Mickey Mouse (abreviadamente Mickey Mouse and Friends ) es una serie de cómics de Disney que tiene una larga historia, apareciendo por primera vez en 1943 como parte de la serie one-shot Four Color . Recibió su propio sistema de numeración con el número 28 (diciembre de 1952) y, después de muchas iteraciones con varios editores, terminó con el número 330 (junio de 2017) de IDW Publishing .
El libro enfatiza las historias con Mickey y su elenco secundario: Goofy , Donald Duck , Minnie Mouse , Pluto y los sobrinos de Mickey, Morty y Ferdie Fieldmouse . El rival perpetuo de Mickey es el criminal Peg-Leg Pete (a veces "Black Pete", "Sneaky Pete" o "Big Bad Pete"). Otros adversarios han incluido a Emil Eagle , Eli Squinch , Sylvester Shyster , el equipo de Dangerous Dan McBoo e Idjit the Midget, y Phantom Blot . Dos influencias artísticas importantes en la apariencia de Mickey en los cómics son Floyd Gottfredson , quien dibujó la tira cómica de Mickey Mouse de 1930 a 1975, y el artista de cómics Paul Murry , quien dibujó historias de Mickey de 1950 a 1984. [1]
A mediados de la década de 1930, se empezaron a producir historias originales de cómics de Mickey en Italia y el Reino Unido para el consumo local. [2] En el Reino Unido, Dean & Son Ltd publicó el primer Anuario de Mickey Mouse para Navidad de 1930, que estaba compuesto por caricaturas de una página de Mickey y Minnie de Wilfred Haughton. [3]
La publicación de historietas de Mickey en Estados Unidos fue iniciada por la tercera serie de la revista Mickey Mouse Magazine (1935-1940). Inicialmente publicada por Hal Horne, contaba con ilustraciones de John Stanley y textos de Irving Brecher . [4] A mediados de 1936, Horne entregó la revista a Kay Kamen , quien supervisaba la comercialización de Disney. [5]
Al año siguiente, Kamen contrató a Western Publishing para que se encargara de la producción y publicación. Western añadió tiras cómicas reimpresas de Disney a la línea de la revista a partir del número de julio de 1937; entre ellas, las tiras diarias de Mickey de Gottfredson, reformateadas y coloreadas para su publicación en revistas serializadas. [6] En palabras del historiador Michael Barrier : "Las tiras cómicas reimpresas de periódicos nunca fueron más que una parte menor de su línea hasta el último número, fechado en septiembre de 1940, cuando de repente ocuparon la mitad de las páginas". [7] Pero Barrier también ha juzgado que las reimpresiones de tiras "se destacaron en virtud de su nítido profesionalismo". [8] El título sucesor, Walt Disney's Comics and Stories (WDC&S), descrito por Barrier como un verdadero cómic, comenzó a publicarse con el número de octubre de 1940 y tenía las series de Gottfredson como una característica destacada.
A partir de 1943, las aventuras de Mickey aparecieron en una serie de one-shots Four Color de Dell Comics con el nombre "Mickey Mouse" destacado en la portada. En 1953, estos one-shots evolucionaron hasta convertirse en una serie regular titulada Mickey Mouse , que comenzó con el número 28 y duró hasta 1990.
Aunque otras revistas llamadas Mickey Mouse estaban disponibles en muchos países, a menudo se parecían menos al título estadounidense y más a WDC&S, actuando como el título insignia de Disney para su área de circulación y, por lo tanto, conteniendo historias de todos los personajes principales de Disney como una función de su formato de antología.
El título estadounidense de Mickey Mouse experimentó cambios en artistas, editoriales, extensión, costo y calidad de impresión a lo largo de los años. Un experimento único que se desvió de la norma ocurrió en 1966: inspirado por la manía de espionaje de James Bond de la época durante tres números (#107-109), el cómic se tituló Mickey Mouse, Super Secret Agent con historias de Mickey y Goofy convirtiéndose en espías internacionales e interactuando con personajes humanos en escenarios realistas. [9] Mientras que Mickey y Goofy fueron dibujados en el estilo "caricaturesco" habitual por Paul Murry, los otros personajes y fondos fueron hechos por Dan Spiegle de manera realista. [1] El historiador de cómics Michael Barrier lo calificó de fracaso estético en una reseña contemporánea. Abandonaron el concepto después de tres números.
En 1970, el contenido del título de Mickey Mouse consistía principalmente en la reimpresión de historias anteriores, a veces de Walt Disney's Comics and Stories u otras publicaciones de Disney. [10] La circulación paga promedio entre septiembre de 1969 y septiembre de 1970, cuando el cómic se publicaba seis veces al año y costaba 15 centavos, fue de 223.396, [11] mientras que en 1960 la cifra se situó en 568.803. [12]
Gladstone Publishing se hizo cargo de la publicación de Mickey Mouse en 1986, y siguió publicando reimpresiones, pero que fueron recoloreadas, aprovechando técnicas de entintado e impresión más modernas. También se tradujeron e incluyeron historias de cómics extranjeros de Walt Disney. Los números contenían una descripción de la fuente de cada historia y se daba crédito a los escritores y artistas por su nombre, algo que no se había hecho anteriormente. Las cartas al editor a menudo proporcionaban antecedentes adicionales de la historia.
