Nick Darke

Dramaturgo británico (1948-2005)

Nick Darke (1948-2005) fue un dramaturgo británico. También era conocido en Cornualles como pescador de langostas, activista medioambiental y presidente del consejo parroquial de St Eval .

Primeros años de vida

El bisabuelo de Nick, William Leonard Darke, fue capitán de barco y maestro marinero. El abuelo de Nick, Temperley Darke, también fue capitán de barco y pasó su vida en el mar, y naufragó dos veces frente al Cabo de Buena Esperanza. ^[1] Su padre, Temperley Oswald ('Pop') Darke, era un criador de pollos del norte de Cornualles y un distinguido ornitólogo. ^[2] Su madre, Betty Cowan, era actriz y actuó por todo el Reino Unido. El padre de Betty era organista en la iglesia de Hampstead y tocaba el órgano para Elgar. Después de actuar, Betty dirigió un café llamado 'Betty's tearooms' desde la casa en la que nació Nick. Cuando era niño, Nick recordaba a turistas no invitados fisgoneando en partes de su casa, incluso en su dormitorio, y comenzó su desprecio por los efectos devastadores del turismo descontrolado y no regulado.

Nicholas Temperley Watson Darke nació en Wadebridge, Kernow, y se crió y luego se mudó de nuevo a Porthcothan , donde su familia ha vivido durante cuatro generaciones, después de mudarse allí desde Padstow . Fue educado en la escuela primaria St Merryn y en la escuela de la catedral de Truro , de donde fue expulsado por hacer estallar el campo de cricket con una bomba de azúcar y herbicida. Luego asistió a la escuela secundaria de Newquay . La aversión de Nick al imperio y a la clase dominante inglesa comenzó en el internado durante los años sesenta, donde experimentó un acoso institucionalizado sádico y condiciones sanitarias extremadamente malas.

Fue aceptado en la Real Academia de Arte Dramático , pero no podía pagar los estudios, por lo que se formó como actor en el Rose Bruford College de Kent.

Carrera temprana

Tras debutar profesionalmente en el Lyric Theatre de Belfast , aprendió su oficio en el teatro de repertorio en el Victoria Theatre de Stoke-on-Trent (Inglaterra). Durante un período de diez años actuó en más de ochenta obras en Stoke y, entre 1977 y 1979, dirigió también Man Is Man , The Miser , Absurd Person Singular , The Scarlet Pimpernel y A Cuckoo in the Nest .

Su amor por el teatro en general comenzó en Stoke: «la fluidez de la acción, los saltos de un lugar a otro, las escenas breves, la diversidad de personajes, la música como narrativa eran el pan de cada día del Vic y me he alimentado de ellos desde entonces». Creía que el mejor consejo para aprender a ser dramaturgo era «ir y ser actor». ^[3]

En Stoke escribió su primera obra de larga duración, Never Say Rabbit in a Boat , que ganó el premio George Devine en 1979. Luego abandonó la actuación para dedicarse a escribir a tiempo completo.

Escritura teatral

Durante los siguientes veintisiete años, escribió veintisiete obras que se han representado en todo el mundo y en los principales teatros dirigidos por escritores de Londres: el Royal Court Theatre, el Donmar Warehouse , el Almeida Theatre , el Bush Theatre , el Lyric , dos para el Royal National Theatre y ocho para la Royal Shakespeare Company .

Tres de sus obras, The Catch , Kissing The Pope y The Dead Monkey , fueron dirigidas originalmente por Roger Michell.

Actores destacados interpretaron su obra, incluidos Tim Roth, Ralph Fiennes, Pete Postlethwaite, Frances Barber, Lesley Sharp, Geoffrey Hutchings, Phillip Jackson y Antony O'Donnel.

'Por momentos soñadoramente intrascendente, por momentos apasionadamente satírico y por momentos agudamente observador, es uno de nuestros dramaturgos más interesantes', Sunday Telegraph.

