Mobile Suit Gundam ( en japonés :機動戦士ガンダム, Hepburn : Kidō Senshi Gandamu ) , también conocida retrospectivamente como First Gundam , Gundam 0079 o simplemente Gundam '79 , es unaserie de televisión de anime , producida y animada por Nippon Sunrise . Creada y dirigida por Yoshiyuki Tomino , se estrenó en Japón en Nagoya Broadcasting Network y sus estaciones ANN afiliadasel 7 de abril de 1979 y duró hasta el 26 de enero de 1980, abarcando 43 episodios. Fue la primera serie de Gundam , que posteriormente ha sido adaptada en numerosas secuelas y spin-offs. Ambientada en el año calendario futurista " Universal Century " 0079, la trama se centra en la guerra entre el Principado de Zeon y la Federación Terrestre, con esta última presentando un nuevo robot gigante conocido como RX-78-2 Gundam pilotado por el mecánico civil adolescente Amuro Ray .
En 1981, la serie fue reeditada para su estreno en cines y dividida en tres películas. Los personajes fueron diseñados por Yoshikazu Yasuhiko , y Kunio Okawara fue responsable de los diseños mecánicos, incluido el robot gigante homónimo, el RX-78-2 Gundam. La primera película se estrenó el 22 de febrero de 1981. El propio Tomino también escribió una trilogía de novelas que relatan los eventos de la serie. Dos adaptaciones de manga de la serie también han sido escritas por dos artistas de manga .
A pesar de las bajas calificaciones iniciales que provocaron la cancelación de la serie, la popularidad de Gundam vio un impulso con la introducción de los modelos Gunpla de Bandai en 1980 y con las reposiciones y el estreno en cines del anime, lo que llevó a la creación de una prolífica y lucrativa franquicia de medios y juguetes. La serie es famosa por revolucionar el género de los robots gigantes debido al manejo de los trajes móviles como armas de guerra, así como la representación de sus pilotos como soldados ordinarios. Este aspecto contrastaba con el estilo anterior de retratar a los pilotos héroes y sus robots superhéroes gigantes.
Ambientado en un universo ficticio ( año 0079 del Siglo Universal según el Calendario Gundam), el Principado de Zeon ha declarado su independencia de la Federación Terrestre y, posteriormente, ha lanzado una guerra de independencia llamada la Guerra de un Año. El conflicto ha afectado directamente a todos los continentes de la Tierra, también a casi todas las colonias espaciales y asentamientos lunares. Zeon, aunque más pequeño, tiene la ventaja táctica mediante el uso de un nuevo tipo de armas humanoides llamadas trajes móviles. Después de que la mitad de la humanidad pereciera en el conflicto y gran parte del ecosistema de la Tierra, la guerra se estancó en un amargo punto muerto que duró más de ocho meses.
La historia comienza con una nave de guerra de la Federación recién desplegada, la White Base , que llega a la base de investigación secreta ubicada en la colonia Side 7 para recoger el arma más nueva de la Federación. Sin embargo, son seguidos de cerca por las fuerzas de Zeon. Un miembro del equipo de reconocimiento de Zeon desobedece las órdenes de la misión y ataca la colonia, matando a la mayoría de la tripulación de la Federación y civiles en el proceso. Por desesperación, el joven Amuro Ray encuentra accidentalmente el nuevo prototipo de arsenal de la Federación, el RX-78 Gundam , y logra derrotar a las fuerzas de Zeon. Reuniendo todo lo que pueden, la White Base se embarca con su recién formada tripulación de reclutas civiles y refugiados en su viaje para sobrevivir.
