La música tradicional de Tuvalu se compone de bailes, entre ellos el fatele , el fakanau y el fakaseasea . La influencia de los misioneros samoanos enviados a Tuvalu por la Sociedad Misionera de Londres a partir de la década de 1860 dio lugar a la supresión de las canciones sobre las religiones tradicionales o la magia y muchas canciones se perdieron. A medida que la influencia de los misioneros disminuyó en el siglo XX, los bailes tradicionales se recuperaron y la tradición de la danza siva de Samoa también se hizo popular.
Te titi tao es una falda tradicional colocada sobre otra falda, una titi kaulama , y en las representaciones del fatele se siguen utilizando blusas ( teuga saka ), cintas para la cabeza, brazaletes y muñequeras . [1] [2]
Te Vaka , un grupo musical oceánico, incluye tuvaluanos y músicos con ascendencia tuvaluana; Te Vaka interpreta música contemporánea original del Pacífico o "fusión del Pacífico sur".
Las recitaciones de poesía eran una característica común de la música tradicional antes del contacto europeo, pero esta práctica ha desaparecido desde entonces. [3]
Entre 1960 y 1961 , el antropólogo Gerd Koch realizó grabaciones de canciones tradicionales de los atolones de Niutao , Nanumaga y Nukufetau . Estas canciones se analizaron en una publicación musicológica de 1964 [4] , con una selección de las canciones publicada en 2000 como Songs of Tuvalu junto con dos CD de las canciones grabadas. [5]
La influencia de los misioneros samoanos enviados a Tuvalu por la Sociedad Misionera de Londres a partir de la década de 1860 dio como resultado la supresión de canciones sobre las religiones tradicionales o la magia, y los misioneros samoanos también influyeron en el desarrollo del idioma tuvaluano . [6] Los misioneros introdujeron himnos de iglesia y estructuras y melodías de canciones europeas que comenzaron a influir en la música tuvaluana. Sin embargo, algunas canciones anteriores a la misión sobrevivieron y fueron grabadas por Gerd Koch. A principios de la década de 1960, la radio de transistores proporcionó acceso a la música pop europea y a los ritmos de guitarra hawaianos /tahitianos, que influyeron en la música tuvaluana moderna. [5] Las grabaciones de Gerd Koch continúan transmitiéndose por Radio Tuvalu junto con la música polinesia moderna.
La música tradicional de Tuvalu abarcaba diferentes tipos de canciones, con un fuerte énfasis en las canciones bailables. [7] Otros tipos eran canciones de juego (cantadas durante el juego de contar, juegos de habilidad y otros juegos); canciones de trabajo que interpretaban las mujeres, como mientras preparaban cuerdas de fibra de coco; canciones de llamada de pescadores; canciones de alabanza ( viki o taugafatu ); y lamentos por los miembros fallecidos de la familia. [5] [8] La tradición de cantar apropiada para un funeral se llama kupu y es similar al fakaseasea . [3]
El fatele , en su forma moderna, se interpreta en eventos comunitarios y para celebrar a líderes y otras personas prominentes, como la visita del duque y la duquesa de Cambridge en septiembre de 2012. [9] [10] [11] El estilo tuvaluano moderno ha absorbido muchas influencias y puede describirse "como un microcosmos musical de la Polinesia, donde coexisten estilos contemporáneos y antiguos". [12]
Las canciones tradicionales de Tuvalu son poemas muy breves que se repiten. Estas canciones tienen un ritmo fuerte, que los intérpretes mantienen aplaudiendo o golpeando las manos contra el suelo o una caja de resonancia, como un cofre de té ; el ritmo aumenta a medida que se repite la canción. [5] Si bien las canciones de Tuvalu transmiten una historia dramática, la estructura concentrada de la canción a menudo omite la referencia a los eventos clave de la historia. Gerd Koch describe las canciones tradicionales de Tuvalu:
La forma distintiva y concentrada de la frase gramaticalmente abreviada es característica de la poesía antigua y original de estos isleños. No hay métrica, rima ni verso. Sin embargo, el texto de la canción a menudo parece rítmico debido a la repetición de palabras y al hecho de que las líneas individuales tienen un número similar de sílabas. [13]
Un ejemplo de una canción pre- misionera es Te foe, te foe kia atua , que es una canción de baile fakanau , de Niutao, grabada por Gerd Koch.