"Ferozmente original y tremendamente divertida", dice The Washington Post sobre The Dead Monkey . ^[4] Habiendo crecido en una comunidad agrícola aislada similar a Laurie Lee, Nick era el candidato natural para adaptar Cider With Rosie para el teatro, en 1981.

Durante su carrera, Nick también escribió doce obras de radio y presentó cinco documentales de radio para Radio Four.

Cuando regresó a Cornualles durante la última parte de su carrera, el Teatro Kneehigh representó su obra. El debut de Kneehigh en Londres, The King Of Prussia, fue escrito por Nick, encargado por The Donmar Warehouse en 1996. La segunda presentación de Kneehigh en Londres también fue escrita por Nick, The Riot , fue encargada por The National Theatre, Cottesloe, y se representó en 1999.

Guión cinematográfico

Nick escribió una obra de teatro para hoy titulada Farmer's Arms (1983), una comedia western ambientada en la parroquia de St. Merryn, cerca de donde creció, protagonizada por Phillip Jackson , Colin Welland y Brenda Bruce. ^[5]

En 1999, Nick escribió una película para televisión llamada The Bench, protagonizada por Geoffrey Hutchings y Leslie Grantham. Nick también trabajó con Hutchings dos veces en el teatro, con el monólogo unipersonal de un acto Bud en el Almeida en 1985, y más tarde Hutchings tuvo el papel principal en The Riot en el National Theatre en 1999.

Una versión cinematográfica de su primera obra Never Say Rabbit in a Boat estaba en preproducción con APT Films, cuando Nick murió en 2005.

Su hijo Henry Darke realizó versiones cinematográficas cortas de sus obras Danger My Ally en 2003 y Highwater en 2006.

Documental

The Wrecking Season (2004) fue su último trabajo y su primer documental. Escribió, presentó y narró la película, que su viuda Jane Darke filmó y dirigió. The Wrecking Season narra la vida de los "sacadores" de Cornualles, tradicionalmente trabajadores agrícolas de Cornualles que recogían madera a granel que llegaba después de una tormenta, para venderla por dinero adicional y complementar sus ingresos cuando la agricultura estaba en crisis, o para usarla para construir. En términos más generales, la película explora el viaje de la deriva de larga distancia y los desechos marinos en general, en particular las algas marinas de la cuenca del Amazonas y las etiquetas de los pescadores de atún y langosta de las pesquerías de Maine y Massachusetts, y cómo el "naufragio" sigue una ruta constante alrededor de la Corriente del Golfo, llegando específicamente a la costa oeste de Irlanda y la costa norte de Cornualles. Nick habla con oceanógrafos, especialistas en madera y pescadores de ambos lados del Atlántico.

El propio Nick se convirtió en un "destructor" después de mudarse de nuevo a su casa de Porthcothan en 1990. Él mismo construyó parte de su casa con madera recuperada después de las tormentas en las playas de Cornualles e intercambió los aparejos de pesca que encontró con los pescadores de langostas de Padstow por cebos y nasas para langostas que luego utilizó para pescar. Durante su desguace, Nick y Jane Darke reunieron personalmente una de las mayores colecciones de alubias tropicales de Europa. ^[6]

El documental fue innovador en su momento por su investigación sobre la variedad de plásticos en las playas de Cornualles, incluidos microplásticos como los "nurdles".

The Wrecking Season se transmitió en BBC4 poco después de la muerte de Nick.

Activismo ambiental

Nick hizo una contribución vital a la cultura de Cornualles, aunque afirmó que su mayor logro (y el de su esposa Jane) fue hacer campaña ante el Consejo del Distrito de North Cornualles para poner fin al rastrillado mecánico de las playas de la costa norte de Cornualles. Un sistema de limpieza que causó un gran daño al ecosistema natural de las playas de Cornualles. ^[7] Esto siguió los pasos de su padre, el conservacionista 'Pop' Darke, quien como presidente del Consejo Parroquial de St. Eval antes que Nick, impidió que se construyera un estacionamiento en el sitio de las dunas de arena de Porthcothan.