Aunque la circulación de Mickey Mouse había disminuido durante años, especialmente en comparación con Uncle Scrooge , en 1987 Gladstone dijo que se había convertido en su título más vendido. [13] Aun así, a fines de 1987 Gladstone anunció que reducirían todas sus publicaciones a ocho números por año (porque los cómics se venden menos en otoño e invierno). [14] El precio de portada subió a 95 centavos en 1987 (equivalente a $ 2.55 en 2023). Gladstone publicó muchas de las historias de Mickey de Gottfredson que nunca se habían reimpreso desde la década de 1930 o 1940. Mickey Mouse dejó de publicarse en 1990, con el número 256, cuando Gladstone perdió su licencia para publicar los personajes de Disney.
Entre 1990 y 2003, no se publicó ningún cómic de Mickey Mouse en los Estados Unidos. Sin embargo, entre 1990 y 1991, se publicó un nuevo cómic, Mickey Mouse Adventures , a cargo de la entonces nueva editorial de cómics de Disney, Disney Comics . Disney Comics cesó todas las publicaciones en 1993.
Además, la aventura de dos partes "Los peligros de Mickey", "Regreso al castillo de Blaggard/Sombras del pasado", del escritor David Cody Weiss y el artista Stephen DeStefano, se publicó en dos números consecutivos de 1993 de la revista Disney Adventures . Esta historia fue una secuela directa de la historia de Floyd Gottfredson de la década de 1930, "El castillo de Blaggard", y presentó un regreso al estilo artístico clásico de Mickey Mouse. La historia ha sido reimpresa en Walt Disney's Mickey Mouse: "Trapped on Treasure Island" (diarios de 1932-33; 2011) ISBN 978-1-60699-495-5 .
En 2003, Gemstone Publishing obtuvo la licencia de los personajes de cómics de Disney. Relanzó Mickey Mouse con un título ampliado, Mickey Mouse and Friends , y continuó con la numeración original del número 257. La impresión de Mickey Mouse and Friends fue de alta calidad y el costo fue de $2.95. De manera similar a la práctica de Gladstone, la mayoría de la publicidad en los números fue para los propios productos de Gemstone.
Gemstone también se hizo cargo de la publicación de la revista Mickey Mouse Adventures , convirtiéndola en un compendio y anunciando que era la primera publicación de cómics "controlada por Disney" en los 55 años de historia de los cómics de Disney que no había sido licenciada a otros editores como Dell, Gold Key y Gladstone. [15]
En 2006, Gemstone dejó de publicar Mickey Mouse Adventures y Mickey Mouse and Friends (junto con varios títulos que no eran de Mickey), dejando a WDC&S como el único medio para las historias de cómics de Mickey Mouse en los Estados Unidos hasta 2009.
En 2009, Boom! Studios se hizo cargo de la licencia de los personajes de cómics de Disney y reanudó la publicación de Mickey Mouse and Friends y WDC&S bajo su sello Boom! Kids , manteniendo la numeración original de los números. Mickey Mouse and Friends de Boom! Studios contiene historias modernas de varios números, creadas originalmente en Europa y traducidas al inglés.
Boom! Studios comenzó a serializar la epopeya italiana de varios capítulos Los magos de Mickey desde los números 296 al 299 de MM . Luego se convirtió en su propio título. Hasta la fecha, se han producido y publicado muchas sagas de "Los magos de Mickey" en Italia, la mayoría de las cuales aún no se han publicado en los EE. UU.
Al igual que con otros títulos de Boom! Studios relacionados con Disney, en los primeros meses se publicaron dos versiones de cada número de Mickey Mouse and Friends : una con "Portada A" y la otra con "Portada B". Aparte de las dos portadas diferentes, las dos versiones de cada número eran idénticas y tenían el mismo contenido.
El primer número de Boom! Studios de Mickey Mouse and Friends fue el número 296, publicado en septiembre de 2009. Según un comunicado de prensa de Boom! Studios, el número se agotó inmediatamente después de su lanzamiento. [16] Boom! puso la serie en pausa con el número 299 durante varios meses, y el gran número de aniversario número 300 se publicará en septiembre de 2010.
A partir del número 300, la serie volvió a ser una mezcla de historias nuevas y antiguas de Mickey ambientadas en la vida cotidiana de Mickey. El número 304 fue el último número que presentó dos portadas alternativas; a partir del número 305, cada número se ha impreso con un único diseño de portada. El título original Mickey Mouse reemplazó a Mickey Mouse & Friends a partir del número 304.
En 2011, el título de Boom! Studios cambió a Kaboom!, pero en octubre de ese año todos los cómics de Disney, incluido Mickey Mouse, dejaron de publicarse. [17] El último número de Mickey Mouse de Kaboom fue el número 309.
En 2015, IDW Publishing en San Diego comenzó a publicar nuevos cómics de Disney. El primer cómic nuevo de Mickey Mouse se numeró "#1 (310)" y se lanzó el 3 de junio de 2015. IDW también relanzó Donald Duck , Uncle Scrooge y Walt Disney's Comics and Stories en ese momento.
Los números de IDW de Mickey Mouse , que generalmente contienen entre 35 y 40 páginas de cómics cada uno, son un poco más largos que los números anteriores de Boom y Gemstone, y tienden a presentar historias de aventuras de mayor duración de dos de los creadores italianos de Mickey más conocidos, Romano Scarpa y Andrea "Casty" Castellan. Coprotagonistas como Eurasia Toft y Ellsworth aparecen de forma destacada; la primera por primera vez en los Estados Unidos y la segunda por primera vez en muchos años. También se han incluido historias de respaldo más cortas de personas como Noel Van Horn y Lars Jensen.
Parte de la tirada de IDW Publishing del título se recopiló en la serie de libros de tapa dura Timeless Tales .