Made in Heaven es el decimoquinto y último álbum de estudio de labanda de rock británica Queen , lanzado el 6 de noviembre de 1995 por Parlophone Records en el Reino Unido y por Hollywood Records en Estados Unidos. Fue el primer y único álbum de la banda lanzado únicamente bajo el nombre de "Queen" después de la muerte del cantante Freddie Mercury en 1991. Tras la muerte de Mercury, el guitarrista Brian May , el baterista Roger Taylor y el bajista John Deacon trabajaron con partes vocales y de piano. que Mercury grabó antes de su muerte, añadiendo nueva instrumentación a las grabaciones. Ambas etapas de grabación, antes y después de la muerte de Mercury, se completaron en el estudio de la banda en Montreux , Suiza. El álbum debutó en el número 1 en el Reino Unido, donde obtuvo el cuádruple platino vendiendo 1,2 millones de copias. Se enviaron 500.000 copias a Estados Unidos.
Tras el lanzamiento del álbum, Queen lanzó un sencillo en 1997 y posteriormente permaneció inactivo hasta 2004, cuando May y Taylor se reunieron y comenzaron una gira con el líder de Bad Company, Paul Rodgers , y más tarde con Adam Lambert ; Deacon se retiró de la música en 1997 y no ha participado en ninguna actividad de Queen desde entonces.
La portada del álbum tiene dos fotografías diferentes: la foto de portada del CD fue tomada al anochecer y muestra la escultura Mercurio de Irena Sedlecká ubicada en el lago Lemán en Montreux , Suiza , en el frente, con May, Taylor y Deacon contemplando los Alpes . la cubierta trasera; Mientras tanto, la foto de portada del LP fue tomada en el mismo lugar al amanecer, mostrando la misma estatua en el frente pero con May, Taylor y Deacon contemplando el amanecer en la contraportada.
El álbum fue grabado de una manera muy diferente a los otros álbumes de estudio de Queen. A principios de 1991, después de haber completado el trabajo en Innuendo , y algunos meses antes de su muerte, Freddie Mercury grabó tantas voces como pudo, con instrucciones para el resto de la banda (Brian May, Roger Taylor y John Deacon) de completar la canción. canciones más tarde. Durante este tiempo se grabaron principalmente " A Winter's Tale ", " Mother Love " y lo que eventualmente se convertiría en " You Don't Fool Me ".
En el documental Campeones del Mundo , May describió estas sesiones con Mercurio así:
Cuando estábamos grabando estos otros temas después de Innuendo , ya habíamos tenido las discusiones y sabíamos que teníamos tiempo totalmente prestado porque a Freddie le habían dicho que no llegaría a ese punto. Creo que nuestro plan era entrar allí cada vez que Freddie se sintiera lo suficientemente bien, sólo para aprovecharlo lo más posible, básicamente vivimos en el estudio por un tiempo y cuando él llamaba y decía: 'Puedo entrar por un rato'. pocas horas', nuestro plan era simplemente utilizarlo tanto como pudiéramos, ya sabes, nos dijo: 'Hazme cantar cualquier cosa, escríbeme cualquier cosa y la cantaré y te dejaré todo lo que pueda. poder.'
El productor David Richards también añadió:
Lo realmente inusual de estas últimas canciones que grabaron fue que Freddie insistió en hacer las voces finales. Normalmente siempre había querido esperar hasta que toda la música estuviera completa antes de poner su voz final. Debe haber habido una razón para esto, creo que sintió que no había tiempo suficiente para completarlo a tiempo. Lo que también significa que definitivamente quería que estas cosas fueran publicadas, simplemente no hay otra razón por la que lo hubiera hecho.
Después de la muerte de Mercury, la banda regresó al estudio en 1993 para comenzar a trabajar en el acabado de las pistas. May ha descrito en entrevistas que Taylor y Deacon habían comenzado a trabajar en 1992, mientras May estaba de gira promocionando su álbum Back to the Light . A su regreso en 1993, May sintió que no estaban en el camino correcto con la música y más o menos comenzaron desde cero con los tres trabajando junto con el productor David Richards.