Vida personal

Nick Darke conoció a la pintora y documentalista Jane Darke (de soltera Spurway) en Sevenoaks, Kent, en 1979. Comenzaron una relación en 1980 y se casaron en 1993.

Nick es el padre del cineasta Henry Darke y padrastro de Jim Roberts, un científico marino que trabaja para el prestigioso instituto de investigación ambiental NIWA de Nueva Zelanda.

Nick fue nombrado Bardo del Gorsedd de Cornualles en 1996, adoptando el nombre de Bardo Scryfer Gwaryow ('Escritor de Obras'). ^[8]

Muerte

Nick sufrió un derrame cerebral en enero de 2001, que lo dejó sin poder escribir ni hablar. El proceso de recuperación quedó documentado en el documental de radio Dumbstruck. Después de haber aprendido a escribir y hablar con la ayuda de su esposa y haberse recuperado casi por completo del derrame cerebral, a Nick le diagnosticaron un cáncer terminal. Murió un mes después de su diagnóstico, a los 56 años, en junio de 2005.

A una ceremonia fúnebre única en la playa le siguió el entierro en el cementerio de la iglesia de St Eval. The Art of Catching Lobsters , dirigida y filmada por Jane Darke, con trabajo de cámara adicional de Molly Dineen , es un relato conmovedor de la muerte de su esposo y el proceso de duelo.

Influencias

Peter Cheeseman, director artístico del Teatro Victoria de Stoke, ejerció una enorme influencia en la primera parte de la carrera de Nick y en el rumbo que tomaría. Peter supervisó el paso de Nick de actor a director y, finalmente, a escritor de la pantomima anual de invierno, dos años seguidos. Peter vio suficiente promesa en la adaptación de Nick de Mother Goose como para encargarle su primera obra.

Además de Chéjov e Ibsen, Bertolt Brecht y, en concreto, Mann ist Mann influyeron mucho en la obra de Nick . Nick se sentía personalmente y creativamente fascinado por la capacidad del individuo para rehacerse por completo a sí mismo, tema que exploró en tres de sus obras: El cuerpo, El farsante y El beso del Papa.

Más tarde, The Monkey Wrench Gang y Dessert Solitaire , de Edward Abbey , fueron grandes influencias en la actitud de Nick hacia el mundo natural y nuestra responsabilidad colectiva hacia él.

También fue amigo del historiador más importante de Cornualles, John Angarrack, y recibió una gran influencia de él, sobre quien Nick realizó un cortometraje documental, titulado en honor al primer libro de Angarrack, Breaking The Chains (2000). Las mayores influencias en la vida y el trabajo de Nick fueron los granjeros con los que creció cuando era niño, los pescadores con los que se hizo amigo cuando era hombre y los hombres y mujeres típicamente cornualles de la parroquia de St. Eval, que en su día definieron la zona, pero a quienes vio desaparecer gradual y completamente de la comunidad.

Estilo y legado

Los temas abarcaban desde el sabotaje ecológico, la mitología griega, los niños soldados, la geopolítica estadounidense, San Pablo, el brazo cabildero de derecha del movimiento cristiano evangélico, el abuso doméstico, el colonialismo británico y la esclavitud en África, pero la mayor parte de la obra de Nick reflejaba la sociedad y la cultura de Cornualles, como la minería de estaño , la agricultura y la pesca. Tenía una preocupación por representar personajes auténticos de Cornualles, basados ​​en la gente con la que vivió y creció.

La voz literaria de Nick Darke es muy particular y muchos de sus personajes, tramas y escenarios tienen sus raíces en la vida real de Cornualles, tanto del pasado como del presente. Como decía una de sus primeras reseñas en The Financial Times : "Darke da forma a una identidad de Cornualles que parece vital y real y que no tiene nada que ver con pipas de arcilla y nata cuajada".

