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Orfeo McCord

Orpheo McCord (nacido en 1979) es un compositor y percusionista estadounidense. Es miembro original de Edward Sharpe and the Magnetic Zeros y exmiembro de The Fall , Fool's Gold y Cass McCombs . Su álbum debut como solista, Recovery Inhale , fue lanzado el 26 de enero de 2018. Su segundo álbum, Music for Ketamine Therapy Vol. I , fue lanzado el 8 de octubre de 2023.

Vida temprana y educación

McCord asistió al Berklee College of Music , donde se graduó en 2002. [1] Pasó un tiempo en Ghana estudiando percusión africana, [2] y también estudió percusión en Mali , Cuba y Marruecos . [3]

Su padre, Joseph McCord, ha dicho que recibió su nombre en honor al músico Orfeo de la mitología griega . [4] Joseph McCord era un mimo profesional que se hacía llamar Merlín y fue uno de los Merry Pranksters de Ken Kesey . [5]

Carrera

La caída (2006-07)

En mayo de 2006, después de que varios miembros de la banda británica The Fall abandonaran a mitad de gira, McCord fue reclutado por el líder Mark E. Smith para unirse a The Fall junto con el guitarrista Tim Presley y el bajista Rob Barbato. [6] [7] McCord realizó una gira por los EE. UU. y Europa con la banda, [1] y fue miembro de The Fall para su 26.º álbum Reformation Post TLC (2007), así como para el álbum en vivo Last Night at The Palais , grabado en 2007 y lanzado dos años después. [8] [9] La formación de 2006-07 fue agradable para The Fall, a excepción de las luchas internas que marcaron la mayoría de las numerosas encarnaciones de la banda. [8] En su autobiografía de 2008 Renegade , Smith llamó a McCord el mejor de los más de una docena de bateristas que The Fall tuvo hasta ese momento, con una apertura a nuevas ideas y un estilo sencillo que evitaba los clichés. [10]

Edward Sharpe y los Ceros Magnéticos (2007-actualidad)

Edward Sharpe and the Magnetic Zeros se formó en Los Ángeles en 2007 por el líder Alex Ebert . McCord conoció a Ebert en la fiesta de un amigo en común y luego nuevamente mientras corrían en Elysian Park , donde Ebert le pidió que se uniera a la banda. Lanzaron su álbum debut Up From Below en 2009, seguido de Here en 2012, un álbum homónimo en 2013 y PersonA en 2016. [5] [11] [12] [13] El grupo ganó el Premio Grammy a la Mejor Película Musical en 2013 por el documental Big Easy Express . [14] McCord incorpora influencias africanas en su trabajo con la banda, utilizando una hibridación de batería, marimba , conga , djembé y percusión electrónica . [15] [16]

McCord tocó la marimba en la banda sonora de Alex Ebert para la película All Is Lost de 2013 , que ganó el Globo de Oro a la mejor banda sonora original . [17] [18]

Trabajo en solitario

El 26 de enero de 2018, se lanzó el álbum debut en solitario de McCord, Recovery Inhale , en Sound Creature Records. El álbum está compuesto de "piezas instrumentales hipnóticas... que transitan la línea entre la nueva era y la música ambiental minimalista". [3] [19] "Ghost Ship", el primer sencillo, fue lanzado en diciembre de 2017. En el álbum, McCord toca todos los instrumentos, predominantemente marimba y kalimba con efectos . [3]

El segundo álbum en solitario de McCord, Music for Ketamine Therapy Vol. I , fue lanzado en Sound Creature Records el 8 de octubre de 2023. [20]

Otros trabajos

McCord ha estado de gira intermitentemente como baterista de Cass McCombs desde 2007 y ha tocado en cuatro de sus álbumes. [1] [21] Anteriormente fue baterista y líder de percusión en Fool's Gold , una banda pop de Los Ángeles cuya música incorpora ritmos africanos. [2] [22] En 2010, tocó con Harper Simon como dúo en el Festival au Désert en Mali , en las afueras de Tombuctú . También actuaron allí con la banda tuareg Tinariwen . [23] En 2014, McCord y Mikael Jorgensen (pianista/tecladista de Wilco ) formaron el dúo Prism Break, inspirado en el rock experimental alemán de principios de los años 70. [24] McCord también ha actuado con Ima Robot , [15] The Flaming Lips , [25] Jack Johnson , [26] Dawes y He's My Brother She's My Sister . [27]

Cromasónico

Chromasonic, fundada en 2019 por McCord, Joel Shearer, Johannes Girardoni y Harriet Girardoni, es una serie de experiencias inmersivas de luz y sonido para inspirar estados expandidos de conciencia y conexión. El grupo creó Chromasonic Refrequencing, una tecnología sensorial en tiempo real que sincroniza el sonido con luz saturada de color, haciendo que el sonido sea visible y la luz audible. Ha habido instalaciones en California y Colorado, y hay un sitio permanente en Venice, California, llamado Satellite One. [28] [29] [30]