En su viaje, los miembros de la Base Blanca a menudo se encuentran con el teniente comandante de Zeon Char Aznable . Aunque Char antagoniza a Amuro en la batalla, se aprovecha de su posición como miembros de la Federación para que maten a miembros de la familia Zabi de Zeon como parte de su plan de venganza, ya que es el hijo del fundador original de Zeon y el homónimo de la nación. Amuro también conoce a la alférez Lalah Sune de quien se enamora, pero mata accidentalmente cuando se enfrenta a Char. Cuando las Fuerzas de la Federación invaden la Fortaleza de A Baoa Qu para derrotar a las fuerzas de Zeon, Amuro se involucra en un duelo final uno contra uno contra Char debido a que cada uno culpa al otro por la muerte de Lalah. Al darse cuenta de que olvidó a su verdadero enemigo, Char deja de luchar para matar al último miembro superviviente de Zabi, Kycilia Zabi. Amuro luego se reúne con sus camaradas cuando la guerra llega a su fin, dejando atrás el Gundam, ya que quedó inoperativo después de su batalla. El conflicto termina oficialmente cuando el primer ministro de Zeon se rinde ante la Federación, perdiendo la mayoría de sus capacidades industriales y volviendo a convertirse en una república. Sin embargo, muchos restos del ejército de Zeon se esconden y se lamen las heridas con la esperanza de tomar represalias contra la Federación Terrestre en el momento que elijan.
Los "Mobile Suits" del programa se inspiraron en la armadura motorizada de la novela Starship Troopers de 1959. [2] Los mobile Suits fueron conceptualizados como robots con apariencia humana que no solo atraerían a los niños. [1] La trama original de Yoshiyuki Tomino para el anime era considerablemente más sombría, con Amuro muriendo a mitad de la serie y la tripulación de la White Base teniendo que aliarse con Char (a quien se le da un Gundam rojo), pero finalmente teniendo que luchar contra él después de que toma el control del Principado de Zeon. El concepto original encontró expresión en una serie de novelas escritas por Tomino poco después de la conclusión del programa, y elementos de la historia se entrelazaron en Zeta Gundam y Char's Counterattack .
En series anteriores en las que trabajó Tomino, los villanos eran agentes alienígenas. Mobile Suit Gundam fue el primero de sus trabajos en el que los humanos eran antagonistas. El director comentó que quería contar una historia sobre la guerra. [1] Su objetivo era exponer a través del arte los horrores de la agresión japonesa en tiempos de guerra en Manchuria en 1939. Tomino no deseaba revisar la historia y quería usar la historia para obligar a los espectadores a enfrentar las trágicas realidades de la guerra. El director originalmente no estaba dispuesto a discutir el mensaje de su trabajo, esperando que los espectadores llegaran a su propia conclusión. Además, comentó que "empacó sus frustraciones" al hacer Gundam . [3]
Tomino conoció al diseñador mecánico Kunio Okawara cuando trabajó por primera vez en dos series de televisión de Sunrise. A Tomino le gustó el trabajo de Okawara y le pidió que colaborara con él en su próximo proyecto. Originalmente, el anime se llamaría "Gunboy" pero fue renombrado como Mobile Suit Gundam . [4] La Base Blanca , la nave nodriza de los miembros de la tripulación protagonista, está diseñada con un método de vista de 3 planos por Kunio Okawara, sin embargo, no está especialmente diseñada para la serie de anime Gundam, en realidad fue un diseño rescatado del anime Invincible Steel Man Daitarn 3. [ 5] La idea de tener un portaaviones espacial de Tomino está inspirada en parte en el anime de ciencia ficción anterior Space Battleship Yamato , del que afirmó ser fan. [5] Estaba destinado a ser de un color negro más realista, pero fue cambiado a blanco por orden de Sunrise, quien de manera similar ordenó que el mecha principal, Gundam, cambiara de un blanco grisáceo a blanco, rojo, azul y amarillo. El director Tomino mostró gran disgusto por el cambio de color, notando también el diseño poco realista y no aerodinámico del mismo después de que el programa salió al aire, dijo en una entrevista que un diseño así nunca aparecería en el mundo real, ya que sería un blanco fácil para los aviones de combate. Tomino todavía guardaba rencor 10 años después de que el programa saliera al aire y declaró en una entrevista en la edición de abril de 1989 de Newtype que los enemigos imaginarios de Gundam son Sunrise, los patrocinadores y las estaciones de televisión. [6]