Nick, que se formó como actor en el teatro, era un firme defensor de la sencillez por encima del artificio; sus obras «exigen poco más que una caja mágica y media docena de actores versátiles para transportarte desde alta mar a la Francia revolucionaria en un abrir y cerrar de ojos. Si se cargan las obras de ornamentación, tienden a desmoronarse. El ritmo y la fluidez son las consignas, incluso se puede prescindir de las entradas y salidas si los intérpretes están en escena todo el tiempo». ^[9]

En 2009, el director Simon Harvey y la Cornwall Youth Theatre Company pusieron en marcha Darke Visions , un festival de dieciocho meses de duración que se desarrolló entre la primavera de 2009 y el verano de 2010 y que celebra la vida y la obra del dramaturgo más importante de Cornualles, con la representación de Hells' Mouth (dirigida por Harry y Theresa Forbes-Pearce); The Body (dirigida por Tom Faulkner); y Ting Tang Mine (dirigida por Rory Wilton y Emma Spurgin Hussey). Estas obras salieron de gira por Cornualles durante marzo/abril de 2009. ^[10]

En 2011, el grupo de teatro o-region ^[11] realizó una gira por pequeños teatros con un nuevo espectáculo, One Darke Night , que también celebraba el rico legado de Nick Darke. Combinando una película especialmente encargada (con el hijo de Nick, Henry) y un pequeño elenco de actores, la obra fusionó extractos de obras menos conocidas con grandes favoritas del público, como El rey de Prusia , y extractos de otros escritos de Nick. Compilada por Simon Harvey , que había trabajado con Nick en la producción de su última obra, Laughing Gas, en 2006, la producción proporcionó una nueva perspectiva de la notable variedad y diversidad del catálogo de obras de Nick.

Entre otros, Nick fue mentor del dramaturgo Carl Grose y del director de cine Mark Jenkin, quienes ganaron el premio Nick Darke de la Universidad de Falmouth y citan a Nick como fuente de inspiración para su propio trabajo.

El premio Nick Darke

El premio Nick Darke fue creado por la viuda de Nick Darke, con el apoyo de la familia de Nick Darke y la Universidad de Falmouth. Financiado por la universidad, el premio anual comenzó como un premio económico destinado a dar tiempo a los escritores para escribir una obra completamente nueva, para el teatro, la pantalla o la radio. El premio luego evolucionó de un premio centrado en Cornualles, basado en presentaciones de tratamientos breves, a uno exclusivamente para obras nuevas completamente escritas y pulidas, similar en estructura a otros premios nacionales destacados de escritura teatral. Las presentaciones para el premio aumentaron inmediatamente de cien a mil quinientas y, al ampliar su alcance, se convirtió en otro nuevo hogar bienvenido para obras de teatro recién escritas, no representadas y nuevas voces emocionantes en el mundo del teatro.

Obras publicadas

• El cuerpo (texto de la obra RSC: Methuen Publishing, pbk 1983); ISBN  0-413-53340-9
• Mina Ting Tang y otras obras (New Theatrescripts: Methuen Publishing, edición impresa 1987); ISBN 0-413-17930-3 
• Besando al Papa – texto de la obra y diario de viaje por Nicaragua (Nick Hern Books, pbk 1990); ISBN 1-85459-047-2 
• Cider with Rosie (Obras de teatro de Heinemann: nueva edición, hrdbk, 1993); ISBN 0-435-23295-9 
• El motín (Obras de teatro modernas de Methuen: Teatro de Methuen, edición impresa 1999); ISBN 0-413-73730-6 
• Obras de Nick Darke (Methuen Contemporary Dramatists: vol. 1, edición impresa 1999) – incluye "El mono muerto", "El rey de Prusia", "El cuerpo" y "La mina Ting Tang"; ISBN 0-413-73720-9 

