Neil N. LaBute (nacido el 19 de marzo de 1963) [1] es un dramaturgo, director de cine y guionista estadounidense. Es más conocido por una obra que escribió y luego adaptó para el cine, In the Company of Men (1997), que ganó premios del Festival de Cine de Sundance , los Independent Spirit Awards y el Círculo de Críticos de Cine de Nueva York . Escribió y dirigió las películas Your Friends & Neighbors (1998), Possession (2002) (basada en la novela de AS Byatt ), The Shape of Things (2003) (basada en su obra del mismo nombre), The Wicker Man (2006), Some Velvet Morning (2013) y Dirty Weekend (2015). Dirigió las películas Nurse Betty (2000), Lakeview Terrace (2008) y la adaptación estadounidense de Death at a Funeral (2010). LaBute creó la serie de televisión Billy & Billie , escribiendo y dirigiendo todos los episodios. También es el creador de la serie de televisión Van Helsing . Recientemente, fue productor ejecutivo, codirigió y coescribió The I-Land de Netflix . También dirigió varios episodios de programas como Hell on Wheels y Billions .
LaBute nació en Detroit, Michigan , hijo de Marian, recepcionista de hospital, y Richard LaBute, conductor de camión de larga distancia. [2] [3] LaBute tiene ascendencia francocanadiense , inglesa e irlandesa, [3] y se crió en Spokane, Washington . Estudió teatro en la Universidad Brigham Young (BYU), donde se unió a la Iglesia de Jesucristo de los Santos de los Últimos Días (Iglesia SUD). En BYU, también conoció al actor Aaron Eckhart , quien más tarde interpretaría papeles principales en varias de sus películas. Produjo una serie de obras que traspasaron los límites de lo que era aceptable en la universidad religiosa conservadora, algunas de las cuales fueron cerradas después de sus estrenos. Sin embargo, también fue honrado como uno de los "dramaturgos universitarios más prometedores" en los premios anuales del departamento de teatro de BYU. [4] Labute realizó estudios de posgrado en la Universidad de Kansas , [5] la Universidad de Nueva York , [5] y la Real Academia de Londres , [ cita requerida ] y participó en un taller de escritura en el Royal Court Theatre de Londres. [5]
LaBute irrumpió en la escena teatral en 1989 con su controvertido debut Filthy Talk para Troubled Times . [6] Su interés en la industria cinematográfica llegó con el visionado de The Soft Skin ( La Peau Douce 1964), dijo el director a Robert K. Elder en una entrevista de 2011 para The Film That Changed My Life . [7]
Probablemente, fue la primera vez que me expuso a la idea de "Oye, yo podría hacer eso". Nunca me ha gustado la cámara ni me ha atraído tanto como el aspecto humano de ella, y creo que fue una película que habla de una manera muy simple de que hay una manera de contar una historia en una película en términos humanos. Fue el tipo de película que me hizo pensar: "Yo podría hacer esto; quiero contar historias que sean así y contadas de esta manera". Y así fue cambiando para mí en ese sentido, en su simplicidad o engañosa simplicidad. [8]
En 1993, regresó a BYU para estrenar su obra In the Company of Men , por la que recibió un premio de la Association for Mormon Letters . Enseñó teatro y cine en IPFW en Fort Wayne, Indiana , a principios de la década de 1990, donde adaptó y filmó la obra, filmada en dos semanas y con un costo de $ 25,000, comenzando su carrera como director de cine. La película ganó el Filmmakers Trophy en el Festival de Cine de Sundance , y premios y nominaciones importantes en el Festival de Cine de Deauville , los Independent Spirit Awards , el Festival de Cine de Tesalónica, los Premios de la Sociedad de Críticos de Cine de Texas y el Círculo de Críticos de Cine de Nueva York .
En Compañía de Hombres retrata a dos hombres de negocios (uno interpretado por Eckhart) que conspiran cruelmente para enamorar y destruir emocionalmente a una mujer sorda. Su siguiente película, Your Friends & Neighbors (1998), con un reparto coral que incluía a Eckhart y Ben Stiller , obtuvo una clasificación R por su representación de la vida sexual de tres parejas yuppies en la gran ciudad.
