Meditaciones sobre el misterio de la Santa Trinidad

Méditations sur le Mystère de la Sainte Trinité ("Meditaciones sobre el misterio de la Santísima Trinidad") es una obra para órgano del compositor francés Olivier Messiaen . ^[1] Fue compuesta entre 1967 y 1969 en la casa de Messiaen en Pétichet .

Estreno

La primera interpretación privada de la pieza tuvo lugar en París el 8 de noviembre de 1971 en la Sainte-Trinité . Messiaen realizó la primera interpretación pública el 20 de marzo de 1972 en el Santuario Nacional de la Inmaculada Concepción en Washington, DC.

Estructura

La obra consta de nueve meditaciones sin título, de una duración de entre 3 y 10 minutos cada una. Una interpretación completa de toda la composición dura unos 75 minutos. Antes de cada movimiento, Messiaen describe el contenido musical y su simbolismo.

Meditación nº 1

La primera pieza que se presenta en esta composición se denomina a veces "Le Père des étoiles" (El padre de las estrellas). Es larga y variada, y está marcada como Cuaresma al comienzo de la pieza. Su estructura se puede dividir de la siguiente manera:

• Tema : La línea melódica principal presentada se llama "le Père des étoiles", tocada fff y legato, con ambas manos al unísono.
• Variación I : La mano izquierda del Grand orgue y del Positif toca la melodía del tema, mientras que la mano derecha del Récit toca un contrapunto melódico completamente desconectado de la melodía principal.
• Variación II : Se repite la melodía principal, esta vez con el pedal . El contrapunto, que consiste en acordes cortos y rápidos, se toca en el teclado.
• Idioma comunicable : " Par rapport aux Personnes qui procedent de lui, le Père se notifie ainsi: paternité et spiration; en tant que "Principe qui n'a pas de principe", il se notifie ainsi: il n'est pas d'un autre: c'est là précisément la propriete d'innascibilité, designée par le nom d'Inengendré " (Así, pues, el Padre es conocido tanto por paternidad como por espiración común, en cuanto a las personas que proceden de Él mismo. Pero como principio, no por un principio se le conoce por el hecho de que no proviene de otro; y esto pertenece a la propiedad de innascibilidad, significada por la palabra "Inengendrado"). El lenguaje se toca en el Positif y el contrapunto en el Grand orgue. . El texto está tomado de la Suma Teológica de Tomás de Aquino , Parte I, pregunta 33, artículo 4, conclusión.
• Las estrellas empiezan a girar. El tema principal se presenta nuevamente en ostinato sobre el pedal, en una secuencia de 10 notas. Mientras tanto, las dos manos tocan dos ostinatos de acordes diferentes: la mano derecha toca una secuencia de ostinato de 8 acordes y la mano izquierda toca una secuencia de 9 acordes.
• Secuencia corta de crescendo basada en los acordes rotativos de la sección anterior, ahora contraídos y transpuestos.
• Idioma comunicable : el pedal proclama la palabra principal del idioma comunicable anterior : " L'inengendré " (el Inengendrado).

Meditación nº 2

El segundo movimiento se divide en dos partes y una conclusión. Gira en torno a la santidad de Dios. La segunda parte repite la secuencia de la primera parte, aunque con una música diferente en todas las secciones excepto en la primera. Se puede dividir de la siguiente manera:

• Parte I
  • Dieu est Saint (Dios es Santo): Lamelodía llana Alleluia de la Dedicace (Aleluya de la Dedicación) se toca al unísono con todos los manuales acoplados entre sí.
  • Tema de Cristo : Se explica con más detalle mediante acordes (Tema de Cristo) y una cita del Gloria del Ordinario de la Misa : " Vous êtes le seul Saint, le seul Seigneur, le seul Très-Haut: Jésus-Christ " (Solo Tú eres el Santo, Solo Tú eres el Señor, Solo Tú eres el Altísimo, Jesucristo). La confusión inicial causada por los complejos acordes utilizados se resuelve con el acorde de La mayor al final de la sección.
  • Canto del troglodita : El primer pájaro que aparece en la composición.
  • Tema de Cristo : Aunque se presenta por segunda vez, los acordes aquí son diferentes, terminando en la dominante de La Mayor .
  • Canción del merle noir , tocada en las flautas 8, 4 .
  • Canto del pinson , tocado en bourdon 16, tercia y platillo , con un sonido acelerado, un trino central y una codetta final .
  • Canción de la fauvette des jardins , una sección larga tocada en el manual
  • Canción de la fauvette à tete noire , tocada muy suavemente sobre un acorde de La mayor .
• Parte II
  • Dieu est Saint : Alleluia de la Dedicace volvió a sonar.
  • Tema de Cristo . Esta vez los acordes son diferentes y no terminan en el acorde de La mayor.
  • Canción del troglodita .
  • Tema de Cristo .
  • Canción del merle noir .
  • Canción del pinson . Misma música excepto la codetta.
  • Canción de la fauvette des jardins .
  • Canción de la fauvette à tete noire .
• Conclusión
  • Dios es santo : Se toca por última vez el Aleluya de la Dedicace , pero se interrumpe antes de terminar. Después de una larga pausa, se repite el tema con unacompañamiento armonizado en pp .
  • Canto del amarillo rugiente , que cierra la pieza.

Meditación nº 3

Este movimiento gira en torno al lenguaje comunicable y presenta una sola frase tomada, nuevamente, de la Summa Theologica de Tomás de Aquino , Parte I, pregunta 28, artículo 2, conclusión: " La relación real en Dios es realmente idéntica a su esencia". La estructura en este movimiento es ligeramente diferente. Es el movimiento más corto de la composición, solo tiene tres páginas, y los elementos presentados están superpuestos y no secuenciados como en otras meditaciones. El lenguaje comunicable es presentado por la mano derecha en el Récit . La mano izquierda, por otro lado, toca una sucesión de talas rítmicas en acordes: primero, pratâpaçekhara en dos versiones diferentes; luego, râgavardhana; luego, varnamanthikâ. Estas estructuras rítmicas se repiten hasta el final de la pieza y representan un contrapunto a la melodía principal. El tala final, rangapradîpaka, se toca con los pedales hasta que se termina la pieza. Las celdas repetidas no siempre coinciden exactamente, pero los intervalos utilizados son similares en cada repetición de celda. ^[2]

Meditación nº 4

Con la frase “Il est” (Él es), esta meditación aborda la idea de la existencia de Dios . Su estructura puede resumirse de la siguiente manera:

• Canto del pájaro negro : después de una serie de tres acordes rápidos y un acorde grave y profundo, se presenta el canto del pájaro carpintero negro. Según Messiaen, se trata de un canto típico de los Vosgos , en los Alpes , cerca de la región del Delfinado .
• Canción del merle à plastron : Marcado Très modéré en la partitura.
• Canción de la chouette de Tengmalm .
• Canción del pic noir .
• Transición de trino .
• Trío : Los tres temas que hacen referencia al Padre, al Hijo y al Espíritu Santo se presentan en un trío utilizando tres talas : râgavardhana para el Padre, pratâpaçekhara para el Hijo y simhavikrama para el Espíritu Santo.
• Transición de trino.
• Canción del pic noir .
• Canción de la grulla musical : Un solo largo del zorzal común, que dura más de un minuto. La línea melódica no tiene acompañamiento, pero sí algunos acordes ocasionales. Sus temas se repiten tres veces con diferentes cambios de timbre y ataque.
• Canción del pic noir .
• Transición de trino.
• Canto del merle à plastron .
• Je suis (Yo soy) : La sección más importante del movimiento está introducida por una cita bíblica que se encuentra en Éxodo 34:6: "Et "Je suis" passa devant lui en criant: "Je suis", "Je suis" !" (Y 'Yo soy' pasó frente a él gritando: 'Yo soy', 'Yo soy').Se toca un ritmo yámbico (que representa las palabras "je suis") ff , que es un cuasi-glissando y una sucesión de acordes rápidamente descendente, seguido de una larga pausa.
• Canto de la chouette de Tengmalm , que se aleja expresando la pequeñez de las criaturas del mundo en presencia de Dios.

