1915. [21]

Artista

Stark inicialmente estableció un estudio de arte en Indianápolis en 1893 para impartir clases de arte, pero continuó pintando mientras trabajaba como instructor de arte. Trabajó al óleo, acuarela y pastel, y se basó en sus experiencias de la vida cotidiana como padre de niños pequeños. Stark incluía con frecuencia a niños pequeños en sus pinturas. Después de retirarse de la docencia en 1919, Stark pintó a tiempo completo hasta su muerte en 1926. [7] [21]

Stark fue uno de los artistas incluidos en la exposición Five Hoosier Painters que la Central Art Association patrocinó en Chicago , Illinois , en diciembre de 1894. [8] La exposición, que se realizó en el estudio del escultor Lorado Taft en Chicago, comprendía más de sesenta pinturas de Stark, William Forsyth , TC Steele , J. Ottis Adams y Richard Gruelle . [19] Estos artistas fueron apodados como Hoosier Group , en referencia a la exposición. Los críticos de arte de Chicago declararon que las pinturas del grupo eran "una expresión verdaderamente estadounidense dentro del lenguaje moderno". [8] Los críticos de arte también elogiaron a Stark por su "gran facilidad y fuerza de reserva". [22] Los cinco artistas eran amigos profesionales, algunos trabajaban en proyectos colaborativos y ocasionalmente compartían espacio de estudio, pero nunca se organizaron formalmente como grupo. Cada artista mantuvo su independencia y sus propios estilos artísticos, mientras exhibía su trabajo en muchas de las mismas muestras de arte. [8]

La obra de arte de Stark se incluyó en varias exposiciones de arte internacionales, nacionales, regionales y locales, incluida su pintura El Comité en la Exposición de Compra de Luisiana en 1904 en Saint Louis , Missouri . En 1910 su obra fue incluida en exposiciones internacionales en Buenos Aires , Argentina y en Santiago , Chile . [17] La ​​puesta de sol sobre la ciudad de Stark se exhibió en una exposición internacional de arte e historia en 1911 en Roma , Italia . [23] También expuso en exposiciones anuales de la Sociedad de Artistas Occidentales. [17]

Además de sus numerosas pinturas, Stark creó murales para las Escuelas Públicas de Indianápolis , Escuela Número 60 en 1913 con el artista de Indiana Carl G. Graf. En 1914, junto con Forsyth, Steele y otros once artistas, Stark pintó murales para el Hospital de la ciudad de Indianápolis. La contribución de Stark para los murales del hospital fue Toy Parade , un friso panorámico para una sala de jardín de infantes en el tercer piso. [24] En 1914, el Capítulo de Indiana, Hijos de la Revolución Americana , encargó a Stark que pintara un retrato de George Rogers Clark , que se inauguró en el Capitolio de Indiana el 19 de octubre de 1914. [25] [26] Durante la Primera Guerra Mundial , Stark se unió a otros artistas del área para pintar carteles de tamaño natural para publicitar y recaudar fondos para el fondo de guerra de la Cruz Roja Estadounidense . También estuvo entre los artistas que pintaron un mural del vínculo Liberty alrededor de 1917 que se colgó en el Monument Circle de Indianápolis . [27]

Años posteriores

Stark se retiró de la docencia en Manual High School y el John Herron Art Institute en Indianápolis en 1919 para convertirse en pintor de tiempo completo. [11] [28] Stark continuó pintando en su estudio en Indianápolis y realizó viajes anuales de pintura a Leland, Michigan , donde fue invitado de la familia J. Ottis Adams en su casa de verano. Stark también pintó en " The Hermitage ", la casa de los Adams en Brookville, Indiana , y era un visitante frecuente de la casa de TC Steele, " La Casa de los Vientos Cantores ", en el condado de Brown, Indiana . [11] [27] Además, Stark pintó durante dos veranos en el lago Maxinkuckee de Indiana , [21] y realizó un viaje de pintura de tres meses con Adams a New Smyrna Beach, Florida , en 1920-21. Stark también continuó exhibiendo su trabajo. [27]

