My Winnipeg es una película canadiense de 2007 dirigida y escrita por Guy Maddin con diálogos de George Toles. Descrita por Maddin como una "docu-fantasía", [2] que combina "historia personal, tragedia cívica y hipótesis místicas", [3] la película es un falso documental surrealista sobre Winnipeg , la ciudad natal de Maddin. Un artículo del New York Times describió la visión poco convencional de la película del estilo documental al señalar que "patina por un borde helado entre los sueños y la lucidez, la realidad y la ficción, el cine y la psicoterapia". [4]
My Winnipeg comenzó cuando Maddin recibió un encargo del Documentary Channel y originalmente se tituló Love Me, Love My Winnipeg . [5] El productor de Maddin dirigió "No me des el infierno congelado que todos saben que es Winnipeg", [1] por lo que Maddin eligió a Darcy Fehr para el papel de "Guy Maddin" y estructuró el documental en torno a una trama metaficcional que mitifica la ciudad. y la autobiografía de Maddin.
Aunque aparentemente es un documental, My Winnipeg contiene una serie de episodios ficticios y una trayectoria general de la historia sobre el autor-narrador-personaje "Guy Maddin" y su deseo de producir la película como una forma de finalmente abandonar/escapar de la ciudad de Winnipeg. "Guy Maddin" es interpretado por Darcy Fehr pero con la voz del propio Maddin (en la narración): Fehr aparece aturdido tratando de despertarse a bordo de un tren que se empuja mientras Maddin se pregunta en voz alta "¿Y si?" ¿Qué pasaría si realmente pudiera despertarse de la vida soñolienta que lleva en Winnipeg y escapar? Maddin decide que la única salida posible sería "filmar mi salida", motivando así la creación de la "docu-fantasía" que ya está en marcha.
Luego, Maddin describe Winnipeg en términos generales, presentándolo al espectador, destacando principalmente su ubicación en la unión de los ríos Red y Assiniboine , un lugar conocido como " the Forks ". Maddin compara esta unión en forma de Y con la ingle de una mujer y la asocia con su madre. Maddin también señala el mito apócrifo aborigen de un secreto "Forks under the Forks", un sistema fluvial subterráneo debajo del sistema fluvial superficial; la superposición de estos dos conjuntos de ríos ha imbuido al sitio y a Winnipeg mismo con energía mágica/magnética/sexual. Maddin también señala que Winnipeg es el centro geográfico de América del Norte y, por tanto, estos ríos secretos son "el corazón del corazón" del continente y de Canadá. Maddin obsequia al espectador con uno de los muchos "hechos" históricos sospechosos de la película sobre Winnipeg: "el Canadian Pacific Railway solía patrocinar una búsqueda del tesoro anual [que] requería que nuestros ciudadanos deambularan por nuestra ciudad en un recorrido de un día por las calles y El primer premio era un billete de ida en el siguiente tren que salía de la ciudad. Ningún ganador en cien años pudo decidirse a abandonar la ciudad después de haberla conocido tan de cerca durante la búsqueda del tesoro. Maddin luego propone una explicación alternativa para que los Winnipeggers nunca abandonen Winnipeg: la somnolencia. Señala que Winnipeg es la capital mundial del sonambulismo, con una tasa diez veces mayor de sonambulismo, y que todos en Winnipeg llevan consigo las llaves de sus antiguos hogares en caso de que regresen mientras duermen. Los estatutos de Winnipeg exigen que los nuevos inquilinos permitan a los sonámbulos dormir en sus antiguas casas.
