Los decembristas (en ruso: Декабристы , Dekabristi ) es una ópera histórica de Yuri Shaporin con libreto de Vsévolod Rozhdestvensky , Aleksey Tolstoy y otros. Se estrenó en 1953 después de un largo y difícil período de composición que duró unos 30 años. En un estilo que recuerda mucho a los grandes compositores rusos del siglo XIX, especialmente Borodin , Mussorgsky y Tchaikovsky , [1] [2] da un relato bastante ficticio de la revuelta decembrista de 1825 de los oficiales del ejército ruso contra el gobierno zarista . Se representó con frecuencia en la Unión Soviética, donde se consideró la culminación de la carrera de Shaporin, [3] nunca ha sido muy conocida en Occidente excepto por su número más popular, el Coro de soldados.
Los decembristas tuvo una larga gestación, que duró de hecho la mayor parte de la vida profesional de Shaporin. En su primera versión, titulada Polina Gyobel' , se centró en el amor entre Ivan Annenkov , uno de los conspiradores en la revuelta decembrista de 1825, y su esposa francesa , el personaje principal. [4] Polina Gyobel' tenía un libreto del historiador Pavel Shchegolev y del amigo íntimo de Shaporin , Aleksey Tolstoy , uno de cuyos poemas había ambientado previamente. Dos escenas de la obra se interpretaron en 1925 para conmemorar el centenario del levantamiento. En los años siguientes, Shaporin trabajó en la reescritura de la ópera, siguiendo el consejo de su amigo Boris Asafyev y otros escritores. [5] En 1935, el Teatro Bolshoi de Moscú le encargó una obra, lo que le incitó a renovar sus esfuerzos, y poco después se representaron en el Bolshoi algunas escenas de una nueva versión. [3] Durante varios años a partir de 1947, Shaporin trabajó en una tercera versión de la ópera, revisando una serie de nuevos borradores de libretos de varios escritores conocidos; con el paso de los años se produjeron suficientes para llenar siete cajas de archivo. [6] Esta versión, completada en 1951, todavía no obtuvo la aprobación oficial. [7] El último libreto, en gran parte de Vsevolod Rozhdestvensky , puso en primer plano a los propios revolucionarios decembristas en lugar de a los dos amantes, y asignó un papel más importante a las masas rusas del que realmente desempeñaron en la historia decembrista, ya que Shaporin fue persuadido de abandonar su intención anterior de mantener su ópera históricamente precisa. Esta versión culminó con una escena de batalla concebida a gran escala que sólo podía ser producida por un teatro de ópera con un escenario muy grande y un presupuesto casi ilimitado para decorados y extras . [8] En septiembre de 1952, tras haber cumplido con todas las exigencias de revisión de las autoridades, Shaporin había completado su partitura y el Bolshoi había preparado una producción, pero nadie se atrevió a ponerla en escena hasta que Joseph Stalin la hubiera visto y aprobado. Dos veces no se presentó a inspeccionar la producción, y este obstáculo sólo se eliminó finalmente con la muerte de Stalin en marzo de 1953. [9]
La ópera se estrenó en Moscú en el Teatro Bolshoi el 23 de junio de 1953 [10] bajo la dirección de Alexander Melik-Pashayev . El estreno en Leningrado tuvo lugar ese mismo mes en el Teatro Mariinsky bajo la dirección de Boris Khaikin . [11]
En la finca de la princesa Olga Tchepin-Rostovsky, un grupo de muchachas campesinas cantan sobre su vida de servidumbre. Ella amenaza con azotarlas. Su hijo, el príncipe Dimitri , entra y denuncia la institución de la servidumbre. La princesa se escandaliza y le asegura que bajo el zar todos están protegidos, pero Dimitri responde que el zar es un tirano. La princesa supone que debe estar loco o enamorado. Está enamorado, dice Dimitri, de una muchacha que no es ni rica ni de buena familia. Entran entonces dos vecinas, Madame Orlova y su hija Elena. Orlova y la princesa entran a hablar, dejando que Dimitri le declare a Elena que la ama. Cuando las mujeres mayores regresan, la princesa se da cuenta de lo que se ha dicho y se vuelve enfadada contra Orlova y su hijo. Entra el coronel Pestel , un oficial que conoce a Dimitri y comparte sus opiniones disidentes. Están de acuerdo en que es necesaria una revolución completa, pero sospechan que otro grupo, encabezado por el príncipe Trubetzkoi , preferiría una monarquía constitucional . Pestel envía a Dimitri a San Petersburgo con una carta a otro revolucionario, el poeta Konrad Ryliev .
