Marco Ruwedel

Fotógrafo paisajista y educador estadounidense

Mark Ruwedel (nacido el 11 de junio de 1954) ^[1] es un fotógrafo de paisajes y educador estadounidense.

Entre sus libros se incluyen Westward the Course of Empire, que describe los restos de líneas ferroviarias abandonadas en el paisaje del oeste de Estados Unidos y Canadá; y Message from the Exterior, casas abandonadas y en decadencia en comunidades desérticas alrededor de Los Ángeles.

Ruwedel fue profesor asociado en la Universidad Concordia , Montreal, de 1984 a 2001 y ha sido profesor de Arte en la Universidad Estatal de California, Long Beach desde 2002. Tiene su base tanto en California como en la costa de Columbia Británica .

En 2014, recibió una beca Guggenheim y el premio de fotografía Scotiabank . En 2018, fue preseleccionado para el premio de fotografía de la Deutsche Börse . Ha realizado exposiciones individuales en la Fundación Chinati , la Presentation House Gallery y la Southern Alberta Art Gallery . Su obra se encuentra en las colecciones del Museo J. Paul Getty , el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles , el Museo Metropolitano de Arte , el Museo de Fotografía Contemporánea , la Galería Nacional de Arte , la Galería Nacional de Canadá y el Museo de Arte Moderno de San Francisco .

Vida y obra

Ruwedel nació en Belén, Pensilvania , EE. UU. ^[1] Se graduó con una licenciatura en Bellas Artes en pintura del Kutztown State College , Kutztown, Pensilvania en 1978. ^[1] Obtuvo una maestría en Bellas Artes de la Universidad Concordia en Montreal, Quebec en 1983. ^[1]

A partir de 2014, residía tanto en California como en la costa de Columbia Británica . ^[2]

Fotografía

Ruwedel es un fotógrafo de paisajes . ^[3] Fotografía el "residuo material o evidencia de fuerzas invisibles masivas que actúan sobre las poblaciones". ^[4] Ha escrito: "Me interesa revelar las narrativas contenidas en el paisaje, especialmente aquellos lugares donde la tierra se revela a sí misma como un agente de cambio y el campo del esfuerzo humano". ^[5] Stanley Wolukau-Wanambwa ha escrito sobre Ruwedel que "Por un lado, [trabaja] en series, que son compromisos repetitivos, categóricos y a menudo abiertos. Por otro lado, [trabaja] a partir de premisas que pueden enumerarse mediante datos arbitrarios, como el número de palmeras en los títulos de los sitios desérticos de California..." ^[6]

Ruwedel utiliza predominantemente una cámara Linhof ^[4] de gran formato 4×5 ^[2] , que registra una gran cantidad de detalles. Los subtítulos son un elemento intrínseco de sus imágenes. ^[7] Está influenciado por los fotógrafos de la Nueva Topografía ^{[2] [4] [8]} ("estudio de la belleza natural alterada permanentemente por la industria humana"), ^[9] particularmente Lewis Baltz ^{[2] [4]} y Robert Adams ; ^{[2] [4] [9]} también por Walker Evans , Robert Smithson y la fotografía de expediciones estadounidenses y europeas del siglo XIX. ^[4]

Columbia River: the Hanford Stretch, publicada en 1993, es una serie de fotografías de paisajes en blanco y negro del sitio Hanford , un complejo nuclear en el río Columbia cuyos reactores producían plutonio para armas nucleares. ^[7]

The Italian Navigator, publicado en 2001, es una serie de fotografías en blanco y negro de los sitios de pruebas de armas nucleares de la época de la Guerra Fría en los EE. UU. ^[7]

Desde 1999 hasta el presente, Ruwedel ha documentado el trabajo de artistas contemporáneos que han realizado land art . ^{[7] [9]} También ha fotografiado evidencias de actividad humana en el paisaje que tienen miles de años de antigüedad. ^[7]

Crossing es una serie de fotografías en color que muestran rastros de inmigración ilegal evidenciados por la basura y otros artefactos abandonados cerca de la frontera entre México y Estados Unidos . ^[6]