Su obra Bash: Latter-Day Plays es un conjunto de tres obras cortas ( Ifigenia en Orem , A Gaggle of Saints y Medea Redux ) que representan a Santos de los Últimos Días esencialmente buenos haciendo cosas perturbadoras y violentas. [9] Se presentó en Off-Broadway en el Teatro Douglas Fairbanks en 1999. Medea Redux es una actuación unipersonal de Calista Flockhart . [5] [9] [10] Esta obra resultó en su excomulgación de la Iglesia SUD (es decir, perdió algunos privilegios de membresía de la iglesia sin ser excomulgado). Desde entonces ha abandonado formalmente la Iglesia SUD. [11]
En 2001, LaBute escribió y dirigió la obra The Shape of Things , que se estrenó en Londres, con los actores de cine Paul Rudd y Rachel Weisz . Se convirtió en una película en 2003 con el mismo elenco y director. Ambientada en una pequeña ciudad universitaria en el Medio Oeste estadounidense, se centra en cuatro jóvenes estudiantes que se involucran emocional y románticamente entre sí, cuestionando la naturaleza del arte y hasta dónde llegará la gente por amor. El personaje de Weisz manipula al personaje de Rudd para que cambie todo sobre sí mismo y descarte a sus amigos para volverse más atractivo para ella. Incluso finge enamorarse de él, lo que provoca una oferta de matrimonio, tras lo cual lo expone y humilla cruelmente ante una audiencia, anunciando que simplemente ha sido un "proyecto de arte" para su tesis de MFA .
En 2001, LaBute y la productora Gail Mutrux fundaron la firma Pretty Pictures, con un acuerdo de primera opción en USA Films. [12]
La obra de LaBute de 2002 The Mercy Seat fue una respuesta teatral a los ataques del 11 de septiembre de 2001. [13] [14] Ambientada el 12 de septiembre, trata sobre un hombre que trabajaba en el World Trade Center pero que estaba fuera de la oficina durante el infame ataque terrorista de 2001, con su amante. Esperando que su familia crea que murió en el colapso de las torres, contempla usar la tragedia para huir y comenzar una nueva vida con su amante. Protagonizada por Liev Schreiber y Sigourney Weaver , la obra fue un éxito comercial y crítico. [15] Aunque duda en calificar a The Mercy Seat como " teatro político ", Labute dijo: "Me refiero a esta obra en la introducción impresa como una especie de terrorismo emocional que hacemos contra aquellos a quienes profesamos amar". Dedicó esta edición a David Hare , en respuesta al "trabajo sencillo, reflexivo y profundo" de Hare. [16]
Su siguiente obra, Reasons to Be Pretty , se representó en Off-Broadway del 14 de mayo al 5 de julio de 2008, en una producción de MCC Theater en el Lucille Lortel Theatre. Se estrenó en Broadway en 2009, con preestrenos en el Lyceum Theatre a partir del 13 de marzo y su estreno el 2 de abril. La obra fue nominada a tres premios Tony en 2009 , incluyendo Mejor Obra , Mejor Actor Protagónico en una Obra ( Thomas Sadoski ) y Mejor Actriz Destacada en una Obra ( Marin Ireland ), pero no ganó en ninguna categoría. La última actuación de la producción fue el 14 de junio. [17] En marzo de 2013, la obra se montó en el San Francisco Playhouse . [18]
En 2010, LaBute dirigió Death at a Funeral , una nueva versión de una película británica de 2007 del mismo nombre . Fue escrita por Dean Craig (quien también escribió el guion original) y protagonizada por Chris Rock . A lo largo de la década, se montaron varias producciones de sus obras existentes mientras continuaba produciendo material nuevo. Escribió nuevas escenas y una introducción para la producción del Chicago Shakespeare Theater de La fierecilla domada de William Shakespeare que se presentó del 7 de abril al 6 de junio de 2010. LaBute enmarcó la obra clásica en términos abiertamente metateatrales, agregando una subtrama de romance lésbico. Su obra corta, The Unimaginable , se estrenó como parte de la temporada Terror 2010 en el Southwark Playhouse en Londres, del 12 al 31 de octubre de 2010.