En una taberna de la carretera se ha reunido un grupo de conspiradores, entre ellos Trubetzkoi, Kachovsky e Iakubovich . Dimitri entra y plantea la cuestión de si la insurrección debe tener lugar en San Petersburgo o en el sur, y cuando llega Bestúzhev con la noticia de que el zar se ha suicidado, deciden por mayoría que ha llegado el momento de la revolución.
En el exterior de la taberna se celebra una feria en la que corren rumores sobre la muerte del zar. La policía cierra la feria y el lugar queda casi desierto. Aparece Dimitri, reconoce a Elena y le dice que debe partir hacia San Petersburgo.
En el apartamento de Ryliev en San Petersburgo, los oficiales pasan la noche haciendo los planes finales para su insurrección. Kachovsky dice que las tropas que deben jurar lealtad al nuevo zar están de su lado, pero cuando llega Trubetzkoi no está de acuerdo, informándoles también de que el nuevo zar no será el gran duque Constantino , como se esperaba, sino su hermano menor Nicolás . Al acercarse el amanecer, deciden que Trubetzkoi tomará el mando de las tropas en la plaza del Senado más tarde ese día. ¡Sin duda, la hora de la libertad está cerca!
En el Palacio de Invierno, Nicolás no está seguro de que el pueblo de San Petersburgo lo acepte. "Intenta primero una solución pacífica", le dice al gobernador general, "pero luego, si es necesario, utiliza las armas".
El regimiento de Moscú , encabezado por Dimitri y Bestúzhev, llega a la abarrotada Plaza del Senado y es recibido por Ryliev. Una delegación de sacerdotes enviada por el zar es expulsada furiosamente por la multitud. Trubetzkoi presencia esta escena y, alarmado por los signos de una insurrección militar que se está convirtiendo en una revuelta del pueblo, abandona a sus compañeros oficiales. El gobernador general llega y exige que las tropas regresen a sus cuarteles, pero Kachovsky lo mata de un disparo. Los guardias marinos marchan hacia la plaza y atacan a los revolucionarios con artillería. En la lucha que sigue, Dimitri resulta herido.
Se celebra un baile de máscaras para celebrar el aplastamiento de la revuelta, en el que Elena es una de las bailarinas. Ha venido a pedirle permiso al zar para acompañar a Dimitri a Siberia, pero la princesa Olga, cuando se encuentran, se niega a ayudarla en esto, llamando a su hijo traidor. El zar ve a Elena y baila con ella. Elena engatusa al zar para que le prometa que le concederá una petición. Cuando descubre lo que es, el zar se indigna, pero cumple su promesa a regañadientes. A Elena se le ordena que abandone el baile.
En un calabozo bajo la fortaleza de Pedro y Pablo, Ryliev reflexiona sobre el aplastamiento de la revolución. Uno a uno, algunos de los conspiradores son llevados a la calle para ser ejecutados; Pestel, el último, abraza a Ryliev y ambos auguran un futuro brillante para Rusia.
En el patio central de la fortaleza, el portero, un viejo soldado, charla con Dimitri y Bestúzhev, que están haciendo ejercicio. Elena llega y le asegura a Dimitri que irá con él.
En el camino a Siberia, el grupo de decembristas exiliados se cruza con un grupo de siervos desconsolados y canta un último Himno a la Liberación.
