Matteo di Giovanni (c. 1430 – 1495) fue un artista renacentista italiano de la escuela de Siena .
Matteo di Giovanni di Bartolo nació en Borgo Sansepolcro alrededor de 1430. [1] Su familia se trasladó a Siena y está firmemente vinculado al arte de esa ciudad. Matteo se casó dos veces: primero en 1463 con una mujer noble y rica y, después de su muerte, con una viuda rica, que le permitió comprar propiedades y con quien tuvo muchos hijos.
La documentación relativa a las primeras fases de la vida y la carrera de Matteo como artista es escasa y no hay nada registrado sobre su aprendizaje. Si nos basamos en conjeturas, podríamos imaginar que se formó en el taller del escultor y pintor Lorenzo di Pietro, más conocido como Vecchietta , pero claramente recibió la influencia de Stefano di Giovanni, llamado Sassetta , y Domenico di Bartolo . El miniaturista Girolamo da Cremona y el pintor florentino Antonio del Pollaiuolo también parecen haber contribuido al estilo distintivo de Matteo. En 1452, Matteo se asoció con el pintor Giovanni di Pietro y los dos compartieron una vivienda en el barrio de San Salvatore de Siena en 1453. El hecho de que Matteo, en esta época, haya sido registrado como el que coloreó y doró una escultura del Arcángel Gabriel del célebre escultor sienés Jacopo della Quercia es un recordatorio del tipo de tareas realizadas por un artista en el siglo XV. Matteo y Giovanni también colaboraron en la ornamentación de las contraventanas del órgano de la Catedral de Siena y en la decoración de la Capilla de San Bernardino de dicha catedral.
El hecho de que Matteo hubiera logrado establecerse como artista lo demuestra el hecho de que lo eligieran como uno de los cuatro pintores sieneses encargados de realizar los retablos para las capillas de la catedral de Pienza, construidas como parte de la renovación urbana de la ciudad. Para este prestigioso encargo, Matteo pintó tres retablos, que datan de los años 1460-1462 y ofrecen un punto de partida seguro para evaluar el estilo temprano de Matteo y reconstruir su desarrollo como artista.
Las tres pinturas de Pienza también ayudan a explicar la siguiente fase de su estilo. El primero de estos retablos, una gran Virgen con santos firmada "Opus Matthei Johannis De Senis", representa a la Virgen entronizada rodeada de los santos Catalina, Mateo, Bartolomé y Lucía. La composición y los tipos de las figuras recuerdan a los que se encuentran en las pinturas de Sano di Pietro , mientras que los draperías recuerdan la obra de Vecchietta y el tipo de Santa Catalina se deriva de Domenico di Bartolo. Sobre este panel, en un luneto, hay una escena de la Flagelación de Cristo , que, con su acción violenta, cuerpos retorcidos pero anatómicamente correctos y plasticidad volumétrica, muestra una familiaridad con el dibujo florentino progresivo de Pollaiuolo .
Las obras del período medio de Matteo incluyen un retablo fechado en 1477 para el oratorio de Santa Maria delle Nevi en Siena; el retablo de Santa Bárbara, fechado en 1478-79 encargado por el gremio de panaderos para su capilla en la iglesia de San Domenico, Siena ; [2] y lo que se considera la obra maestra de Matteo di Giovanni, la Masacre de los Inocentes , que está firmada y fechada en 1482.
Durante su período de madurez, Matteo comenzó a pintar paisajes idílicos y naturalistas empleando colores delicados y líricos derivados de la escuela de pintura de Umbría. El tipo de eclecticismo de Matteo tendía a evolucionar a partir del gusto y la tradición locales. Por esta razón, no es sorprendente encontrarlo produciendo delicados y dulces paneles de la Virgen con el Niño, como el panel de la Colección Kress ahora en el Museo de Arte de Columbia , que representa a la Virgen con el Niño con San Sebastián y Catalina de Siena y la Virgen con el Niño con San Cristóbal y Santa Catalina ahora en el Museo Pushkin de Moscú, casi al mismo tiempo que estaba pintando Judith con la cabeza de Holofernes (c.1490) ahora en el Museo de Arte de la Universidad de Indiana, Bloomington y los horribles eventos de La masacre de los inocentes .
Matteo di Giovanni murió en Siena en 1495. Se le atribuye la enseñanza de Guidoccio Cozzarelli (1450-1516/17) de Siena, pintor de retablos y miniaturista.
{{cite book}}: CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )(ver índice; lámina 68)