Tomino compara las máquinas con la historia religiosa de Japón, en particular la adoración de las estatuas de Buda ubicadas en los templos. La relación entre el piloto y el traje móvil también se ha comparado con los pilotos de Fórmula Uno que dependen de las máquinas para lograr un objetivo. [7] Para dar a los mechas movimientos rápidos, la mayoría de las peleas se situaron en el espacio donde había baja gravedad. Esto llevó a la creación de colonias espaciales como escenario común. Para explicar cómo una persona tan joven como Amuro podía pilotar el Gundam, el equipo ideó la idea de los Newtypes. [1]
En febrero de 1980, Mobile Suit Gundam se emitió en Italia, el primer país en transmitir el programa fuera de Japón. [8] Mobile Suit Gundam también se emitió más tarde por la red de televisión satelital de anime, Animax , en todo Japón, y la serie continúa transmitiéndose en la red actualmente, y luego en sus respectivas redes en todo el mundo, incluido Hong Kong, el sudeste de Asia, el sur de Asia y otras regiones.
Con la esperanza de capitalizar el éxito de Gundam Wing del año anterior, Bandai Entertainment lanzó una versión muy editada y doblada al inglés de Mobile Suit Gundam , que se estrenó en el bloque de programación de acción después de la escuela de la tarde de los días laborables de Toonami de Cartoon Network en los Estados Unidos el lunes 23 de julio de 2001. La serie no tuvo tanto éxito como Wing , pero los índices de audiencia fueron lo suficientemente altos como para que se transmitiera toda la serie y generara una enorme línea de juguetes. Debido al 11 de septiembre , Cartoon Network, como muchas otras estaciones de televisión estadounidenses, comenzó a retirar y editar contenido con temática de guerra y programación violenta, lo que resultó en la cancelación de la serie. Sin embargo, el final de la serie se mostró como parte del especial "New Year's Eve-il" de Toonami el 31 de diciembre de 2001. [9] El sábado 8 de junio de 2002, la serie se emitiría más tarde en su bloque nocturno Adult Swim , comenzando desde el primer episodio, pero nuevamente se retiró antes de completar su emisión debido a los bajos índices de audiencia.
El 30 de mayo de 2006, Bandai Entertainment relanzó el doblaje en inglés de la serie de televisión en un set de DVD de 10 volúmenes. [10] No se incluyó ninguna pista de audio en japonés, aparentemente porque Yoshiyuki Tomino sintió que la mezcla mono original estaba en muy malas condiciones para su uso. [11] Sin embargo, en 2007 la serie original fue lanzada en DVD en Japón, que vendió más de 100.000 copias en un mes desde el 21 de diciembre de 2007 hasta el 21 de enero de 2008. [12]
Solo un episodio de los 43 episodios ("La isla de Cucuruz Doan") nunca fue doblado ni emitido. Esto fue a pedido de Yoshiyuki Tomino, ya que sintió que no estaba a la altura de los otros episodios, lo que resultó en que el episodio se convirtiera en una especie de "episodio perdido". [13] A pesar de esto, el episodio se incluyó en lanzamientos japoneses en DVD y Blu-ray, y fue doblado al italiano a principios de la década de 1980.
En la Comic Con de Nueva York / Festival de Anime de Nueva York de 2010 , Bandai Entertainment anunció que relanzarían Mobile Suit Gundam con el audio original en japonés y el doblaje en inglés. Bandai lo lanzó en dos sets en el verano de 2011. [14] El primer set se lanzó el 13 de septiembre de 2011. [15]
Tras el cierre de Bandai Entertainment en 2012, la serie dejó de imprimirse. En su panel de la Comic Con de Nueva York de 2014, Sunrise anunció sus planes de relanzar toda la serie de Gundam en formato de vídeo doméstico en Norteamérica, empezando por la serie original. Se distribuirían a través de Right Stuf Inc. [16] Lanzaron la serie en Blu-ray y DVD en octubre de 2015. [17]
El 25 de julio de 2015, el distribuidor de anime británico Anime Limited anunció que lanzaría Mobile Suit Gundam en cooperación con Sunrise por primera vez en el Reino Unido en DVD y Blu-ray.
