Louise Janin (29 de agosto de 1893, Durham, Nuevo Hampshire - 1997, Meudon ) fue una pintora estadounidense que se instaló en París en 1923. Su obra se relaciona con el simbolismo y el musicalismo (el intento de interpretar la música en la pintura).
Louise Janin nació en Durham, en el seno de una familia acomodada de ascendencia francesa. Su padre había reunido una rica colección de arte asiático. Tras el nuevo matrimonio de su madre a principios del siglo XX, vivió en San Francisco , donde fue testigo del terremoto de 1906. Mostrando desde su más tierna infancia "disposiciones para el dibujo, el teatro y la música", [1] fue en la pintura donde decidió formarse.
Tras asistir a cursos en la Escuela de Bellas Artes de California en San Francisco de 1911 a 1914 y a la última clase de verano de William Merritt Chase en Carmel-by-the-Sea , realizó un largo viaje por Asia, donde realizó sus primeros lienzos inspirados en las mitologías budista , hindú y taoísta . En 1921 se quedó en Nueva York y participó en varias exposiciones, realizando trabajos influenciados por la espiritualidad del Lejano Oriente. Dos años más tarde, viajó a Europa y se instaló definitivamente en París. [2]
Participó en la década de 1920 en el Salón de los Orientalistas , en la Feria de la Unión de Mujeres Pintoras y Escultoras, en la Exposición Internacional de Artes Decorativas e Industriales Modernas de 1925, en la Exposición Colonial de París de 1931 y en el Salón de las Tullerías . En 1924 tuvo lugar una exposición personal en la Galerie Bernheim-Jeune y, cuatro años más tarde, en la Galerie Georges Petit . En 1924, el Museo Nacional de la Cooperación Franco-Americana del Château de Blérancourt [3] adquirió el lienzo titulado Le dragon [4] . Fue en esa época cuando sus pinturas figurativas comenzaron a adquirir motivos decorativos abstractos . [5]
A través del poeta y crítico de arte Alexandre Mercereau , conoció a dos artistas importantes, František Kupka y Henry Valensi . En 1932, se unió al movimiento musicalista a pedido de Henry Valensi y participó en casi todos los eventos del grupo. Al comienzo de la Segunda Guerra Mundial , vivía en Córcega y, posteriormente, fue internada en un campo en Italia . Después de la guerra, su trabajo se volvió cada vez más abstracto. [6] Fue expositora en el Salon des Réalités Nouvelles y luego en el Salon Comparaisons. Fue durante la década de 1950 que inventó un nuevo proceso artístico, una técnica mixta sobre papel, una variación de la técnica del jaspeado que dio lugar a obras originales que visualizaban lo sagrado en visiones cósmicas, a las que llamó "cosmogramas". [7]
Louise Janin continuó exponiendo regularmente en el Salón de Arte Sacro, en el Salón de Mujeres Pintoras y Escultoras, en el Salón de Otoño y en el Salón de los Independientes , ofreciendo obras que incorporaban simbolismo , musicalidad y espiritualidad, mezclando figuración y abstracción.
