stringtranslate.com

Mike Elizondo

Michael A. Elizondo Jr. (nacido el 22 de octubre de 1972) es un productor , compositor y multiinstrumentista estadounidense . Protegido de Dr. Dre , Elizondo ha trabajado con 50 Cent , Eminem , Linkin Park , Carrie Underwood , Fiona Apple , Mastodon , Ry Cooder , Twenty One Pilots , Nelly Furtado , Brothers Osborne , Lauren Daigle , Madison Cunningham y Lin-Manuel Miranda , entre otros. Sus créditos como compositor incluyen « In da Club » de 50 Cent, « Just Lose It » y « The Real Slim Shady » de Eminem, « Family Affair » de Mary J. Blige y « Cowboy Casanova » de Carrie Underwood. [1] [2] [3] Ha ganado tres premios Grammy de siete nominaciones, que incluyen dos nominaciones a Productor del Año . [4] [5]

Vida temprana y educación

Elizondo nació y creció en Pacoima, California. Su padre músico, Miguel, tenía una variada colección de discos y Elizondo creció escuchando a artistas que iban desde los Beatles hasta Motown y Johnny Cash. Su padre organizaba sesiones de improvisación en casa y, a principios de los 80, convirtió el garaje en un estudio de grabación para grabar a bandas locales.

Elizondo aprendió a tocar el acordeón a los 9 años y el saxofón tenor a los 12. A los 14, cogió el bajo eléctrico, que se convirtió en su instrumento principal, y tocó en una banda de metal. En una entrevista de 2006 con Sound on Sound , dijo: "La razón por la que tocar el bajo se mantuvo fue que el papel que tiene, ya sea que estés tocando el bajo acústico o eléctrico o el teclado, es muy atractivo para mí, porque eres el vínculo entre el ritmo y la melodía". [6]

Asistió a la Hamilton High School Music Academy , donde conoció al futuro ingeniero Manny Marroquin y al baterista Abe Laboriel Jr. , quienes lo inspiraron a dedicar más tiempo a la práctica para mejorar su técnica. Descubrió una afinidad por el jazz, y mientras continuaba tocando el bajo eléctrico con bandas de hardcore y metal que formó, en su último año tomó el contrabajo , estudiando clásicamente para comprender el alcance completo del instrumento. [7] [8]

Elizondo conoció al bajista y profesor de música de la Universidad Estatal de California, Northridge (CSUN), Gary Pratt, cuando Pratt dirigió como invitado la banda de jazz de Hamilton. Posteriormente, Elizondo estudió en forma privada con Pratt, quien lo animó a postularse para la CSUN. Fue aceptado y se inscribió en el programa de música de la universidad en 1991. [9]

Elizondo, que ya conocía bien el jazz y otros géneros musicales, se centró en la música clásica en la CSUN; mientras estudiaba con Pratt, además de con Ed Meares, [10] tocó en grupos de cámara y en la orquesta de la escuela. También tocó en bandas con músicos como Nels y Alex Cline , Vinny Golia , Peter Erskine y, en 1994, cuando sus conciertos extracurriculares comenzaron a consumir más tiempo, dejó la CSUN para centrarse profesionalmente en la música a tiempo completo. [9] [11]

Carrera

Década de 1990

Budahat, trabajo de sesión, La Firma, Poe

En CSUN , Elizondo tocó el bajo y escribió canciones para Budahat, una banda de rock/R&B que fundó con un amigo de la infancia, Trevor Lawrence, Jr. [12] En 1995, la banda fue contratada por Atlantic. Aunque su álbum nunca fue lanzado, [13] la experiencia le proporcionó a Elizondo una educación en la industria editorial y discográfica, y lo presentó como compositor y músico a productores destacados como T-Bone Burnett , Glen Ballard , Matthew Wilder y Matt Wallace . A medida que se hizo más solicitado como músico de sesión, tocó en discos de artistas como Sheryl Crow , Ry Cooder , Fiona Apple y Perla Batalla . [1] [14]

