Octubre , op . 131, es un poema sinfónico compuesto por Dmitri Shostakovich para conmemorar el cincuentenario de la Revolución de Octubre en 1967. Se sintió impulsado a componer la obra después de reencontrarse con su partitura para la película de 1937 de los hermanos Vasilyev , Volochayev Days , reutilizando su "Partidista". Canción" en octubre . Aunque Shostakovich completó el trabajo rápidamente, el proceso de escribirlo lo fatigaba físicamente debido al deterioro de sus funciones motoras.
El estreno mundial de Octubre fue realizado el 16 de septiembre de 1967 por la Orquesta Sinfónica Estatal de la URSS dirigida por Maxim Shostakovich , el hijo del compositor. Había estado compitiendo para dirigir el estreno mundial del Concierto para violín n.° 2 , pero en su lugar le ofrecieron el mes de octubre . El estreno americano tuvo lugar el 10 de octubre de 1988 en el Avery Fisher Hall , interpretado por la Filarmónica de Nueva York dirigida por Andrew Davis .
A pesar de sus objetivos populistas, Octubre fue recibido tibiamente en la Unión Soviética. Los críticos occidentales también se han mostrado silenciosos y en ocasiones hostiles a la obra, pero algunos la han defendido; encontrando en ella paralelismos con las Sinfonías Décima y Undécima , y afirmando que es injustamente ignorada.
En un artículo de Pravda publicado antes del estreno en octubre , Shostakóvich decía:
Hacía tiempo que tenía la intención de escribir una obra musical para el cincuentenario de la Revolución, pero nada había salido bien. Luego, hace unos meses estuve en los estudios Mosfilm , donde se estaba preparando para su reestreno la antigua película de los hermanos Vasilyev, Volochaev Days , para la cual escribí la música. Al escucharla de nuevo, sentí que mi "Canción partisana" no había salido mal en aquellos días. La imagen me lo recordó e inesperadamente "escuché" todo mi futuro poema sinfónico y me puse a escribirlo. Compuse el tema principal de nuevo (está marcado por las entonaciones de canciones revolucionarias) y para el tema secundario utilicé mi antigua "Canción partisana". Elaboré considerablemente ambos temas y el resultado fue una obra sinfónica de unos 12 o 13 minutos de duración. [1]
Según Vadim Bibergan , Shostakovich se quejó de que el esfuerzo físico de escribir Octubre era "un trabajo muy duro". [2] Completó la partitura el 10 de agosto mientras estaba de vacaciones con su familia en la Reserva Estatal Belovezhskaya . [3] Al día siguiente, Shostakovich anunció la noticia en una carta a su amigo Isaak Glikman , escribiéndole que había "estado trabajando sin descanso durante los últimos siete días" y como resultado se sentía agotado. [4]
Marina Sabinina especuló que Octubre pudo haber surgido del intento no realizado de Shostakovich de representar la Guerra Civil Rusa en el tercer movimiento de su Duodécima Sinfonía , citando el uso de la "Canción partisana" y un comentario del compositor diciendo que había "estado alimentando su nuevo poema desde hace mucho tiempo." [5]
En respuesta a un cuestionario que le envió Komsomolets Tajikistana , Shostakovich escribió:
Disfruté especialmente trabajando en mi poema sinfónico Octubre , que expresa mis sentimientos de orgullo por mi Patria y admiración por sus hazañas. [6]
Al mismo tiempo que Shostakovich trabajaba en octubre , también estaba ensayando su recién compuesto Concierto para violín nº 2 con su dedicatario David Oistrakh . En el curso de sus discusiones sobre la interpretación del concierto, Shostakovich informó a Oistrakh que su hijo Maxim había expresado un gran interés en dirigir su estreno mundial. Shostakovich dejó que Oistrakh eligiera al director, pero instó al violinista a hablar personalmente con Maxim y explicarle la seriedad de los deberes que implicaba dirigir un estreno mundial. En una carta posterior, el compositor manifestó explícitamente su preferencia por Kyril Kondrashin , pero delegó en Oistrakh la responsabilidad de informar a Maxim de su decisión. En lugar del concierto, Shostakovich confió a Maxim el estreno mundial de octubre . [7]