Con menos del valor de un álbum para trabajar, la banda decidió revisar material grabado previamente. La banda no discutió si Mercury tuvo alguna opinión antes de su muerte sobre qué canciones podrían considerarse. La idea era tomar canciones existentes en las que cantaba Mercury y reelaborarlas como canciones de Queen.
En 2013, Brian May dijo sobre el álbum: "[ Made in Heaven ] fue posiblemente el mejor álbum de Queen que jamás hayamos hecho. Tiene tanta belleza. Fue un proceso muy, muy largo, elaborado con esmero. Un verdadero trabajo de amor. ". [2]
Años antes de que Mercury comenzara a grabar material en solitario, creó un clip de sonido de él mismo experimentando con el piano en los estudios Musicland de Múnich en 1980 durante las sesiones de The Game . Posteriormente, para el uso de este álbum, la canción se amplió a dos minutos y 32 segundos. La sección más clásica, sin la improvisación de Mercury, fue elaborada por John Deacon. Cerca del final, se escucha claramente una breve muestra orquestal de la coda de 'La Calinda' del compositor inglés Frederick Delius.
Originaria de Mr. Bad Guy de Mercury , esta canción, junto con la otra canción solista de Mercury "I Was Born to Love You", fue reelaborada con un "sonido de Queen" y la voz original de Mercury se colocó sobre la nueva música. En una entrevista con Far Out , May calificó la canción como una de sus canciones favoritas de Queen. [3]
"Let Me Live" es una balada de rock, que presenta un raro intercambio de voces entre Mercury, May y Taylor. Esta pista fue grabada originalmente con Rod Stewart durante las sesiones del álbum de 1984 The Works . [4] Una vez terminado en 1995 Made in Heaven , Queen hizo un cambio de hora 11 en la canción para evitar acciones legales. [ cita necesaria ] Parte de los coros presentaba letras que se parecían demasiado a " Piece of My Heart " de Erma Franklin . La parte potencialmente problemática se mezcló y se lanzó la pista. [ cita necesaria ] Los casetes promocionales de EE. UU. cuentan con la pista de acompañamiento inalterada. Se informa que las primeras ediciones de CD mexicanas y holandesas también tienen esta versión alternativa. [ cita necesaria ]
"Mother Love" fue la última canción coescrita por Mercury y May, y también fue la última interpretación vocal de Mercury. [5] La voz de Mercury para "Mother Love" se grabó del 13 al 16 de mayo de 1991. [6] En su sitio web, May discutió el proceso de escritura que él y Mercury tuvieron (escribiendo tanto por separado como juntos, y conscientes de la naturaleza de la canción y la letra). Al llegar al verso final, Mercury le dijo a May que tenía que ir a "descansar", pero que regresaría más tarde y lo terminaría. Mercury nunca regresó al estudio debido al empeoramiento de su condición, por lo que May cantó el último verso de la canción.
La canción incluye una muestra de la improvisación vocal del famoso concierto de Queen del 12 de julio de 1986 en el estadio de Wembley , y una muestra de la introducción de la versión de estudio de " One Vision " y " Tie Your Mother Down ". También incluye una muestra de una versión de " Goin' Back ", una canción escrita por Carole King y Gerry Goffin , para la que Mercury había proporcionado la voz principal en 1972. La versión se lanzó como cara B de " I Can Hear Music". ", una versión de Ronettes , de Larry Lurex (seudónimo de Mercury), poco antes del lanzamiento del álbum debut de Queen . Los estallidos de sonido entre el canto y la muestra de "Goin' Back" son aparentemente unos pocos milisegundos de cada pista de Queen jamás grabada, ensamblada y luego acelerada rápidamente a través de una máquina de cinta. [ cita necesaria ] Al final de la canción, se escucha llorar a un bebé. Este vídeo tiene restricción de edad en YouTube .
