La Gibson Les Paul es una guitarra eléctrica de cuerpo sólido que fue vendida por primera vez por Gibson Guitar Corporation en 1952. [1] La guitarra fue diseñada por el gerente de la fábrica John Huis y su equipo con el aporte y el respaldo del guitarrista Les Paul . Su diseño típico presenta un cuerpo de caoba maciza con tapa de arce tallada y un solo cutaway , un mástil de caoba engastado con diapasón de palisandro, dos pastillas con controles independientes de volumen y tono y un puente stoptail , aunque existen variantes.
La Les Paul se ofreció originalmente con un acabado dorado y dos pastillas P-90 . En 1957, se agregaron pastillas humbucking , junto con acabados sunburst en 1958. La Les Paul sunburst de 1958-1960, hoy uno de los tipos de guitarra eléctrica más conocidos del mundo, se consideró un fracaso comercial, [ cita necesaria ] con baja producción. y ventas. Para 1961, la Les Paul fue rediseñada hasta convertirse en lo que hoy se conoce como Gibson SG . El estilo original de carrocería con corte único y parte superior tallada se reintrodujo en 1968. La Les Paul se ha producido en muchas versiones y ediciones desde entonces. Junto con la Telecaster y la Stratocaster de Fender , fue una de las primeras guitarras eléctricas de cuerpo sólido producidas en masa. Debido a su versatilidad, las guitarras eléctricas Les Paul se han utilizado en una amplia gama de géneros musicales, incluidos rock , country , pop , soul , ritmo y blues , blues , jazz , reggae , punk y heavy metal .
En 1950, los antepasados de la Fender Telecaster ( Fender Esquire y Fender Broadcaster ) se introdujeron en el mercado musical y las guitarras eléctricas de cuerpo sólido se convirtieron en una moda pública. Como reacción a la demanda del mercado, el presidente de Gibson Guitar, Ted McCarty, contrató al guitarrista Les Paul como consultor.
Les Paul era un innovador respetado que había estado experimentando con el diseño de guitarras durante años. Había construido a mano un prototipo de cuerpo sólido apodado "The Log", llamado así por el bloque de pino que atraviesa el centro de la guitarra cuyo ancho y profundidad son un poco más que el ancho del diapasón. Se agregaron lados o "alas" de guitarra hueca convencionales para darle forma. En 1945 o 1946, Paul se acercó a Gibson con el prototipo "The Log" , pero su diseño fue rechazado. [7] [8]
En 1951, McCarty y su equipo de Gibson comenzaron a trabajar en lo que eventualmente se convertiría en el modelo Les Paul. Los primeros prototipos del modelo Les Paul son muy similares a la versión final. [9] La nueva guitarra Les Paul iba a ser un instrumento caro y bien hecho de acuerdo con la reputación de Gibson en ese momento, y distinto de los modelos del creciente fabricante rival de guitarras Fender . [7]
McCarty se acercó a Les Paul para obtener el derecho de imprimir el nombre del músico en el clavijero con la intención de aumentar las ventas; En 1951, Gibson presentó a Paul un instrumento casi terminado para su aprobación. McCarty declaró que las discusiones de diseño con Les Paul se limitaron al cordal y la instalación de una tapa de arce sobre el cuerpo de caoba para aumentar la densidad y el sostenido, lo que Les Paul había solicitado al revés. Sin embargo, esta inversión habría provocado que la guitarra se volviera demasiado pesada y la petición de Paul fue rechazada. [10] Paul afirma que el Custom original debería haber tenido la tapa de arce y que el Goldtop debía ser completamente de caoba. El Custom no apareció en el mercado hasta dos años después de la introducción del Goldtop; Es posible que Gibson hubiera planeado una gama completa de modelos de guitarras (con un lanzamiento a lo largo de varios años) en el momento en que se establecieron las especificaciones iniciales. [ cita necesaria ] Las contribuciones de Les Paul a la línea de guitarras que lleva su nombre fueron más que cosméticas; Por ejemplo, Paul especificó que la guitarra se ofrecería con un acabado dorado, no sólo para darle brillo, sino para enfatizar la alta calidad del instrumento Gibson Les Paul. [10] Los modelos posteriores de Les Paul incluían tapas de arce flameado (raya de tigre) y de arce "acolchadas" , nuevamente en contraste con la gama de acabados de colores personalizados similares a los de los automóviles de la línea Fender de la competencia.
