Osorio es una tragedia en verso libre de Samuel Taylor Coleridge . Fue escrita en 1797 pero no se representó tras ser rechazada por el Drury Lane Theatre . Coleridge revisó y reformuló la obra dieciséis años después, dándole el nuevo título de Remorse . Remorse tuvo un considerable éxito crítico y comercial cuando se representó por primera vez en 1813: se representó durante veinte noches en Drury Lane y se publicó en forma impresa tres veces en el año. [1]
A pesar del éxito de la obra, los críticos posteriores la desestimaron por considerarla una parodia isabelina. Swinburne dijo que Remordimiento tenía "poco mérito para elogiar o recordar". [2]
Los estudiosos historicistas , sin embargo, han identificado un punto de vista revolucionario incrustado en Osorio que Coleridge, negando su radicalismo juvenil, trató de diluir cuando más tarde reformuló la obra para crear Remordimiento . [3]
Ambientada en la Granada del siglo XVI , la obra destaca por el uso de elementos góticos como un castillo, una mazmorra, una cueva y lo sobrenatural. El uso que Coleridge hace de estos elementos puede representar un intento de elevar lo que él consideraba los elementos vulgares y sensacionalistas de las obras góticas populares al situarlos dentro de una forma más refinada de drama poético. [4]
En una playa de la costa de Granada, María, la huérfana tutelada de Vélez, reafirma su fidelidad al hijo de Vélez, Alberto, que está desaparecido. Vélez insiste en el caso de su otro hijo, Osorio, el hermano menor de Alberto, pero a María no le gusta Osorio. Vélez cree que Alberto está muerto debido al informe (falso) de Osorio de que fue testigo del naufragio del barco de Alberto en una tormenta después de que fuera capturado como premio por un pirata moro . [5]
Vélez y María son interrumpidos por Francesco, un inquisidor que ha arrestado y encarcelado a un moresco , Ferdinand, bajo sospecha de recaer al Islam. Alhadra, la esposa morisca de Ferdinand, suplica a Osorio que intervenga en su favor. Osorio declara que interrogará a Ferdinand. Luego se va, seguido por Francesco y Vélez. [6]
Albert entra disfrazado de moro y vistiendo ropas moriscas prohibidas. Ha estado "merodeando" por la zona durante tres semanas con el objetivo de despertar el dolor del remordimiento en Osorio y María por haber conspirado conjuntamente para asesinarlo. Cuando se encuentra con María, ella no lo reconoce. Bajo el velo de un relato onírico, Albert relata el intento de asesinato cometido por un asesino a sueldo. La reacción de María a su relato le sugiere a Albert que ella era inocente del complot de asesinato. [7]
Después de arreglar la liberación de Ferdinand de la prisión, Osorio le pide a Ferdinand que engañe a Maria usando un encantamiento falso para convencerla de que Albert está muerto. Ferdinand fue el asesino contratado por Osorio para matar a Albert. Osorio, convencido de la muerte de Albert, es persuadido por Ferdinand para que le pida al "extraño" que engañe a Maria. Ferdinand relata cómo el extraño (Albert disfrazado) se ha identificado como "Aquel que puede devolver la vida a los muertos". [8]
Osorio va a la cabaña de Alberto y no reconoce a su hermano disfrazado. Exige que Alberto realice una sesión espiritista fraudulenta ante María en la que se materializa su retrato, que Alberto solía llevar colgado del cuello. Osorio obtuvo el retrato de Fernando como prueba del asesinato de Alberto. Osorio "devuelve" el retrato a Alberto para que pueda ser utilizado en el "truco oscuro". Esto convencerá a María de que Alberto está muerto y la animará a aceptar a Osorio como esposo. [9]
Alberto realiza su acto de brujería ante María, Vélez y Osorio. Sin embargo, en lugar de utilizar el retrato de María, Alberto revela un cuadro que ha pintado de su propio asesinato. Alberto hace esto para mostrar a Osorio que su plan para matar a su hermano es conocido. María se desmaya y Vélez está encantado con lo que considera una maniobra inofensiva de Osorio para convencer a María de la muerte de Alberto. Al ver la pintura del asesinato de Alberto, Osorio inmediatamente asume que ha sido traicionado por Fernando. Permite que Francesco encarcele a Alberto por su acto sacrílego de brujería. [10]
