La lira da braccio (o lyra de bracio [1] ) fue un instrumento de cuerda frotada europeo del Renacimiento . Fue utilizado por poetas-músicos italianos [2] en la corte de los siglos XV y XVI para acompañar sus recitaciones improvisadas de poesía lírica y narrativa . [3] Está más estrechamente relacionado con el violín medieval, o vielle , [4] y, al igual que la vielle, tenía un clavijero en forma de hoja con clavijas frontales. [3] Los violines con cuerdas de zángano se ven a partir del siglo IX ( lira bizantina ), y el instrumento continuó desarrollándose durante el siglo XVI. [3] En muchas representaciones del instrumento, lo tocan personajes mitológicos, frecuentemente miembros de ángeles consortes, y más a menudo Orfeo y Apolo . La lira da braccio se utilizó ocasionalmente en conjuntos, particularmente en el intermedio , y puede haber actuado como un instrumento proto-continuo.
El instrumento tenía esencialmente la forma de un violín , pero con un diapasón más ancho y un puente más plano. Generalmente, tenía siete cuerdas, cinco de ellas afinadas como un violín con una re grave añadida en la parte inferior (es decir, re – sol – re' – la' – mi '') con dos cuerdas fuera del diapasón que servían como drones. y normalmente estaban afinados en octavas. [3] Michael Praetorius muestra el instrumento con trastes , aunque es el único que lo hace (ver imagen a la derecha). El diapasón ancho y el puente plano, junto con los arcos largos y fuertemente curvados, facilitaron la ejecución de acordes en el instrumento. Aunque Praetorius describe el instrumento como lyra de bracio con varias violas "da gamba" (ver imagen ), [1] en realidad se tocaba en el hombro, como lo implica su nombre, que se refiere al brazo, o braccio en italiano. . De los pocos tratados y composiciones que se conservan, parece que la lira se tocaba con registros triples y cuádruples. El intérprete estaba algo limitado en términos de las inversiones que podía tocar, y se cree que las cuerdas superiores pueden haber sido utilizadas para la melodía y las cuerdas inferiores para tocar acordes. Además, se cree que al acompañar el canto, el instrumento tocaba en un tono más alto que el que cantaba el intérprete. [3] Finalmente, a finales del siglo XVI se desarrolló una versión de bajo con trastes de la lira da braccio con un mayor número de cuerdas, el lirone , también conocido como lira da gamba , que se tocaba "da gamba", o entre las piernas. .
La lira da braccio fue citada por primera vez en 1533 por Giovanni Maria Lanfranco [5] (usando el término "lira de siete cuerdas"), describiendo también su afinación: [cc'/gg'-d'-a'-e]. La lira fue ideada para acompañar los versos humanistas cantados por poetas, como Petrarca del siglo XIV y sus imitadores posteriores, y fue popular en las ciudades-estado del norte de Italia, como Florencia, Ferrara, Mantua, Venecia, etc. En este papel, la Lira disfrutó de un prestigio entre los instrumentos que nunca volvió a alcanzar. Entre sus exponentes en ese momento se encontraban varios grandes pintores, en particular Leonardo da Vinci , quien según Emmanuel Winternitz, era considerado el decano entre los intérpretes de la Lira.
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El ascenso del madrigal y su contraparte, el instrumento consorte, así como el meteórico ascenso del violín, más vocal, pronto derribaron a la lira de su posición preeminente en la corte, y en la década de 1530 había sido relegada al uso escénico. , en los grandes festivales renacentistas celebrados por las ciudades-estado y sus poderosas dinastías gobernantes. Aquí se encontraba típicamente en el escenario asociado con la presencia del dios Apolo, o mezclado en conjuntos proto-continuos fuera del escenario.
El Manuscrito de Pesaro, de mediados del siglo XVI, documento importante en la historia de la Lira, registra un Passemezzo Moderno (medida de danza contemporánea) escrito en tablatura de lira. Descubierta en la ciudad de Pesaro, en la costa del Adriático, esta extraña escritura mutilada es el único ejemplo sobreviviente de música escrita para la lira. Esto sugiere al menos la posibilidad de que el instrumento se utilizara como instrumento de danza en esa época. Su carácter armónico y su útil gama de tonos hogareños habrían sido ideales para interpretar la música de baile de moda de la época.
El musicólogo italiano Disertori demostró que era posible reconstruir ejemplos muy convincentes de la lira da braccio en sus primeras formas, a partir de las meticulosas pinturas y dibujos de Leonardo da Vinci, Rafael , Giovanni Bellini , Vittore Carpaccio y muchos otros artistas de finales del siglo XV. /principios del siglo XVI, abriendo así muchas posibilidades interesantes relacionadas con la recreación de la práctica escénica de finales del siglo XV.
Hay hasta diez ejemplos supervivientes del Lira posterior, parecido a un violín, aunque su autenticidad todavía está en disputa, algo enconada. [ cita necesaria ]
