Wednesday Campanella (水曜日のカンパネラ, Suiyōbi no Kampanera ) es un grupo de música japonés formado en 2012 que combina géneros musicales como EDM , J-pop y hip hop en una mezcla estilística única. La letra generalmente sigue un tema de personas y criaturas famosas o míticas de la historia, la cultura pop o diversos folclores culturales, mientras toca tangencialmente el tema de la canción mediante el uso de juegos de palabras inteligentes e interpretación creativa. Desde 2013 hasta 2021, el trío estuvo formado por KOM_I , Kenmochi Hidefumi y Dir.F. KOM_I partió en septiembre de 2021 y la nueva vocalista Utaha se unió al grupo.
En 2011, Dir.F y Kenmochi se conocieron por primera vez en Design Festa Tokyo . Como gerente del sello Tsubasa Records, Dir.F quería lanzar un nuevo proyecto musical con miembros femeninos provisionales, [1] mientras que Kenmochi quería producir nueva música diferente de su música instrumental bajo el sello Hydeout Productions de Nujabes después del desastre del 3.11 en Japón . Los dos decidieron formar un grupo y llamaron al proyecto Suiyōbi no Campanella. En 2012, Dir.F conoció a KOM_I en la fiesta en casa de un amigo camarógrafo en común y él la invitó a unirse al grupo. KOM_I no tenía experiencia musical previa hasta que me uní y todavía era estudiante de secundaria. Originalmente, Kenmochi y Dir.F imaginaron al grupo como un trío de chicas, pero esta idea fue abandonada más tarde. Sin embargo, para su demo inicial, aparece una segunda vocalista en las canciones, pero no está acreditada ni identificada. [2] El segundo vocalista se marcharía poco después por razones desconocidas, dejando a KOM_I como el único vocalista del grupo. Originalmente fue elegida porque a Kenmochi le gustaba la discrepancia entre su voz y la música house y hip hop que estaba produciendo para el grupo.
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El grupo subió sus dos primeras canciones, " Oz " y " Kūkai ", a YouTube en julio de 2012. Su demo debut, Suiyōbi no Campanella Demo 1, se vendió en el Design Festa Tokyo Autumn en noviembre del mismo año.
El 11 de marzo de 2013, KOM_I realizó sus primeras presentaciones en vivo en solitario representando al grupo. Tuvo lugar en Shimokitazawa ERA, un club nocturno de Tokio .
Su primer mini-álbum titulado Crawl to Sakaagari (クロールと逆上がり) fue lanzado en mayo de 2013. [3] Se vendió exclusivamente en Village Vanguard Shimokitazawa.
En septiembre de 2013, el grupo fue invitado al Festival Ringo Ongakusai, un festival popular para músicos japoneses. KOM_I actuó en varios programas con "Ringo-ame Man", un personaje con cabeza de caramelo de manzana. El mes siguiente, su segundo mini-álbum, Rashomon (羅生門), fue lanzado y vendido exclusivamente en Tower Records . [4]
En marzo de 2014, se lanzó el tercer mini álbum del grupo, Cinema Jack ("シネマジャック"). [5] El grupo realizó entrevistas web en serie con la tienda de música en línea OTOTOY para promover el lanzamiento del álbum. Más tarde en 2015, OTOTY lanzaría una canción colaborativa exclusiva del grupo con Yuki Kawamura. [6]
El 5 de agosto de 2014, el grupo estrenó su sencillo más exitoso hasta la fecha, " Momotarō ", en la radio J-Wave para su cuarto mini álbum, Watashi wo Onigashima ni Tsuretette (私を鬼が島に連れてって, "Take me to Isla Onigashima "), que se lanzó el 5 de noviembre de 2014 en una edición en CD troquelada. [7]
En 2015 lanzaron su primer EP , Triatlón . A diferencia de los lanzamientos anteriores del grupo, el EP es el primero que cuenta con productores externos, incluido Oorutaichi (quien luego produciría la totalidad de " Yakushima Treasure" en 2019) y OBKR del dúo NORK [8]. Más tarde ese año, se lanzó el primer álbum completo del grupo. , Zipangu , fue lanzado consolidando su combinación estilística única de géneros. El álbum incluía la canción " Shakushain ", que se convirtió en un éxito menor y presentaba un vídeo musical con stop-motion y otros trucos cinematográficos creativos filmados en Sapporo , ya que la letra de la canción también giraba en torno a las atracciones de Hokkaido . El álbum vio al grupo como emergentes rápidos y extravagantes al margen de la corriente principal japonesa, lo que resultó en videos más creativos y vínculos comerciales, como la canción " Ra " con Nissin curry, " Medusa " con el departamento PARCO. tiendas y "Nishi Tamao" con un Casio Trackformer XW-PD1.