En 1979, antes del final del anime, el propio Yoshiyuki Tomino creó las primeras novelizaciones de la serie de anime original de Gundam . Las novelas, publicadas como una serie de tres libros, le permitieron representar su historia de una manera más sofisticada, adulta y detallada. Junto con esta adaptación vinieron varios cambios importantes en la historia. Por ejemplo, Amuro ya es miembro del ejército de la Federación en el momento del ataque inicial de Zeon en Side 7, y los personajes principales de la Federación sirven en las naves de clase White Base Pegasus y Pegasus II en lugar de la White Base de clase Pegasus . [18] Además, la guerra continúa hasta bien entrado el año UC 0080 en las novelas, mientras que concluye a principios de ese año en la serie de anime. En la novela, Amuro Ray muere en el ataque final contra la fortaleza Zeonic de A Baoa Qu cuando su RX-78-3 es atravesado por el torso por la bazuca de rayos de Rick Dom. Esto ocurre cuando la unidad de Char intenta advertirle sobre la intención de Gihren de destruir la fortaleza y llevarse consigo la flota ofensiva de la Federación. Char y la tripulación de Pegasus II ( White Base ), junto con hombres cuidadosamente seleccionados bajo el mando de Kycilia Zabi, realizan un ataque de penetración profunda contra el Side 3 y juntos matan a Gihren Zabi, después de lo cual Kycilia es asesinada por Char. Tomino luego lamentó que si hubiera sabido que el final del anime sería diferente y que se haría otra serie, no habría matado a Amuro en las novelas.
Las tres novelas fueron traducidas al inglés por Frederik Schodt y publicadas por Del Rey Books en septiembre de 1990. En ese momento, no había romanizaciones oficialmente reconocidas de los nombres de los personajes y mechas, y se usaban diferentes ortografías en la comunidad de fanáticos de habla inglesa. Por lo tanto, en las tres novelas originales, Schodt escribió el nombre "Char" como "Sha". "Sha" es una transliteración de la pronunciación japonesa, aunque Tomino luego confirmó públicamente en la Anime Expo New York 2002 que el nombre se basaba originalmente en el nombre francés Charles Aznavour , un popular cantante de habla francesa. (La edición de 2004 de la traducción al inglés reveló que Schodt sintió que la traducción de "Char" "parecía demasiado cercana" al nombre de Aznavour). También tradujo "Zaku" como "Zak" y (después de consultar con Tomino) "Jion" como "Zeon", en lugar de "Zion", que se usaba en algunos círculos. Algunos fans norteamericanos, ya apegados a determinadas ortografías, se sintieron muy ofendidos por las versiones de Schodt, olvidando que en el japonés original la mayoría de los nombres de personajes y mechas están escritos en katakana y que, por lo tanto, no había "ortografías oficiales". Muchos años después, cuando la serie Gundam finalmente fue licenciada en Norteamérica, los titulares de los derechos elaboraron una lista unificada de "ortografías oficiales" para el material en idioma inglés, y algunas de estas ortografías incluyen las versiones de Schodt, así como las versiones a las que estaban apegados ciertos fans norteamericanos.