"My Life Has Been Saved" se inició como una pista acústica compuesta principalmente por Deacon en 1987-1988. El productor David Richards lo ayudó con la demostración y los teclados, luego Mercury cantó y luego toda la banda la grabó. La versión de Made in Heaven es diferente a la de 1989 (que originalmente apareció como cara B del sencillo " Scandal "), aunque utiliza la misma voz de Mercury. Deacon toca la guitarra y los teclados, además de su instrumento habitual, el bajo.
"I Was Born to Love You" fue grabada originalmente (piano, voz, sintetizadores) por Mercury el 25 de mayo de 1984, para su álbum Mr. Bad Guy , como una adición tardía (cuando la compañía discográfica le dijo que el álbum necesitaba "un soltero"). May, Taylor y Deacon la volvieron a grabar y agregaron sus instrumentos, convirtiendo la canción en un rock de ritmo rápido, principalmente con la guitarra de hard rock de May. Esa pista se hizo popular en Japón durante 2004 cuando se usó para el tema principal de un drama televisivo llamado Pride (プ ラ イ ド). Esta versión también contiene muestras de la voz improvisada de Mercury de " A Kind of Magic ", del álbum de 1986 del mismo nombre , y de " Living on My Own ", de su álbum Mr. Bad Guy . El vídeo musical de esta versión de la canción, también realizada en 2004, está compuesto principalmente por clips del vídeo en solitario de Mercury y de Queen: Live at Wembley . [7]
"Heaven for Everyone" es un tema que Taylor escribió y probó con Queen en 1987, [8] aunque según algunas fuentes fue escrito pensando en Joan Armatrading para cantarlo. No está claro si ella la rechazó o Taylor retiró la canción, pero fue grabada por su otra banda, The Cross . Una noche Mercury vino a visitar a The Cross al estudio y después de unos tragos les dio ideas de cómo cantar la canción y terminó grabando la voz principal. Mercury apareció en la versión británica de su álbum Shove It como vocalista principal invitado en la canción, con Taylor como coros. Los papeles se invirtieron en el sencillo y en la versión americana de Shove It . Luego, la voz de Mercury se usó para el lanzamiento de Made in Heaven , con un par de líneas diferentes y May cantando coros en lugar de Taylor, con Richards agregando varias ideas de arreglos. Fue lanzado como sencillo principal dos semanas antes del lanzamiento del álbum, con el vídeo musical de la canción conmemorando a Mercurio y también conteniendo imágenes de la película muda fundamental de Georges Méliès de 1902, Un viaje a la Luna . [9]
"Too Much Love Will Kill You" fue compuesta por May, Frank Musker y Elizabeth Lamers en algún momento entre las sesiones de A Kind of Magic y The Miracle . [10] Lo escribieron en los EE. UU. y Mercury cantó en él. Sin embargo, hubo algunos problemas con las compañías que representan los derechos de publicación de Musker y Lamers, por lo que no pudieron publicar la canción correctamente en The Miracle . La canción incluso aparece en la lista de canciones original entre " I Want It All " y " The Invisible Man ", pero fue eliminada. Esta es la única pista del álbum Made in Heaven que no fue reelaborada por los miembros restantes de la banda durante las sesiones de 1993 a 1995, ya que es la mezcla original de 1989 preparada para The Miracle .
En el concierto tributo a Freddie Mercury , May tocó la canción en el piano y la cantó por primera vez en público y luego la lanzó como parte de su álbum solista Back to the Light . Su arreglo difiere de la versión de Queen, con solo de guitarra acústica y sin batería. Sin embargo, May tocó esta pista en vivo con su banda de gira en 1992-1993 usando un arreglo similar a la versión original de Queen. La canción fue premiada como Mejor Canción Musical y Líricamente en los Premios Novello de 1997 . [10]
Esta canción también fue interpretada por Queen y Luciano Pavarotti en 2003, con Pavarotti cantando las últimas partes de los versos en italiano. [11]
"You Don't Fool Me" fue uno de los últimos temas grabados para Made in Heaven . May ha explicado en su sitio web que el productor David Richards creó más o menos el marco de la canción por sí solo, a partir de fragmentos de letras grabadas justo antes de la muerte de Mercury. May ha dicho que antes del trabajo de Richards, no había ninguna canción de la que hablar. Sin embargo, después de que Richards editó y mezcló la canción (incluidas algunas armonías grabadas para "A Winter's Tale"), se la presentó a la banda. May, Taylor y Deacon luego agregaron sus instrumentos y coros y se sorprendieron al terminar con una canción terminada que había comenzado como nada. El estilo de la canción recuerda a su álbum Hot Space de 1982 , y un comentario sobre el que aparece en su álbum Greatest Hits III .