En marzo de 2016, KOM_I anunció que su próximo álbum se lanzaría alrededor de junio en su primer show estadounidense en SXSW en Austin, Texas . El mini-álbum titulado UMA , basado conceptualmente en animales míticos desconocidos, fue lanzado el 22 de junio de 2016 bajo Warner Music Japan , su debut con un sello importante. [9] Otro espectáculo estadounidense siguió en San Francisco , así como parte del festival Tyler, the Creator 's Camp Flog Gnaw Carnival en Los Ángeles . Se realizaron más conciertos internacionales en Taipei , Hong Kong , Reims y Cracovia .
El sencillo, SUPERKID, fue lanzado como un adelanto de su primer álbum completo con el sello principal Warner, titulado SUPERMAN en 2017. [10] [11] [12] Una actuación en el Nippon Budokan en marzo de 2017 marcó el espectáculo más grande del grupo y producción de mayor presupuesto hasta la fecha, junto con un Blu-Ray lanzado en julio de 2017. [13] SUPERMAN presentó uno de los éxitos más conocidos del grupo " Ikkyū-san ", así como los sencillos " Aladdin " y " Sakamoto Ryōma ".
Después del lanzamiento de SUPERMAN, el grupo comenzó a escalonar el lanzamiento de nuevas canciones que luego serían recopiladas en gran medida el año siguiente en su EP Galápagos . KOM_I también colaboró con el Derby japonés para el sencillo digital " Melos ", basado en el cuento Run, Melos! y un concierto en vivo titulado "Time to Play". [14] [15] [16] [17] Otro lanzamiento de seguimiento, titulado " Ei Sei ", se realizó para un juego de aventuras de la vida real basado en el manga Kingdom , que tuvo lugar simultáneamente en múltiples prefecturas. [18] La canción recibió un lanzamiento digital generalizado en junio de 2017. [19] Durante este tiempo, tanto KOM_I como Kenmochi fueron presentadores semanales de la transmisión del miércoles por la noche para el programa Spark Radio de J-Wave con invitados frecuentes y debates. [20]
2018 marcó un año en el que el grupo comenzó a colaborar más con músicos occidentales. Lanzaron dos canciones con la banda francesa Moodoïd , "Langage" que aparece en el álbum Cité Champagne de Moodoïd y " Matryoshka " que apareció en el EP Galápagos de 2018 del grupo . Más adelante en el año, aparecieron en el sencillo de la banda escocesa Chvrches , " Out Of My Head ". [21] En abril de 2018, el grupo compuso la banda sonora de la película Neko wa Daku Mono (猫は抱くもの), que Kenmochi produjo en gran medida instrumentales con algunas canciones con KOM_I en la voz. [22]
En abril de 2019, se lanzó el EP Yakushima Treasure. [23] El material fue un cambio radical para los oyentes acostumbrados a la producción y el sonido habituales de lanzamientos anteriores. El colaborador anterior Oourtaichi produjo todo el álbum y Kenmochi no participó en él. El sonido estaba mucho más influenciado por la música y los paisajes sonoros tradicionales japoneses. Un minidocumental promocional estuvo disponible a través de YouTube Premium para lanzar el álbum y darle contexto. La gira fue mínima para el EP, pero contó con KOM_I y Oorutaichi disfrazados, con KOM_I interpretando voces y Oorutaichi manipulándolos digitalmente sobre la marcha. La gira también incluyó muy pocas canciones anteriores del grupo, excepto "Utah" del EP Triathalon , "The Sand Castle" del EP Galapagos y "A Cat Called Yellow" de la banda sonora de Neko wa Daku Mono . Durante este tiempo, Kenmochi reanudó su carrera en solitario después de una larga pausa lanzando 沸騰 沸く ~Footwork〜, un álbum centrado en música original de juke y footwork. [24] A medida que la actividad del grupo disminuyó, Kenmochi continuó la producción de sonido para otros artistas, comerciales y lanzó un EP de seguimiento en junio de 2020 titulado たぶん沸く〜TOWN WORK〜. [25]