La Les Paul de 1952 presentaba un cuerpo de caoba con una tapa de arce de una pulgada de espesor, un mástil de caoba con un diapasón de palisandro, dos pastillas de bobina simple P-90 y un puente/cordal de una sola pieza estilo "trapecio" con cuerdas. instalado debajo (en lugar de encima) de una barra de tope de acero. [nota 4]
La guitarra hizo su debut público cuando Paul la usó en el escenario en junio de 1952 en el teatro Paramount de Nueva York. El 24 de julio de 1952, en una clínica especial para músicos en el hotel Waldorf-Astoria , fue vista previa por destacados guitarristas como Tiger Haynes , George Barnes , Mundell Lowe , Tony Mottola y Billy Mure . [11]
En 1953 se introdujo un segundo modelo de Les Paul. Llamada Les Paul Custom, esta guitarra negra con herrajes chapados en oro fue apodada la "Belleza Negra". [12] Se adoptaron rápidamente nuevos diseños de puentes y cordales. La barra de parada "envolvente" de una sola pieza se introdujo en 1953. Al año siguiente se introdujo el puente Tune-o-matic totalmente ajustable . [13] Los modelos Goldtop y Custom continuaron sin cambios significativos hasta 1957. Las nuevas pastillas humbucker diseñadas por Seth Lover en 1955 debutaron en Les Paul en 1957 y las pastillas P-90 ya no se ofrecieron. [14] Estas pastillas llevaban las marcas " PAF ", que significa "Patente solicitada" (en referencia a la patente estadounidense 2.896.491 ). Esta innovación en pastillas se convirtió en el diseño de pastillas insignia más asociado con Gibson. Muchas otras compañías de guitarras siguieron su ejemplo y equiparon sus guitarras eléctricas con versiones de pastillas humbucking.
En 1958, Les Paul experimentó su primer cambio importante de diseño. Un nuevo modelo, llamado Standard, conservaba la mayoría de las características del Goldtop de 1957. Sin embargo, Standards presentaba un acabado de color rojo cereza. Estas guitarras tenían un precio más alto que los modelos Goldtop, pero más bajo que el Customs. En ese momento, los instrumentos Gibson se comercializaban hacia un público mayor, orientado al jazz, en lugar de hacia guitarristas jóvenes y florecientes. Como resultado, durante los tres años de producción, sólo se fabricaron unos 1.700 Standard.
Estas Les Paul se consideraban demasiado pesadas y anticuadas y al principio no encontraron el agrado de los guitarristas. En 1961, Gibson dejó de producir la tradicional Les Paul en favor de un rediseño más ligero que más tarde se llamó SG . [12] A mediados de la década de 1960, sin embargo, se produjo un resurgimiento del interés por la Les Paul Standard. En 1964, Keith Richards de los Rolling Stones comenzó a utilizar una Les Paul Standard sunburst de 1959, convirtiéndose en el primer "guitarrista estrella" en tocar una Les Paul en la escena británica. [15] [16] La guitarra, equipada con un cordal Bigsby, sirvió como uno de los instrumentos destacados del guitarrista y proporcionó el primer impulso al uso de Les Pauls durante el boom del blues británico. [17] En 1965, Eric Clapton comenzó a utilizar Les Pauls debido a la influencia de Freddie King y Hubert Sumlin , y tocó una Standard de 1960 en el innovador álbum Blues Breakers con Eric Clapton . [18] [19] [20] En Estados Unidos, Mike Bloomfield comenzó a usar una Les Paul goldtop de 1954 mientras estaba de gira con la Paul Butterfield Blues Band y grabó la mayor parte de su trabajo en el álbum East-West de la banda con esa guitarra. Un año después, lo cambió por un Standard de 1959 con el que se identificó más. En 1967, Jerry García de Grateful Dead estaba usando modelos personalizados negros o camionetas P-90 de mediados de la década de 1950, que utilizó hasta 1968. [21] Al mismo tiempo, a finales de la década de 1960, artistas como Peter Green , Jeff Beck , Paul Kossoff y Jimmy Page comenzaron a utilizar Les Paul Standards sunburst. En respuesta a esta influencia y a la creciente presión del público, Gibson reintrodujo la guitarra Les Paul de corte único en julio de 1968, y la guitarra sigue en producción en la actualidad.
