Nicolas-Antoine Lebègue (también Le Bègue ; c. 1631 – 6 de julio de 1702) fue un compositor , organista y clavecinista barroco francés . Nació en Laon y en la década de 1650 se instaló en París , estableciéndose rápidamente como uno de los mejores organistas del país. Vivió y trabajó en París hasta su muerte, pero viajaba con frecuencia a otras ciudades para consultar sobre cuestiones de construcción y mantenimiento de órganos. La reputación de Lebègue hoy se basa en su música para teclado. Hizo contribuciones particularmente importantes al desarrollo de la escuela de órgano francesa ideando piezas con partes de pedales independientes y desarrollando el género Tierce en taille . Su obra también incluye los primeros preludios sin medida publicados , así como algunas de las primeras novelas conocidas.
Lebègue nació en Laon , y no se sabe nada seguro sobre sus primeros años ni su formación. Es posible que su tío (también llamado Nicolas Lebègue), un maître joueur d'instrument , desempeñara algún papel en la educación musical de Lebègue. Tampoco se sabe mucho sobre las circunstancias del traslado de Lebègue a París: la primera referencia a Lebègue se encuentra en un documento de 1661, en el que ya se describe al compositor como "el famoso organista parisino", por lo que para entonces debía haber vivido y trabajado en la ciudad el tiempo suficiente para asegurarse una sólida reputación. Aunque esto debe significar que ocupó al menos un puesto de organista en París, donde se desconoce dónde trabajó. El único cargo que se sabe que ocupó es el de la iglesia de Saint-Merri , donde trabajó desde el 18 de diciembre de 1664 hasta su muerte. Lebègue comenzó a publicar su música en 1676, y en 1678 fue seleccionado para convertirse en uno de los organistes du Roi ("organista del Rey"), un puesto prestigioso que compartió con Guillaume-Gabriel Nivers , Jacques-Denis Thomelin y Jean-Baptiste. Buterne . [1]
Las copias supervivientes de la música de Lebègue son muy numerosas, lo que indica que fue un músico muy aclamado. Era igualmente famoso como experto en la construcción de órganos: en esta capacidad, Lebègue viajó hasta Bourges , Blois , Chartres , Soissons y Troyes . Finalmente, Lebègue también fue un maestro influyente: entre sus alumnos se encuentran François d'Agincourt , Nicolas de Grigny y probablemente muchas figuras menores como Gabriel Garnier, Jean-Nicolas Geoffroy y Gilles Jullien . [1] Fue también a través de Lebègue que Pierre Dumage obtuvo su primer puesto importante, en la colegiata de San Quintín . [2]
La importancia histórica de Lebègue radica en su música para teclado, de la que publicó cinco colecciones (todas publicadas en París):
Algunas piezas más para clavecín y unas 20 obras para órgano sobreviven en copias manuscritas. La música para clavecín de Lebègue continúa la tradición establecida por Jacques Champion de Chambonnières y Louis Couperin . En los preludios sin compás del primer libro (las primeras composiciones publicadas de este tipo) utiliza una versión modificada de la notación abstracta de Couperin: las modificaciones, como escribe Lebègue en el prefacio, tienen como objetivo "presentar los preludios de la manera más simple posible", y las piezas en sí son mucho más cortas y sencillas que las de Couperin. Para ello, utilizó valores de notas mixtas, a diferencia de las notas completas de Couperin. Sin embargo, ningún compositor adoptó la notación de Lebègue y su segunda colección de música para clavecín no incluía preludios sin compás. Otro aspecto importante del estilo del clavecín de Lebègue es la tendencia hacia la estandarización: muchas de las suites comienzan con un par allemande - courante , en otras es seguida por una zarabanda y luego una giga . Lebègue también fue más formal que sus predecesores al nombrar sus composiciones: ninguna tiene los títulos descriptivos habitualmente asociados con la escuela francesa de clavecín. [1]
Les pièces d'orgue , la primera colección de órganos publicada de Lebègue, consta de ocho suites que cubren los ocho modos. En general, se cree que es una de las mejores colecciones de órganos franceses de la época y también una de las más importantes para el desarrollo de la escuela de órgano francesa. [1] [3] Lebègue fue probablemente el primero entre los compositores franceses en introducir partes de pedal independientes en sus piezas. También desarrolló una de las formas más características de la música de órgano francesa, el [Récit de] Tierce en taille , así como el trío à deux dessus , una obra polifónica a tres voces con dos partes para la mano derecha y una para la izquierda. (que es diferente de la otra forma de trío de órgano francés, el trío à trois claviers , en el que el organista debe utilizar dos manuales y un pedal). En comparación con estas obras innovadoras, las piezas del segundo libro de Lebègue son mansas, probablemente porque el compositor se propuso deliberadamente escribir para aficionados y principiantes (como se indica en el prefacio del editor). La tercera colección de órgano presenta muchos tipos diferentes de piezas, algunas incorporando influencias italianas ( Première élévation ), otras inspiradas en las oberturas orquestales de Lully (las cuatro sinfonías ). [4] Los nueve noëls (variaciones de villancicos ) son algunos de los primeros ejemplos supervivientes del género. [1]
Sólo se conservan unas pocas piezas de Lebègue que no son para teclado: un himno y una colección de motetes publicados en 1687 en París como Motets pour les principales festes de l'année . Si bien el himno es una simple melodía pseudo-llanura, los motetes son obras importantes, elaboradas por expertos, innovadoras en el uso del órgano no como bajo continuo en todas partes, sino, en ciertas secciones, como una voz concertante en la textura. [1] Fueron compuestos para las monjas benedictinas del convento de Val-de-Grâce . Otras obras, incluida una Vísperas para dos coros, se han perdido.