En 1996, Elizondo fue contratado como músico de sesión para la grabación de The Album , de The Firm , un supergrupo de hip hop compuesto por Nas , Foxy Brown , AZ y Nature . Producido por Dr. Dre y los Trackmasters , fue uno de los primeros discos lanzados en el sello Aftermath , recién fundado por Dre . Las sesiones de The Firm marcaron el inicio de la relación de Elizondo con Dre. [6]

Elizondo conoció a Poe a través de Matt Wallace en 1997 y coescribió cuatro canciones para su segundo álbum de Atlantic, Haunted , incluida la canción principal. Después del lanzamiento del álbum, firmó un contrato de publicación con el productor Steve Lindsey , que tenía una empresa conjunta con Windswept Pacific. Elizondo dijo más tarde: "Steve fue el primero en creer realmente en mi potencial como compositor". [1]

Década de 2000

Dr. Dre, Eminem,Hazte rico o muere en el intento

Poco después de firmar su contrato editorial, Elizondo comenzó a trabajar de manera constante en proyectos de Aftermath como parte del equipo creativo central de Dre. [15] [16] Tocó en el álbum en solitario de Dre 2001 en 1999, y continuó trabajando estrechamente con él durante los siguientes 11 años como multiinstrumentista (bajo, teclados y guitarras), compositor y productor. [17]

Elizondo, que estaba con Dre cuando él y Eminem se conocieron [16], obtuvo su primer crédito de coescritura con Dre por " The Real Slim Shady " del LP Marshall Mathers de Eminem . Escrita con Tommy Coster, Jr., la canción "convirtió a Eminem en un fenómeno", [18] con The Marshall Mathers LP vendiendo más de 1.8 millones de álbumes en su primera semana. "The Real Slim Shady" ganó un Grammy, llegó al Top 10 de EE. UU. y entró en la lista del Reino Unido en el n.º 1. A partir de 2019, con más de 35 millones en ventas en todo el mundo, el disco fue el álbum de rap más vendido de todos los tiempos. [19]

Los primeros créditos de coproducción de Elizondo fueron para "True Lies" y "Lay Low" en el álbum de 2000 de Snoop Dogg The Last Meal . Scott Storch , otro de los protegidos de Dre, también coprodujo "Lay Low". [20] En 2003, además de tocar el bajo, la guitarra y los teclados, Elizondo coescribió cinco canciones en Get Rich or Die Trying de 50 Cent , y coescribió y coprodujo el primer y último sencillo del álbum, " In da Club " y " If I Can't ". Una "obra maestra minimalista", [21] "In da Club" fue el número uno durante nueve de las 30 semanas que apareció en el Billboard Hot 100, y rompió el récord de Billboard como la canción más escuchada en la historia de la radio una semana después de su lanzamiento. Fue el número 24 en el Hot 100 de una década, y el número 13 en la lista de Rolling Stone de las mejores canciones de la década. [22] Su racha de éxitos continuó hasta finales de 2004, con " Family Affair " de Mary J. Blige en el número 1 del Billboard Hot 100; " Let Me Blow Ya Mind " de Eve ft. Gwen Stefani, y " Rich Girl " de Gwen Stefani con Eve , que llegó al Top 10. Coescribió cuatro canciones en The Eminem Show y ocho canciones en Eminem's Encore , incluyendo " Just Lose It ", un éxito internacional. [20] [14]