En 1969, la empresa matriz de Gibson ( Chicago Musical Instruments ) pasó a manos del conglomerado ECL. [22] [23] Gibson permaneció bajo el control de CMI hasta 1974, cuando se convirtió en una subsidiaria de Norlin Musical Instruments.
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Estos cambios de propiedad, a menudo llamados la "Era Norlin", provocaron que los productos Gibson de la época sufrieran cambios en la fabricación y la construcción. Se modificaron los diseños de Les Paul y se agregó una voluta superior reforzada en el mástil para disminuir las roturas del clavijero. [24] Las maderas del mástil se cambiaron de caoba de una sola pieza a un diseño de arce de tres piezas. [25] El cuerpo también se cambió de caoba de una sola pieza con tapa de arce a múltiples losas de caoba con tapas de arce de múltiples piezas. Esto se conoce como construcción de "múltiples piezas" y, a veces, se denomina incorrectamente cuerpo de "panqueque". [ cita necesaria ] La expresión "cuerpo de panqueque" en realidad se refiere a un cuerpo hecho de una fina capa de arce intercalada entre dos losas de caoba, con una tapa de arce. [26] La veta del arce se colocó a 90 grados con respecto a la de la caoba. Las capas en forma de "panqueque" son claramente visibles cuando se mira el borde de la guitarra. Este proceso también se conoce como "bandas cruzadas" y se realizó para utilizar caoba más delgada, menos costosa y más fácilmente disponible. El uso de bandas cruzadas se eliminó gradualmente en 1977. [ cita necesaria ]
En esta época, Gibson comenzó a experimentar con nuevos modelos, como la Les Paul Recording. Esta guitarra era generalmente impopular entre los guitarristas debido a su compleja electrónica. Los cambios menos notables incluyeron, entre otros, diapasones de arce opcionales (agregados en 1976), blindaje de la cavidad de la pastilla y el cruce del puente ABR1 Tune-o-matic en el amplio puente "Nashville". Durante la década de 1970, la forma de la carrocería de Les Paul se incorporó a otros modelos de Gibson, incluidos la S-1 , la Sonex , la L6-S y otros modelos que no seguían el diseño clásico de Les Paul.
En enero de 1986, Gibson volvió a cambiar de propietario y comenzó a fabricar una gama de variados modelos de Les Paul. La década de 1980 también vio el fin de varias características de diseño, incluida la voluta y el mástil de arce. Sin embargo, debido a la demanda de los consumidores, la guitarra Gibson Les Paul está disponible hoy en día en una amplia gama de opciones, que van desde guitarras equipadas con electrónica digital moderna hasta modelos clásicos reeditados construidos para igualar el aspecto y las especificaciones de las primeras series de producción de guitarras de 1952 a 1960.
En 1986, respondiendo a la gran demanda de modelos antiguos, Gibson formó una división Custom Shop. Originalmente, Custom Shop comenzó a producir reproducciones precisas de las primeras Les Paul, así como ejemplares únicos. Hoy en día, Custom Shop produce numerosos modelos de tirada limitada con "especificaciones históricas", así como modelos exclusivos de artistas. La primera guitarra de artista Custom Shop fue la Joe Perry Les Paul de 1996 y hoy en día se ofrecen varios modelos de artista. En Custom Shop se fabrican modelos "reliced" o "envejecidos" para replicar guitarras antiguas muy usadas.