Obras de teatro

• Mamá ganso (1977; Teatro Victoria, Stoke-on-Trent) – pantomima
• Never Say Rabbit in a Boat (1977; Victoria Theatre, Stoke-on-Trent): su primera obra de larga duración, ambientada en Cornualles, sobre un viejo cazador de conejos y una compañía de redes de cerco de playa. Hellyar Jan también es pescador, contrabandista y mentiroso nato. La acción se desarrolla en la playa de una pequeña bahía en el norte de Cornualles y en la antigua casa de Hellyar en el acantilado.
• Marea baja (1977; Plymouth Theatre Company): sobre el turismo en una playa.
• Simbad el marino (1978; Teatro Victoria, Stoke-on-Trent) – pantomima
• Summer Trade (1979; Orchard Theatre): se desarrolla en un pub de algún lugar de la costa norte de Cornualles el día después de la última noche del antiguo propietario. El nuevo propietario tiene planes de modernizarlo.
• La Bella y la Bestia (1979; Orchard Theatre) – pantomima
• Landmarks (1979; Chester Gateway Theatre): ambientada en los años treinta en la Inglaterra rural, cuando el caballo se encontró con el tractor por primera y última vez.
• A Tickle on the River's Back (1979; Theatre Royal Stratford East): ambientada en el Támesis , trata sobre una familia de barqueros y el declive de la industria en el río durante los últimos 20 años.
• High Water (1980; Royal Shakespeare Company): la historia se desarrolla en una playa a primera hora de la mañana. Dos hombres se encuentran para ir a buscar un barco y descubren que son padre e hijo.
• Say Your Prayers (1981; Joint Stock Theatre Company): ambientada en la época del Imperio Romano y basada en una interpretación de las enseñanzas de San Pablo . La obra analiza con ironía el cristianismo a medida que el movimiento "Born Again" se convierte en un poderoso lobby de derecha en los EE. UU., mientras que la iglesia establecida en Gran Bretaña está en su punto más bajo hasta el momento.
• The Catch (1981; para The Royal Court Theatre Upstairs): dos pescadores acosados ​​por la Comunidad Económica Europea lanzan sus redes en busca de un tipo diferente de pesca: cocaína.
• Cider with Rosie (1981): creciendo en la idílica campiña inglesa entre las dos guerras mundiales (basada en la autobiografía de Laurie Lee del mismo nombre)
• The Lowestoff Man (1982; Orchard Theatre Company): secuela de "The Catch", un misterioso estadounidense llega para reclamar su cocaína.
• The Body (1983; Royal Shakespeare Company) – una excéntrica comunidad del oeste del país se enfrenta a la presencia de una base aérea estadounidense. “ Under Milk Wood se encuentra con Dr. Strangelove ”, fue un veredicto crítico. Fue escrita durante la guerra fría con la URSS, cuando muchos estaban preocupados por las armas nucleares estadounidenses en suelo británico. Nick tenía un amigo cuya granja daba a la base aérea de St Mawgan. Todas las mañanas, el granjero iba a revisar sus ovejas mientras un marine estadounidense seguía sus movimientos con un arma. En la investigación de Nick, aprendió cómo se entrenaba, desarmaba y reconstruía a los marines para que fueran hombres de combate efectivos. Nick dijo que The Body era una obra sobre la identidad.
• La Tierra vuelta al revés (1984; obra comunitaria para el municipio de Restormel , Cornualles): las rivalidades de dos comunidades mineras de Cornualles ambientadas en 1815, en una época en la que la industria minera del cobre de Cornualles era saludable pero propensa a las fuerzas del mercado.
• Bud (1985; Royal Shakespeare Company) – Bud, de cincuenta años, ha pasado veinte años sin rencor ni despecho trabajando en la granja de su esposa, pero su existencia pacífica se detiene abruptamente cuando un error de juicio lo obliga a cuestionar su motivación y examinar los "agujeros de quemaduras de gotas de ácido en la servilleta endurecida de nuestro matrimonio".
• The Oven Glove Murders (1986, The Bush Theatre, Londres): descrita por un crítico como "una respuesta mordaz al renacimiento del cine británico encabezado por Chariots of Fire ", la obra es la experiencia de un escritor en la industria cinematográfica. Un dramaturgo tiene un guion ambientado en el campamento por la paz de Greenham Common al que un joven productor le da un tratamiento hollywoodense; una premisa similar es la base de la película The Strike del equipo The Comic Strip dos años después.