Osorio se enfrenta a Ferdinand en una caverna oscura. Los dos hombres luchan con espadas antes de que Osorio desarme a Ferdinand y lo arroje por un abismo para que muera. [11]
En el tribunal que se encuentra frente al castillo de Vélez, María y su madre adoptiva hablan sobre el extraño (Alberto). La madre adoptiva cuenta la historia de un niño que encontró un leñador. El niño era un niño salvaje de la naturaleza, pero se convirtió en un joven erudito. Fue encarcelado por herejía, pero escapó al Nuevo Mundo, donde se cree que "vivió y murió entre hombres salvajes". La historia despierta simpatía en María por el prisionero Alberto. Vélez condena a María por negarse obstinadamente a Osorio, y Francesco sugiere que María debería ingresar en un convento. La respuesta de María es burlarse de la fe de Francesco y de su comportamiento opresivo. [12]
Por la noche, Alhadra y su cohorte de moros se reúnen en las montañas. En desafío a las leyes cristianas, visten ropas moriscas y proclaman su adhesión a Mahoma . Alhadra revela al grupo que siguió a Fernando hasta la cueva y, después de ver a Osorio abandonar la escena, entró en la cueva para escuchar el gemido de muerte de Fernando en el abismo. Ella llama al grupo a vengar su muerte. [13]
Alhadra y los moros capturan a Francesco, pero el compañero de Alberto, Maurice, que se ha unido al grupo, les impide matarlo. Alhadra y los moros se dirigen entonces al castillo de Vélez. [14]
En la mazmorra, Osorio visita a Albert y le revela un doloroso sentimiento de remordimiento por la desaparición de Albert. María entra con la intención de ayudar a Albert a escapar y Albert finalmente se revela ante Osorio. Aunque Osorio ruega por perdón, anhela el castigo por sus crímenes. Cuando Alhadra entra, Osorio admite abiertamente haber asesinado a Ferdinand, tras lo cual es arrastrado y asesinado por los moros. [15]
Osorio fue el segundo drama de Coleridge, después de haber escrito La caída de Robespierre con Robert Southey en 1794. La creación de Osorio fue motivada por una carta que Coleridge recibió en febrero de 1797 de WL Bowles a través de la cual Sheridan le pidió "que escribiera una tragedia sobre algún tema popular". [16] Comenzó a escribir la obra en marzo en Stowey , y el 6 de junio Coleridge leyó los primeros dos actos y medio a William y Dorothy Wordsworth cuando los visitó en Racedown . Dos días después, Coleridge le escribió a Joseph Cottle que "Wordsworth admira mi tragedia, lo que me da grandes esperanzas". [17] Sin embargo, Coleridge tuvo dificultades para completar la obra, y no fue hasta octubre que se prepararon dos copias de la obra y se enviaron a Bowles y William Linley (el cuñado de Sheridan) para su consideración. [18]
En diciembre, Linley informó a Coleridge de que Sheridan había rechazado la obra debido a «la oscuridad de los últimos tres actos». [19] A pesar del rechazo, la obra fue apreciada por Poole , Southey y Wordsworth. Coleridge también recitó la obra a William Hazlitt y se la mostró a los Wedgwood en junio de 1798. Coleridge pensó en publicar la obra con el drama de Wordsworth, The Borderers , pero en su lugar publicó dos extractos, «The Dungeon» y «The Foster-Mother's Tale», en Lyrical Ballads en 1798.
Sheridan se comunicó con Coleridge en mayo de 1798 y julio de 1800 sobre la posibilidad de representar Osorio , pero Coleridge se resintió por el manejo arrogante de Sheridan de su manuscrito y se refirió a él como "un maldito perro insolente". [20] En octubre de 1812, los intereses de Sheridan en Drury Lane habían sido comprados y el teatro estaba dirigido por un subcomité y administrado en gran parte por Samuel Whitbread y Samuel Arnold . Coleridge solicitó directamente a Whitbread que se representara su obra, ahora titulada Remordimiento . El comité votó el 16 de noviembre para aceptarla.
