El Museo Geelvinck Hinlopen Huis estuvo situado desde su apertura en 1991 hasta finales de 2015 en una mansión junto al canal, la Geelvinck Hinlopen Huis en Ámsterdam , Países Bajos . Esta mansión patricia, cerca de Rembrandtplein , fue construida para Albert Geelvinck (1647-1693) y Sara Hinlopen (1660-1749), en ese entonces en una atractiva y nueva sección de la ciudad hacia el Amstel . [1] En el año 1687, la pareja se mudó a esta casa de doble ancho, con cuartos de almacenamiento en el sótano, debajo del ático y en el almacén en Keizersgracht 633, ahora la entrada.
El museo Geelvinck Hinlopen Huis está cerrado al público porque el museo (incluido el rosario) se ha trasladado a nuevas instalaciones. En la primavera de 2017, el museo abrió sus nuevas instalaciones en la histórica mansión De Wildeman en Zutphen, pero tuvo que cerrar a finales de 2019. En la actualidad, el museo Geelvinck se encuentra en la finca Kolthoorn House en Heerde y también tiene una modesta sede en la iglesia Posthoornkerk de Ámsterdam.
Albert Geelvinck procedía de una familia de clase alta , la de los Geelvinck , que había adquirido su riqueza a través de la navegación comercial hacia España, África, Surinam y las Indias Occidentales. Sara Hinlopen procedía de una familia de comerciantes de telas, originalmente flamencos, inversores privados y que en una etapa temprana estuvieron involucrados en el gobierno de la ciudad y de la Compañía Holandesa de las Indias Orientales . Ambas familias pertenecían a la regencia de Ámsterdam. Los republicanos Geelvincks entregaron cinco burgomaestres (alcaldes) en los siglos XVII y XVIII. Ellos también sirvieron en el Almirantazgo de Ámsterdam , la Compañía Holandesa de las Indias Occidentales o la Sociedad de Surinam . [2]
Sara quedó huérfana a los seis años. Luego, ella y su hermana Johanna fueron criadas por una madrastra, Lucia Wijbrants . Debido a que la cooperación no funcionó bien, se mudaron a casa de Jacob J. Hinlopen , su tío, en 1672. [3] Ansiosa por dejar la casa, se casó en 1680 con el abogado Albert Geelvinck, quince años mayor. Unos meses antes, las niñas llegaron por sorteo a la posesión de las pinturas de Rembrandt y Gabriel Metsu , coleccionadas por su padre Jan J. Hinlopen . [4]
En 1695 se casó con Jacob Bicker, Hendricksz (1642-1713), dieciocho años mayor, sin comunidad de bienes y separado del lecho. En 1749 murió a la edad de casi 89 años, pero ciega. [5] La casa, sus acciones y obligaciones, sus cuadros y sus libros, incluido el dinero en efectivo (ƒ 2,50), se dividieron en lotes y pasaron a manos de Nicolaes Geelvinck y sus tres hermanas.
Entre la entrada y la mansión hay un amplio y tranquilo jardín. La parte trasera del jardín es un jardín renacentista , mientras que la parte delantera es un jardín francés formal y simétrico con un gran estanque y una fuente. [6] La mayor parte del tiempo hay una exposición de estatuas. Subiendo las escaleras hasta el piso principal del museo, hay cuatro salas abiertas al público.
La Habitación Azul , de estilo Luis XVI o neoclásico, cuenta con un conjunto de cinco paneles de papel pintado , pintados alrededor de 1788 por Egbert van Drielst . Van Drielst fue un pintor romántico, que en su estilo estuvo influenciado por Meindert Hobbema y Jacob van Ruisdael . En todos los paneles se idealiza la naturaleza, el horizonte está a la altura de los ojos. Originalmente, los paneles fueron diseñados para una casa en el Keizersgracht , luego para decorar una habitación en Nueva York y Miami, pero desde 1990 han vuelto. [7] Sobre la chimenea hay dos jarras de porcelana de la fábrica de Joannes de Mol .
La Sala Roja está decorada en estilo Luis XV o neorrococó . [8] El techo alto y los espejos fijos son impresionantes. [9] Hay seis pinturas del siglo XVII en esta sala: un paisaje de fantasía flamenco con árboles, animales de caza y pájaros de Gillis d'Hondecoeter ; también representa a Cristo curando a un ciego. Además, hay una naturaleza muerta con flores pero sin un santo de Daniel Seghers , un jesuita de Amberes, una naturaleza muerta llamativa de Pieter de Ring , un paisaje marino de Hans Goderis y un paisaje invernal de Antonie van Stralen . Sobre la mesa hay una interesante pieza de porcelana Kraak .
El techo de la biblioteca es de estilo neoclásico , similar al trabajo del arquitecto y decorador de interiores escocés Robert Adam . [10] Adam, se inspiró en la Domus Aurea de Roma y el palacio de Diocleciano en Split . [7]
En el salón se puede ver un tapiz , realizado en Bruselas hacia 1600, que representa a Ciro el Grande y al rico Creso , tras su derrota y la revuelta de los ciudadanos. La historia proviene de Heródoto , (libro I: 155). El cartón fue diseñado por Michiel Coxcie , el Rafael flamenco , y el original pertenece a la familia real española. [11]
La Sala China tiene ocho paneles de papel pintado rococó sobre lienzo con flores y pájaros de fantasía, verduras y chinoiserie , realizados en algún momento entre los años 1765 y 1775. El artista, que trabajaba en la manufactura de cuero de cordobés de Cornelis 't Kindt en Bruselas, tal vez utilizó grabados de Jean-Baptiste Pillement , entonces famoso por su Chinoiserie . [12] La mesa está realizada en técnica de escayola y perteneció a Federico Guillermo III de Prusia . [13]
A finales de 2015, el Museo Geelvinck tuvo que trasladarse a unas nuevas instalaciones. Desde la primavera de 2017, el Museo de Música Geelvinck abrió sus puertas al público en la histórica casa "De Wildeman" en Zutphen (hasta finales de 2016, este era el Museo Henriëtte Polak, que se había trasladado al "Hof van Heeckeren"). El Museo Geelvinck tuvo que abandonar su sede en Zutphen a finales de 2019 y se trasladó a la finca "Kolthoorn House" en Heerde . Desde 2012, el Museo Geelvinck también tiene una sede modesta en la "Posthoornkerk" de Ámsterdam (la colección de pianos históricos se puede visitar solo con cita previa). El Museo Geelvinck colabora en la asociación "Geelvinck Muziek Musea" con el Museo de Pianola y Huis Midwoud ( Midwoud ). El Museo Geelvinck continuó con su serie semanal de conciertos Geelvinck Salon, primero en el Museo Cromhouthuis en Cromhouthuizen y, desde el cierre de este lugar, a partir del otoño de 2018 en el Museo Luther de Ámsterdam.