A partir de 2017 [actualizar], Gibson ofrece varias variaciones de la guitarra Les Paul con diferencias en precio, características, electrónica y acabados. Por ejemplo, el moderno 'Standard' ofrece pastillas de bobina dividida para una gama más amplia de sonidos. El modelo "Tradicional" ofrece las características más básicas de las guitarras disponibles entre los años 1950 y 1980, y el modelo "Clásico" ofrece otras características más. Los modelos 'Special' y 'Studio' tienen un nivel de acabado más básico y son más económicos. Estos modelos se comercializan como guitarras 'Gibson USA', aprovechando su herencia estadounidense.
El primer modelo, llamado simplemente "Gibson Les Paul", se lanzó en 1952. Desde entonces, este estilo se ha denominado retroactivamente "The Goldtop", ya que el modelo tenía un solo acabado: una pintura sólida de oro viejo , con dos P-90. Pastillas y herrajes niquelados. En 1954, se añadió la Gibson Les Paul Custom a la línea de modelos. La Custom presentaba un acabado negro sólido, herrajes chapados en oro y otros detalles de alta gama, incluido el hecho de convertirse en uno de los primeros modelos de Gibson en tener 3 pastillas. El modelo Goldtop estándar recibió pastillas humbucking PAF en 1957, [14] y la pintura Goldtop se retiró en 1958 y se reemplazó con una pintura translúcida de dos tonos con rayos de sol. A partir de 1958, este modelo principal se conoció como Les Paul Standard, apodado "el Burst", y es conocido por su alta capacidad de coleccionismo. La forma original de la carrocería de Les Paul se retiró en 1961 y se rediseñó radicalmente como Gibson SG (que durante los primeros años fue conocida como Les Paul SG, antes de que se agotara el contrato de patrocinio de Les Paul). A mediados y finales de la década de 1960, la calidad tonal única de los modelos "Burst" equipados con humbuckers se convirtió en un favorito entre los guitarristas de rock, y este renovado interés hizo que Gibson recuperara los modelos Standard y Custom en 1968. Han permanecido en producción desde siempre. desde; Además, Gibson agregó una serie de otras líneas de modelos a lo largo de los años, incluidas líneas económicas/para estudiantes como Les Paul Junior y Les Paul Special, guitarras con calidad de estudio con detalles básicos pero electrónica mejorada, como Les Paul Professional y Les Paul. Grabación y otros modelos de corta duración, incluidas docenas de modelos respaldados por celebridades.
El primer modelo Goldtop de Les Paul se produjo entre 1952 y 1957. A principios de 1952, las Les Paul no recibieron números de serie, no tenían diapasones encuadernados y algunos las consideran "prototipos de modelo LP". Sin embargo, más tarde en 1952, las Les Paul recibieron números de serie y también venían con diapasones encuadernados. El esquema de diseño de algunos de estos primeros modelos varió. Por ejemplo, algunas de las primeras Les Paul estaban equipadas con pastillas P-90 recubiertas de negro en lugar de las habituales cubiertas de plástico de color crema. El peso y las características tonales de la Goldtop Les Paul se debieron en gran medida a la construcción de caoba y arce .
En 1953, se abandonó el cordal trapecio y se añadió un nuevo diseño de barra de parada. [27] Este diseño combinaba un puente preentonado y un cordal con dos pernos justo detrás de la pastilla del puente. Esto aumentó notablemente el sostenido del Goldtop; sin embargo, la entonación y la capacidad de ajuste de la altura de las cuerdas eran limitadas. Un nuevo diseño, el Tune-o-matic, reemplazó a la barra de parada en 1955. Consistía en un puente y un cordal separados unidos directamente a la parte superior de la guitarra, combinando un puente fácilmente ajustable con un cordal con soporte. Este diseño se ha utilizado en la mayoría de las Les Paul desde entonces. Los afinadores fueron fabricados por Kluson .