No se sabe qué texto de la obra Drury Lane recibió para su consideración en 1812, pero es probable que los cambios estructurales más importantes que hicieron que Remordimiento se distinguiera de Osorio se llevaran a cabo solo después de que la obra entrara en escena. El hecho de que Coleridge reconociera la ayuda que recibió de Arnold y de los actores para hacer que la obra fuera apta para el escenario respalda esta opinión. [21]
Las revisiones que Coleridge hizo a Osorio para producir Remordimiento incluyen el cambio de nombre de los personajes y la reorganización y complementación de escenas y líneas. A diferencia de Osorio, por ejemplo, que es arrastrado por los moros al final de la obra, Ordonio en Remordimiento es asesinado en el escenario. Entre otros pasajes, Coleridge también omitió "El cuento de la madre adoptiva" de Remordimiento , aunque se imprimió en los apéndices de la segunda edición y posteriores. Otros cambios estructurales significativos incluyen modificaciones a la primera escena, que Don Alvar (Albert) abre en Remordimiento en lugar de aparecer primero en la última parte como Albert hace en Osorio .
Coleridge también modificó la escena del encantamiento en el Acto III para producir un momento culminante más grande. En Osorio , ninguno de los personajes tiene fe en la magia antes o después de la sesión espiritista, lo que hace que la escena sea poco dramática. También hay confusión sobre qué imagen ha sido presenciada; en Remordimiento, la imagen del asesinato de Alvar se expone en medio de música y efectos escénicos discordantes para producir un momento impactante al que Valdez (Velez) reacciona con horror. [22]
El siguiente elenco es de la producción original de Remordimiento que se desarrolló entre enero y mayo de 1813. [24] Los nombres equivalentes de los personajes de Osorio están entre paréntesis.
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Se publicaron dos versiones de la canción de invocación de Alberto del acto III. La primera fue realizada por William Carnaby en 1802, quien debió haber recibido el texto de Sheridan. Coleridge afirmó que descubrió la música de Carnaby recién en 1813. Coleridge expresó su indignación porque no se reconociera su autoría en la partitura impresa y porque Sheridan obviamente había permitido que su manuscrito de Osorio "vagara por la ciudad desde su casa". [26]
La segunda versión publicada de la canción de invocación es de Michael Kelly , el supervisor musical de Drury Lane durante la producción de Remorse . Kelly escribió que Coleridge consideraba que "mi música era todo lo que podría haber deseado". Coleridge también dijo que la versión de Kelly superó los esfuerzos de compositores en Italia que también habían puesto música a las mismas palabras. [27]
La instrucción escénica de Coleridge de que la canción debería ir acompañada de un «instrumento de vidrio o acero» hace referencia a la armónica de vidrio . Esta instrucción proporciona un pequeño ejemplo de la influencia de Schiller sobre la concepción de Coleridge de la obra. Schiller hizo referencia al instrumento en una escena de brujería similar narrada por el hechicero siciliano en El vidente . [28]
En el caso de Osorio , Coleridge se debe principalmente a las obras de Schiller, en particular Los ladrones y la novela El vidente . La trama de Osorio se basa claramente en la historia narrada por el hechicero siciliano en El vidente, en la que Jerónimo, que está comprometido con Antonia, desaparece y se cree que es víctima de piratas argelinos. Lorenzo, el hermano menor y asesino de Jerónimo, le pide al hechicero que consiga la aparición del espíritu de Jerónimo para que Lorenzo pueda casarse con Antonia. [29]
El deseo de Osorio por María y su traición a Albert tienen paralelismos con las acciones de Franz Moor en Los ladrones . Franz se esfuerza por desposeer a su hermano Karl de su herencia y de su amante, Amelia. Karl perdona a su hermano, pero Franz es castigado por la banda de forajidos de Karl. [30]
La Historia de Felipe II de Robert Watson proporcionó a Coleridge el escenario para su obra. [31] Del libro de Watson, Coleridge obtuvo información sobre la Inquisición y la persecución de los moriscos por parte de Felipe. Coleridge utilizó esto para dotar a su drama de detalles a los que los personajes a menudo hacen referencia, como la prohibición de la vestimenta, la religión y las costumbres moriscas nativas. Estas medidas opresivas incitaron a la revuelta en España en el relato de Watson, y son razones que contribuyen a la revuelta de Alhadra y sus seguidores en el drama de Coleridge. [32]
