La música de Ecuador es un aspecto diverso de la cultura ecuatoriana . La música ecuatoriana abarca desde estilos indígenas como el pasillo hasta estilos afroecuatorianos como la bomba y el indie rock moderno como "Cambio de tonalidad" de Da Pawn.
Las montañas de los Andes albergan varios estilos de música autóctona, como la de Otavalo . La música afroecuatoriana también es una parte destacada de la escena del país, con estilos como la marimba y la bomba que provienen de la época de la esclavitud.
Pasillo , pasacalle y yarabi son estilos populares de canciones folclóricas. El primero es similar a una flauta y generalmente tiene un tempo lento, ya que desciende del vals . El pasacalle es una forma de música bailable , mientras que el yarabi sentimental es probablemente la forma más popular en Ecuador.
En los últimos años, ciudades como Guayaquil y Quito han desarrollado una escena de indie rock que ha permitido a bandas como Da Pawn y La Máquina Camaleón alcanzar popularidad internacional. [1] [2]
La región montañosa y andina de Ecuador, la Sierra, es el hogar de un estilo de música llamado Sanjuanito . La música del pueblo Otavalo es conocida en todo el mundo. Una pequeña flauta de pan llamada rondador es el instrumento más distintivo, pero los conjuntos son típicamente grupos de instrumentos de viento , tríos de guitarra (que a menudo incluyen un bandolín ) o bandas de metales . Los ritmos folclóricos incluyen cachullapi , yumbo y danzante. Músicos como Huayanay han ayudado a popularizar la música andino-ecuatoriana. [3] Las tradiciones musicales han sido de vital importancia para los ecuatorianos, especialmente para los pueblos andinos e indígenas. Esto se remonta incluso a antes de que los españoles llegaran a conquistar el país de Ecuador. A medida que los arqueólogos fueron en busca de artefactos, se encontraron con instrumentos antiguos que fueron un punto clave en el aspecto musical. Estos instrumentos variaban desde varios instrumentos de viento como flautas de pan hasta tambores y tipos de guitarra. [4]
La música afroecuatoriana es principalmente de dos tipos. La música de marimba proviene de Esmeraldas y recibe su nombre del uso prominente de marimbas , junto con tambores y otros instrumentos específicos de esta región como el bombo , el cununo y el wasa . Petita Palma es considerada un tesoro nacional por su música. Ella mantiene viva la tradición con su grupo Grupo Folclórico "Tierra Caliente" de Petita Palma [5] que recibió un Premio Eugenio Espejo en 2007. [6] La música de marimba también juega un papel en el culto católico romano en Esmeraldas y sus alrededores, así como en celebraciones y fiestas. Presenta cánticos de llamada y respuesta junto con la música. Algunos de los ritmos asociados con ella son el currulao , el bambuco y el andarele .
En el Valle del Chota , la música bomba es el estilo predominante. El estilo bomba se origina de su instrumento homónimo, un tambor bomba . El tambor se toca tanto en compás binario simple como compuesto y generalmente está acompañado por un conjunto de tres guitarras, una maraca y voces. Los orígenes de la bomba son discutidos debido a la falta de documentación escrita, aunque se sabe que fue creada principalmente por esclavos afroecuatorianos. La bomba fue originalmente un estilo utilizado solo durante celebraciones y días festivos, pero luego de su ascenso a la popularidad y comercialización, también se ha encontrado en otros contextos. [7]
La práctica religiosa entre los afroecuatorianos es generalmente católica romana. No existe una religión africana significativa, aunque el culto católico es característico en Esmeraldas y a veces se realiza con música de marimba . [8]
Al principio, cuando la música ecuatoriana estaba empezando a florecer, lo que se pudo determinar es que el patriotismo jugó un papel importante en la parte lírica de este género musical. Las personas en los pequeños pueblos ecuatorianos demostraron que cierta música era bastante simbólica para ellos. El San Juanito es uno de los muchos géneros de la música ecuatoriana que enfatizan la lealtad. Este género permitió que los ciudadanos sintieran un sentido de pertenencia, así como la sensación de sentimiento y orgullo de estar en un lugar al que llamaban hogar.
El pasillo es muy popular en Ecuador. Originario de la costa, se ha convertido en el "género musical nacional". Sin embargo, a diferencia de otros estilos de pasillo, el pasillo ecuatoriano es lento y melancólico, y a menudo se basa en temas de desamor y arrepentimiento. El pasillo fue nombrado el "estilo nacional de Ecuador" y es el estilo de muchos himnos urbanos, como el de Guayaquil. [9] Hoy en día, ha incorporado más características europeas de la danza clásica, como el vals. A medida que se difundió durante el período del Gran Chaco, el pasillo también absorbió las características individuales de los pueblos aislados. Esto le da un aire ecléctico; sin embargo, el estilo, el tono y el tempo de la música difieren en cada pueblo.
En su vals, el pasillo altera la forma de baile clásica europea para acompañar la guitarra, la mandolina y otros instrumentos de cuerda. [10]
La música rock llegó al Ecuador en medio de la dictadura militar de los años 60. En un contexto de cultura política profundamente marcada por el catolicismo, el rock era considerado un movimiento peligroso que seducía a la juventud. Para las facciones de tendencia izquierdista, el rock era visto como una expresión del imperialismo cultural que corrompe la cultura popular nacional. En consecuencia, grupos como la Iglesia Católica, la policía y las instituciones gubernamentales denunciaron la música rock ecuatoriana tras su llegada.
Varias bandas mestizas en Ecuador hicieron uso de elementos musicales indígenas en la música rock desde la década de 1990. Rocola Bacalao integró ritmos andinos e hizo en sus letras referencias a pueblos rurales emblemáticos, como Pujilí en Cotopaxi. Sal y Mileto y Casería de Lagartos acuñaron el género del nuevo rock ecuatoriano . Sin embargo, en la década de 1980 y principios de la década de 1990, el ritmo de lo social expresado en el rock ecuatoriano se caracterizó por la desesperanza y la resistencia o incluso la resignación frente a la represión. Con el surgimiento de un poderoso movimiento indígena , el ritmo cambió. Las referencias más emblemáticas hacia el impacto político del movimiento indígena las hacen la banda de metal Aztra y la banda de hardcore CURARE a principios de la década de 2000, durante una época de protesta social indígena contra el neoliberalismo y por la democratización. [11] Hoy en día, el género involucra diferentes estilos, incluidos el hardcore punk , el metalcore , el metal gótico , el heavy metal , el rock alternativo , el punk , el ska , el blues y el grunge .
La Fundación de Desarrollo Social Afroecuatoriano (AZUCAR) existe desde 1993 y ofrece una variedad de talleres para todas las edades en música y danza, así como manualidades y otros temas. Puede encontrar más información en su sitio web aquí.
Ecuador cuenta con numerosos festivales anuales y casi todos los pueblos celebran a un santo católico . El festival anual que se celebra en agosto en San Antonio de Pichincha es particularmente conocido, al igual que el festival de música independiente Quito Fest.
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