• The Dead Monkey (1986; Royal Shakespeare Company en el Barbican Pit): una pareja californiana sin hijos se sienta a cenar a la luz de las velas para conmemorar la muerte de su mascota de quince años. La fiesta se estropea después de una serie de revelaciones incómodas. La obra más conocida de Nick Darke, The Dead Monkey, se ha representado muchas veces en todo el mundo, incluida una importante reposición en los Estados Unidos con David Soul y en Alemania en traducción como Der tote Affe .
• Mina Ting Tang (1987; para The National Theatre): reelaboración protagonizada por Robyn McCaffrey de la obra comunitaria "La Tierra vuelta al revés": el destino de dos comunidades mineras en competencia utilizado como parábola del capitalismo.
• Un lugar llamado Marte (1988; obra comunitaria para Thornbury, South Gloucestershire). La obra se desarrolla en un pantano embrujado.
• Kissing The Pope (1989; Royal Shakespeare Company) – originalmente conocida como Campesinos , esta es la obra de Nick Darke para Nicaragua . Ambientada en la América del Sur revolucionaria, sus temas principales giran en torno a convertirse en un hombre en un mundo violento y a tener que decidir por qué matar antes de saber por qué vivir. Como parte de su investigación, Nick viajó a Nicaragua durante la guerra y escribió un diario conmovedor de sus experiencias que fue publicado con el texto de la obra por Nick Hearn Books – ver Obras publicadas.
• Miedos y miserias del tercer mandato – colaborador parcial (1989, Young Vic Studio).
• Hell's Mouth (1992; Royal Shakespeare Company): historia basada en Sófocles , ambientada en una distopía postapocalíptica con nacionalistas de Cornualles luchando por la independencia de Inglaterra.
• Danger My Ally (1993; Kneehigh Theatre): trata sobre lo que les sucede a dos ecologistas cuando son descubiertos intentando hacer estallar una mina a cielo abierto. (El título está tomado de la autobiografía de FA "Mike" Mitchell-Hedges , el aventurero y viajero inglés que fue el verdadero Indiana Jones de su época).
• The Bogus (también conocida como Koyt ) (1994; Kneehigh Theatre): se anuncia como una tragicomedia panatlántica de asesinatos, corrupción y nupcias. Cuando la bala de un asesino alcanza a Arthur May, presidente electo de los EE. UU., a dos metros bajo tierra, John Sty se pone su personaje y abandona Springville, Utah, con un billete de ida al pueblo de Koyt en Cornwall.
• Knock Out The Pin (1994; Cornwall Youth Theatre Company): sobre el bote salvavidas de Newquay .
• El rey de Prusia (1996; para el National Theatre/Kneehigh): basada en la vida y la obra del contrabandista de Cornualles del siglo XVIII, John Carter de Prussia Cove , en el oeste de Cornualles. Nick la vio como una obra sobre la responsabilidad de una persona hacia su comunidad, lo opuesto a lo que, en su opinión, estaba sucediendo en Cornualles y el resto de Gran Bretaña en los años 90. Creía que la filosofía individualista y de libre mercado, defendida en los años 80, había destruido la industria en todas partes y había dejado a las comunidades sin raíces.
• El hombre del pelo verde (1997; Bristol Old Vic) – se inspiró en el incidente de contaminación del agua de Camelford de 1988. Una compañía de agua de algún lugar de Cornualles ha tenido un pequeño error con sus productos químicos y ha envenenado el suministro de agua. Los agentes de control de la contaminación, muy entusiastas, quieren exponer los negocios sucios, la compañía de agua y el gobierno quieren encubrirlo. La comunidad local se pone del lado de la compañía de agua, por miedo a destruir el lucrativo negocio turístico.
• The Riot (2000; para la producción de Kneehigh en el Teatro Nacional): ambientada en el pueblo pesquero de Newlyn en 1896, sobre los llamados "disturbios del sábado", cuando los devotos pescadores de Cornualles cuyas creencias metodistas les prohibían pescar los domingos se manifestaron violentamente contra la flota pesquera dominical de Lowestoft .
• Laughing Gas (2005; o-region), una comedia sobre la vida de Sir Humphry Davy inacabada en el momento de la muerte de Nick Darke; completada póstumamente por el actor y dramaturgo de Cornualles Carl Grose y producida por la compañía de producción o-region, con sede en Truro.
• One Darke Night (2011; o-region): un compendio de extractos de las obras de Nick Darke que abarcan casi treinta años de su carrera como escritor, junto con comentarios cinematográficos y extractos de sus otros escritos; destinado a una puesta en escena sencilla con un pequeño número de intérpretes, énfasis en las palabras.