Meditación nº 5

En esta meditación, Messiaen trata sobre los atributos divinos o, en otras palabras, sobre lo que es Dios. Es la meditación más larga del ciclo y está estructurada de la siguiente manera:

• Primera sección
  • Dieu est inmens (Dios es inmenso) : El tema de Dios se presenta como un solo. Según Messiaen, la ausencia de un lugar específico es un profundo misterio, por lo que eligió presentar el tema en el registro grave del órgano.
  • Dieu est éternel (Dios es eterno) : Un par de compases con colores de acordes. Esto se debe representar como un destello, con acordes contraídos y rotatorios que emiten un color principalmente amarillo dorado brillante, junto con violeta, gris, algo de marrón, rojo y verde pálido.
  • Dios es inmutable : una melodía tranquila y solemne en talas candrakalâ y lakskmîça, que simbolizan la paz y la belleza.
  • Le souffle de l'Esprit (El soplo del Espíritu) : Así como las Escrituras dan al Espíritu Santo una sensación de viento y aliento, la música es una rápida sucesión de notas utilizadas en el tema principal del Padre y del Hijo en las meditaciones núms. 1 y 8 de la composición, ya que el Espíritu Santo proviene tanto del Padre como del Hijo.
  • Sigue una sección melódica rápida y con trinos antes de pasar a la segunda sección.
• Segunda sección
  • Dios es inmenso : El tema de Dios se repite en su totalidad.
  • Dios es eterno : Aunque el título sigue siendo el mismo, el contenido musical es diferente.
  • Dios es inmutable : se utiliza el mismo ritmo mientras se transpone la estructura armónica.
  • Le souffle de l'Esprit (El soplo del Espíritu) : Misma estructura melódica transpuesta.
  • A continuación se produce una sección melódica rápida y con trinos similar a la de la primera sección, antes de pasar a la tercera sección.
• Tercera sección
  • Le Père tout puissant (El Padre Todopoderoso) : Fragmento breve de dos compases.
  • Padrenuestro : Fragmento breve de dos compases. Estos dos fragmentos también tratan de dos "aspectos" diferentes de Dios .
• Cuarta sección
  • Le souffle de l'Esprit : Una larga tocata con intervalos rápidos y acordes en staccato en el manual y el tema de Dios en los pedales fff . Este largo segmento termina en la dominante de re.
• Quinta sección
  • Dieu est éternel : Después de la sección staccato, el motivo de luz brillante usado en las secciones primera y segunda reaparece y se repite cinco veces, con transposiciones. Estas transposiciones cambian el color usado en los acordes: amarillo dorado, azul de Chartres, violeta, rojo verdoso, naranja, púrpura amatista, malva y gris perla. Esto siempre está en la dominante de re, de modo que la siguiente sección comienza con sol.
  • Le Père tout puissant : esta breve sección se transpone
  • Notre Père : Esta breve sección también se transpone mientras se toca un Re en el pedal, lo que indica que todavía estamos en el Re dominante.
  • Le Père tout puissant : Esta sección se repite, aunque la música varía ligeramente.
  • Notre Père : Esta sección también se transpone y modifica manteniendo el D anterior.
• Sexta sección
  • Dieu est amour (Dios es amor) : Con la cita «Y Jesús dijo: «No hay amor más grande que dar la vida por los que amas»», extraída de Juan 15,13, ​​Messiaen introduce la última sección de este movimiento, una sección tranquila, lenta y armónicamente densa que termina en el acorde de sol mayor.
  • Canto del amarillo rugiente , utilizado también en la Meditación nº 2 para cerrar la pieza.