Esta historia dramática concentrada es el relato de unos hombres de Niutao que se encuentran con una extraña canoa en el océano. Los hombres gritan para saludar a la canoa, pero la tripulación no responde. Los hombres de Niutao creen que es una canoa fantasmal, que contiene a los dioses, por lo que, por temor a un desastre inminente, los hombres reman rápidamente hacia la seguridad de Niutao. [5] Cuando se interpreta, el fuerte ritmo de la canción imita los golpes de los hombres al remar, y el aumento del tempo en la repetición de la canción proporciona el énfasis dramático de la huida del desastre. [5]
Las canciones bailables son el tipo más común de canción tradicional de Tuvalu. Las canciones bailables de estilo más antiguo se interpretaban sentado, arrodillado o de pie. Las dos danzas tradicionales principales de Tuvalu son el fakanau (para hombres), el oga (para mujeres) y el fakaseasea . De ellas, el fakanau era una danza de Niutao y Nukufetau interpretada principalmente por los hombres, que se realizaba sentado, o en Niutao arrodillado o de pie, pero sin moverse del lugar; la historia de la canción se ilustraba con movimientos de los brazos, la mano y la parte superior del cuerpo. Un anciano podía pararse en medio de un círculo de intérpretes marcando el tiempo. [5] El fakanau , el oga y el fakaseasea se utilizaban para celebraciones y para alabar a los compañeros isleños. El único instrumento era el uso de un pequeño tambor de madera con hendidura o una caja de sonido, como un cofre de té ; o se marcaba el tiempo con un abanico o una pequeña estera enrollada o el uso de la palma de la mano en el suelo. [5]
El papel del fakanau como canción de alabanza era una parte importante de la cultura de Tuvalu . El compositor de una canción de alabanza practicaba con los intérpretes de antemano y les decía el tema de la canción para que tuviera tiempo de reunir los regalos. Después de la primera actuación, el protagonista entregaba los regalos a los intérpretes y, a menudo, continuaba haciéndolo también después de las actuaciones futuras. [14] La tradición del fakanau y el oga se ha extinguido desde entonces.
El fakaseasea era interpretado principalmente por mujeres jóvenes solteras, que estaban de pie, bailando y moviendo los brazos, las manos y la parte superior del cuerpo; mientras los hombres y las mujeres cantaban y marcaban el ritmo. [5] Es una canción más lenta con reglas muy flexibles sobre cómo bailarla, con variaciones en diferentes islas con diferentes nombres. La tradición del fakaseasea continuó aunque interpretada principalmente por ancianos.
El fatele tradicional era interpretado en posición sentada o de rodillas por cinco o seis mujeres jóvenes, quienes mientras cantaban, movían sus brazos, manos y parte superior del cuerpo; los hombres y las mujeres actúan como coro. [5] La forma más popular de música de baile de Tuvalu en la era moderna es el fatele , que está influenciado por la melodía y la armonía europeas y es competitivo, con cada isla dividida en dos lados. [3] El lirismo es una parte importante de la tradición del fatele , que comienza con los hombres mayores cantando una canción en una sala de reuniones ( maneapa ), luego repitiéndola gradualmente más fuerte y más rápido a medida que los demás se unen; también usan latas de galletas de cabina vacías o cajas de madera para marcar el ritmo. [3]
En la moderna fatele, las mujeres jóvenes solteras bailan de pie en fila, mientras los hombres se sientan en el suelo frente a las bailarinas y marcan el ritmo con las manos sobre esteras o cajas de madera. Las bailarinas representan la historia que se está contando y la música finalmente llega a su clímax y termina abruptamente. [3] Las festividades, incluidas las fiestas religiosas y las bodas, en las que se interpretan las fatele pueden durar horas. [5] La tradición de las fatele se comparte con la música de Tokelau . [3]
Los misioneros consideraban que el balanceo en las danzas rítmicas era erótico y prohibían la mayoría de las danzas tradicionales. [14] La prohibición vino acompañada de restricciones a la actividad religiosa tradicional, ya que estas danzas también tenían un propósito espiritual. A medida que la influencia de los misioneros disminuyó en el siglo XX, la tradición de la danza siva de Samoa se hizo popular. Esta danza se centra en los bailarines individuales que tienen espacio en el que realizar los pasos y los movimientos de brazos, manos y cuerpo de la tradición de la danza siva samoana . [5]