La Les Paul Custom presenta herrajes dorados, encuadernación multicapa que incluye el clavijero, diapasón de ébano, incrustaciones de nácar real y diseño de dos o tres pastillas. Los Custom de la década de 1950 eran totalmente de caoba, en lugar de la caoba con tapa de arce del Goldtop. Las Custom originales estaban equipadas con una pastilla P-90 en la posición del puente y una pastilla "grapa" de Alnico V en el mástil. En 1957, la Custom fue equipada con las nuevas pastillas humbucker PAF de Gibson , [28] [29] y más tarde estuvo disponible con tres pastillas en lugar de las dos habituales. La tradicional Les Paul Custom se suspendió en 1961 y su nombre se transfirió a la versión personalizada de la entonces nueva Gibson SG .
En 1968, Gibson reintrodujo la Les Paul Custom como un modelo de sólo dos pastillas. El ángulo de la pala se cambió de 17 grados a 14, y se agregaron una pala más ancha y una tapa de arce (en lugar de la construcción de tapa de caoba original de 1953-1961). En 1974 se agregaron a la paleta de colores blanco y dos opciones de acabado sunburst. También fue nuevo en 1974 el cordal de afinador fino TP-6 opcional, que permitía el microajuste de la afinación de las cuerdas desde el puente. El mástil de caoba fue reemplazado por un mástil de arce de tres piezas en 1975 (aunque la caoba todavía tenía un uso limitado) y este cambio duró aproximadamente hasta 1982. En las décadas de 1970 y 1980 se agregaron colores populares, como el rojo vino y el "silverburst". . Gibson produce actualmente varios modelos Custom con diversos acabados y pastillas.
En 1958, el nuevo modelo Standard conservó la mayoría de las especificaciones de la Goldtop de 1957, incluidas pastillas humbucker PAF , una tapa de arce y un puente tune-o-matic con un cordal de tope o cordal de vibrato Bigsby . El color dorado utilizado desde 1952 fue reemplazado por una versión rojo cereza del acabado Sunburst utilizado durante mucho tiempo en las guitarras eléctricas huecas y acústicas planas y archtop de Gibson. Dado que la tapa de arce ahora era visible, las tapas se hicieron con una pieza sólida de arce "lisa" o con dos piezas de arce figurado (rizado o acolchado) emparejadas. Para diferenciarse del modelo Goldtop anterior, la nueva Les Paul se denominó The Les Paul Standard. Las especificaciones durante 1958-1960 variaron de un año a otro y también de una guitarra a otra. Los mástiles típicos de Les Paul Standard de 1958 tenían un mástil más grueso, trastes más delgados y una altura de traste más baja, lo que cambió durante el transcurso de 1959 para convertirse en mástiles típicos de 1960 con una sección transversal más delgada y trastes más anchos y más altos. [30] [31] El tinte cereza utilizado en los modelos de 1958-59 se desvaneció rápidamente debido a la exposición a la luz ultravioleta, por lo que a principios de 1960 Gibson cambió a una nueva formulación resistente a la decoloración que también era menos translúcida y ligeramente más naranja; a esto a veces se le llama "explosión de sopa de tomate". El desvanecimiento de la pintura original era impredecible, ya que el color rojo podía aclararse u oscurecerse dependiendo de la formulación específica y de las condiciones a las que había estado expuesta la guitarra, lo que dio lugar a una amplia gama de apodos, como "lemon burst" o "lemon burst" o " Explosión de tabaco", para las coloraciones resultantes. A pesar de la amplia variedad de variaciones de color que ahora se encuentran en los modelos originales de 1958-59, todos salieron al mercado con trabajos de pintura casi idénticos. Además, durante la producción, Gibson volvió a cambiar varias veces el color del plástico utilizado en las bobinas de las pastillas entre negro y blanco; sin embargo, durante el ensamblaje, las pastillas se ensamblaron de forma semi-aleatoria, sin prestar atención a hacer coincidir las dos bobinas de bobina simple entre sí al construir las pastillas humbucking; La guitarra se vendió con una cubierta de pastilla niquelada, por lo que Gibson no consideró el color de las bobinas como una consideración estética. Además, dado que el acabado translúcido permitía que se viera la veta de la madera, cada modelo Sunburst tiene una combinación única de acabado desvanecido, veta de la madera y colores de pastillas, lo que da como resultado una guitarra altamente individualizada, lo que aumenta la capacidad de coleccionar del modelo. Muchos estándares originales de Les Paul famosos se pueden identificar fácilmente por su apariencia única.
