Moses Ernest Tolliver (4 de julio de 1918/1920 – 30 de octubre de 2006) [1] [2] fue un artista estadounidense. Era conocido como "Mose T", por la firma que aparecía en sus pinturas , firmada con una "s" al revés. [3]
Tolliver nació como uno de los 12 hijos de los aparceros Ike y Laney Tolliver [4] en la comunidad de Pike Road , cerca de Montgomery, Alabama . Se desconoce su año exacto de nacimiento, aunque se sabe que nació el 4 de julio y entre los años 1920 y 1925. [4] Asistió a la escuela solo hasta el tercer grado debido a una falta de interés en la educación que él mismo describió. En la década de 1930, la familia se mudó a Montgomery, Alabama , donde ayudó a mantener a sus padres y su numerosa familia haciendo trabajos ocasionales.
A principios de la década de 1940 se casó con su amiga de la infancia , Willie Mae Thomas, y tuvo 13 hijos, 11 de los cuales sobrevivieron hasta la edad adulta . [4] A finales de la década de 1960, mientras trabajaba en la fábrica de muebles de McLendon, sufrió una lesión grave en la que sus piernas quedaron aplastadas cuando una carga de media tonelada de mármol se movió y cayó de una carretilla elevadora mientras barría en la fábrica de muebles. Después de este incidente, se dedicó a la pintura para combatir el aburrimiento, el dolor y las largas horas de inactividad. Aunque muchos dicen que su carrera comenzó después del accidente, Tolliver afirma que pintaba antes. A menudo daba vuelta sus cuadros y pintaba la imagen de quizás un animal y un paisaje colocados desde varias direcciones. Los títulos de Tolliver son tremendamente divergentes; por ejemplo, "Smoke Charlies", "Scopper Bugs" o "Jick Jack Suzy satisfaciendo su propio yo".
El 30 de octubre de 2006, Tolliver murió de neumonía en Montgomery, Alabama . [1]
Después del incidente en McLendon's, Tolliver vio pinturas del hermano de McLendon, Raymond, y decidió que él también podía hacer eso. Los McLendons se ofrecieron a pagarle lecciones y enseñarle, pero él se negó, queriendo crear su propio estilo. Aquí es donde Tolliver comenzó a firmar su trabajo, "Mose T" [1] con una "s" al revés. [4] Las pinturas de Tolliver generalmente retrataban algún tipo de naturaleza, animal o incluso autorretratos de él mismo. Trabajaba regularmente con "pintura de casa pura" sobre madera contrachapada , [4] y cosas como marcos de puertas o tableros de mesa, creando imágenes caprichosas y a veces eróticas de animales, humanos y flora. Sus temas familiares también incluían sandías y pájaros. El estilo de pintura de Tolliver se conoce como plano, frontal completo o de perfil recto con una paleta apagada. [5] Elaboró dispositivos para colgar su trabajo, y muchas de sus pinturas posteriores presentan un anillo de lata de refresco de metal para fines de exhibición. [6] Un "pájaro codorniz" puede planear sobre un campo de algodón, o una "Diana" o una "señora alce" con las piernas abiertas pueden estar a horcajadas sobre un soporte para bicicletas estáticas. Como nunca pudo caminar bien después de su lesión , pintó muchos autorretratos con muletas o se sentaba en su cama y equilibraba sobre sus rodillas cualquier superficie sobre la que estuviera pintando. [7] Los temas de Tolliver fueron extraídos de su propia experiencia . [1]
La obra de Tolliver ha sido exhibida en el Museo Smithsonian de Arte Americano en Washington, DC , y en el Philadelphia College of Art , el Museo Montgomery de Bellas Artes , el Museo de Arte Pérez de Miami y la Galería de Arte Corcoran . Los familiares de Tolliver han imitado su estilo y han firmado sus obras como él lo hacía, lo que a veces hace que sea difícil para los coleccionistas encontrar una pintura original. [1] Su hija Annie también era artista. [8]
Mose Tolliver forma parte de numerosas colecciones de arte permanentes, entre ellas [9]
Numerosas instituciones han exhibido obras de Mose Tolliver, entre ellas: