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Los terrones de azúcar

The Sugarcubes ( islandés : Sykurmolarnir ) fue una banda islandesa de rock alternativo de Reykjavík formada en 1986 y disuelta en 1992. Durante la mayor parte de su carrera, la banda estuvo formada por Björk Guðmundsdóttir (voz, teclados), Einar Örn Benediktsson (voz, trompeta), Þór Eldon (guitarra), Bragi Ólafsson (bajo), Margrét "Magga" Örnólfsdóttir (teclados) y Sigtryggur Baldursson (batería). Los miembros anteriores incluyeron a Friðrik Erlingsson (guitarra) y Einar Melax (teclados).

El álbum debut de The Sugarcubes, Life's Too Good (1988), fue un éxito internacional inesperado y produjo su canción insignia " Birthday ". Se le atribuye el mérito de ser el primer álbum islandés en tener un impacto mundial e influyó en la música popular islandesa. Su siguiente álbum, Here Today, Tomorrow Next Week!, fue lanzado en 1989 con críticas mixtas. Su tercer y último álbum, Stick Around for Joy , lanzado en febrero de 1992, fue mejor recibido y produjo los exitosos sencillos " Hit " y " Leash Called Love ". Rolling Stone se refirió a ellos como "la banda de rock más grande que surgió de Islandia". [1] Björk luego se convertiría en un músico solista de éxito internacional y el músico islandés más vendido de todos los tiempos.

Historia

1977–1986: Formación y primeros años

Los miembros de Sugarcubes habían estado anteriormente en una variedad de bandas islandesas. Björk Guðmundsdóttir tuvo la carrera más larga de todos los miembros; había grabado un álbum cuando tenía 11 años . En su adolescencia tardía, se unió a la banda islandesa de post-punk Tappi Tíkarrass , que lanzó dos álbumes antes de separarse en 1983. El baterista Sigtryggur "Siggi" Baldursson fue miembro de Þeyr , mientras que Einar Örn Benediktsson , Bragi Ólafsson y Friðrik Erlingsson formaron una banda punk llamada Purrkur Pillnikk. En 1984, Björk, Einar Örn y Siggi habían formado el grupo Kukl con el tecladista Einar Melax, y lanzaron dos álbumes en el sello discográfico independiente británico Crass Records .

Sugarcubes se formó el 8 de junio de 1986 con Björk como vocalista, Einar Örn como vocalista, Þór (Thor) Eldon, entonces esposo de Björk, en la guitarra, Friðrik Erlingsson en la guitarra y Bragi Ólafsson en el bajo. El mismo día, Björk dio a luz a su hijo con Þór Eldon, Sindri Eldon. [2] La banda se presentó por primera vez en julio de 1988 bajo el nombre de "Þukl" en el Festival N'Art celebrado en el Centro Cultural Nórdico de Reykjavik, Islandia. En agosto de ese mismo año, la banda se presentó por primera vez como Sykurmolarnir (en islandés, Sugarcubes) en el club nocturno Roxzý en Reykjavik, Islandia. Algunos han asumido que el nombre de la banda hacía referencia al uso de LSD , [3] pero es más probable que estuviera en consonancia con su intención de formar una banda pop "linda", que contrastaba marcadamente con los esfuerzos musicales anteriores de los miembros de la banda.

1987–1988:La vida es demasiado buena

A finales de 1987, la banda firmó con One Little Indian en el Reino Unido y con Elektra Records en los EE. UU. Lanzaron su álbum debut, Life's Too Good , en 1988 con gran éxito de crítica tanto en el Reino Unido como en los EE. UU. Se dieron a conocer por primera vez en el Reino Unido cuando el DJ de radio de la BBC John Peel tocó " Birthday ", que luego fue votada por sus oyentes como la número 1 en el Festive Fifty de 1987 y la número 23 en el All Time Chart. [4] Su música ha sido descrita como avant-pop , [5] [6] y se caracterizó por un sonido post-punk psicodélico que a veces recuerda a los B-52 y Talking Heads , letras caprichosas pero sentidas y la voz implorante y aniñada de Björk, acompañada por las erráticas interpretaciones vocales de Einar Örn. En el último trimestre de 1988, The Sugarcubes realizaron una gira por América del Norte con una recepción positiva. [7] En septiembre, la banda tocó en The Ritz en Nueva York , un concierto al que asistieron David Bowie e Iggy Pop . [7] El 15 de octubre, la banda apareció en Saturday Night Live con una interpretación de sus canciones "Birthday" y "Motorcrash". [8]

1989–1990:¡Hoy aquí, mañana la semana que viene!