La producción original de las Standard duró desde 1958 hasta principios de 1961. Como Gibson sólo mantuvo registros de los envíos de modelos "Les Paul", y la Sunburst Standard superpuso los años de producción con los modelos Goldtop anteriores y SG posteriores, es difícil precisar las cifras exactas de producción. . Dependiendo de la fuente, se estima que se fabricaron entre 1.200 y 1.700 de estos primeros modelos y que posteriormente se han vuelto muy valiosos. [31]
La producción terminó en 1961 cuando Gibson rediseñó la Les Paul para incluir un cuerpo de "doble corte", que posteriormente se convirtió en la Gibson SG. El modelo se reintrodujo silenciosamente a los distribuidores ya en 1972 antes de que la producción de Les Paul Standards se reanudara "oficialmente" en 1976 debido a la alta demanda. [32] Han permanecido en producción continua desde entonces, así como en reediciones periódicas de Gibson Custom Shop, utilizando las especificaciones originales de 1958-1960.
En 1954 debutó la Les Paul Junior, dirigida a guitarristas principiantes o estudiantes. Como medida de ahorro, muchos de los equipamientos de los modelos Standard y Custom están ausentes en el Junior. El Junior se caracteriza por su cuerpo de caoba "slab" con tapa plana (en contraste con la tapa de arce tallada de otros modelos), acabado en sunburst. Tenía una sola pastilla P-90 (en contraste con las configuraciones de pastillas de dos y tres humbuckers en los modelos más caros), controles simples de volumen y tono, un diapasón de palisandro sin unir con marcadores de posición en forma de puntos simples y un puente combinado. /unidad de cordal similar al Goldtop.
En 1955, Gibson lanzó el modelo Les Paul TV, que era idéntico al Junior excepto por el nombre y un moderno acabado de estilo "roble encalado", más tarde denominado con mayor precisión "caoba encalado". Este acabado de madera natural con masilla de veta blanca a menudo envejece hasta adquirir una apariencia de madera natural o de color amarillo opaco y, finalmente, evolucionó hacia el amarillo mostaza opaco, popularmente llamado "amarillo TV". El modelo no fue, como dice un mito popular, para evitar el deslumbramiento de las viejas cámaras de televisión, sino un aspecto moderno y un nombre para promocionar "The Les Paul & Mary Ford Show" en la televisión.
Gibson hizo un cambio de diseño radical en sus modelos Junior y TV en 1959: [33] para satisfacer las solicitudes de los jugadores de tener más acceso a los trastes superiores de lo que permitían los diseños anteriores, estos modelos de guitarra eléctrica se renovaron con una nueva forma de cuerpo de doble corte. Además, los Juniors ahora estaban disponibles con un acabado rojo cereza, mientras que el televisor remodelado adoptó un acabado más teñido de amarillo.
La Les Paul Special fue lanzada en 1955, con un cuerpo de losa, dos pastillas de bobina simple P-90 de barra de jabón y un acabado en un color similar al TV Yellow (pero no llamado modelo TV). Encaja en la línea de modelos entre el Junior y el Standard, teniendo la configuración de dos camionetas del Standard, pero presentando los detalles más simples y básicos del Junior.
En 1959, a la Special se le dio la misma nueva forma de cuerpo de doble corte que la Junior y la TV recibieron en 1959. [33] Por esta época, Les Paul decidió descontinuar su afiliación con Gibson; el modelo pasó a llamarse "SG Special" a finales de 1959. [34] Sin embargo, cuando el nuevo diseño se aplicó al Special de dos pastillas, la cavidad para la pastilla del mástil se superpuso a la unión del mástil al cuerpo. Esto debilitó la articulación hasta el punto de que el cuello podría romperse tras una manipulación moderada. El problema pronto se resolvió cuando los diseñadores de Gibson movieron la pastilla del mástil más abajo en el cuerpo, produciendo una articulación más fuerte y eliminando el problema de rotura.