La relación ambivalente entre Albert y Osorio ha sido comparada con la que existía entre Coleridge y su hermano George. La baja de Coleridge del ejército en 1794 fue facilitada por George, que también se hizo cargo de las deudas universitarias de su hermano. [33] Por lo tanto, se ha argumentado que Coleridge "debe haberse visto a sí mismo en ocasiones como Osorio recibiendo el perdón de Albert". [34] Por otro lado, Coleridge puede haberse visto en ocasiones como el Albert agraviado debido a los deseos de George de que su hermano llevara un estilo de vida más convencional, lo que Coleridge resentía. Los planes de Coleridge de crear una Pantisocracia en las Américas habían sido recibidos con hostilidad por su familia, y él los consideraba "como hombres ricos comunes, fanáticos por ignorancia e ignorantes por intolerancia". [35]
Algunos críticos han prestado atención al contexto político en el que se produjo Osorio y cómo refleja el radicalismo de Coleridge alrededor de 1797. La conducta opresiva de la Inquisición de Francesco probablemente alude al gobierno de Pitt , al que Coleridge denunció por sus medidas reaccionarias, como la suspensión de la Ley de Habeas Corpus en 1794 y la aprobación de la Ley de Reuniones Sediciosas y la Ley de Prácticas Traidoras en 1795. [36] Sin embargo, cuando Coleridge terminó Remordimiento en 1812, había adoptado una perspectiva considerablemente más conservadora. Por lo tanto, algunos intentos de explicar las diferencias entre Osorio y Remordimiento se han centrado en la transformación política de Coleridge. En lugar del despotismo de Pitt, la tiranía condenada en Remordimiento puede ser la de Napoleón , a quien Coleridge despreciaba. [37] Tal reescritura también se ha considerado como una señal de que Coleridge utilizó un entorno español, influenciado por la Guerra de la Independencia, para abordar la identidad nacional. [38]
Las alusiones radicales se reducen en Remordimiento : el personaje perseguido de Alhadra, por ejemplo, se simplifica en Remordimiento con la notable omisión de su discurso de venganza apocalíptica con el que termina Osorio . Esta reducción de la complejidad de Alhadra delata la simpatía disminuida de Coleridge por las masas oprimidas. [39]
La eliminación del soliloquio de Albert en la mazmorra en el Acto V ("La mazmorra" en Baladas líricas ) de Remordimiento es otra ilustración del conservadurismo posterior de Coleridge. Las mazmorras como la Bastilla eran un potente símbolo gótico de la tiranía del Antiguo Régimen . Albert afirma que es la Naturaleza, no la punitiva "soledad sin amigos" de la prisión, lo que cura con mayor eficacia al "niño errante y enfermo". Sin tales ideas, Remordimiento es mucho menos heterodoxo política y moralmente que Osorio . [40]
El episodio de brujería sobrenatural y las escenas en un castillo, una cueva y una mazmorra demuestran el compromiso de Coleridge con las convenciones góticas que eran populares entre el público contemporáneo. Sin embargo, a Coleridge, como a Wordsworth, Hazlitt y Lamb , le desagradaban fuertemente los dramas góticos populares debido a su énfasis común en espectáculos sensacionales en lugar de la imaginación del público. Coleridge identificó el mérito de la exitosa producción de Drury Lane de Monk Lewis de The Castle Spectre , por ejemplo, como derivada enteramente de "situaciones" que eran "todas prestadas y todas absolutamente pantomimas". [41] Por lo tanto, Osorio y Remorse pueden verse como el intento de Coleridge de acomodar características góticas populares dentro de una forma de drama poético shakespeariano que él consideraba más digno. [42]
Un elemento sobrenatural de la obra es la sugerencia dramática central de que Alberto es un espíritu andante. Nunca se hace explícito que Fernando no haya asesinado a Alberto. Cuando Alberto le cuenta a María el atentado contra su vida en el Acto I, sólo dice que sus asesinos "me dieron las gracias por redimirlos del asesinato". Su decisión más adelante en la escena de "no volver a rondar por esta escena", el comentario de Vélez a María en el Acto IV de que "el Mago te ronda" y la exclamación de Osorio en el acto final de que Alberto es un "Espíritu de los muertos" son algunas de las muchas insinuaciones de que Alberto es un fantasma. [43]