En septiembre de 2021, se anunció que KOM_I dejaría el grupo, mientras que Dir.F reclutó al nuevo vocalista Utaha para comenzar un segundo capítulo del grupo. [26] KOM_I se fue porque quería perseguir diferentes intereses más acordes con el sonido de Yakushima Treasure, y quería permitir que Wednesday Campanella regresara a la visión de Kenmochi y Dir.F. [26] Ella continúa actuando en solitario y planea continuar grabando bajo el nombre de Yakushima Treasure con Oorutaichi.
En octubre de 2021, Utaha hizo su debut actuando en el Shibuya PARCO [27] y el lanzamiento de las canciones " Alice " y " Buckingham ". [28] El grupo reanudó sus giras por Japón y, en febrero de 2022, lanzaron dos canciones y videos más para " Maneki Neko " y " Edison ". [29]
El nombre Suiyōbi no Campanella hace referencia al día habitual de reunión de ensayo de Suiyōbi (miércoles). [32] [33] Para su debut internacional en el festival SXSW en Austin, adoptaron el apodo en inglés en línea, "Wednesday Campanella", que continuaron usando en San Francisco para su show J-Pop Summit 2016 [34] [35 ] y en 2017, en el espectáculo Le Magnifique Society Festival en Reims, Francia. [36] [37] El nombre de KOM_I se toma de una abreviación de su nombre y apellido.
KOM_I aparece solo en el escenario, en eventos y ocasiones promocionales. Ella tomó estilo karaoke en vivo. Las presentaciones en vivo son conocidas por las actuaciones de alta energía de KOM_I, que hacen un uso extensivo de la audiencia, los accesorios y todo el espacio del lugar. A menudo se acerca a la multitud, sube escaleras y plataformas, y hace crowdsurf en una bola zorb para la canción "Momotarō". El zorb pretende representar el melocotón en el que se encontró Momotarō según el folclore japonés .
Durante la gran actuación en el Nippon Budokan en marzo de 2017, tanto Kenmochi como Dir.F se unieron a KOM_I para un bis final para cantar " Drácula ".
Kenmochi se encarga principalmente de la producción musical, la composición, los arreglos y la composición de canciones. Los nombres de las canciones son de personajes famosos como Napoleón , Ryoma Sakamoto y los hermanos Wright . SUPERMAN de 2017 expuso este concepto con la idea de personas más grandes que la vida como Genghis Khan , Aladdin , Kamehameha y más. Además, cada canción hace referencia a hechos históricos, grandes personajes o momentos de la cultura popular. Además, las letras de Kenmochi parecen no tener sentido, pero el creador de la banda sonora escribe las letras intencionalmente de esa manera. Muchas canciones incluyen juegos de palabras o juegos de palabras que confunden a quienes no hablan japonés . KOM_I dijo que quiere que sus oyentes disfruten de sus letras cómicas sin pensar en el "significado" de la letra.
Anteriormente KOM_I solo actuaba como vocalista del grupo, pero comenzó a participar en el proceso de producción con Rashomon . KOM_I comenzó a escribir la letra para el lanzamiento de 2016, UMA. Sin embargo, Kenmochi volvió a escribir todas las letras y arreglos para SUPERMAN de 2017.
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