Maddin alquila la casa de su propia infancia en 800 Ellice Avenue durante un mes y contrata actores para interpretar a su familia (incluida Ann Savage como su madre) para recrear escenas de los recuerdos de su infancia, excluyendo a su padre y a él mismo. La "familia" se reúne para ver el programa de televisión LedgeMan , un drama ficticio en el que "el mismo hombre hipersensible malinterpreta algo dicho, se trepa al alféizar de una ventana y amenaza con saltar". Su madre, en la ventana de al lado, lo convence de vivir. La madre de Maddin es considerada la estrella del espectáculo. La película relata las condiciones de la huelga general de Winnipeg de 1919 , un evento del mundo real con importancia internacional, antes de regresar a las recreaciones familiares, incluida la sospecha de la madre sobre Janet Maddin, quien atropelló a un ciervo en la carretera pero está acusada de encubrir un encuentro sexual. Maddin anuncia que esto, como "todo lo que pasa en [Winnipeg] es un eufemismo". Luego, la película relata la historia del espiritismo de la ciudad , incluida una visita de Sir Arthur Conan Doyle en 1923. A continuación, la película examina los monumentos arquitectónicos de Winnipeg, incluido el edificio Eaton y el Winnipeg Arena , ambos demolidos (mientras la arena está siendo destruida). , Maddin se convierte en la última persona en orinar en su baño). Maddin imagina la salvación de la arena por los "Martes Negros", un equipo ficticio de héroes del hockey "de 70, 80, 90 años y más", luego recrea una escena familiar en la que acosan a la madre para que prepare una comida.
La película relata un incendio en una pista de carreras que obligó a los caballos a morir en el río Rojo; las cabezas de los caballos reaparecen, fantasmales, cada invierno, congeladas en el hielo. Otros lugares emblemáticos de Winnipeg, incluida la estatua de Golden Boy en lo alto del edificio legislativo provincial , el restaurante Paddle Wheel, los grandes almacenes Hudson's Bay y el Salón de la Fama del Deporte de Manitoba , aparecen en versiones distorsionadas de sí mismos, al igual que la piscina Sherbrook. Luego, la película recuerda el Día Si (un evento histórico real en el que se organizó una invasión nazi falsa de la ciudad durante la Segunda Guerra Mundial para promover la venta de bonos de guerra) y una estampida de búfalos provocada por el apareamiento de dos bisontes homosexuales. A Guy Maddin se le acaba el tiempo y teme no abandonar nunca Winnipeg, ya que las recreaciones familiares no han conseguido liberarle por completo. Para lograr esta hazaña de irse, Maddin imagina una chica pin-up para el boletín The Citizen de la huelga de 1919 : soñar con esta "Chica Ciudadana" le permite a Maddin irse de Winnipeg, libre de culpa. La recreación familiar final involucra al hermano de Maddin, Cameron, quien en la vida real se suicidó, racionalizando esta muerte con calma en una discusión con la "Madre" de Maddin.
Un estreno teatral limitado de My Winnipeg involucró a narradores en vivo, incluido el propio Maddin, Udo Kier y la "reina del grito" Barbara Steele . [6]
El lanzamiento en DVD de My Winnipeg de Sevilla Pictures, además del largometraje, contiene un vídeo musical titulado "Winnipeg" de Andy Smetanka (imágenes) y Paul Copoe (música). El DVD también contiene algunas imágenes documentales de la proyección de la película en el Royal Cinema de Toronto (el 18 de junio de 2008), donde fue narrada en vivo por Maddin. [7] El DVD también contiene tres de los cortometrajes de Maddin: Spanky: To the Pier and Back , Berlin y Odin's Shield Maiden .
The Criterion Collection lanzó la película en DVD y Blu-Ray en 2015. [8]
Maddin también publicó un libro titulado My Winnipeg (Coach House Books, 2009). [9] El libro de Maddin contiene la narración de la película como texto principal rodeado de anotaciones, que incluyen tomas descartadas, notas marginales y digresiones, fotogramas de producción, fotografías familiares y material diverso. El libro contiene un "Mapa de Winnipeg" del artista Marcel Dzama que presenta atracciones ficticias como "El calamar gigante del [río] Rojo", varios diseños de carteles para la película y artículos breves sobre el trabajo con Maddin escritos por Andy Smetanka, Darcy Fehr , y Caelum Vatnsdal. Maddin también incluye un correo electrónico enojado de una exnovia, collages y páginas de cuadernos, y una radiografía del perro Spanky de la película. El libro también incluye una entrevista con la madre de Maddin, Herdis, realizada por Ann Savage , y una entrevista con Maddin realizada por Michael Ondaatje . La editorial Maddin ofrece el libro con o sin DVD de la película, distribuida por Sevilla Pictures.