Muerte y legado

Stark sufrió un derrame cerebral en abril de 1926 y murió en Indianápolis el 14 de abril de 1926, a la edad de sesenta y siete años. [29] Sus restos están enterrados en el cementerio Crown Hill , Indianápolis, Indiana. [30]

Stark expuso con frecuencia su arte durante su carrera pictórica de casi cincuenta años, que alcanzó su apogeo en la década de 1890. Presentó más de 750 trabajos en más de cincuenta exposiciones, incluidas obras expuestas en importantes exposiciones, como el Salón de París de 1886 y 1887, la Exposición Trans-Mississippi en Omaha, Nebraska , en 1898, la Exposición de Compra de Luisiana en 1904, la Exposición Internacional exposiciones en Argentina y Chile de 1910, y la Exposición Internacional Panamá-Pacífico de 1915 en San Francisco. Su trabajo también se exhibió en la Academia Nacional de Diseño de la ciudad de Nueva York, la Academia de Bellas Artes de Pensilvania en Filadelfia, en exposiciones anuales de la Sociedad Estadounidense de Acuarela y la Sociedad de Artistas Occidentales, y en exposiciones locales en su ciudad natal de Indianápolis. [31] La carrera de Stark como instructor de arte también influyó en sus antiguos alumnos, que incluyen a varios pintores notables de Indiana, como Marie Goth, William Edouard Scott, Elmer Taflinger, Evelyn Mess Daily, Emma Eyles Sangernebo y Bertha Hazelrigg Brown, entre otros. [7] [18]

Honores y homenajes

Obras seleccionadas

El trabajo de Stark está incluido en colecciones privadas, así como en varios museos de arte de Indiana. Estos incluyen el Museo de Arte de Richmond , el Museo de Arte, Historia y Ciencia de Evansville , el Museo de Arte de Indianápolis , el Museo de Arte David Owsley de la Universidad Estatal Ball y el Museo Estatal de Indiana , entre otros. [33] [36]