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En 1960, Gibson experimentó una caída en las ventas de guitarras eléctricas debido a la fuerte competencia del diseño de doble cutaway comparable pero mucho más ligero de Fender, la Stratocaster . En respuesta, Gibson modificó la línea Les Paul. Para 1961, la Les Paul era más delgada y mucho más liviana que los modelos anteriores, con dos cutaways puntiagudos y un sistema de vibrato. Sin embargo, el rediseño se realizó sin el conocimiento de Les Paul y él odiaba el diseño, por lo que le pidió a Gibson que eliminara su nombre. [35] El diseño de doble corte conservó el nombre "Les Paul" hasta 1963, cuando terminó el acuerdo de patrocinio de Les Paul con Gibson. Sin contrato, Gibson ya no podía llamar a sus guitarras "Les Pauls" y las rebautizó como "SG" (por "Solid Guitars"). [36]
La Deluxe estaba entre las "nuevas" Les Paul de 1968-1969 y era vista como una evolución de la Special. [37] Este modelo presentaba "mini-humbuckers", también conocidos como humbuckers "Nueva York", y inicialmente no resultó popular. Las pastillas mini-humbucker encajan en la cavidad de la pastilla P-90 pretallada utilizando un anillo adaptador desarrollado por Gibson para utilizar un excedente de mini-humbuckers Epiphone . [38] La Deluxe se introdujo en 1970 y ayudó a estandarizar la producción entre las Les Pauls de Gibson fabricadas en Estados Unidos. La primera encarnación de la Deluxe presentaba un cuerpo de una sola pieza y un mástil delgado de tres piezas (se pensaba que algunos de estos primeros cuerpos de "una sola pieza" eran en realidad restos de piezas originales de Les Paul de los años 50). El cuerpo de varias piezas (una fina capa de arce sobre dos capas de caoba hondureña) llegó más tarde en 1969. Hacia finales de ese año, se añadió una voluta de refuerzo en el mástil. [24] 1969 Deluxe presenta el logotipo de Gibson sin el punto sobre la "i" en Gibson. A finales de 1969 y principios de 1970, el punto sobre la "i" había regresado, además de un sello "Made In USA" en la parte posterior del clavijero. Gibson produjo 216 Deluxe Gold Top como guitarras encargadas especialmente con pastillas humbucker t-tops de tamaño completo entre 1972 y 1974 (179 en 1973, 28 en 1974 y 9 en 1972), como especificación de pastilla Les Paul Standard. [ cita necesaria ] [ tono ]
Hasta finales del año 1974, el 90% de las Gibson Les Paul Deluxe fabricadas eran Gold Top. [ cita necesaria ] A partir de 1975 surgieron nuevos colores, menos valorados que el Gold Top. A finales de 1975, la construcción del mástil se cambió de caoba a arce. Esto duró hasta principios de la década de 1980, cuando la construcción volvió a ser de caoba. El cuerpo volvió a ser de caoba maciza desde el diseño tipo panqueque a finales de 1976 o principios de 1977. [ cita necesaria ] En 1985, Gibson descontinuó el modelo Deluxe.