En 2004, Frederik Schodt revisó su traducción original de los libros, que habían estado fuera de circulación durante casi una década. Lo que había sido un conjunto de tres volúmenes en la edición de Del Rey de 1990 fue reeditado por Stone Bridge Press como un solo volumen de 476 páginas (con un diseño de portada enormemente mejorado), titulado Mobile Suit Gundam: Awakening, Escalation, Confrontation . Dado que los titulares de los derechos en Japón en ese momento habían creado una lista unificada (aunque todavía en evolución) de nombres romanizados de personajes y mechas, Schodt pudo usarla, y el rival de Amuro en la novela pasó a ser "Char" y no "Sha"; el popular Mobile Suit Zeon, de manera similar, pasó a ser "Zaku" y no "Zak". [19]
Tras el éxito de la serie de televisión Mobile Suit Gundam , en 1981 Tomino reelaboró el metraje en tres películas recopilatorias independientes. Las dos primeras películas, Mobile Suit Gundam I (también conocida como Mobile Suit Gundam The Movie ) y Mobile Suit Gundam II: Soldiers of Sorrow , se estrenaron en 1981. La tercera película, Mobile Suit Gundam III: Encounters in Space , se estrenó en 1982.
Cada una de las tres películas está compuesta en gran parte por imágenes antiguas de la serie de televisión, sin embargo, Tomino sintió que algunas cosas podrían cambiarse para mejor. Tomino eliminó varios aspectos del programa que sintió que todavía eran demasiado super-robóticos para la serie de robots real que pretendía que fuera Gundam , como el arma Gundam Hammer. Las piezas de mejora de G-Armor también se eliminaron por completo y se reemplazaron en la narrativa por los luchadores de apoyo Core Booster más realistas, y Hayato recibe un cañón RX-77 en Jaburo para reemplazar al desfavorecido Guntank RX-75. La tercera película también incluye una cantidad sustancial de imágenes nuevas que amplían las batallas de Solomon y A Baoa Qu.
La primera película de Gundam , estrenada el 22 de febrero de 1981, atrajo a una multitud de 15.000 personas en su estreno, lo que provocó preocupaciones de la policía y los medios de comunicación de que podría provocar disturbios sociales por parte de una multitud alborotada. El evento se considera un punto de inflexión en la historia del anime , conocido como "el día en que el anime cambió" según el periódico Asahi Shimbun . [20] La primera película recaudó ¥1.76 mil millones , y Gundam II recaudó ¥1.38 mil millones . [21] Encounters in Space fue la cuarta película japonesa más taquillera de 1982 , con un ingreso de distribución de ¥1.29 mil millones [22] y una recaudación total en taquilla de ¥2.31 mil millones . [23] En conjunto, la trilogía recaudó ¥5.45 mil millones en la taquilla japonesa. [21]
En 1998, las tres películas recopilatorias se lanzaron por primera vez directamente en VHS subtituladas al inglés como parte de los lanzamientos de AnimeVillage de Bandai, lo que las convierte en unas de las primeras obras de Gundam lanzadas en inglés. Un año después, Bandai lanzó un doblaje en inglés de tres películas recopilatorias en 1999. Con la voz de Michael Lindsay como Amuro Ray y Steve Blum como Char Aznable. Debido a que el doblaje pronunciaba mal la palabra Gundam como "Gun-dam", y el Principado de Zeon se llamaba "Ducado de Zeon", Sunrise impidió que se relanzara después de su debut en VHS. Las películas se lanzaron nuevamente en América del Norte el 7 de mayo de 2002, en formato DVD, disponibles por separado o en una caja. Estos también están disponibles solo con audio japonés rehecho con subtítulos en inglés, los DVD son idénticos al lanzamiento del 20 aniversario de la recopilación de películas en Japón. Los miembros del elenco de voces japonesas originales volvieron a grabar sus líneas con la excepción de los que estaban fallecidos. La versión del 20.º aniversario fue remasterizada digitalmente y se reemplazaron muchos de los efectos de sonido, en particular los sonidos de las armas futuristas, que fueron reemplazados por efectos de sonido de ametralladora más fuertes. Además, la banda sonora musical, aunque no fue remezclada, fue reorganizada y, en algunos casos, eliminada de algunas escenas. Las canciones vocales también fueron reorganizadas, especialmente en los créditos finales de la segunda y tercera película.
