What I Loved es una novela escrita por la escritora estadounidense Siri Hustvedt publicada por primera vez en 2003 por Hodder y Stoughton en Londres. Está escrito desde el punto de vista de Leo Hertzberg, un historiador del arte que vive en Nueva York. La propia autora creció en Northfield, Minnesota , y luego se mudó a Nueva York en 1978. En una discusión sobre los ataques del 11 de septiembre , describe Nueva York como "tanto una idea como un lugar real". [1]
La obra sigue la relación entre Leo y el artista Bill Wechsler y los estrechos vínculos entre las familias de cada uno de los personajes. Explora temas de amor, pérdida, arte y psicología .
Algunos temas psicológicos específicos explorados en la novela son el duelo , los trastornos alimentarios y la histeria . Hustvedt analiza más a fondo la histeria en una charla titulada "Las aventuras de un escritor en psiquiatría y neurociencia" [2] y su hermana, Asti Hustvedt, ha escrito un libro sobre el estado titulado Musas médicas: la cultura de la histeria en el París del siglo XIX. . [3]
What I Loved comienza con una pintura de una mujer "vistiendo sólo una camiseta de hombre", con la sombra del artista sobre el lienzo. El protagonista , el historiador de arte Leon Hertzberg (Leo), compra el cuadro y algún tiempo después se hace amigo del artista Bill Wechsler. Bill es, en esta etapa, un artista desconocido, aunque a medida que avanza la novela, también lo hace su carrera en la escena artística de Nueva York. Esto se debe en parte a los escritos de Leo, que hacen que el trabajo de Bill sea conocido por el público. Bill está casado con Lucille, una poeta muy nerviosa, y Leo está casado con Erica, una académica literaria. Las dos parejas se vuelven cercanas y se mudan al mismo bloque de apartamentos. Erica y Lucille quedan embarazadas casi al mismo tiempo y tienen hijos, Mathew y Mark. La primera mitad de la novela explora sus tranquilas vidas domésticas a través de los ojos de Leo. Lucille y Bill se separan después de que él entabla una relación con Violet, la modelo que posó para el cuadro que abre el texto.
Robert Birnbaum , en una entrevista con el autor, describe el inicio de la segunda parte de la novela como un puñetazo en la cara [4] y el ritmo de la novela se acelera a partir de este punto. El hijo de Leo y Erica, Mathew, muere repentinamente. Desgarrado por el dolor, Leo finalmente pierde a Erica, quien se aleja tanto por la distancia como por el trabajo. Leo forma una relación cercana con Mark, el hijo de Bill. Mark es, sin embargo, un personaje poco sincero y algo amoral, y se repite un patrón entre los dos, de confianza y traición, hasta que Leo y el lector se dan cuenta de que Mark probablemente no sea capaz de sentir afecto.
Mark se hace amigo del artista de performance e instalaciones Teddy Giles, cuyo arte está diseñado para impactar, pero parece vacío y diseñado solo para cumplir ese único propósito. Bill finalmente muere en su estudio y Violet intenta reducir su dolor limpiando maniáticamente. Leo se ve envuelto en una trama parecida a un thriller que intenta localizar a Mark, que se ha perdido en la escena de Teddy Giles. Leo finalmente le profesa su amor a Violet. Ella le dice que puede tenerla por una noche, pero que luego se mudará. Él se niega y regresa solo a su apartamento.
Un personaje secundario a lo largo de la novela, Lazlo Finkelman, se mueve en círculos similares a los de Teddy Giles y Mark, pero con intenciones y valores muy diferentes. Al final de la novela, un Leo anciano encuentra consuelo jugando con el pequeño hijo de Lazlo.
Andrew Roe en el San Francisco Chronicle había criticado varios aspectos de la novela, incluido el "uso repetitivo de las transiciones temporales" por parte del autor, pero concluyó que la novela es "otra actuación lograda de... un escritor de innegable talento y alguien de quien podemos esperar incluso cosas mejores en el futuro [5] " .
Janet Burroway en el New York Times Book Review escribe sobre el protagonista de la primera parte que sus "preocupaciones de sus padres parecen banales y sus especulaciones ambivalentes menos que atractivas". Sin embargo, concluye que la obra "es algo raro, un libro escrito con todo su esplendor intelectual, serio pero ingenioso, de amplias miras y moralmente comprometido. [6] "
Noonie Minogue escribió en el Times Literary Suplement que la novela "te hace reflexionar sobre la existencia humana con una peculiar mezcla de estoicismo y asombro " .
Hubert Zapf analizó la novela en "Narrativa, ética y arte posmoderno en Lo que amé de Siri Hustvedt ", que se publicó en una colección llamada La difusión de valores a través de la literatura y otros medios . [8]
Christine Marks analiza la novela en su obra "Hysteria, Doctor-Patient Relationships, and Identity Boundaries in Siri Hustvedt's What I Loved " publicada en la revista online Gender Forum . [9]