Los Decembristas es una obra que se inscribe firmemente en la tradición de la ópera rusa del siglo XIX. [12] Chaikovski , Músorgski , Rimski-Kórsakov y, en particular, el Borodin del Príncipe Ígor se encuentran entre los compositores considerados más influyentes en su estilo y estructura, aunque la obra de Shaporin es más que un mero pastiche. [13] Armónicamente, se basa en el conocimiento enciclopédico de Shaporin sobre la historia de la música, a veces, se ha dicho, sonando como "un Grieg gruñón o un Wagner atenuado ", [14] y en otras ocasiones recordando al oyente las armonías de Borodin, Chaikovski y, aunque solo sea débilmente, de Prokofiev . [15]
Los Decembristas ha sido una obra popular en Rusia [8] y durante muchos años en la era soviética fue la única ópera contemporánea en el repertorio permanente del Bolshoi [12] . El Coro de Soldados, que anuncia la llegada del regimiento de Moscú a la Plaza del Senado, es el éxito popular de la obra, un éxito que gusta al público con frecuencia [16] [17] y que, según el musicólogo Stanley D. Krebs, ha alcanzado "una popularidad popular". [14] Sin embargo, hay que decir que el éxito de la ópera en su conjunto no se ha extendido a Occidente [1] .
Los críticos soviéticos coincidieron en gran medida en que Los decembristas era un gran logro, accesible, dramático y en consonancia con la tradición nacional rusa. Se pensaba que Dimitri y Elena eran creaciones románticas exitosas, y hubo elogios por su visión de las masas rusas y de los diversos líderes decembristas, incluso si estos últimos no se diferenciaban musicalmente. [18] Hubo un amplio acuerdo en que el compositor debería haber hecho de la rebelión en sí el clímax de la ópera, pero la escena final, en la que los decembristas y los campesinos expresan su esperanza en el futuro juntos, fue elogiada de todos modos. La frase "tragedia optimista" fue acuñada para resumir la concepción de Shaporin de su tema, y un crítico escribió que había
tradujo con éxito el tono elevado de los sentimientos e intenciones cívicas de los decembristas, el optimismo histórico de su lucha e infundió en los oyentes una profunda simpatía por los héroes que dieron sus jóvenes vidas por la felicidad de las generaciones futuras. [19]
Shostakovich , que en general no era un entusiasta de las obras de Shaporin, escribió que
La calidad de la música es muy alta. Es de buen gusto, melodiosa y muy cantable. Puede que me preocupe un poco que los personajes no estén claramente individualizados, pero no puedo negar que el compositor ha tenido éxito en su presentación de este retrato colectivo de los decembristas. [20]
Los críticos posteriores, tanto occidentales como de otros lugares, han considerado que esta ópera está bien hecha, mucho mejor que el conjunto general de obras de propaganda de la Unión Soviética. Paul Griffiths ha llegado a llamarla "la ópera soviética más destacada del período", [21] aunque otros han negado que sea una gran ópera comparable a las mejores obras de Prokofiev y Shostakovich. [22] [8] Ha habido muchas críticas al libreto, que Boris Schwarz consideró "poco dramático y estructuralmente deficiente", lo que hace que la ópera sea estática. [6] Stanley Krebs se mostró decepcionado por el cambio de enfoque en la versión final del libreto, de la historia de amor a la historia de la revuelta decembrista; tanto él como Ludmilla Trigos creían que la ópera lucha por resolver el problema de cómo hacer que el pueblo sea el centro de la acción, como exige la ortodoxia realista socialista , cuando históricamente no lo fue. [19] [8] Los personajes han sido llamados "estatuas andantes", [20] el Zar, por ejemplo, siendo "malvado en exceso". [14] La música ha sido elogiada por su superficie brillante, [20] y por su nobleza y lirismo. [1] [15] [6] Stephen Johnson ha escrito que "la escritura vocal es simpática, la contribución orquestal tiene color, atmósfera y, en algunos lugares, verdadera intensidad de sentimiento"; sin embargo, tuvo que estar de acuerdo con Gerald Abraham en que falta "algún elemento que pueda aislarse y etiquetarse como 'el inconfundible Shaporin'". [22] [2]
La Orquesta y el Coro del Teatro Bolshói, dirigidos por Aleksandr Melik-Pashayev, a quienes se les confió el estreno de la ópera en 1953, realizaron la única grabación completa de Los decembristas al año siguiente. El elenco incluía a Alexei Ivanov , Aleksandr Pirogov , Ivan Petrov y Georgii Nelepp . En 2004, Preiser Records lanzó una versión remasterizada de esta grabación en CD . [15]