Bandai Visual ha anunciado el relanzamiento de las películas de Mobile Suit Gundam en DVD a partir de nuevos masters en HD y con la mezcla de audio mono original para cines. Este paquete fue lanzado en Japón el 21 de diciembre de 2007. [24] [25] El 18 de mayo de 2010, Bandai Entertainment relanzó la versión del 20.º aniversario de la trilogía bajo su sello Anime Legends. [26] [27] Al igual que con la serie de televisión, las películas fueron relanzadas en Norteamérica bajo el sello Sunrise y distribuidas por Right Stuf Inc. [16]
La trilogía de películas fue distribuida en DVD en el Reino Unido por Beez Entertainment en 2005 en japonés y con una selección de pistas de subtítulos que incluían inglés. Desde entonces, Anime Ltd. adquirió la licencia del Reino Unido y lanzó una caja de edición limitada en Blu-ray de la trilogía de películas (limitada a 500 unidades) como exclusiva, vendida solo en su tienda AllTheAnime.com. Se lanzó el 27 de marzo de 2017, en japonés con subtítulos solo en inglés.
An animated film adaptation based on the "Cucuruz Doan's Island" episode titled Mobile Suit Gundam: Cucuruz Doan's Island ( Japanese :機動戦士ガンダム ククルス·ドアンの島, Hepburn : Kidō Senshi Gandamu Kukurusu Doan no Shima ) was released on June 3, 2022 [28 ]
Han existido tres series de manga basadas en Mobile Suit Gundam . Una fue escrita por Yū Okazaki entre 1979 y 1980 y compilada en dos volúmenes. [29] Otra es Mobile Suit Gundam 0079 de Kazuhisa Kondo. Fue publicada en Dengeki Comics de 1993 a 2005 en un total de doce volúmenes tankōbon . [30] Viz Media publicó sus primeros nueve volúmenes en inglés entre 2000 y 2003. El tercer manga es Mobile Suit Gundam: The Origin del diseñador de personajes de anime Yoshikazu Yasuhiko . Fue publicado de junio de 2001 a junio de 2011 en la revista Gundam Ace de Kadokawa Shoten y recopilado en un total de 23 volúmenes tankōbon . La serie fue lanzada por primera vez en inglés por Viz Media, pero fue abandonada antes de que se completara; luego fue lanzada por Vertical desde marzo de 2013 hasta diciembre de 2015.
Además de las adaptaciones, existe un popular manga yonkoma de parodia titulado Mobile Suit Gundam-san , que fue escrito y dibujado por Hideki Ohwada y serializado en la revista Gundam Ace de Kadokawa Shoten desde 2001. Este manga fue adaptado a un anime en 2014. Ohwada también creó un manga derivado, Gundam Sousei (ガンダム創世) , que sigue a Yoshiyuki Tomino y al personal de Sunrise mientras trabajan para hacer la serie de televisión y las películas recopilatorias. Esta serie fue serializada en la revista Gundam Ace de Kadokawa Shoten de 2009 a 2011 y compilada en el tankōbon Gundam-san a partir del Volumen 5. Kadokawa lanzó dos volúmenes de tankōbon que recopilan capítulos de Gundam Sousei comoLos hombres que crearon Gundam (「ガンダム」を創った男たち, "Gundam" wo Tsukutta Otoko-tachi ) .DenpapublicóLos hombres que crearon Gundamen inglés en junio de 2022 como un volumen general.
Una continuación del manga Mobile Suit Gundam 0079 , titulada Mobile Suit Gundam 0079 Episode II Luna , comenzó a serializarse en la revista Gundam Ace de Kadokawa Shoten el 26 de noviembre de 2022. [31]
(Para la lista a continuación, solo se incluyen los videojuegos que presentan trajes móviles que aparecieron en One Year War o variaciones relacionadas).