Notas

  1. ^ El Herron Art Institute se convirtió más tarde en el Museo de Arte de Indianápolis , y la instrucción artística continúa hasta el día de hoy en la Escuela de Arte y Diseño Herron de la Universidad de Indiana - Universidad Purdue de Indianápolis .
  2. ^ Judith Vale Newton, Jane Eckert, Henry Eckert y William H. Gerdts (1985). The Hoosier Group: cinco pintores estadounidenses . Indianápolis, Indiana: Publicaciones Eckert. pag. 35.ISBN​ 0961499206.{{cite book}}: Mantenimiento CS1: varios nombres: lista de autores ( enlace )
  3. ^ Leland G. Howard (1977). Otto Stark, 1859–1926: [Exposición] Museo de Arte de Indiana, 13 de abril al 15 de mayo de 1977 . Indianápolis, Indiana: Museo de Arte de Indianápolis. pag. 11. OCLC  756825382.
  4. ^ ab Newton, Eckert, Eckert y Gerdts, págs.
  5. ^ Wilbur D. Turba (1954). Pintores pioneros de Indiana . Indianápolis, Indiana: Asociación de Arte de Indianápolis. pag. 197. OCLC  253018.
  6. ^ María Q. Burnet (1921). Arte y artistas de Indiana. Nueva York: The Century Company. pag. 198.Edición de reimpresión, Evansville, Indiana: Whipporwill Publications, 1985.
  7. ^ abcde Gugin, Linda C. y James E. St. Clair, eds. (2015). Indiana's 200: las personas que dieron forma al estado de Hoosier . Indianápolis: Prensa de la Sociedad Histórica de Indiana. págs. 324-25. ISBN 978-0-87195-387-2. {{cite book}}: |author=tiene nombre genérico ( ayuda )Mantenimiento CS1: varios nombres: lista de autores ( enlace )
  8. ^ abcd Judith V. Newton (verano de 1991). "The Hoosier Group: pintores del paisaje de Indiana". Rastros de la historia de Indiana y el Medio Oeste . 3 (3). Indianápolis: Sociedad Histórica de Indiana: 6.
  9. ^ abcdefg Newton, Eckert, Eckert y Gerdts, págs.
  10. ^ ab Burnet, pág. 199.
  11. ^ abc Newton, "The Hoosier Group", págs. 11-12.
  12. ^ Newton, Eckert, Eckert y Gerdts, págs.40, 45, 47.
  13. ^ ab Howard, pág. 24.
  14. ^ Newton, Eckert, Eckert y Gerdts, pág. 48.
  15. ^ Judith Vale Newton y Carol Ann Weiss. (2004). Evitando el tema: historias de mujeres artistas históricas de Indiana . Indianápolis: Prensa de la Sociedad Histórica de Indiana. págs. 191-202. ISBN 0-87195-177-0.
  16. ^ Burnet, pág. 200.
  17. ^ abcd Newton, Eckert, Eckert y Gerdts, págs. 43–45, 47.
  18. ^ ab Newton y Weiss, págs.48, 117.
  19. ^ ab Martin Krause (verano de 1991). "Foros". Rastros de la historia de Indiana y el Medio Oeste . 3 (3). Indianápolis: Sociedad Histórica de Indiana: 17.
  20. ^ Rachael Berenson Perry. "'El verdadero espíritu del arte estadounidense': la sociedad de artistas occidentales". Rastros de la historia de Indiana y el Medio Oeste . 21 (1). Indianápolis: Sociedad histórica de Indiana: 49–50.
  21. ^ abc Burnet, pag. 201.
  22. ^ Newton, Eckert, Eckert y Gerdts, pág. 41.
  23. ^ abc Burnet, pag. 206.
  24. ^ Newton, Eckert, Eckert y Gerdts, págs.48, 50.
  25. ^ Burnet, pág. 207.
  26. ^ Howard, pág. 26.
  27. ^ abc Newton, Eckert, Eckert y Gerdts, págs.
  28. ^ Burnet, pág. 208.
  29. ^ Newton, Eckert, Eckert y Gerdts, pág. 52.
  30. ^ "Otto Stark". Encuentra una tumba . Consultado el 17 de julio de 2018 .
  31. ^ Howard, págs. 61–62.
  32. ^ Gugin y St. Clair, eds., págs. 325-26.
  33. ^ abcdefghi Los mejores años: pinturas de Indiana del grupo Hoosier, 1880-1915, Theodore C. Steele, John Ottis Adams, William Forsyth, Otto Stark, Richard Gruelle . Indianápolis: Museo del Estado de Indiana. 1985. OCLC  15528711.
  34. ^ Richard Gruelle, el quinto miembro del Grupo Hoosier, había muerto en 1914. Véase Martin G. Krause (1990). El paso: regreso de los pintores indianos de Alemania, 1880-1905 . Indianápolis, Indiana: Museo de Arte de Indianápolis. págs.227, 268 y 271. ISBN 9780936260525.
  35. ^ El jurado de arte ganó el premio máximo de 500 dólares en la exposición Hoosier Salon de 1926 como "Imagen excepcional de la exposición". Véase Judith Vale Newton y Carol Ann Weiss (1993). Una gran tradición: las artes y los artistas del Salón Hoosier, 1925-1990 . Indianápolis, Indiana: Asociación de patrocinadores de salones Hoosier. pag. 3.ISBN 9780963836007.
  36. ^ Consultar resultados de búsqueda de la Colección del Museo de Arte de Indianápolis, "Otto Stark". Museo de Arte de Indianápolis . Consultado el 17 de julio de 2018 .
  37. ^ "Autorretrato". Museo de Arte de Indianápolis . Consultado el 17 de julio de 2018 .

Referencias

Enlaces externos