Vida personal

McCord reside en Ojai, California , [1] [31] donde vive con su esposa Rachel Kolar (de He's My Brother She's My Sister ) y sus dos hijos. [4] [32]

Discografía

Álbumes

Aparece en

Bandas sonoras y recopilaciones

Referencias

  1. ^ abcd "Alumnotes (2002)", Berklee.edu. Consultado el 9 de febrero de 2017.
  2. ^ de Drew Tewksbury, "La alquimia del oro de los tontos", LA Weekly , 7 de octubre de 2009.
  3. ^ abc Daiana Feuer, "Estreno: Orpheo McCord, 'Ghost Ship'", Buzzbands.la, 15 de diciembre de 2017.
  4. ^ de David Wexler, "El Día del Padre con los McCords", Janglin, 15 de junio de 2014.
  5. ^ de Jonathan Valania, "La tercera venida de Edward Sharpe", Magnet , 26 de julio de 2013.
  6. ^ Cole Coonce, Sexo y viajes y vestigios de fragmentos metálicos , Los Ángeles: KeroseneBomb Publishing, 2010, págs. 108-09.
  7. ^ "Nuevo álbum en camino desde otro nuevo otoño", Billboard , 6 de julio de 2006.
  8. ^ de Dave Simpson, Los caídos: La vida dentro y fuera del grupo más loco de Gran Bretaña , Edimburgo: Canongate Books , 2008, págs. 305-07.
  9. ^ Amy Britton, Revolution Rock: Los álbumes que definieron dos eras , Bloomington, IN: AuthorHouse , 2011, págs. 371-72.
  10. ^ Mark E. Smith , Renegado: Las vidas y cuentos de Mark E. Smith , Londres: Penguin Books , 2008, pág. 55.
  11. ^ Emily Zemler, "Edward Share & The Magnetic Zeros: Estar aquí ahora nunca se sintió tan bien", Relix , 31 de julio de 2012.
  12. ^ Monica Tan, "Edward Sharpe y los ceros magnéticos: PersonaA", The Guardian , 12 de abril de 2016.
  13. ^ Maggie Behringer, "Entrevista: Una charla con Edward Sharpe y los Magnetic Zeros", Nooga.com, 17 de junio de 2013.
  14. ^ Stephanie Rutkowski, "Edward Sharpe y los Magnetic Zeros viajan en el 'Big Easy Express' hacia los Grammys 2013", ABC News , 8 de febrero de 2013.
  15. ^ ab "Edward Sharpe & the Magnetic Zeros", Beatrouteab, 10 de septiembre de 2012.
  16. ^ "Orpheo McCord", Latido de un planeta, 22 de mayo de 2013.
  17. ^ "Redford y Ebert brillan en 'All Is Lost'", Janglin Souls, 11 de noviembre de 2013.
  18. ^ Alex Young, "Alexander Ebert de Edward Sharpe y U2 ganan premios Globo de Oro", Consequence of Sound , 12 de enero de 2014.
  19. ^ Randall Roberts, "Sonidos de California: la percusión meditativa de Orpheo McCord, el rock distorsionado de Teenage Wrist y la música house vintage de Bludwork", Los Angeles Times , 9 de febrero de 2018.
  20. ^ "Música para la terapia con ketamina, vol. 1". music.apple.com . Consultado el 22 de marzo de 2024 .
  21. ^ Franklin Bruno, "El material escrito", Providence Phoenix , 1 de noviembre de 2007.
  22. ^ Daniel Dehnhardt, "El oro de los tontos", Soma , octubre de 2009.
  23. ^ "Harper Simon habla de su padre", paul-simon.info, 16 de febrero de 2010.
  24. ^ David Wexler, "ESMZ 2014 Año en revisión", Janglin Souls, 25 de diciembre de 2014.
  25. ^ Kristin Chambers, "Edward Sharpe y los Magnetic Zeros", Ignition Music Magazine , septiembre de 2012.
  26. ^ "¡Final de la gira From Here To Now To You de Jack!" jackjohnsonmusic.com, 4 de septiembre de 2014.
  27. ^ Ashley Eliot, "Preguntas y respuestas: Él es mi hermano, ella es mi hermana", Everyday Noise, 12 de octubre de 2010.
  28. ^ "El mundo de Chromasonic está hecho de pura luz y sonido". laweekly.com . Consultado el 22 de marzo de 2024 .
  29. ^ "Cultured y Chromasonic celebran una nueva experiencia de arte inmersivo en Venecia". culturedmag.com . Consultado el 22 de marzo de 2024 .
  30. ^ "Dar sentido al color". fuorisalone.it . Consultado el 22 de marzo de 2024 .
  31. ^ Mark David, "El músico Orpheo McCord enumera la cabaña contemporánea", Variety , 5 de marzo de 2013.
  32. ^ Mitch Inkrott, "Bottlerock @ Napa Valley – Avance del festival y entrevista", ourvinyl.tv, 2013.

Enlaces externos