Westward the Course of Empire, publicada en 2008, es una serie de fotografías de paisajes en blanco y negro para las que Ruwedel "caminó y fotografió a lo largo de más de 130 líneas ferroviarias abandonadas que alguna vez cruzaron cientos de millas de desierto y abrieron túneles a través de cadenas montañosas" en el oeste de Estados Unidos y Canadá. ^[10] Se realizó entre 1994 y 2006. ^{[4] [10]} "Las imágenes siguieron las vías del esqueleto a través de llanuras, a través de cortes hechos con explosivos en la roca, en túneles abandonados y sobre los restos de caballetes de madera que llevaban los rieles a través de ríos y arroyos". ^{[5] [9]}

One Thousand Two Hundred Twelve Palms, publicada en 2010, es una serie de fotografías de todos los lugares de los desiertos de California que llevan el nombre de varias palmeras. ^[7] Se realizó durante aproximadamente un año y el número total de palmeras mencionadas asciende a 1212. ^{[6] [7]}

Message from the Exterior, publicada en 2015, es una serie de "retratos" en blanco y negro ^[6] de casas abandonadas y en decadencia en comunidades desérticas alrededor del área metropolitana de Los Ángeles . ^[11] Realizada durante el mismo período de diez años, Dog Houses, publicada en 2017, es una serie de fotografías en color de casetas para perros encontradas en esas regiones desérticas. ^[12]

Pictures of Hell es una serie de fotografías en blanco y negro de lugares de Canadá y Estados Unidos, cada una con un nombre que incluye una mención al infierno o al diablo. ^[5] Se realizó durante veinte años ^[13] y se publicó en 2014.

El primer trabajo de Ruwedel realizado fuera de América del Norte es Ouarzazate, fotografías de escenarios de películas en Ouarzazate , en el desierto marroquí , realizadas en 2014 y 2016 y publicadas en 2018. ^{[14] [15]}

Enseñanza

Ruwedel fue profesor asociado en la Universidad Concordia , Montreal durante dieciséis años, desde 1984 hasta 2001. ^{[16] [17]} Ha sido profesor de arte en la Universidad Estatal de California, Long Beach desde 2002. ^{[16] [18]} También ha enseñado en el Nova Scotia College of Art and Design , Halifax, Nueva Escocia, Canadá. ^[1]

Publicaciones

• Río Columbia: el tramo Hanford. Autoedición, 1993. ISBN  9780969769705 .
• El navegante italiano. Montreal: Art 45, 2001. ISBN 9780968838303. En inglés y francés. 
• Escrito en la tierra. North Vancouver: Presentation House Gallery , 2002. Curada y editada por Karen Love. ISBN 978-0920293560 . Con ensayos de Barry Lopez y Ann Thomas, y un prólogo de Bill Jeffries. Catálogo de la exposición. "fotografías de toda su obra". ^[19] 
• Hacia el oeste: el curso del imperio. New Haven: Yale University Press , 2008. ISBN 978-0300141344 . Con un ensayo de Jock Reynolds . 
• Mil doscientas doce palmeras. New Haven: Galería de Arte de la Universidad de Yale, 2010. ISBN 9780894679780 . 
• Imágenes del infierno. Santa Mónica, CA: RAM, 2014. Editado por Simon Baker y Sébastien Montabonel. ISBN 978-0970386038 . Con ensayos de Simon Baker y Chiara Siravo. Edición de 1000 ejemplares. 
• Message from the Exterior. Göttingen: Steidl , 2015. ISBN 9783869308043. Con un ensayo de Mark Haworth-Booth . La primera parte del libro contiene fotografías del archivo de Ruwedel de "Casas en el desierto", la segunda parte contiene la serie "Anochecer", imágenes de casas en el desierto después del atardecer. ^[20] 
  • Londres: Mack , 2016. ISBN 978-1910164464 . 
  • Edición especial. Londres: Mack, 2016. Dos volúmenes de tapa dura. Edición de 150 ejemplares.
• Mark Ruwedel: Premio Scotiabank de Fotografía. Gotinga: Steidl, 2015. ISBN 978-3-86930-928-6 . 
• Casas para perros. Santa Mónica, CA: RAM, 2017. ISBN 978-0-9859958-9-8 . 
• Uarzazat. Londres: Mack, 2018. ISBN 978-1-912339-26-6 . 
• Setenta y dos millas y media a través de Los Ángeles. Londres: Mack, 2020. ISBN 978-1-912339-78-5 . 

Libros de artistas hechos a mano

• Todos amábamos a Ruscha.
• Nevada Nevada.