Fiona Apple, Productora del año, Carrie Underwood, Maroon 5

A medida que el éxito de Elizondo en los géneros de hip hop y rap siguió creciendo, fue buscado para trabajar con artistas de pop, rock, roots y alternativos. [14] En 2005, fue reclutado para producir el álbum de 2005 de Fiona Apple, Extraordinary Machine . [23] Extraordinary Machine recibió una aclamación casi universal, y la revista Rolling Stone escribió que Elizondo le había dado energía a las pistas, tomando una "canción triste y haciéndola mejor". [24] Ese mismo año, trabajó con Mavis Staples , Ry Cooder, Sheryl Crow , Eric Clapton , Alice Cooper , Burt Bacharach y Avril Lavigne , y en 2006, tocó, escribió y/o produjo música de Mary J. Blige, Gwen Stefani , T-Bone Burnett , Doyle Bramhall II , Christina Aguilera y P!nk . [25] También produjo la canción de Alanis Morissette « Wunderkind », que apareció en la banda sonora de El león, la bruja y el armario y fue nominada en la categoría de Mejor Canción Original en los Premios Globo de Oro de 2006. [26]

Buscando "endurecer su sonido", Maroon 5 contrató a Elizondo para producir su segundo álbum, It Won't Be Soon Before Long en 2007. Se grabaron 17 temas en un período de 8 meses, y 14 llegaron al disco, incluyendo " If I Never See Your Face Again ", con Rihanna , que también aparecería en su álbum, Good Girl Gone Bad: Reloaded . [27] El álbum entró en las listas en el número 1 en el Reino Unido y los EE. UU., donde vendió casi 403.000 copias en su primera semana. [28] Las críticas fueron positivas, y el crítico de AllMusic Stephen Thomas Erlewine escribió: " It Won't Be Soon Before Long es ese raro álbum de gran éxito autoestilizado que suena tan grande y satisfactorio como se pretendía". El sencillo " Makes Me Wonder " fue nominado a un Grammy, y el álbum fue el LP digital más vendido de 2007. [29]

De manera similar, Elizondo fue contratado para ayudar a Rilo Kiley a hacer que su cuarto álbum, Under the Blacklight , fuera más rítmico. El baterista Jason Boesel dijo, al hablar de la canción principal, "Elizondo vino y respondió a nuestra pregunta de cómo podíamos hacer que se sintiera más bailable. Lo despojó y lo convirtió en una especie de éxito". Reconocido como un esfuerzo de colaboración entre Elizondo y la banda, el álbum recibió "críticas entusiastas" [30] y la BBC afirmó que fue "un paso más allá en su pop agridulce y sin esfuerzo". [31]

Elizondo fue nominado al premio Grammy como Productor del Año en 2008 en base a su trabajo entre el 1 de octubre de 2007 y el 20 de septiembre de 2008. [14] La nominación trajo mayor atención a sus créditos multigénero, resultando en una "serie de nuevos proyectos que lo impulsaron más allá de los géneros pop y hip-hop en los que se había hecho un nombre". [17]

Durante los dos años siguientes, trabajando frecuentemente en Phantom Studios, un estudio de grabación de 1000 pies que Elizondo construyó en su casa, produjo cuatro temas para Far de Regina Spektor ; escribió con Justin Timberlake (" Love Sex Magic "), y produjo Holy Smoke , el álbum debut de Gin Wigmore . También trabajó con Jay Z y Leona Lewis . [32] En 2009 fue a Nashville para escribir con Carrie Underwood, y durante su segunda sesión, junto con Brett James, escribieron " Cowboy Casanova ". El primer sencillo de su tercer álbum de estudio, fue un éxito número uno, y llegó a vender más de 2,3 millones de discos. [33] Ese mismo año, escribió cinco canciones para Relapse de Eminem —un álbum en el que también tocó— y produjo Hello Hurricane de Switchfoot , los "variados arreglos del álbum reflejan su diverso currículum". [34] Elizondo ganó un premio Grammy en la categoría de Mejor álbum de rock gospel por su trabajo en Hello Hurricane.