La primera obra de LaBute, Filthy Talk for Troubled Times (1989), que consistía en una serie de intercambios mordaces entre dos personajes "comunes" en un bar, fue puesta en escena del 3 al 5 de junio de 2010 por el Teatro MCC en beneficio de la Coalición de Dramaturgos de MCC y su compromiso con el desarrollo de nuevas obras. LaBute también dirigió la lectura. Originalmente, cuando se estrenó en la ciudad de Nueva York en el Westside Dance Project, "[la leyenda] cuenta... que un miembro del público, que no se impresionó, gritó: '¡Maten al dramaturgo!'" [19]
The Break of Noon se estrenó Off-Broadway en el Lucille Lortel Theatre en una producción del MCC Theater el 28 de octubre de 2010 (preestrenos), y se prolongó hasta el 22 de diciembre de 2010. [20] La obra luego se estrenó en 2011 en Los Ángeles en el Geffen Theater, nuevamente dirigida por Jo Bonney , con una vista previa el 25 de enero y un estreno el 2 de febrero. Se presentó hasta el 6 de marzo. Contó con Tracee Chimo , David Duchovny , John Earl Jelks y Amanda Peet . [21]
LaBute participó en el proyecto Sixty Six Books del Bush Theatre de 2011 , para el cual escribió una pieza basada en un libro de la Biblia King James . [22] En 2012, se unió a la compañía de teatro con sede en Chicago, Profiles Theatre como Artista Residente. [23] The Way We Get By se estrenó Off-Broadway en el Second Stage Theatre el 19 de mayo de 2015, protagonizada por Amanda Seyfried y Thomas Sadoski, con dirección de Leigh Silverman. [24]
El LaBute New Theater Festival es un festival de obras de un acto de estreno mundial producido por William Roth [25] y St. Louis Actors' Studio cada verano en su Gaslight Theater [26] y cada invierno en los teatros callejeros 59E59 de Nueva York. [27] En 2013, Some Girl(s) fue dirigida por Daisy von Scherler Mayer, con el guion adaptado por Labute de su obra de 2005. En una entrevista con Sam Weisberg de Screen Comment, dijo: "Mucha gente ha dirigido mi material para el teatro, pero nadie ha hecho mi trabajo en película. Estaba emocionado por lo que se traería. Fue genial tener a alguien más allí en quien pudieras confiar visual, intelectual y emocionalmente para hacer algo que fuera respetuoso con el material pero también creativo". [28]
En agosto de 2016, el Utah Shakespeare Festival produjo un avance de la obra de LaBute How to Fight Loneliness en Cedar City, Utah, y anunció su intención de presentar la obra durante su temporada de verano de 2017. [29] En febrero de 2018, MCC Theater terminó su relación con él poniendo fin a su lugar como dramaturgo residente y sus planes de producir su próxima obra Reasons to Be Pretty Happy en el verano. Blake West, director ejecutivo de MCC Theater, dijo: "Estamos comprometidos a crear y mantener un ambiente de trabajo respetuoso y profesional para todos con los que trabajamos". [30] En septiembre de 2018, se anunció que Netflix había dado orden para la producción de la miniserie de ciencia ficción The I-Land . LaBute está acreditado como showrunner y productor ejecutivo de la miniserie. [31] La miniserie se estrenó el 12 de septiembre de 2019. [32]
Los críticos han respondido a sus obras como si tuvieran un tono misántropo . [33] [34] [35] Rob Weinert-Kendt en The Village Voice se refirió a LaBute como "el misántropo reinante del teatro estadounidense". [36] El New York Times dijo que los críticos lo etiquetaron como misántropo en el estreno de su película Your Friends & Neighbors debido a la trama y los personajes fuertemente misántropos de la película. El periódico británico Independent en mayo de 2008 lo apodó "el misántropo estadounidense por excelencia". [37] Citando el tono misántropo de la trama en las películas In the Company of Men , Your Friends & Neighbors y The Shape of Things , el crítico de cine Daniel Kimmel identificó un patrón que recorre el trabajo de LaBute: los principales antagonistas desagradables de esas tres películas terminan saliendo airosos de sus mentiras, intrigas y fechorías, y salen victorioso de todos los demás personajes como los verdaderos ganadores de esas historias al citar: "Neil LaBute es un misántropo que asume que solo las personas insensibles y malvadas, que usan y abusan de los demás, pueden sobrevivir en este mundo". Los críticos lo etiquetaron de misógino después del estreno de In the Company of Men . [38]
En 2016, LaBute se casó con la actriz Gia Crovatin . [39] [40]
En 2013, LaBute fue nombrado uno de los ganadores del Premio de Literatura de las Artes y las Letras de la Academia Estadounidense de las Artes y las Letras. [41]
LaBute se convirtió en miembro de la Asociación Internacional de Líderes de Teatro (IATL) [42] en 2023.
El estilo de LaBute está muy orientado al lenguaje. Su obra es concisa, rítmica y muy coloquial. Su estilo guarda similitudes con uno de sus dramaturgos favoritos, David Mamet . LaBute incluso comparte algunos temas similares con Mamet, incluidas las relaciones de género, la corrección política y la masculinidad. [43]
{{cite web}}: CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )Gia Crovatin habla sobre su última película Fear The Night. Escrita y dirigida por Neil LaBute, la película está protagonizada por Maggie Q, Crovatin y Kat Foster.