Here Today, Tomorrow Next Week!, el segundo álbum de la banda, fue lanzado en septiembre de 1989. La mayor contribución vocal de Einar Örn en el disco fue criticada en muchas de las reseñas del disco, que fueron notablemente más débiles que las de Life's Too Good . [9] [7] Sin embargo, no todos los críticos estuvieron de acuerdo en que fuera peor que su álbum debut. Robert Christgau lo calificó con un B+, más alto que el B− que le dio a Life's Too Good . Los sencillos "Regina" y "Planet" encabezaron las listas indie del Reino Unido , pero les fue mal en las listas mainstream fuera de Islandia. Después del lanzamiento de Here Today, Tomorrow Next Week!, la banda se embarcó en una larga gira internacional. Al final de la gira, comenzaron a pensar en separarse y se tomaron una pausa.

1990–1992:Quédate cerca para la alegríay ruptura

Al concluir la gira a finales de 1990, los miembros de la banda se dedicaron a sus propios intereses. [7] [9] Stick Around for Joy , su tercer y último álbum, fue lanzado en febrero de 1992. Contó con la participación del guitarrista invitado John McGeoch (anteriormente de Magazine y Siouxsie and the Banshees ) en la canción de apertura, "Gold". El álbum recibió críticas notablemente mejores que Here Today, Tomorrow Next Week!, y generó el primer sencillo de gran éxito de la banda, el acertadamente titulado " Hit ". Los sencillos posteriores "Walkabout" y "Vitamin" no lograron tener ningún impacto en las listas. Los Sugarcubes abrieron para U2 durante la etapa estadounidense de su Zoo TV Tour en octubre y noviembre de 1992, tocando para un total de 700.000 personas. [7]

En octubre de 1992 se lanzó un álbum de remezclas , It's-It , junto con un relanzamiento de "Birthday", que estuvo respaldado por numerosas remezclas de la canción. Un sencillo que se lanzó de la compilación, el remix de Tony Humphries de " Leash Called Love ", alcanzó el número uno en la lista Hot Dance Club Songs Chart de Billboard en 1992. [10]

Los Sugarcubes se disolvieron a finales de diciembre de 1992. Los miembros siguen involucrados en la gestión del sello discográfico Smekkleysa (Bad Taste Ltd). Björk se embarcó en una carrera en solitario, alcanzando prominencia con álbumes como Debut (1993), Post (1995) y Homogenic (1997).

2006: Reunión

El 17 de noviembre de 2006, la banda tuvo un concierto único de reunión en el estadio deportivo Laugardalshöll en Reykjavík , Islandia , para celebrar el 20 aniversario de su sencillo debut, "Birthday", y todas las ganancias se destinaron a la organización sin fines de lucro Smekkleysa SM para promover la música islandesa. [11] Fueron apoyados por los grupos islandeses múm y Rass. A pesar de esta reunión, el grupo ha expresado que no tiene intención de realizar futuros shows o grabar material nuevo.

Estilo

Trouser Press escribió que el trabajo de batería y guitarra estuvo influenciado por Joy Division , Siouxsie and the Banshees y también por Cocteau Twins en los números lentos. El grupo también incorporó "trompetas y efectos de sonido mutados electrónicamente". [12] El otro instrumento es la voz de Björk, que contiene una "gama de emociones", siendo en un momento "una pequeña soprano" y luego "un animal enloquecido". Einar también canta en ciertas pistas con Björk en coros. [12] Pitchfork caracterizó a la banda como avant-rock . [13]

Miembros

Los Sugarcubes actuando en Japón
Alineación final
Antiguos miembros

Discografía

Álbumes de estudio

Recopilaciones y remixes

Individual

Cajas de vinilos y CD

Colaboraciones y presentaciones

Otros lanzamientos

Videografía

Álbumes de vídeo

Videos musicales

[41]

Referencias

  1. ^ "Biografía de Björk". Rolling Stone . Archivado desde el original el 7 de julio de 2011. Consultado el 14 de marzo de 2017 .
  2. ^ Stephen Thomas Erlewine . "The Sugarcubes | Biografía". AllMusic . Consultado el 21 de agosto de 2014 .
  3. ^ "CDNX: Los Sugarcubes" . Consultado el 15 de marzo de 2017 .
  4. ^ "Festivos años 50". 2008. Consultado el 25 de octubre de 2008 .
  5. ^ "Björk | Biografía e historia". AllMusic .
  6. ^ Vibe. Vibe Media Group. 28 de enero de 2002. p. 100 – vía Internet Archive. sugarcubes avant-pop.
  7. ^ abcde "La historia del rock islandés según el Dr. Gunni / Parte 27". The Reykjavik Grapevine . 2011-02-11. Archivado desde el original el 2014-03-05 . Consultado el 2017-03-15 .
  8. ^ Broderick, Matthew; Brown, A. Whitney; Carvey, Dana; Dunn, Nora (15 de octubre de 1988), Matthew Broderick/The Sugarcubes , consultado el 15 de marzo de 2017
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