Década de 2010

Venganza de Sevenfold, Warner Bros., Keith Urban

Avenged Sevenfold contrató a Elizondo para producir su quinto álbum, Nightmare , en 2010. Sobre la elección de trabajar con Elizondo, el guitarrista Zacky Vengeance dijo: "A Mike Elizondo le encanta Metallica, Megadeth y Iron Maiden, pero también es músico y artista, y nunca ha trabajado en un álbum de rock. Así que parecía perfecto, porque queríamos crear algo nuevo y creativo". [35] Nightmare debutó en el número uno de las listas de álbumes de Billboard . [36]

En enero de 2011, reclutado por Lenny Waronker y Rob Cavallo , [13] Elizondo fue nombrado vicepresidente sénior de A&R y productor de personal en Warner Bros. Records. [37] Principalmente un papel creativo, se centró conjuntamente en A&R y producción, trabajando principalmente con artistas de Warner Bros., incluidos Gary Clark Jr , Mastodon , Kimbra , Jenny Lewis , The Regrettes , JR JR , Eli "Paperboy" Reed , Daye Jack y Echosmith , la primera banda que firmó. [13] Además, produjo el seguimiento de Nightmare de Avenged Sevenfold , Hail to the King , y tocó y coprodujo Blak and Blu de Gary Clark, Jr. , [38] y en 2012 se reunió con Regina Spektor para producir su álbum, What We Saw from the Cheap Seats . [39]

En 2013, para "mantener las cosas frescas para él y sus fans", Keith Urban colaboró ​​con Elizondo, quien coescribió y coprodujo dos temas de su álbum, Fuse . Un fan del trabajo de Elizondo con Dre, en una entrevista con Los Angeles Times, Urban dijo: "Tiene un gran don rítmico como bajista, es un programador de batería increíble y multiinstrumentista. Mi música está muy, muy basada en el ritmo... Quería explorar una presencia mucho más fuerte de elementos rítmicos en mi música. Es algo que ha estado ahí, pero que a menudo se ha dejado de lado". El álbum debutó en el número uno en Australia y Estados Unidos. [40]

Veintiún pilotos, mixtape de Hamilton,En vivo desde aquí

En 2015, Lin-Manuel Miranda contactó a Elizondo para desarrollar The Hamilton Mixtape , que estaría basado en (pero separado de) Hamilton . Usando grabaciones del elenco en vivo y un verso del líder de Roots, Black Thought, Elizondo creó una versión de " My Shot " del musical que se convirtió en la primera canción de The Hamilton Mixtape , "estableciendo el estándar y la actitud del proyecto". Elizondo también produjo "Satisfied", de Sia (con Miguel y Queen Latifah ) y la versión de " Burn " de Andra Day , dándole un "vibra clásica de R&B de la vieja escuela con tambores y matices de hip-hop". [41]

Elizondo también produjo cuatro canciones en el álbum de Twenty One Pilots Blurryface en 2015. El segundo sencillo del álbum, " Stressed Out ", alcanzó el número dos en el Billboard Hot 100 y fue la primera canción de rock en superar los mil millones de reproducciones en Spotify. En 2016, con 1.500 millones de visitas en YouTube, "Stressed Out" ganó el premio Grammy a la mejor interpretación pop de dúo/grupo. Blurryface alcanzó el número uno en las listas de álbumes y permaneció en el Top 200 durante más de cuatro años seguidos. Fue el primer álbum en la era digital en tener todas las pistas certificadas como oro por la RIAA . [42] [43]

En septiembre de 2018, Elizondo se convirtió en el director musical de Live from Here with Chris Thile (anteriormente A Prairie Home Companion with Chris Thile ). Elizondo tocó el bajo en varios episodios iniciales del programa y se le ofreció el trabajo de director musical a tiempo completo en julio de 2018. Al decidir aceptar la oferta (un compromiso de 20 horas semanales, que requería que viajara), dijo: "A nivel creativo, me sentí extremadamente honrado, pero a nivel personal, tuve que descubrir cómo orquestar mi vida. Es mucho más viajar de lo que estoy acostumbrado. Finalmente me di cuenta de que la energía que voy a ganar haciendo estos programas ayudará a alimentar mi entusiasmo por todos los demás proyectos en los que estoy trabajando". [44] [45]