Televisión y películas

• Bailarines (programa de danzaterapia, TV, 1982)
• Farmers Arms (programa de la BBC1 'Play for Today', 1983)
• El banquillo (TV, 1999)
• Breaking the Chains (película, 2000) Guionista: John Angarrack, Director/productor: Nick Darke. El historiador de Cornualles John Angarrack habla con Nick Darke sobre la represión cultural en Cornualles y el camino a seguir.
• El granjero de Cornualles (película, 2004) Guionista: Nick Darke, Directores: Nick Darke/Mark Jenkin, Productor: Jane Darke. Nick Darke habla con su viejo amigo, Warwick Cowling, sobre la trilla y otras prácticas agrícolas. La película utiliza película de archivo de 8 mm filmada por el padre de Nick en la década de 1960 en St Eval.
• The Wrecking Season (película, 2004; encargada por el Arts Council y dirigida por su esposa, Jane Darke, emitida por primera vez en BBC4 el 22 de julio de 2005), una película sobre la búsqueda de tesoros en la costa de Cornualles, disponible en DVD en Boatshed Films.
• El arte de atrapar langostas (película, 2005; emitida por primera vez en BBC4 el 27 de septiembre de 2007), la segunda película de Nick y Jane, fue concebida inicialmente como una película sobre la recuperación de Nick de un derrame cerebral mediante actividades como la búsqueda de tesoros en la playa y la pesca de langostas. A Nick le diagnosticaron un cáncer terminal y la película se convirtió en un registro de sus intentos de transmitir su conocimiento y experiencia en la pesca de langostas y las costumbres del mar a su hijo Henry, así como en un conmovedor documental sobre el amor, la pérdida y el proceso de duelo, también disponible en DVD de Boatshed Films.
• Nick Darke también apareció en el episodio de Exmouth a Bristol de la serie de televisión "Coast".

Radio

• Aniversario brumoso (1979)
• Comercio de verano (1980)
• Lugares de interés (1981)
• Bote salvavidas (1981)
• La captura (1983)
• Mientras las langostas naden en el mar (1997; artículo de Another Strand ) – descrita como "Una serie ocasional en la que personas muy conocidas en un campo hablan sobre otro interés que las consume en sus vidas. Nick Darke, autor de muchas obras para la radio, el Teatro Nacional y la Royal Shakespeare Company, también es un pescador entusiasta. Habla sobre sus nasas y redes para langostas en Padstow".
• Cider with Rosie (adaptación radiofónica de la autobiografía de Laurie Lee) (1998), en dos episodios emitidos por la BBC como "The Classic Serial".
• Me fui a pescar (1998)
• Bawcock's Eve (1999): una historia de misterio ambientada en Mousehole, Cornwall.
• Flotsam & Jetsam (1999): una historia familiar ambientada en Porthnant Bay, Cornwall.
• El rey de Prusia (1999): ambientada en la costa de Cornualles en 1789. Un rey loco, impuestos elevados y contrabandistas... y en dirección contraria, un país al borde de la revolución. Basada en su obra de teatro del mismo nombre.
• Underground (artículo sobre la minería de estaño de Cornualles) (2000): las voces de los mineros y sus familias se entrelazan en un texto de Nick Darke y música de Jim Carey.
• En busca de Joseph Emidy (2000): la increíble historia de Joseph Antonio Emidy, un esclavo africano que llegó a ser violinista de la Orquesta de Lisboa, luchó en las Guerras Napoleónicas, se instaló en Falmouth y se convirtió en un exitoso profesor y compositor. Producida por Juliam May, con contribuciones de Richard McGrady (historiador musical), Tunde Jegede (compositor), Nancy Naro (experta en esclavitud) y los descendientes de Emidy.
• El cuento del pescador (2000): un grupo de viajeros se refugia en una estación de servicio de la autopista para protegerse del mal tiempo. No hay radio ni televisión, así que, para entretenerse, cada uno cuenta una historia. La contribución de Darke a la serie "2000 tales", escrita en el 600 aniversario de la muerte de Chaucer. El texto (en verso) se representó por primera vez como obra de teatro como parte de la producción Darke Night Out (ver Obras de teatro más arriba). La tía Feen, cuidadora a tiempo parcial de una casa en Bobby's Bay, St Merryn, decide complementar sus ingresos alquilando la propiedad a un joven, Jim, sin el conocimiento del propietario ausente de la casa, Hugo Bryson Spelles (ver el texto completo en el sitio web oficial de Nick Darke http://nickdarke.net/archives).
• Atlantic Drifting (documental de BBC Radio 4 producido por Simon Elmes, 30 de noviembre de 2001; precursor de la película de la temporada The Wrecking )
• Dumbstruck (2003; primera emisión en BBC R4): documental que utiliza un diario de audio que Nick mantuvo durante su rehabilitación después de un derrame cerebral.
• Hooked (2005; primera emisión el 18 de julio de 2005 en BBC R4): una comedia dramática documental que cuenta la historia de una pareja de Cornualles a la que un londinense les pide consejo sobre cómo pescar lubinas, y que posteriormente aprovecha sus nuevos conocimientos. Grabado en la playa de Porthcothan.