Exposiciones

Exposiciones individuales

• Fundación Chinati , Simposio sobre instalación para el arte y la arquitectura, Marfa, Texas, 1998 ^{[21] [22]}
• Mark Ruwedel: Escrito en la tierra, Presentation House Gallery , Vancouver, BC, 2002; Southern Alberta Art Gallery , Lethbridge, AB, 2003 ^[19]

Exposiciones colectivas

• Expuesto: Voyeurismo, vigilancia y cámara, Tate Modern , Londres, 2010 ^[23]
• Puntos de vista, Rencontres d'Arles , Arles, Francia, 2011 ^[24]
• Festival de Fotografía de Contacto Scotiabank, Toronto, Canadá, 2015. Premio de 50.000 dólares. ^[25]

Premios

• 2014: Beca Guggenheim de la Fundación Memorial John Simon Guggenheim ^[26]
• 2014: Premio de Fotografía Scotiabank , Canadá ^{[27] [28] [29]}
• 2018: Preseleccionado para el Premio de Fotografía Deutsche Börse 2019 por su exposición The Artist and Society en la Tate Modern ^{[30] [31]}

Colecciones

La obra de Ruwedel se encuentra en las siguientes colecciones públicas:

• Museo J. Paul Getty , Los Ángeles, CA: 38 copias (a febrero de 2019) ^[32]
• Museo de Arte del Condado de Los Ángeles , Los Ángeles, CA ^[33]
• Museo Metropolitano de Arte , Nueva York, NY: 9 impresiones (a febrero de 2019) ^[34]
• Museo Nacional de Bellas Artes de Québec , Québec ^[35]
• Museo de Fotografía Contemporánea , Columbia College Chicago, Chicago, IL: 5 copias (a febrero de 2019) ^[36]
• Galería Nacional de Arte , Washington, DC: 28 impresiones (a febrero de 2019) ^[37]
• Galería Nacional de Canadá , Ottawa, Ontario: 148 obras (a febrero de 2019) ^[1]
• Museo de Arte Moderno de San Francisco , San Francisco, CA: 32 copias (a febrero de 2019) ^[38]
• Galería de Arte de Vancouver , Vancouver, Columbia Británica ^{[39] [40]}