Entre otros, durante la última mitad de la década, Elizondo trabajó con Ed Sheeran , los Jonas Bros. , Young the Giant , K. Flay , NF , Walk the Moon y Brantley Gilbert . También produjo la versión de Gary Clark Jr. de « Come Together » con Junkie XL para la banda sonora de Justice League . [46]

Década de 2020

Nominación al Grammy Productor del año 2022

En 2021, Elizondo fue nominado al premio Grammy al Productor del Año 2022, no clásico. La nominación se basa en su trabajo durante el período de elegibilidad, que incluyó la coproducción de la banda sonora de Encanto . [47] En equipo con el coproductor Lin-Manuel Miranda, " We Don't Talk About Bruno " de la película estuvo en el puesto número 1 de las listas de Billboard durante 5 semanas, convirtiéndose en la canción número 1 de mayor duración en la historia de Disney. [48] [49] En 2023, Encanto ganó el Grammy a la Mejor Banda Sonora Recopilatoria para Medios Visuales. [50]

Otros proyectos notables durante este tiempo incluyen el álbum Glow On de Turnstile , que obtuvo tres nominaciones al Grammy, Revealer de Madison Cunningham , que ganó el Álbum Folk del Año en 2023, [50] y trabajos con artistas como Brothers Osborne , Lauren Daigle , Lake Street Dive , Sheryl Crow y Alessia Cara . También ha producido el álbum conceptual Warriors de Lin-Manuel Miranda y Eisa Davis . [51]

Vida personal

Elizondo y su esposa, Trista, se mudaron de Los Ángeles a Nashville en 2018. Se casaron en 1997 y tienen cuatro hijos. [52] Su estudio de grabación está en Gallatin, Tennessee . [53]