Nick Darke también apareció en el programa de Radio 4 "Nature" (emitido el 16 de febrero de 2004). La BBC Radio conmemoró el décimo aniversario de su muerte retransmitiendo varias de las obras de radio de Darke en junio de 2015. ^[12]

Otros proyectos

• The Lobster (1998) para orador y grupo de cámara ('Thoughts of a crustacean upon enter a trap', texto de Nick Darke). Interpretada en el QEH en 1998 por Nicole Tibbels (oradora) con el Mephisto Ensemble dirigido por el compositor Christopher Gunning (nacido en 1944). Grabada por ellos en el sello Meridian (CDE 84498).

Referencias

1. La temporada de los destrozos (película, 2004)
2. La temporada de los destrozos (película, 2004)
3. Darke, Nick (4 de febrero de 1999). Obras de teatro. Londres: Methuen Drama. ISBN 0-413-73720-9.OCLC 42878944  .
4. Darke Plays: 1: El mono muerto; El rey de Prusia; El cuerpo; ¡Ting Tang Mine!: v.1 (Dramaturgos contemporáneos): Amazon.es: Darke, Nick: 9780413737205: Libros . ASIN  0413737209.
5. "Farmers Arms (película para televisión de 1983) - IMDb". IMDb . 29 de noviembre de 1983.
6. "LA TEMPORADA DE NAUFRAGIOS Clip 1". YouTube .
7. El arte de pescar langostas (película, 2005)
8. [1] Archivado el 30 de agosto de 2006 en Wayback Machine.
9. Darke Plays: 1: El mono muerto; El rey de Prusia; El cuerpo; ¡Ting Tang Mine!: v.1 (Dramaturgos contemporáneos): Amazon.es: Darke, Nick: 9780413737205: Libros . ASIN  0413737209.
10. "Cornwall Youth Theatre Company". Cornwallyouththeatre.co.uk. Archivado desde el original el 26 de septiembre de 2015. Consultado el 25 de septiembre de 2015 .
11. [2] Archivado el 23 de agosto de 2011 en Wayback Machine.
12. "Nick Darke". BBC. 1 de enero de 1970. Consultado el 25 de septiembre de 2015 .

Enlaces externos

• Portal de Cornualles

• Nick Darke en IMDb
• Sitio web de Nick Darke
• Obituario del periódico The Guardian
• Obituario del periódico The Independent
• Obituario del periódico The Daily Telegraph