Marco DaSilva es un artista multimedia brasileño - estadounidense que trabaja principalmente en pintura y dibujo . Su obra integra una simbología personal en medio de exploraciones de su experiencia multirracial , queer y maníaca . [1] [2]
DaSilva nació y creció en la ciudad de Nueva York. Asistió a la Universidad Estatal de Nueva York en New Paltz , donde obtuvo una licenciatura en Bellas Artes en Pintura y Dibujo. [3]
En junio de 2013, DaSilva experimentó un episodio maníaco caracterizado por sentimientos de grandeza, destino profético y alegría extrema. Aunque el episodio fue seguido por un sentimiento posterior de depresión, la experiencia general facilitó el nacimiento de un meticuloso proceso de pintura que DaSilva empleó durante gran parte de la segunda mitad de la década de 2010. En particular, DaSilva comenzó a mezclar la aplicación de pintura para casas, color limitado y marcadores Sharpie a través de un contexto pop sobre lienzo y otras superficies. Su trabajo durante este período se presentó en exposiciones individuales y colaborativas, incluidas No Reason To Be Careful en la Oficina de Servicios Generales de Nueva York , División Queer y Galería del Barrio , IMAGE Gallery, Heath Gallery y The Samuel Dorsky Museum of Art , entre otras. [4] [3]
NYFA seleccionó a DaSilva para su beca Artists as Entrepreneur Boot Camp for Artists of Color de la primavera de 2017. [5] [2] Más tarde ese año, también participó en Queer Art Mentorship (QAM) [6] bajo la tutoría de la artista textil Liz Collins . Presentó una serie de impresiones fotográficas de autorretratos, "Of Water (A Sereia)", "Of Land (O Homem)" y "Of Sky (O Sol)", en la exposición anual de QAM, Here & Not Yet . Inspirado por La Lotería , un juego de cartas mexicano de azar , DaSilva reinventó las cartas estilo Tarot con imágenes que representan sus propias posibilidades futuras de género queer . [7] [2]
En el verano de 2018, DaSilva viajó a Río de Janeiro , Brasil , para explorar su herencia brasileña. La experiencia se tradujo en una serie de murales exhibidos en 2019 en el Abrons Arts Center de Manhattan titulados Em Casa: Brazilian Cutlery . La colección invocó la espiritualidad y la cultura brasileñas a través de paletas de colores, texturas y formas y el uso particular de colores neón brillantes . [8] [9] [10] [1]
En 2019, el Centro Comunitario LGBTQ del Valle del Hudson presentó el trabajo de DaSilva en una exposición titulada Entre Espacios. También exhibió una colección de pinturas (cada una creada con la forma del Empire State Building y representando a un amante del pasado) en el Centro Manny Cantor de Nueva York durante ese tiempo. [11] [1]
Las pinturas de DaSilva han aparecido en The Last OG de TBS , así como en la película independiente Small Engine Repair . [12]
DaSilva es artista residente para la temporada 2021 en el Centro de Artes de Governors Island. [13]
Mantiene un estudio activo en Brooklyn . [3]