Premios

Premios Grammy

Premios Globo de Oro

Premios de la Academia de Música Country

Discografía

Referencias

  1. ^ abc "El destacado compositor y productor Mike Elizondo coescribe grandes éxitos para Eminem, 50 Cent y Mary J. Blige". Songwriter Universe | Noticias sobre composición de canciones, artículos y concurso de canciones . 1 de diciembre de 2004. Consultado el 10 de octubre de 2019 .
  2. ^ "Gear: Mike Elizondo's Ultimate Playroom". Billboard . Consultado el 12 de diciembre de 2019 .
  3. ^ "El colaborador de 50 Cent, Mike Elizondo, habla sobre unirse al 'club' en 'Live From Here'". Star Tribune . Consultado el 9 de octubre de 2019 .
  4. ^ "Mike Elizondo". GRAMMY.com . 19 de noviembre de 2019 . Consultado el 15 de enero de 2020 .
  5. ^ "Certificaciones Oro y Platino". RIAA . 17 de diciembre de 2019 . Consultado el 17 de diciembre de 2019 .
  6. ^ ab "Producing Eminem & Fiona Apple" (Produciendo a Eminem y Fiona Apple). www.soundonsound.com . Consultado el 9 de octubre de 2019 .
  7. ^ "Alumni". AMPA – Academy of Music & Performing Arts at Hamilton High School . Consultado el 10 de octubre de 2019 .
  8. ^ "Mike Elizondo: curioso por naturaleza". www.livefromhere.org . Consultado el 10 de octubre de 2019 .
  9. ^ Personal de CSUN (6 de diciembre de 2017). "Matadors On The Mic". Revista CSUN . Consultado el 11 de octubre de 2019 .
  10. ^ "Entrevista con Mike Elizondo (bajista de Dr. Dre, productor de Fiona Apple)". HIPHOPINDO.NET . 27 de julio de 2008 . Consultado el 19 de enero de 2020 .
  11. ^ Murph, John (1 de junio de 1997). "Reseña". Jazz Times .
  12. ^ Weiss, David (24 de julio de 2017). "La venganza del baterista: el productor Trevor Lawrence Jr. aprovecha sus 'relaciones'". SonicScoop . Consultado el 19 de enero de 2020 .
  13. ^ abc "HITS Daily Double: Rumor Mill – STRAIGHT OUTTA PACOIMA". HITS Daily Double . Consultado el 16 de diciembre de 2019 .
  14. ^ abcd "Mike Elizondo | Créditos". AllMusic . Consultado el 25 de octubre de 2019 .
  15. ^ Brown, Jake. (2006). Dr. Dre en el estudio: desde Compton, Death Row, Snoop Dogg, Eminem, 50 Cent, The Game y Mad Money: la vida, los tiempos y las secuelas del famoso productor de discos, Dr. Dre . Phoenix: Colossus Books. ISBN 0-9767735-5-4.OCLC 85821911  .
  16. ^ de Borgmeyer, John. (2007). Dr. Dre: una biografía . Lang, Holly. Westport, Connecticut: Greenwood Press. pág. 119. ISBN 978-0-313-33826-7.OCLC 71632217  .
  17. ^ ab D'AURIA, JOHN. "MIKE ELIZONDO PRESIDENTE DE LA JUNTA DIRECTIVA". BassPlayer.com . Consultado el 18 de noviembre de 2019 .
  18. ^ "Las 289 canciones de Eminem, clasificadas". Spin . 27 de octubre de 2014 . Consultado el 29 de octubre de 2019 .
  19. ^ "Eminem: The Marshall Mathers LP". Pitchfork . Consultado el 29 de octubre de 2019 .
  20. ^ ab "Cómo 50 Cent y Dr. Dre se influyeron mutuamente". HotNewHipHop . 14 de diciembre de 2018 . Consultado el 12 de noviembre de 2019 .
  21. ^ "¿Cuáles de los éxitos de hoy serán los clásicos del mañana? Presentamos el nuevo cancionero estadounidense". Revista Slate . 18 de octubre de 2018. Consultado el 16 de noviembre de 2019 .
  22. ^ "Decodificando la mezcla: In Da Club – 50 Cent". Mastering The Mix . Consultado el 3 de noviembre de 2019 .
  23. ^ Leeds, Jeff (15 de agosto de 2005). «Fiona Apple renueva su álbum filtrado». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 17 de noviembre de 2019 .
  24. ^ Walters, Barry (6 de octubre de 2005). «Extraordinary Machine». Rolling Stone . Consultado el 28 de octubre de 2019 .
  25. ^ "Mike Elizondo | Créditos". AllMusic . Consultado el 14 de noviembre de 2019 .
  26. ^ Baltin, Steve (13 de enero de 2006). «Alanis Morissette Writing Memoir, Album». Rolling Stone . Consultado el 17 de noviembre de 2019 .
  27. ^ Edwards, Gavin (6 de septiembre de 2007). «Maroon 5: At the Corner of Hollywood & Heartbreak». Rolling Stone . Consultado el 15 de noviembre de 2019 .
  28. ^ Ronson, Fred (2 de octubre de 2010). "¿Hace tres años? Las cosas eran muy diferentes entonces". Billboard . p. 65 . Consultado el 16 de noviembre de 2019 .
