Nuper rosarum flores («Recientemente flores de rosas») es un motete compuesto por Guillaume Dufay para la consagración de la catedral de Florencia el 25 de marzo de 1436 , con motivo de la finalización de la cúpula construida bajo las instrucciones de Filippo Brunelleschi . Técnicamente, la cúpula en sí no se terminó hasta cinco meses después, momento en el que se celebró una consagración por separado a cargo de Benozzo Federighi, obispo de Fiesole , en sustitución del recién nombrado arzobispo de Florencia, el cardenal Vitelleschi . [1] La obra ha llegado a ser considerada un icono en la historia de la cultura musical occidental. [2]
Se ha argumentado que el motete presenta tenores homógrafos y, por lo tanto, no es un motete isorrítmico como se presenta a menudo, ya que no hay isorritmos en sus procedimientos compositivos. [3] De todos modos, el motete es sorprendente por su síntesis del estilo isorrítmico más antiguo y el nuevo estilo contrapuntístico que el propio Dufay exploraría más a fondo en las décadas siguientes, al igual que lo harían sucesores como Ockeghem y Josquin des Prez . [ cita requerida ]
El título de la pieza proviene del nombre de la catedral: Santa Maria del Fiore, o Santa María de la Flor. Las primeras líneas del texto de Dufay hacen referencia al regalo del Papa Eugenio IV a la catedral y a la ciudad de Florencia de una rosa de oro para decorar el altar mayor, un regalo hecho la semana anterior a la dedicación. [4]
Los dos tenores homógrafos, que definen el plan estructural general de la pieza, se basan en una melodía gregoriana de cantus firmus tomada del introito para la consagración de las iglesias, Terribilis est locus iste ('Impresionante es este lugar', Génesis 28:17), con una quinta de diferencia y con diferentes configuraciones rítmicas entrelazadas. Esta construcción de motete de doble tenor, que Dufay había utilizado previamente solo en Ecclesie militantis en (probablemente) 1431, se convirtió en una característica habitual de sus motetes posteriores, aunque Nuper rosarum flores es el único ejemplo en el que el tenor secundus se basa en el mismo canto llano que el tenor primus . [5]
Aunque la versión moderna estándar de este canto tiene diecisiete notas para las primeras cuatro palabras, los libros de canto medievales tardíos, como los utilizados en Florencia a principios del siglo XV, tienen solo catorce notas. Estas catorce notas se utilizan como color canónico en los dos tenores, con un patrón de talea entrelazado (los patrones rítmicos de las dos partes de tenor son diferentes entre sí) que totaliza 28 notas longa , de las cuales las primeras 14 son silencios. Este par entrelazado de partes de tenor se enuncia cuatro veces, siguiendo un esquema de disminución en el que la notación idéntica se interpreta bajo cuatro signos de mensuración diferentes , primero en tempus perfectum en valor entero (cada longa transcrita como un compás de 6/2), luego en tempus imperfectum en valor entero (transcrito como 4/2), luego en tempus imperfectum diminutum (4/4) y finalmente en tempus perfectum diminutum (6/4), lo que resulta en proporciones de longitud total de 6:4:2:3. [6] Esto es inusual para los motetes isorrítmicos, en los que las secciones normalmente se vuelven progresivamente más cortas, pero esta estructura proporcional logra su propio equilibrio igualmente efectivo. Además, la sección isorrítmica final proporciona el impulso habitual a un final acelerado al dar a las voces superiores los valores de nota más cortos en la pieza. [7] Cada una de las cuatro secciones proporcionales del motete tiene dos subsecciones, lo que sugiere incluso una estructura de ocho partes. La primera de estas subsecciones incluye solo las dos voces superiores ( bicinium ), mientras que la segunda no solo es cantada por todas las voces sino que también presenta la entrada de las dos partes instrumentales de tenor.
Este plan de gran escala contradice la estructura poética del texto en las voces superiores, que se divide en cuatro estrofas de siete líneas, cada una de ellas compuesta por siete u ocho sílabas. Las dos primeras estrofas describen el acontecimiento que se está celebrando: "Hace poco florecieron las rosas en el crudo frío del invierno, adornando la Iglesia; hoy será consagrada por el Papa Eugenio con manos santas y óleos". Las dos últimas estrofas van juntas y son una oración a la Virgen en nombre del pueblo de Florencia. [8]
El musicólogo Charles Warren afirmó que la estructura proporcional del motete imitaba las proporciones de Santa Maria del Fiore, la catedral para cuya consagración fue compuesto. [9] Sin embargo, David Fallows, [10] Charles Turner, [11] y otros posteriormente pusieron en duda las cifras de Warren. A raíz de estas críticas, Craig Wright publicó una refutación convincente, demostrando que el análisis de Warren "violenta la arquitectura de la iglesia", y que la "ratio único 6:4:2:3, que gobierna el motete de Dufay, no es... de ninguna manera inmanente, o incluso superficialmente aparente, en el diseño de la catedral de Florencia". En cambio, concluye que la inspiración de Dufay fue el pasaje bíblico 1 Reyes 6:1-20, que da las dimensiones del Templo de Salomón como 60 x 40 x 20 x 30 codos. [12] Más recientemente, Marvin Trachtenberg intentó rehabilitar la teoría de Warren, aun cuando admitió que "es difícil encontrar fallas en la crítica de Wright, ya sea con respecto a su refinamiento de la lectura musical de Warren, su propia presentación del síndrome textual salomónico-mariano, o su refutación del análisis arquitectónico de Warren". [13]
Nuper rosarum flores
Ex dono pontificis
Hieme licet horrida
Tibi, virgo coelica,
Pie et sancte deditum
Grandis templum machinae
Condecorarunt perpetim.
Hodie vicarius
Jesu Christi et Petri
Sucesor Eugenius
Hoc idem amplissimum
Sacris templum manibus
Sanctisque liquoribus
Consecrare dignatus est.
Igitur, alma parens
Nati tui et filia
Virgo decus virginum,
Tuus te Florentiae
Devotus orat populus,
Ut qui mente et corpore
Mundo quicquam exorarit
Oratione tua
Cruciatus et meritis
Tui secundum carnem
Nati Domini sui
Grata beneficio
Veniamque reatum
Accipere mereatur.
Amén.
Cantus firmus:
Terribilis est locus iste
Recientemente, a pesar del crudo invierno, el Papa te regaló rosas , Virgen celestial,
a quien,
con devoción y ritos sagrados, se ha consagrado un templo de magnífico diseño.
Que sean, juntas, ornamentos perpetuos.
Hoy, el Vicario de Jesucristo
y sucesor de Pedro, Eugenio,
tiene el honor de consagrar
con sus manos y con agua bendita
este mismo y espacioso templo sagrado .
Por eso, oh piadosa madre e hija de tu propio Hijo,
Virgen, ornamento de las vírgenes,
los habitantes de tu ciudad de Florencia te ruegan con devoción
que, quien te suplica con alma y cuerpo puros,
por tu oración, tus angustias y tus méritos,
sea hallado digno de recibir del Señor,
nacido de ti como toda carne,
los beneficios de la gracia y la remisión de los pecados.
Amén. Cantus firmus:
Impresionante es este lugar [14]