"A Winter's Tale" es una balada escrita y compuesta por Mercury en su apartamento de Montreux, Suiza. Es la última canción completa que Mercury compuso solo (la música de "Mother Love" es de May). Ha sido calificada como una de las pocas canciones navideñas de la banda, junto con " Thank God It's Christmas ".
Las voces se grabaron meses antes de la muerte de Mercury y la banda completó la pista de acompañamiento algún tiempo después. Según las notas del lanzamiento de 2011, la banda terminó la canción como pensaban que Mercury la hubiera querido.
Una versión rock más pesada de "It's a Beautiful Day", que es igual al principio pero luego se convierte en rock. Contiene "Yeah" y muestras de " Seven Seas of Rhye ".
"Yeah" es la canción más corta del álbum y del catálogo de canciones de Queen, y dura sólo cuatro segundos. Consiste únicamente en que Mercurio diga la palabra "sí". El origen del fragmento vocal se atribuye más comúnmente a un coro durante el segundo coro de "Action This Day" de Hot Space, aunque se ha observado similitud con la voz en la introducción de "Don't Try Suicide" de The Game. .
Con una duración de 22 minutos y 32 segundos, "13" comenzó como un experimento de Richards con un muestreador Ensoniq ASR-10 . Tomó los acordes iniciales de "It's a Beautiful Day" y los hizo repetir, y luego agregó la voz de Mercury que decía "¿estás corriendo?", Mercury se rió y al final Mercury dijo "fab", a través de ecos extraños. May y Taylor también agregaron algunas ideas a la pista. Anteriormente, esta pista solo estaba disponible en la edición en CD del álbum y en los casetes promocionales antes mencionados. Esta es también la canción más larga que Queen haya hecho jamás.
Los casetes estándar del álbum terminan con "It's a Beautiful Day (Reprise)" abreviado, que se desvanece después de la pista 12 ("Yeah"), donde esta pista sin título continuaría. La pista 13 también se puede comprar como parte del álbum completo o como pieza separada en la tienda online oficial de Queen.
La edición LP (vinilo) del álbum tiene sólo los primeros segundos, que se encuentran con el ritmo del disco, lo que en realidad significa que si un oyente tiene un tocadiscos que no tiene una parada automática activada en En este punto, se reproducirá indefinidamente y consistirá únicamente en unos pocos segundos que se repiten constantemente.
La última pista listada del álbum (todos los formatos) es la pista 11: "It's a Beautiful Day (Reprise)". En 2015, tras la reedición de la discografía de Queen en vinilo, Made in Heaven se reeditó como un disco doble con la pista 13 ocupando la totalidad de la cara D. La pista recibió el nombre "13" y figura en la obra de arte.
Made in Heaven recibió críticas generalmente positivas de los críticos musicales. Los críticos elogiaron su carácter alegre y la calidad de la música tras la muerte de Mercurio.
La revista Q escribió: "Diez temas nuevos (y una repetición). Sin relleno. No es una vergüenza. Una compra esencial para los fans de Queen, sin duda, pero incluso sin su significado especial, Made in Heaven es probablemente un mejor álbum que Innuendo y un cisne apropiado". canción de uno de los grupos más incandescentes del rock Made in Heaven es también el último testamento musical de una estrella que nunca iba a ser santa, pero cuyas grandiosas actuaciones quedaron, hasta el final, siempre marcadas. por un entusiasmo imprudente y una rara generosidad de espíritu."
El Sunday Times describió el álbum como "escucha esencial".
Entertainment Weekly escribió: "Es el epitafio teatral perfecto para una vida dedicada al magnífico artificio".