El estreno mundial de Octubre tuvo lugar el 16 de septiembre de 1967, en la Sala Grande del Conservatorio de Moscú , interpretada por la Orquesta Sinfónica Estatal de la URSS dirigida por Maxim Shostakovich; [8] el compositor estaba hospitalizado en ese momento y no pudo asistir al concierto. [9] Pronto siguieron más actuaciones en Moscú y Leningrado durante el pleno de la junta directiva de la Unión de Compositores de la RSFSR , el festival de Música de la Rusia Soviética y la Semana de la Música Soviética; En total, estos eventos duraron del 21 de septiembre al 24 de octubre. Además de los intérpretes originales, la Orquesta Filarmónica de Moscú dirigida por Kondrashin también actuó en octubre durante estas semanas. [5] [10]
Andrew Davis dirigió el estreno estadounidense de Octubre con la Filarmónica de Nueva York en Avery Fisher Hall el 10 de octubre de 1988. [11]
La instrumentación para octubre es la siguiente:
Octubre es una obra de un solo movimiento. Comienza en do menor con una tercera figura menor ascendente "Moderato" en metro triple que ha suscitado comentarios por su parecido con la apertura de la Décima Sinfonía de Shostakovich . De esto surgen cuatro variantes del tema que estimulan el desarrollo de la obra en la siguiente sección principal "Allegro". Los clarinetes pronto tocan un segundo tema contrastante en metro cuádruple que cita la "Canción partisana" de Shostakovich. El resto de la obra alterna estos temas con creciente rapidez. Concluye en do mayor con el riff inicial de la "Canción partidista" repetido en octavas primero por las cuerdas y los vientos, y luego cerrando con los metales. [12] [13]
Una actuación típica de octubre dura aproximadamente 13 minutos. [14] Es el único poema sinfónico de Shostakovich. [15]
La reacción crítica al Octubre de Shostakovich en la Unión Soviética fue silenciosa. A pesar de su intención populista, no logró trascender la ocasión para la que fue compuesto. [7] Según Krzysztof Meyer , incluso los críticos que simpatizan con el patriotismo manifiesto de la obra, como Israel Nestyev , expresaron su decepción. [16] Según Sofia Khentova, algunos críticos de la prensa soviética detectaron influencias cosacas en la obra y especularon si éstas se extrajeron del material destinado a la ópera no realizada de Shostakovich basada en And Quiet Flows the Don de Mikhail Sholokhov . [17]
Las valoraciones de octubre fueron más severas en Occidente . En su reseña del estreno estadounidense de la obra, Tim Page escribió:
"[E]ste es un ejercicio vulgar, estridente y simplón de realismo socialista [...] es imposible escuchar a Octubre como algo más que un trabajo hábil y cínico, con melodías banales, orquestación descarada y armonías deliberadamente simplistas. ". [18]
Meyer descartó Octubre como una variante inferior de fragmentos de la Duodécima Sinfonía de Shostakovich, que "es imposible encontrar ni siquiera una sola idea original" en la partitura, adolece de "defectos formales muy graves, especialmente en su segunda mitad" y que "incluso En comparación, la Canción de los bosques sería considerada una obra maestra." [16] Elizabeth Wilson compartió opiniones igualmente negativas sobre Octubre , que llamó "uno de los fracasos más abyectos de Shostakovich". [19] Dmitri Smirnov incluyó a Octubre entre lo que consideraba como las "composiciones de tipo propagandístico oficiales y abiertamente conformistas" de Shostakovich. [20]
Octubre también tiene sus defensores. William Zakariasen , escribiendo en el New York Daily News , dijo que si bien octubre fue "ruidoso, banal, fundamentalmente falso", también fue necesario "un compositor tan grande para escribir basura tan agradable". [21] La versatilidad de Shostakovich al poder "revertir fácilmente a algo más de 'período intermedio' cuando fuera necesario" recibió elogios de Michael Mishra, quien también escribió que Octubre fue un "trabajo conmovedor". [22] En su estudio de la música de Shostakovich compuesta para ocasiones oficiales, Pauline Fairclough elogió a Octubre como un "excelente poema sinfónico" que se siente "sorprendentemente activo". [23] David Fanning se refirió a Octubre como una "partitura de sustancia real" que era "demasiado profunda" para la ocasión para la que fue compuesta. [15] Philip Taylor escribió que la obra, con sus alusiones al movimiento " El Noveno de Enero " de la Undécima Sinfonía , era una "pieza vibrante y colorida con una estructura muy satisfactoria en la que los clímax están cuidadosamente colocados para lograr el máximo dramatismo". efecto", y que su relativa negligencia era injustificada. [24]