Referencias

1. «Mark Ruwedel». Galería Nacional de Canadá . Consultado el 8 de febrero de 2019 .
2. "Entrevista con Mark Ruwedel". Galería Nacional de Canadá . Consultado el 9 de febrero de 2019 .
3. Tate. «Mark Ruwedel nació en 1954». Tate . Consultado el 8 de febrero de 2019 .
4. S, Leah; als. "Preguntas y respuestas: Mark Ruwedel sobre la ventaja de la fotografía analógica". Arte canadiense . Consultado el 10 de febrero de 2019 .
5. "Las imágenes del infierno de Mark Ruwedel" . Financial Times . Consultado el 9 de febrero de 2019 .
6. "Entrevista a Mark Ruwedel". Paper Journal . 27 de febrero de 2017 . Consultado el 10 de febrero de 2019 .
7. «Conversaciones con artistas: Mark Ruwedel». Galería Nacional de Arte . Consultado el 8 de febrero de 2019 .
8. "Reseña de arte: Mark Ruwedel en la Galería Luisotti". 9 de julio de 2010. Consultado el 10 de febrero de 2019 .
9. Times, The New York (26 de febrero de 2009). «Art in Review». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 10 de febrero de 2019 a través de NYTimes.com.
10. Jobey, Liz (4 de diciembre de 2008). «Liz Jobey analiza el trabajo del fotógrafo paisajista estadounidense Mark Ruwedel». The Guardian . ISSN  0261-3077 . Consultado el 8 de febrero de 2019 en www.theguardian.com.
11. Shinkle, Eugenie (13 de enero de 2017). «Configuraciones de una vida: el mensaje desde el exterior de Mark Ruwedel» . Consultado el 8 de febrero de 2019 .
12. "Publicaciones RAM - Mark Ruwedel". www.rampub.com . Consultado el 10 de febrero de 2019 .
13. Ollman, Leah. "Las fotografías de Mark Ruwedel son un infierno para la vista". Los Angeles Times . Consultado el 10 de febrero de 2019 .
14. Feuerhelm, Brad (5 de enero de 2019). "Mark Ruwedel: Placas trascendentales; Ouarzazate" . Consultado el 10 de febrero de 2019 .
15. "Ouarzazate Mark Ruwedel". Mack . Consultado el 10 de febrero de 2019 .
16. "Mark Ruwedel". Galería Luisotti . Consultado el 9 de febrero de 2019 .
17. "Perfiles de profesores de arte: Mark Ruwedel". Universidad Estatal de California, Long Beach . Consultado el 8 de febrero de 2019 .
18. "Profesor de CSULB gana prestigiosos premios de fotografía". Long Beach Post . Consultado el 8 de febrero de 2019 .
19. "Mark Ruwedel: Escrito en la tierra". The Polygon Gallery . 19 de enero de 2011. Consultado el 8 de febrero de 2019 .
20. Ruwedel, Mark (abril de 2015). Mensaje desde el exterior. Steidl. ISBN 9783869308043– a través de Google Books.
21. "Mark Ruwedel". Fundación Chinati . Consultado el 8 de febrero de 2019 .
22. "Exposiciones especiales: Mark Ruwedel". Fundación Chinati . Consultado el 8 de febrero de 2019 .
23. Tate. "Exposed: Voyeurism, Surveillance and the Camera", guía de la exposición, Vigilancia. Tate . Consultado el 8 de febrero de 2019 .
24. "Festival de fotografía de Arles 2011 – en imágenes". The Guardian . 8 de julio de 2011. ISSN  0261-3077 . Consultado el 8 de febrero de 2019 en www.theguardian.com.
25. Pett, Shaun (1 de mayo de 2015). «Festival de fotografía de contacto de Toronto: 10 muestras para ver». The Guardian . ISSN  0261-3077 . Consultado el 8 de febrero de 2019 en www.theguardian.com.
26. "Fundación John Simon Guggenheim" . Consultado el 8 de febrero de 2019 .
27. "Mark Ruwedel gana el premio de fotografía Scotiabank 2014". Toronto Star . Consultado el 8 de febrero de 2019 .
28. "Mark Ruwedel gana el premio de fotografía Scotiabank de 50.000 dólares". The Globe and Mail . Consultado el 8 de febrero de 2019 .
29. "Una muestra de fotografía que premia el acto de mirar despacio". The Globe and Mail . Consultado el 8 de febrero de 2019 .
30. O'Hagan, Sean (5 de noviembre de 2018). "Armas y poses: se revela la lista de finalistas del premio de fotografía de la Deutsche Börse". The Guardian . ISSN  0261-3077 . Consultado el 8 de febrero de 2019 en www.theguardian.com.
31. "Se anuncia la lista de finalistas del premio de la Deutsche Börse Photography Foundation Prize 2019". British Journal of Photography . 5 de noviembre de 2018 . Consultado el 8 de febrero de 2019 .
32. "Mark Ruwedel (estadounidense/canadiense, nacido en 1954) (Museo Getty)". El J. Paul Getty en Los Ángeles . Consultado el 8 de febrero de 2019 .
33. "Re-SITE-ing the West: Contemporary Photographs from the Permanent Collection" (Re-SITE-ing el Oeste: fotografías contemporáneas de la colección permanente). Museo de Arte del Condado de Los Ángeles . Consultado el 8 de febrero de 2019 .
34. "Buscar en la colección". Museo Metropolitano de Arte . Consultado el 8 de febrero de 2019 .
35. "Mark Ruwedel | Colección Musée national des beaux-arts du Québec" . Consultado el 25 de julio de 2019 .
36. "Museo de Fotografía Contemporánea". Museo de Fotografía Contemporánea . Consultado el 8 de febrero de 2019 .
37. "Información del artista". Galería Nacional de Arte . Consultado el 10 de febrero de 2019 .
38. "Mark Ruwedel · SFMOMA". Museo de Arte Moderno de San Francisco . Consultado el 8 de febrero de 2019 .
39. "Galería de Arte de Vancouver". Galería de Arte de Vancouver . Consultado el 8 de febrero de 2019 .
40. "Vancouver Art Gallery adquiere importantes obras de arte de Geoffrey Farmer, Reena Saini Kallat, Sonny Assu, Colleen Heslin y más". Galleries West . 22 de diciembre de 2015 . Consultado el 9 de febrero de 2019 .