Se han publicado muchos videojuegos basados en o con trajes móviles de la serie original de Gundam . De ellos, los siguientes se han lanzado en Norteamérica:
Los juegos que no se han lanzado en países fuera de Japón [ cita requerida ] incluyen:
Gundam no era popular cuando se emitió por primera vez y, de hecho, estuvo a punto de ser cancelada. La serie originalmente iba a durar 52 episodios, pero los patrocinadores del programa, que incluían a Clover (los fabricantes de juguetes originales de la serie), la redujeron a 39. Sin embargo, el personal pudo negociar una extensión de un mes para terminar la serie con 43 episodios. [32] Cuando Bandai compró los derechos de autor para construir modelos de plástico para los mechas del programa, que era un mercado relativamente nuevo en comparación con la antigua serie Chogokin que estaba haciendo Clover, las cosas cambiaron por completo. Con la introducción de su línea de modelos Gundam , la popularidad del programa comenzó a dispararse. Los modelos se vendieron muy bien, el programa comenzó a tener muy buenos resultados en las reposiciones y su compilación teatral fue un gran éxito. [33] El público esperaba otro programa de televisión de Super Robot y, en cambio, encontró Gundam , el primer trabajo de anime en un género completamente nuevo: el género Real Robot. [34] El anime ocupó el puesto número 2 en la revista Wizard's Anime en su "Top 50 Anime lanzado en América del Norte", [35] y se considera que cambió el concepto del anime de robots japonés y el punto de inflexión de la historia en Japón. [36]
A pesar de haber sido lanzada en 1979, la serie original de Gundam aún es recordada y reconocida dentro de la comunidad de fanáticos del anime . La serie revolucionó el anime de mechas , [37] introduciendo el nuevo género Real Robot, y con el paso de los años se convirtió en sinónimo de todo el género para muchos. Como resultado, por ejemplo, las parodias del género mecha comúnmente presentan homenajes a Mobile Suit Gundam , gracias a su reconocibilidad inmediata. [38]
La serie fue la primera ganadora del premio Animage Anime Grand Prix, en 1979 y la primera mitad de 1980. En el top 100 de anime de Animage , Gundam quedó en el vigésimo cuarto lugar. [39] La revista Wizard catalogó a la serie como el segundo mejor anime de todos los tiempos. [40] A finales de 2007, cada episodio de la serie de televisión original promedió una cifra de ventas de 80.928 copias, incluidos todos los diferentes formatos en los que se publicó (VHS, LD, DVD, etc.). [41] La primera caja de DVD vendió más de 100.000 copias en el primer mes de su lanzamiento, del 21 de diciembre de 2007 al 21 de enero de 2008. [42] Como parte del 30º aniversario de la serie Gundam, la compañía anunció oficialmente un proyecto el 11 de marzo de 2009 llamado Real-G , un plan para construir un Gundam a escala real 1:1 en Japón. Se completó en julio de 2009 y se exhibió en un parque de Tokio y luego se desmanteló más tarde. [43] La estatua de 18 metros de altura fue reconstruida en la prefectura de Shizuoka y se desmanteló en marzo de 2011. [44] En agosto de 2011 se desmanteló solo para reabrir en Odaiba, Tokio, el 19 de abril de 2012. [45] [46] Se mantuvo en Odaiba junto con una tienda de regalos llamada "Gundam Front Tokyo" hasta que se desmanteló en marzo de 2016.