The Guardian declaró: "Cuando una banda tiene los controles permanentemente ajustados al máximo, como lo hizo Queen, el agotamiento es inevitable, para el oyente, si no para la banda. Cuando finalmente llegamos al final con estrépito de tambores, 'Es a Beautiful Day', que comienza con el enésimo aullido de Randy-Rottweiler, se siente como si hubieran pasado más de 70 minutos. Ahí es donde las letras mencionadas salvan el día. Predominantemente escritas por Mercury, son efectivamente notas de despedida. saca su corazón, y sus palabras tienen un dolor de garganta incluso el verso inicial del disco asume un significado doloroso."
Jerusalem Post escribió: "De alguna manera, la capacidad de Mercury y Queen para hacer un ruido alegre ante el dolor y la muerte hace de este un álbum muy reconfortante para tener a mano en tiempos difíciles".
El Times declaró: "[No hay] números obviamente a medias o remendados. Sin embargo, la mayoría son tan buenos como cualquier cosa que se le ocurrió a Queen en sus últimos años. Qué bueno es eso, como siempre con Queen , es en gran medida una cuestión de gustos. 'Mother Love', la última grabación que hizo Mercury, es una canción de patetismo verdaderamente sincero. A pesar de su entrega retrasada, Made in Heaven se destaca notablemente como el capítulo final de una espectacular odisea del pop. "
AllMusic escribió: " Made in Heaven se remonta al apogeo de Queen en la década de 1970 con sus fuertes melodías y su forma de tocar la guitarra de hard rock, coronados por la bravura del canto de Mercury y algunos de los efectos de coro masivos familiares de 'Bohemian Rhapsody'. Incluso si uno no supiera que estos Las canciones se cantaban a la sombra de la muerte, ese tema sería obvio. Las letras estaban imbuidas de temas de vida o muerte, desde los títulos. Lo extraño de esto era que el canto exagerado de Mercury siempre había contenido una pista. de humor camp , y continuó así, incluso cuando los sentimientos claramente eran tan sinceros como teatralmente exagerados. Tal vez Mercury estaba decidido a salir de la misma manera que había entrado, como una diva.
El álbum inspiró a los creadores de la serie de videojuegos Resident Evil a tener ciertos personajes en el juego, como Claire Redfield y Chris Redfield , usando chaquetas/chalecos con las palabras "Made in Heaven" escritas en la espalda, con la chaqueta de Chris. como parte de un traje desbloqueable del primer juego , y Claire como parte de su traje predeterminado del segundo juego . Claire también usaría un chaleco con la leyenda 'Let Me Live' en la espalda para un juego posterior de la serie . El protagonista masculino de Resident Evil 0 , Billy Coen, tiene un tatuaje que le llega hasta el brazo y que dice 'Mother Love', otra canción del álbum. [20]
También era el nombre del último Stand de Enrico Pucci en JoJo's Bizarre Adventure Part 6: Stone Ocean .
Las pistas con asteriscos se atribuyen a Queen. Todas las voces principales de Freddie Mercury, excepto donde se indique lo contrario.
Se tuvieron que editar dos pistas de la versión en vinilo de Made in Heaven para que quepan en un disco de vinilo. Estas dos pistas son "Nací para amarte" y "No me engañas". Además, la versión de "Heaven for Everyone" incluida en la versión en vinilo es la versión single.
Made in Heaven fue reeditado en vinilo el 25 de septiembre de 2015, junto con todos los demás álbumes de estudio de Queen. Esta es la primera vez que el álbum completo se lanza en vinilo, repartido en 2 LP. La pista 13 también se presenta en vinilo por primera vez, aparece como "13" en la obra de arte y ocupa toda la cara cuatro.
La numeración de pistas se refiere a los lanzamientos en CD y digitales del álbum.
Reina
Personal adicional
{{cite web}}: Comprobar |url=valor ( ayuda )Traducción
:El fallecido cantante de Queen consiguió la compra de 70.000 copias del último CD del grupo, "Made in Heaven", lanzado en Brasil hace un mes.