Michel Rateau (nacido el 4 de septiembre de 1938 en París, Francia ) es un compositor francés.
Michel Rateau comenzó a estudiar solfeo y piano a la edad de cinco años en Notre Dame de France en Vanves, Francia. A la misma edad compuso su primera obra en la cocina de sus padres utilizando objetos cotidianos.
Rateau asistió a varios cursos de música durante su infancia, estudiando con la hermana Marie-Laurent hasta los 11 años; luego tomó cursos privados de piano con el organista Jean Boguet hasta los 15 años. Luego asistió a las clases de Jacques Février y Jean Doyen .
Atraído por la composición, Rateau se matriculó en el Conservatorio de París en 1959. Asistió a las clases de André Jolivet y Jean Rivier y comenzó a estudiar bajo la supervisión del profesor de armonía del CNSM, Maurice Duruflé . Aprobó la Educación Musical, CAPES (diploma nacional superior de enseñanza) en 1960 y realizó el Servicio Militar Nacional en la Banda del 93º Regimiento de Infantería en Mont Valerien de 1962 a 1964.
Rateau recibió el Primer Premio de Armonía en 1963 y el Primer Premio de Composición en 1966 del CNSM de París. En 1967 ganó el Premier Grand Prix de Rome , un premio artístico superior nacional francés que permitía al ganador pasar un tiempo en la Villa Medici en Roma, Italia. [1]
Rataeu vivió en la Villa Medici de 1968 a 1971. Poco después de su regreso a París, se centró en los sonidos emitidos por instrumentos no convencionales (como jaulas de pájaros, pipas y tanques) y los grabó en cintas magnéticas. Esto dio lugar a la partitura de “'La Course'” (La carrera), un ballet para el Théâtre National Populaire (TNP) de París interpretado por la compañía de Joseph Russillo y un concierto en el Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris dentro del marco. del ARC (Animación, Investigación, Confrontación) encargado por Maurice Fleuret . A lo largo de estos años, Rateau continuó componiendo partituras orquestales.
Según informó Billboard en 1975, Rateau instigó un nuevo estilo musical basado en lo que el compositor llamó "sonidos de la naturaleza y la vida cotidiana". El informe dice que "ha grabado los sonidos de máquinas de impresión, motores de automóviles, ollas y sartenes, herramientas de jardín, y afirma que no es música concreta sino música compuesta y arreglada en cinta por los elementos que producen el sonido". [2]
En 1976, Rateau se instaló en Rouen y reanudó sus actividades docentes en el IUFM de Rouen (Institut Universitaire de Formation des Maîtres, es decir, Instituto Universitario de Formación de Profesores). También enseñó en el Instituto de Musicología de Rouen de 1980 a 1989 y en la École Normale de Musique de Paris de 1983 a 1990, como profesor de armonía y análisis.
En 1982, Rateau inició los “Chants du Temps” (Canciones del tiempo) para orquesta que terminó en 1988.
Mientras enseñaba a tiempo completo, hizo tocar “Offrande Lyrique” (oferta lírica) para violín y orquesta en concierto en la Salle Gaveau de París en 1984 por el Ensemble Orchestral de Paris (el grupo orquestal de París) dirigido por Jean-Pierre Wallez con Gaëtane. Prouvost como violín solista. Para su alegría, asistieron a este concierto los maestros Olivier Messiaen y Henri Dutilleux . La Orquesta de Cámara de Rouen volvió a interpretar esta obra en 1984, dirigida por Jean-Pierre Berlingen.
Con motivo del 25º aniversario de la Universidad de Rouen, en 1991, compuso una “quatre” para flauta, clarinete, violín y piano para el Nouvel ensemble Contemporain (El nuevo grupo contemporáneo), creado en concierto en 1991.
En 1992, Rateau inició “Les Chants du Temps” para piano, su Journal Musical (Diario musical), “un trabajo en progreso de un logro”. “Chants du Temps” volvió a una forma de escritura muy simple, bastante purificada, fuertemente melódica y contrapuntística, que contrasta radicalmente con las piezas pioneras que escribió en 1960-1970. Consiste en una composición modulable en quince volúmenes, cada volumen contiene doce libros y cada libro contiene doce páginas de música. Como en un poemario, según su estado de ánimo y sus preferencias, el lector-intérprete elegirá piezas para leer o tocar sin restricciones.
Una parte de los “Chants du Temps” se interpretó en concierto en la Universidad de Estrasburgo en abril de 2005, con motivo de las Jornadas de Acción Cultural. El pianista israelí Gilead Mishory ha interpretado algunos extractos de esta obra en conciertos en Alemania y Japón.