La mayor parte de la respuesta crítica a la serie se debe a la ambientación y los personajes. John Oppliger observa que los personajes de Amuro Ray , con quien los jóvenes japoneses de esa época podían identificarse fácilmente, y Char Aznable , que era "simplemente [...] fascinante", hicieron una importante contribución a la popularidad de la serie. También concluye que "en muchos aspectos, First Gundam representa los valores nostálgicos de identificación de todo lo que el anime en sí representa". [38] La serie ha sido elogiada por Anime News Network por la forma en que retrata la guerra con Amuro enfrentando momentos traumáticos como resultado de matar soldados enemigos en su transformación como soldado. [47] [48] La serie también es notable por tener humanos de una raza diferente como antagonistas en lugar de criaturas malvadas. Sin embargo, se ha observado que la animación ha envejecido notoriamente en comparación con las series vistas en la década de 2000. [48] [49]
El creador del anime de mechas Shoji Kawamori asistió a la Universidad de Keio en los mismos años que el guionista de Macross Hiroshi Ōnogi y el diseñador de personajes Haruhiko Mikimoto , donde tenían un club de fans de Mobile Suit Gundam llamado "Gunsight One", un nombre que usarían años después como el indicativo del puente de la nave espacial SDF-1 de su primera serie de televisión de anime Macross . De hecho, la serie de anime de mechas Macross The Super Dimension Fortress se inspiró en Gundam en varios aspectos durante su desarrollo temprano. [50] Guillermo del Toro ha citado la serie como una influencia en Pacific Rim . [51]
El músico estadounidense Richie Kotzen , ex guitarrista de Poison y Mr. Big, lanzó un álbum llamado Ai Senshi ZxR en 2006 en Japón. El álbum consistía en música versionada de la serie Gundam y canciones originales. El músico estadounidense Andrew WK también lanzó un álbum llamado Gundam Rock el 9 de septiembre de 2009 en Japón. El álbum consiste en música versionada de la serie Gundam para celebrar su 30 aniversario. [52]
La investigación de fondo de Mobile Suit Gundam es muy elogiada en su campo. Las posiciones en las que se encuentran las colonias (lados) en órbita se denominan puntos de Lagrange y son soluciones del mundo real al problema de los tres cuerpos . Las colonias (lados) se basan en el diseño del cilindro de O'Neill para hábitats espaciales . [53] [54] [55] La franquicia Gundam fue un factor importante que contribuyó a la fama del cilindro de O'Neill en Japón. [56]
"Gundam the Ride: A Baoa Qu" fue una atracción de parque de diversiones en el Parque de Diversiones Fuji-Q Highland ubicado en Fujiyoshida, Yamanashi , Japón. Era una atracción oscura para el parque. Gundam the Ride, que abrió al público el 20 de julio de 2000, se basó en Mobile Suit Gundam . Ambientado durante la caótica Batalla final de A Baoa Qu, Gundam the Ride coloca a sus pasajeros en un transbordador de lanzamiento de escape a punto de abandonar el acorazado Suruga .
La animación de Gundam the Ride utilizó principalmente gráficos de computadora, sin embargo, todos los personajes humanos fueron dibujados a mano con animación de celdas, similar al estilo en el que se hacen los videojuegos actuales de Gundam . Todos los diseños de personajes para Gundam the Ride fueron hechos por Haruhiko Mikimoto . Los personajes de la atracción hacen un cameo en el videojuego "Encounters in Space" mientras el jugador (que juega como Amuro Ray en su Gundam) se abre camino a través de los Dolos .
La atracción cerró el 8 de enero de 2007 y fue reemplazada por "Gundam Crisis Attraction". La característica principal de esta atracción es un modelo de Gundam a tamaño real 1:1, acostado en el interior del lugar. En lugar de sentarse en una cabina móvil y ver una película CG, requiere que los participantes lleven dispositivos portátiles por toda la atracción para encontrar ciertas piezas de información, similar a una búsqueda del tesoro , para activar el Gundam. El interior de la atracción es una maqueta de una nave de la Federación, y los empleados permanecen en el personaje dentro de la atracción.
Pedí que lo omitieran. Hay una razón, pero como el personal aún está vivo, no puedo responder. Es una larga historia.
Según las notas del álbum de la edición en DVD de AnimEigo de la serie de televisión Macross,
Gunsight One
también fue el título del fanzine del club de fans
de Gundam
que el creador Shoji Kawamori, el diseñador de personajes Haruhiko Mikimoto y el escritor Hiroshi Oonogi (miembros número 1, 2 y 3 de dicho club) fundaron mientras eran estudiantes en la Universidad de Keio en Japón...
