Live/Dead es el primer álbum oficial en vivo (y el cuarto en total) lanzado por la banda de rock Grateful Dead . Grabado en una serie de conciertos a principios de 1969 y lanzado más tarde ese mismo año, fue el primer álbum de rock en vivo en utilizar una grabación de 16 pistas .
En 2005, los temas «Dark Star», «St. Stephen», « Death Don't Have No Mercy », «Feedback» y «We Bid You Goodnight» fueron lanzados, en su secuencia original y con una nueva mezcla, en los respectivos discos del 27 de febrero de 1969 y del 2 de marzo de 1969 del box set Fillmore West 1969: The Complete Recordings (el primer 1:34 de «Dark Star» se puede encontrar en el tema anterior, «Mountains of the Moon»). «Feedback» y «We Bid You Goodnight» también fueron lanzados en el triple disco, destaca el lanzamiento de Fillmore West 1969 .
Para saldar la deuda acumulada con su sello discográfico por su reciente álbum Aoxomoxoa , así como para cumplir con su contrato discográfico, la banda decidió grabar un álbum en vivo. También estaban interesados en lanzar un álbum más representativo de sus presentaciones en vivo y su musicalidad real, en oposición a la experimentación en el estudio de álbumes anteriores. El técnico de sonido de la banda, Owsley "Bear" Stanley , le pidió al diseñador de electrónica Ron Wickersham que inventara un divisor de micrófono que alimentara tanto el sistema de sonido como las entradas de grabación, sin pérdida de calidad. [1] Las canciones se grabaron con una máquina Ampex de 16 pistas. [2]
Kreutzmann explicó más tarde: "Tuvimos en nuestras manos lo último en tecnología de grabación, una grabadora de dieciséis pistas (que, por supuesto, es anticuada en estos días), y la llevamos por las escaleras del Avalon, y más tarde del Fillmore West, y nos convertimos en la primera banda en hacer una grabación en vivo de dieciséis pistas. No estábamos tratando de hacer historia; solo estábamos tratando de grabar un álbum en vivo... Las versiones de estudio nunca podrían hacer justicia a esas canciones, pero los avances en la grabación en vivo (algunos de los cuales fueron de nuestra propia mano) significaron que podíamos traer la experiencia en vivo de Dead al vinilo". [3]
“No somos intérpretes, estrictamente hablando, y no podemos fabricar intensidad en un estudio de grabación… somos músicos más que cualquier otra cosa”
Jerry García [4]
A diferencia de años posteriores, a principios de 1969 el contenido de las listas de canciones de los Dead variaba poco. Improvisaban el popurrí de "Dark Star"/"St. Stephen"/"The Eleven" varias veces a la semana, lo que les permitía explorar ampliamente dentro de los marcos simples de las canciones. La pareja " Dark Star / St. Stephen " fue tomada del show del 27 de febrero de 1969 en el Fillmore West ; "The Eleven" y "Turn On Your Love Light" fueron del show del 26 de enero de 1969 en el Avalon Ballroom ; " Death Don't Have No Mercy ", "Feedback" y "And We Bid You Goodnight" fueron grabadas el 2 de marzo de 1969 en el Fillmore West .
Dos canciones ya habían sido lanzadas anteriormente. "St. Stephen" había aparecido en una versión de estudio en Aoxomoxoa y "Dark Star" como sencillo. "The Eleven" recibió su nombre por su inusual y compleja firma de tiempo (11
8tiempo).
El título tiene un doble significado. Se refiere tanto a la banda (los "Dead") tocando en vivo, como a un oxímoron , que contrasta las dos palabras en aparente contradicción. La obra de arte, creada por Robert Donovan Thomas (también conocido como Bob Thomas), también ilustra esta yuxtaposición. La palabra "Live" se ve en la portada, y la palabra "Dead" llena la contraportada del álbum desplegable . Además, en la contraportada, la parte superior de "Dead" deletrea de manera algo críptica "Acid".
El LP original de Warner Bros. [#2WS 1830] incluía un folleto de 8,5" × 11" con símbolos celtas y letras de "Saint Stephen", "The Eleven" y "Dark Star". Las pistas se presentan como un concierto continuo. Como tal, las copias de vinilo se prensan con secuenciación automática , para apilarlas en un cambiador de discos (el Disco Uno contiene las caras 1 y 4 y el Disco Dos contiene las caras 2 y 3). Las versiones en CD presentan las transiciones de las pistas sin interrupción.
El álbum fue un éxito financiero para la banda a los ojos de su sello, Warner Bros. El teclista Tom Constanten comentó que "Warner Bros. había señalado que habían invertido más de 100.000 dólares (unos 820.000 dólares ajustados para 2023) en Aoxomoxoa ... así que alguien tuvo la idea de que si les enviábamos un álbum doble en directo, tres discos por el precio de uno no sería un mal negocio". [2] Fue el último álbum de Constanten, que dejó la banda en enero de 1970.
Una edición de seis minutos y medio de "Turn On Your Lovelight" se publicó por primera vez en el álbum de Warner/Reprise Loss Leaders The Big Ball en 1970, y más tarde en Skeletons from the Closet: The Best of Grateful Dead . Una edición de dos minutos y medio de "Dark Star" se lanzó en el álbum de la banda sonora de Zabriskie Point , una película de Antonioni para la que García creó música adicional. La versión del álbum de "St. Stephen" aparece en la compilación de Grateful Dead de 1977 What a Long Strange Trip It's Been , pero se desvanece durante el verso final.
Live/Dead se amplió con pistas extra ocultas como parte del box set de 2001 The Golden Road (1965–1973) y tiene una introducción más larga en "Dark Star". Esta versión se lanzó por separado en 2003.
El álbum recibió críticas muy positivas, con el crítico del Village Voice Robert Christgau escribiendo que "contiene la mejor improvisación de rock jamás grabada" [6] y Lenny Kaye de la revista Rolling Stone diciendo que presagia "dónde es probable que esté el rock en unos cinco años". [8] En su votación para la encuesta de críticos de 1970 de la revista Jazz & Pop , Christgau clasificó a Live/Dead como el tercer mejor álbum de música popular . [9] [nb 1]
En retrospectiva, AllMusic señala que "pocas grabaciones han representado la esencia de un artista en una interpretación tan fielmente como Live/Dead ", [5] mientras que el estudioso de Grateful Dead Blair Jackson lo considera como el mejor álbum de rock psicodélico de la década de 1960. [10] El ingeniero y autor Michael Hageloh afirma que con el álbum, los Dead "crearon espontáneamente la forma ahora conocida como ' jam rock ' " y se convirtieron en "leyendas con un culto que abarca generaciones". [11] El baterista Bill Kreutzmann comenta: "Fue nuestro primer lanzamiento en vivo y sigue siendo uno de nuestros álbumes más queridos. Su atractivo era que tomó grandes versiones en vivo de canciones como 'Dark Star' y 'The Eleven' que 'tenías que estar allí' y las puso en las salas de estar de la gente". [3]
En 2003, el álbum ocupó el puesto número 244 en la lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos de la revista Rolling Stone , [12] y el 247 en una lista revisada de 2012. [13] Fue votado como el número 242 en la tercera edición de los 1000 mejores álbumes de todos los tiempos de Colin Larkin (2000). [14]
Notas