La música libre o música libre es música que, al igual que el software libre , puede copiarse, distribuirse y modificarse libremente para cualquier fin. Por lo tanto, la música gratuita es de dominio público o está bajo una licencia libre otorgada por el propio artista o titular de los derechos de autor, a menudo como método de promoción. No significa que no deba haber ninguna tarifa involucrada. La palabra gratis se refiere a libertad (como en el software libre ), no a precio . [1]
La Filosofía de la Música Libre [1] generalmente anima a los creadores a liberar música utilizando cualquier lenguaje o método que deseen. Una Licencia Pública de Música Gratuita (FMPL) [2] está disponible para aquellos que prefieren un enfoque formal. Parte de la música gratuita tiene licencias destinadas a software (como la GPL ) u otros escritos (la GFDL ). Pero también existen licencias especialmente para música y otras obras de arte, como la Open Audio License de EFF , la Open Music License de LinuxTag , la licencia Free Art y algunas licencias Creative Commons .
Antes de la llegada de la ley de derechos de autor a principios del siglo XVIII y su posterior aplicación a las composiciones musicales, toda la música era "libre" según las definiciones utilizadas en software libre o música libre, ya que no había restricciones de derechos de autor. Sin embargo, en la práctica, la reproducción de música estaba generalmente restringida a presentaciones en vivo y la legalidad de reproducir música de otras personas no estaba clara en la mayoría de las jurisdicciones. Las leyes de derechos de autor cambiaron esto gradualmente hasta tal punto que a finales del siglo XX, copiar unas pocas palabras de una composición musical o unos segundos de una grabación de sonido, las dos formas de derechos de autor musicales, podía considerarse una infracción penal. [3]
En respuesta, el concepto de música libre fue codificado en la Filosofía de la Música Libre [1] por Ram Samudrala a principios de 1994. Se basó en la idea de Software Libre de Richard Stallman y coincidió con los nacientes movimientos de arte abierto e información abierta. Hasta ese momento, pocos músicos modernos distribuían sus grabaciones y composiciones de manera irrestricta, y no había ninguna razón concreta de por qué lo hacían o debían hacerlo. [ cita necesaria ]
La Filosofía de la Música Libre utilizó un triple enfoque para fomentar voluntariamente la difusión de la copia sin restricciones, basándose en el hecho de que se podían hacer y distribuir copias de grabaciones y composiciones con total precisión y facilidad a través de Internet. Primero, dado que la música por su propia naturaleza es orgánica en su crecimiento, se cuestionó la base ética de limitar su distribución utilizando las leyes de derechos de autor. Es decir, se fomentó una responsabilidad existencial en los creadores de música que se basaban en las creaciones de innumerables otros de manera irrestricta para crear las suyas propias. En segundo lugar, se observó que la base de la ley de derechos de autor , "promover el progreso de la ciencia y las artes útiles", había sido pervertida por la industria musical para maximizar las ganancias sobre la creatividad, lo que resultaba en una enorme carga para la sociedad (el control de la copia) simplemente para asegurar sus ganancias. En tercer lugar, a medida que las copias se volvieron rampantes, se argumentó que los músicos no tendrían otra opción que pasar a un modelo económico diferente que explotara la difusión de información para ganarse la vida, en lugar de tratar de controlarla con monopolios limitados impuestos por el gobierno. [4]
Diversos medios de comunicación informaron sobre la filosofía de la música libre, incluidos Billboard , [5] Forbes , [6] Levi's Original Music Magazine , [7] The Free Radical , [8] Wired [9] [10] y The New York Times . [11] Junto con el software libre y Linux (un sistema operativo libre), las licencias copyleft , la explosión de la Web y el auge del P2P , la consolidación del mp3 como estándar de compresión para grabaciones y, a pesar de los esfuerzos de la industria musical, el software libre La música se convirtió en gran medida en una realidad a principios del siglo XXI. [12] Organizaciones como la Electronic Frontier Foundation y Creative Commons con defensores de la información libre como Lawrence Lessig estaban ideando numerosas licencias que ofrecían diferentes tipos de derechos de autor y copyleft. La cuestión ya no era por qué y cómo la música debería ser gratuita, sino más bien cómo florecería la creatividad mientras los músicos desarrollaban modelos para generar ingresos en la era de Internet. [4] [13] [14]
Tenga en cuenta que algunas licencias, como CC-BY-NC, no son gratuitas por definición. [19] Sin embargo, los trabajos bajo estas licencias se enumeran aquí como relacionados con el tema.