Meditación nº 6

Este movimiento está dedicado al Hijo, segundo elemento de la Santísima Trinidad . Se divide en dos partes:

• Parte I
  • Offertoire de l'Épiphanie (Ofertorio de la Epifanía) : Este fragmento presenta el canto llano Reges Tharsis . Cita un pasaje de la Biblia, Juan 1:4: "Dans le Verbe était la Vie et la Vie était la Lumière..." (En la Palabra estaba la vida y en la vida estaba la luz). La melodía se presenta sin acompañamiento y tiene intermedios entre diferentes frases musicales , con acordes de color.
  • Graduel de l'Épiphanie (Gradual de la Epifanía) : En este fragmento también aparece otro canto llano: Omnes de Saba , con su verso "Surge illuminare". Esta melodía se toca en tritonos con acompañamiento, aunque la armonía se vuelve más colorida y compleja más adelante.
  • Aleluya de la Epifanía : El tercer elemento del canto llano, Aleluya , se utiliza con acordes coloridos y ff , terminando en el Do dominante. Cita Hebreos 1:3 de la Biblia: "Le Fils, resplendissement de la gloire du Père!" (El Hijo, gloria resplandeciente del Padre).
• Parte II
  • Offertoire de l'Épiphanie (Ofertorio de la Epifanía) .
  • Graduel de l'Épiphanie (Gradual de la Epifanía) : Esta sección está más desarrollada y termina en do mayor.
  • Aleluya de la Epifanía .

Meditación nº 7

Esta meditación se divide en tres partes:

• Introducción .
  • Se tocan siete acordes enigmáticos pp .
  • Canto de un pájaro desconocido de Persépolis : Esta es una transcripción que Messiaen tomó mientras visitaba Apadana , en Persépolis , Irán . Como explicó el compositor, el pájaro es desconocido porque Messiaen no pudo tener contacto visual con él.
  • Efecto cuerno : el efecto de los cuernos se reproduce en una serie de acordes de color.
• Cuerpo de la pieza en lenguaje comunicable : Escrita en trío, presenta diferentes temas, así como el lenguaje comunicable . La mano derecha, en el positivo , toca el canto del bulbul ; el pedal utiliza una melodía con valores rítmicos decrecientes por pares, siendo la secuencia 5, 5, 4, 4, 3, 3, 2, 2, 1, 1, 1, y una nota larga (cada número es una semicorchea en la partitura); la mano izquierda, finalmente, presenta la frase en lenguaje comunicable en el recitado . La frase que se debe transcribir es "Le Père et le Fils aiment, par le Saint-Esprit (l'Amour qui procéde), eux-mémes et nous". (El Padre y el Hijo se aman mutuamente y a nosotros, por el Espíritu Santo, o por el Amor que procede), y está tomado de la Suma Teológica de Tomás de Aquino , Parte I, pregunta 37, artículo 2, conclusión.
• Coda
  • Los acordes de la introducción se repiten en una secuencia retrógrada.
  • Canto de un pájaro desconocido de Persépolis : Este fragmento es musicalmente diferente al anterior.
  • Efecto de trompa : se reproduce nuevamente el efecto de las trompas, esta vez alejándose. Termina en mi mayor.

Meditación nº 8

La octava meditación se ocupa del único adjetivo que falta en la descripción de Dios en el quinto movimiento: «Dieu est simple» (Dios es simple). Se trata de un movimiento lento y tranquilo, una preparación para el intenso movimiento que le sigue. Está estructurado de la siguiente manera:

• Primera sección.
  • Aleluya de todos los santos : se utiliza otra melodía de canto llano sin acompañamiento en el positivo .
  • Les Trois sont Un (Los tres son uno) : una estructura ternaria triple: primero, un valor interno con puntos; luego, un valor interno más corto; finalmente, valores externos con puntos.
  • Padre : Presentado como una monodia.
  • Fils (Hijo) : Presentada como una monodia.
  • Esprit (Espíritu) : Presenta el tema de Dios como una monodia.
  • Grito de San Pablo : Con la cita "¡Oh profundidad de las riquezas de la sabiduría y de la ciencia de Dios!", que se encuentra en Romanos 11:33, Messiaen da una breve preparación para la siguiente sección, tocando un segmento corto sobre el positivo .
  • Se produce una cascada descendente de acordes.
  • Un diminuendo tocado pp en el tala miçravarna cierra la sección.
• Segunda sección.
  • Aleluya de todos los santos :
  • Les Trois sont Un : Esta sección ahora está ampliada y es un poco más variada.
  • Padre .
  • Hijos .
  • Esprit . Estas tres secciones son una repetición exacta.
  • Grito de San Pablo .
  • Se produce una cascada descendente de acordes, esta vez ampliada y con una breve secuencia de ostinato al final.
  • Se repite el fragmento en diminuendo de la sección anterior.
• Tercera sección.
  • Aleluya de la Toussaint : Esta vez, el tema se presenta con un acompañamiento armónico, con una cita de la Biblia, que se encuentra en Mateo 11:28: "Vous tous qui êtes chargés et fatigués, venez à moi". (Todos los que estáis cargados y cansados, venid a mí).
• Cuarta sección.
  • Partiendo de las últimas palabras del Aleluya , una sección de puente conduce al final de este movimiento, interpretado en las páginas 11-12 . Se cita otro pasaje de la Biblia, esta vez de Mateo 11:30: «Y Jesús dijo: Mi yugo es suave y mi carga ligera».
  • Una serie diatónica de armonías cierra el movimiento, con una nueva cita de la Biblia, que se encuentra en el Salmo 55:6: "Qui me donnera des ailes, comme à la colombe? Je m'envolerai et me reposerai..." (¿Quién me dará alas como a la paloma? Volaré y descansaré).
  • Canto del amarillo rugiente , que cierra el movimiento, como en las Meditaciones n° 2 y n° 5.

Meditación nº 9

La última meditación gira en torno al nombre que Dios se da a sí mismo en la zarza ardiente . Está estructurada de la siguiente manera:

• Je suis Celui qui suis (Yo soy quien soy) : el tema de Dios se presenta fff . La cita, extraída de Éxodo 3:14, es el tema central del movimiento. El tema es seguido por dos acordes de color potentes dominados por el azul-violeta, con destellos de naranja-rojo, marrón-rojizo, violeta, verde y plata.
• Canción de la fauvette des jardins .
• Canto de la fauvette à tete noire , armonizado sobre un acorde de La mayor extendido.
• Canción de la fauvette des jardins .
• Transición ascendente con acordes de quinta, crescendo hasta el final.
• Je suis Celui qui suis , presentada por segunda vez.
• Toccatas : Siguen una serie de toccatas breves y fragmentarias. Esta secuencia es la más larga del movimiento y contiene muchos fragmentos diferentes relacionados con los temas principales de la composición.
• Je suis Celui qui suis , interpretada por tercera vez. Este es el clímax de toda la composición. Los acordes de color se repiten y transponen tres veces.
• Transición . Después de un largo silencio, la transición se mueve hacia abajo con acordes de quinta, diminuendo hasta el final.
• Canción de la fauvette des jardins .
• Canción de la fauvette à tete noire .
• Canción de la fauvette des jardins .
• Canción de la fauvette à tete noire .
• Canto del amarillo rugoso . Como en las Meditaciones núm. 2, núm. 5 y núm. 8, el escribano cerillo cierra la pieza con el acorde utilizado para armonizar la sección anterior, el canto de la curruca capirotada. El enigmático último acorde se sostiene durante mucho tiempo, según las especificaciones de Messiaen.

Método de composición

El método de composición utilizado por Messiaen incluyó varios elementos reconocibles que luego desarrolló a lo largo de su vida y utilizó en otras obras.

Lenguaje comunicable

Uno de los rasgos principales de las obras para órgano de mediados y finales de Messiaen fue el criptograma musical langage communicable (Lenguaje comunicable). Este fue creado a partir de la frustración de Messiaen con la naturaleza de la música, que no es capaz de expresar significado per se: mientras que el lenguaje fue creado como un instrumento para la comunicación, y el lenguaje no es necesariamente oral o escrito, sino que también puede expresarse con imágenes, colores, movimientos, entre otros, la música es incapaz de expresar significado. Según Messiaen, la música puede despertar sentimientos y afectar estados de ánimo, pero es incapaz de decir nada, de informar con precisión. Messiaen también cita a Richard Wagner como uno de los precursores del lenguaje comunicable, ya que propuso el leitmotiv en su ciclo del Anillo . Al usar la música de una manera específica, podía atraer la atención del oyente hacia los diferentes elementos que quería introducir. En su opinión, suele ser eficaz a la hora de comunicar, ya que se basa en la convención, ya que los oyentes necesitan conocer los leitmotivs de antemano para poder captar el contenido de su obra.