My Winnipeg recibió constantes elogios de la crítica. El 9 de julio de 2015, el agregador de reseñas Rotten Tomatoes informó que el 94% de los críticos dieron a la película críticas positivas, según 87 reseñas. [10] Metacritic informó "aclamación universal" basándose en 24 críticas (puntuación 84 sobre 100). [11]
El crítico Roger Ebert le dio a la película una calificación perfecta de 4/4 estrellas, afirmando sobre el trabajo de Maddin en general que "si amas las películas en los nervios de tu imaginación, deberías experimentar el trabajo de Guy Maddin". [12] Jonathan Romney comenzó su reseña afirmando que
Como habrás notado, esta sección de reseñas opera un sistema de calificación de cinco niveles, pero hay ocasiones en las que esto simplemente no es suficiente. De vez en cuando, te encuentras con una película tan extraordinaria que no basta con premiar el icono de una mujer de pie, con las manos levantadas en aplauso. Realmente necesitas que esté levitando varios metros por encima de su sillón, con el cuerpo atormentado por los éxtasis trascendentales de Santa Teresa. Una de estas películas es My Winnipeg, del cineasta canadiense Guy Maddin. [13]
The Hollywood Reporter afirmó que "'Docu-fantasia' es una etiqueta demasiado suave para 'My Winnipeg', la oda simultáneamente sentida y burlona de Guy Maddin a la ciudad natal que describe como la ciudad más fría y soporífera de la Tierra", y también calificó la película como " Divertidísimo para aquellos que están en la loca onda de Maddin y más variado que sus rasgos estrictamente ficticios." [14] J. Hoberman llamó a la película "la mejor realización cinematográfica de Maddin desde la fantasmagoia confesional no diferente del sótano de gangas, Cowards Bend the Knee ". [15]
Roger Ebert nombró My Winnipeg como la décima mejor película de la década. [16]
La película apareció en las diez listas de las mejores películas de 2008 de varios otros críticos .
En 2015, el Festival Internacional de Cine de Toronto colocó a My Winnipeg entre las 10 mejores películas canadienses de todos los tiempos . [18]
Mi Winnipeg de Guy Maddin, de Darren Wershler
Darren Wershler , poeta, crítico y profesor asistente de vanguardia canadiense en el Departamento de Inglés de la Universidad Concordia, ha publicado una monografía académica sobre My Winnipeg . Este libro, My Winnipeg de Guy Maddin (U of Toronto P, 2010), contextualiza la película en relación con la literatura y el arte de vanguardia basándose en los medios y la teoría cultural. En palabras de Wershler,
Sostengo que el uso que hace Maddin de técnicas y medios queda fuera del repertorio normal del cine contemporáneo, lo que requiere que reexaminemos lo que creemos saber sobre el género documental e incluso sobre el "cine" mismo. A través de una exploración de las principales preocupaciones temáticas de la película –la memoria, el archivo cultural y cómo las personas y los objetos circulan por el espacio de la ciudad– sostengo que My Winnipeg es intrigante porque es psicológica y afectivamente cierto sin ser históricamente exacto. [19]
En el contexto de su producción canadiense, la diferencia de My Winnipeg con el género documental también distingue a la película del trabajo históricamente presentado por el National Film Board of Canada . Maddin ha llamado My Winnipeg una "docu-fantasía" y Wershler señala de manera similar que la "verdad" de la película se encuentra en algún lugar "en la tensión irresoluble creada por la brecha entre el documental y el melodrama". [20]