La Nueva Ola ( en japonés :ニューウェーブ, Hepburn : Nyū Uēbu ) fue un movimiento dentro de la industria del manga japonés durante finales de la década de 1970 y principios de la de 1980. Los críticos junto con los artistas desafiaron los marcos convencionales de manga shōnen , manga shōjo y gekiga al introducir medios de expresión innovadores y enfoques no sexistas del manga. Si bien los artistas diferían enormemente en términos de estilo, el lenguaje visual de Katsuhiro Otomo , los nuevos enfoques de la ciencia ficción , el surgimiento del manga de amor entre chicos (BL) y un enfoque menos femenino del manga shōjo fueron algunas de las características de la Nueva Ola. El movimiento de corta duración se centró en revistas de manga más pequeñas que fueron iniciadas por críticos de manga, pero tuvo un amplio impacto en el desarrollo del manga convencional.
Hasta la década de 1960, la industria del manga de Japón estaba dividida en cuatro géneros distintos: manga shōnen, manga shōjo, así como manga gekiga y seinen , con solo unas pocas revistas experimentales como Garo y COM desviándose de este patrón. [1]
Hacia finales de la década de 1970, los miembros de Meikyū , un colectivo de críticos de manga que estaba activo en la escena doujinshi y fundó el Comiket , lanzaron varias revistas y antologías de manga menores. Estas publicaciones, como June , Peke , Shōnen Shōjo SF Manga Kyōsaku Taizenshu , Bessatsu Kisōtengai SF Manga Taizenshu y Mankinchō, presentaban obras tanto de artistas de manga establecidos como de artistas de doujinshi amateurs emergentes. Los artistas que aparecían en estas revistas eran reconocidos por romper las convenciones de los géneros de manga existentes y trabajar fuera del marco de género del manga shōjo y shōnen. [1]
El término "Nueva Ola" apareció por primera vez en un manifiesto de Tomohiko Murakami publicado en la edición de octubre de 1979 de la revista Comic Again (anteriormente Peke ). Murakami utilizó el término para describir colectivamente una nueva forma de individualidad excepcional que desafiaba la categorización tradicional del manga. Katsuhiro Otomo se contaba entre las figuras prominentes de este movimiento. Otros artistas como Noma Saeba , Hisaichi Ishii , Fumi Saimon , Yukio Kawasaki , Fumiko Takano , Jun Ishikawa, Keizō Miyanishi, Yōsuke Takahashi , Hiroshi Masumura y Daijirō Morohoshi también fueron asociados con la Nueva Ola, a pesar de que sus estilos variaban ampliamente. [1]
Con la creciente popularidad, varios artistas pasaron a publicar manga seinen en revistas de editoriales importantes como Young Magazine de Kodansha y Big Comic Spirits de Shogakukan . Además, el auge de la ciencia ficción de principios de los años 80 comenzó a decaer. Con esto, el movimiento New Wave fue disminuyendo gradualmente, lo que llevó a la discontinuación de las revistas de manga menores. [1]
La ciencia ficción fue un género importante para el movimiento, ya que varias de las revistas asociadas con el movimiento se centraron en el manga de ciencia ficción. Kentarō Mizumoto explica que esto podría estar relacionado con el auge general de la publicación de ciencia ficción en ese momento, "dando a escritores relativamente menores un lugar para desempeñar un papel activo". También sostiene que los escritores de ciencia ficción de la nueva ola como Philip K. Dick y JG Ballard podrían haber provocado un cambio en la metodología y la conciencia entre los artistas de manga, ya que se inclinaron por enfoques filosóficos, especulativos o absurdistas de la ciencia ficción en lugar de los tropos establecidos de la ópera espacial . Mizumoto cita Fujōri Nikki (1979) de Hideo Azuma como ejemplo, ya que funcionaría como una parodia de la ciencia ficción y, por lo tanto, era la esencia de la ciencia ficción de la nueva ola. [1]
La Nueva Ola a menudo desdibujó las líneas de las expectativas de género de la industria del manga con sus distintas categorías de manga shōjo orientado a mujeres y manga shōnen orientado a hombres, inspiradas por el Grupo Año 24 que había introducido nuevos enfoques, géneros y elementos visuales al manga shōjo a principios de la década de 1970. Según Mizumoto, el manga shōjo se volvió "menos femenino". La homosexualidad y el sexo ya no eran temas tabú y la Nueva Ola condujo al establecimiento del género del amor de chicos , especialmente a través del impacto de la revista June . Yasuko Sakata , Akimi Yoshida y Fumiko Takano publicaron en revistas comerciales de shōjo como Petit Flower y LaLa , pero también en algunas de las revistas asociadas con la Nueva Ola como June (Sun Publishing), Manga Shōnen / Duo (Asahi Sonorama), Girls Comic (Shufu no Tomosha), Pretty Pretty (Sevensha) y Grapefruit (Shinshokan). Mizumoto menciona el cuento simbolista de Fumiko Takano "Zettai Anzen Kamisori" y Kaze to Ki no Uta de Keiko Takemiya , ambos publicados en junio , como especialmente influyentes. [1]
También las revistas con lectores masculinos en mente se volvieron más abiertas a la estética del manga shōjo. Se volvió común que artistas femeninas como Fumi Saimon y Rumiko Takahashi publicaran en revistas de manga seinen como Young Magazine y Big Comic Spirits . La revista erótica Manga Burikko bajo la dirección de Eiji Ōtsuka era consciente de la Nueva Ola, con artistas como Kamui Fujiwara . [1]
También las revistas de las subculturas punk y new wave como Bikkuri House y Takarajima publicaron manga, a menudo mezclando la línea entre la ilustración y el manga. Yoshikazu Ebisu y Shigeru Tamura estaban entre los artistas que publicaban en estas revistas. [1]
Algunos de los artistas asociados con la nueva ola, por ejemplo Katsuhiro Otomo, se hicieron populares en revistas comerciales a lo largo de la década de 1980 y las técnicas visuales de la nueva ola se asimilaron en la corriente principal. Artistas como Kyoko Okazaki , Minetarō Mochizuki , Sensha Yoshida , Taiyō Matsumoto y Usamaru Furuya fueron influenciados por la nueva ola. Kentarō Mizumoto también ve la influencia del movimiento en las revistas posteriores Comic Cue y Manga Erotics F. [ 1] [2]
El crítico de manga Eiji Ōtsuka, considerado él mismo parte del movimiento, criticó el movimiento New Wave, señalando que tanto los creadores como los lectores se centraban más en los "métodos" que en el "contenido" que se retrataba. Como resultado, el movimiento produjo numerosas imitaciones, convirtiéndose en parte del panorama del manga comercializado. Ōtsuka comparó a New Wave con el Grupo Año 24 que transformó el manga shōjo en la década de 1970. Sin embargo, consideró que este último fue más profundo en la transformación de la industria del manga en comparación con los cambios superficiales provocados por New Wave. [3]
El artista de manga Hideo Azuma rechazó ser etiquetado como parte de la Nueva Ola, cuando el crítico de manga Natsume Fusanosuke lo invitó a él y a otros artistas a aparecer en un artículo de periódico que Fusanosuke quería publicar sobre la Nueva Ola en 1981. [4] Fusanosuke luego comentó en Twitter que el marco de la Nueva Ola fue realizado por jóvenes sin mucha formación académica en teoría. [5]