Messiaen, un hombre profundamente religioso, creía que los ángeles tenían un sistema de comunicación que trascendía el lenguaje, en la medida en que el lenguaje para los ángeles está fuera del tiempo y del espacio. Por esa razón, y para no caer en la trampa de dar significados ocultos a los sonidos, creó un lenguaje musical donde notas específicas de duraciones específicas representan letras, palabras e incluso ideas. El contenido del lenguaje es una mera transliteración de textos en francés . Messiaen utilizó las primeras notas musicales utilizadas en el motivo de BACH y en el uso de los motivos de SCHA en Carnaval de Robert Schumann , basándose en el alfabeto musical alemán. Como las notas más allá de H no son universalmente aceptadas, propuso su propio método basado en la premisa "un son, un régistre, une durée" (un sonido, un registro, una duración). Este es el alfabeto completo:

Para simplificar el lenguaje y evitar la acumulación de palabras, suprimió todos los artículos, pronombres, adverbios y preposiciones. Manteniendo sólo los sustantivos, adjetivos y verbos, utilizó la declinación latina y comunicó el caso antes de cada palabra mediante una fórmula musical. También creó una secuencia para el verbo «ser», «tener» y para el concepto de Dios . Los dos conceptos «ser» (un movimiento descendente, ya que «todo lo que es viene de Dios») y «tener» (un movimiento ascendente, ya que «siempre podemos tener más elevándonos hacia Dios») están representados por fórmulas melódicas completamente opuestas. El tema musical para Dios también se presenta en inversión retrógrada . Las secuencias son las siguientes:

• Casos genitivo , ablativo y locativo : corchea con puntillo E♭3 / corchea con puntillo F3 / corchea con puntillo E4 / negra ligada a semicorchea F♯4.
• Casos acusativo y dativo : Corchea con puntillo F3 / Corchea con puntillo B♭3 / Corchea con puntillo E4 / Negra ligada a semicorchea E♭3.
• Caso privativo : Semicorchea A4 / Corchea B♭3.
• Être (Ser) : Corchea con puntillo Re♯5 / Corchea con puntillo Do♯5 / Corchea con puntillo Re4.
• Avoir (Tener) : Corchea con puntillo F♯3 / Corchea con puntillo G♯3 / Corchea con puntillo G4.
• Dieu (Dios) : Nota entera B4 / Corchea A4 / Semicorchea E♭4 / Corchea A♭3 / Corchea B♭3 / Corchea E4 / Corchea con puntillo F♯4 / Negra G3 / Blanca C♯3.

Canto de pájaros

El canto de los pájaros es también uno de los rasgos principales de la música de Messiaen y se utilizó ampliamente en su producción musical. Los pájaros que aparecen en esta composición se presentan en la siguiente lista en orden de aparición:

• Troglodita .
• Merle negro .
• Pinzón .
• Fauvette des jardins .
• Fauvette de cabeza negra .
• Amarillo moreno .
• Imagen negra .
• Merle en el plastrón .
• Chouette de Tengmalm .
• Grive músico .
• Un pájaro sin nombre de Persépolis , Irán (más tarde identificado como Bulbul des jardins ).
• Bulbul .

Referencias

1. Bruhn, Siglind (2008). Interpretaciones de Messiaen sobre la santidad y la Trinidad: ecos de la teología medieval en el oratorio, las meditaciones para órgano y la ópera . Siglind Bruhn. pág. 97. ISBN 9781576471395.
2. Saravia, Axel A. (2020). Propuesta de segmentación de la tercera pieza de Méditations sur le Mystère de la Sainte Trinité de Oliver Messiaen (PDF) . Córdoba: Universidad Nacional de Córdoba . Consultado el 15 de agosto de 2021 .