  29. ^ "No será pronto, dentro de poco - Maroon 5 | Canciones, reseñas, créditos". AllMusic . Consultado el 16 de noviembre de 2019 .
  30. ^ "Con un ritmo sexy, Rilo Kiley pone a prueba los límites del indie". Los Angeles Times . 19 de agosto de 2007 . Consultado el 17 de noviembre de 2019 .
  31. ^ Jones, Chris. «BBC – Música – Reseña de Rilo Kiley – Under The Blacklight». BBC . Consultado el 17 de noviembre de 2019 .
  32. ^ "Los Cardenales encuentran un nuevo pájaro cantor... Gin Wigmore". Consecuencia del sonido . 27 de julio de 2009 . Consultado el 12 de diciembre de 2019 .
  33. ^ Horner, Marianne (21 de diciembre de 2009). "Sassy Groove = Smokin' Hit". Country Weekly . 16 (45): 22. ISSN  1074-3235.
  34. ^ "Switchfoot, "Hello Hurricane"". Billboard . Consultado el 12 de diciembre de 2019 .
  35. ^ "Avenged Sevenfold: The Nightmare Interview". RADIO METAL (en francés). 20 de agosto de 2010. Consultado el 16 de diciembre de 2019 .
  36. ^ «'Nightmare' de Avenged Sevenfold: la tragedia y el triunfo detrás del álbum n.º 1 de 2010». Revolver . 27 de julio de 2018 . Consultado el 16 de diciembre de 2019 .
  37. ^ "Mike Elizondo se une a Warner Bros. como productor y ejecutivo de A&R". The Hollywood Reporter . 10 de enero de 2011 . Consultado el 17 de diciembre de 2019 .
  38. ^ Pareles, Jon (23 de octubre de 2012). «Blak and Blu». Rolling Stone . Consultado el 17 de diciembre de 2019 .[ enlace muerto ]
  39. ^ Friskics-Warren, Bill (28 de mayo de 2012). "Regina Spektor's 'What We Saw From the Cheap Seats'". Washington Post . ISSN  0190-8286 . Consultado el 12 de diciembre de 2019 .
  40. ^ "El álbum 'Fuse' de Keith Urban trae nuevos colaboradores". Los Angeles Times . 11 de septiembre de 2013 . Consultado el 17 de diciembre de 2019 .
  41. ^ Hurd, Sean (29 de noviembre de 2016). «Una breve historia del nuevo 'Hamilton Mixtape'». Andscape . Consultado el 17 de diciembre de 2019 .
  42. ^ Ganz, Caryn (15 de octubre de 2018). «Twenty One Pilots Want to Stay Strange». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 15 de noviembre de 2019 .
  43. ^ Childers, Chad (14 de mayo de 2019). «'Blurryface' de Twenty One Pilots cumple 4 años en el Billboard 200». Loudwire . Consultado el 17 de diciembre de 2019 .
  44. ^ Johnson, Cecilia. "Mike Elizondo encuentra 'emocionante' el trabajo como director musical de 'Live From Here'". Blog de The Current de Minnesota Public Radio . Consultado el 17 de diciembre de 2019 .
  45. ^ "El colaborador de 50 Cent, Mike Elizondo, habla sobre unirse a 'el club' en 'Live From Here'". AP NEWS . 4 de octubre de 2018 . Consultado el 28 de octubre de 2019 .
  46. ^ Maxwell, Jackson (31 de octubre de 2017). «Gary Clark Jr. lanza el video musical «Come Together» con la temática de la Liga de la Justicia». guitarworld . Consultado el 19 de enero de 2020 .
  47. ^ Cohn, Gabe (23 de noviembre de 2021). «Premios Grammy 2022: la lista completa de nominados». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 24 de noviembre de 2021 .
  48. ^ Havens, Lyndsey (25 de enero de 2022). "Por qué 'Bruno' está 'cambiando las reglas': el ganador del Grammy Mike Elizondo habla sobre la coproducción de 'Encanto'". Billboard . Consultado el 26 de marzo de 2022 .
  49. ^ Trust, Gary (28 de febrero de 2022). «'We Don't Talk About Bruno', de 'Encanto', lidera el Billboard Hot 100 por quinta semana». Billboard . Consultado el 26 de marzo de 2022 .
  50. ^ ab "65.ª edición de los premios GRAMMY | GRAMMY.com". grammy.com . Consultado el 8 de agosto de 2024 .
  51. ^ "'Warriors' de Lin-Manuel Miranda y Eisa Davis será un álbum conceptual, no un musical". Los Angeles Times . 1 de agosto de 2024 . Consultado el 27 de septiembre de 2024 .
  52. ^ "Mike Elizondo: curioso por naturaleza". www.livefromhere.org . Consultado el 17 de diciembre de 2019 .
  53. ^ Editorial de ProSoundNetwork (21 de septiembre de 2020). "Mike Elizondo se muda con Genelec". Mixonline . Consultado el 31 de agosto de 2022 .

Enlaces externos