La Les Paul Professional se fabricó entre 1969 y 1971; era un modelo poco común, ya que sólo se produjeron unas 118 unidades. Diseñada principalmente como guitarra de estudio, presentaba un cuerpo de caoba teñido de oscuro y sin adornos con dos pastillas de baja impedancia montadas en ángulo y un diseño de control único que incluía no sólo el interruptor estándar "ritmo/solista", sino también dos conmutadores entre el cordal y las perillas de volumen/tono que permitían opciones de tono adicionales. Las pastillas de baja impedancia requerían un cable especial que incluía un transformador integrado. El modelo venía con un cordal de tope o un cordal de vibrato Bigsby de la marca Gibson . El guitarrista de Chicago Terry Kath utilizó una Les Paul Professional tanto en el estudio como en el escenario. El modelo nunca fue popular y fue eliminado gradualmente en 1971 y reemplazado por el modelo Les Paul Recording, que a su vez fue reemplazado en 1983 por el modelo Les Paul Studio. Algunos profesionales se enviaron en 1972 y 1973, aunque para entonces los catálogos habían cambiado al modelo Recording. [39]
La Les Paul Recording se produjo entre finales de 1971 y 1979 (los primeros modelos se enviaron en 1972). Era una versión ligeramente modificada del modelo Professional y presentaba las mismas pastillas de baja impedancia y el mismo cuerpo, aunque con una mancha de color más claro. [40] Se cambió la disposición de los controles, el interruptor selector de ritmo/solista se movió cerca de los otros controles desde el lado superior izquierdo al inferior derecho del cuerpo de la guitarra, y los interruptores de control de tono se giraron 90 grados. La placa de plástico para etiquetar los interruptores y mandos también era más grande que la del modelo Profesional. El propio Les Paul prefirió el modelo Recording entre todas las guitarras que llevaban su nombre; fue su guitarra principal durante sus años tocando en el Iridium Jazz Club y otros locales de Nueva York. [41] [42] El modelo fue reeditado en 2014.
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Un cuerpo de nogal con corte único y afilado estilo Les Paul, mástil de nogal engastado, incrustaciones de puntos perlados, pala de nogal superpuesta con el logotipo dorado de Gibson (1978-1981) o el logotipo de Gibson grabado en la pala (Firebrand, 1981-1982). El hardware incluía afinadores de tres por lado, cordal, dos pastillas humbucker expuestas, cuatro perillas (dos de volumen, dos de tono), interruptor de pastilla de tres vías, herrajes cromados y disponible en acabado Natural Walnut. Fue fabricado entre 1978 y 1982. Incluía elementos de alta gama como llaves de afinación Grover y el puente Tune-O-Matic . Se le conoce cariñosamente como "The Coffee Table Burst" debido a su acabado natural.
El modelo Studio se introdujo en 1983 y todavía está en producción. La guitarra está destinada al músico de estudio; por lo tanto, las características de diseño de "Les Paul Studio" se centran en una salida de sonido óptima y no en una apariencia llamativa. Este modelo conserva sólo los elementos de la Gibson Les Paul que contribuyen al tono y la facilidad de ejecución, incluida la tapa de arce tallada y el hardware mecánico y electrónico estándar. Sin embargo, el diseño del estudio, hasta 2017, omite varias ornamentaciones originales de Gibson que no afectan la calidad del sonido, incluida la unión del cuerpo y el mástil. Los primeros estudios de 1983 a 1986 se fabricaron con cuerpos de aliso en lugar de caoba/arce. [43] El actual [ ¿cuándo? ] Los estudios vienen con un cuerpo de caoba con cámara y tapa de arce o caoba. La Les Paul Studio de nivel básico "faded" tiene un cuerpo y una tapa de caoba con alivio de peso y un acabado satinado. En 2018, se introdujeron la unión del mástil y un par de las pastillas humbucking más populares de Gibson, 57 Classic y 57 Classic+, y dos potenciómetros push-pull. Para garantizar la estabilidad de la afinación y un excelente sostenido se introdujeron las clavijas Grover, la tuerca autolubricante y el puente tune-o-matic de aluminio. [44]
Gibson también ofreció el Studio en un modelo "estándar". Esta variante estaba adornada con ribetes en el mástil y el cuerpo, un diapasón de ébano y una pintura con rayos de sol. Todos los estudios de la época tenían marcadores de puntos en el diapasón y un cuerpo más delgado.
Gibson lanzó la Memphis ES-Les Paul en 2014. Es un modelo semiacústico con orificios en forma de F y la mayoría con dos humbuckers de Alnico. Hubo una edición limitada de Custom Shop de VOS Black Beauty ES Les Pauls con tres humbuckers. [45] Algunas de estas guitarras de edición limitada también estaban equipadas con cordales Bigsby. [46] El mástil es de caoba, pero los aros y el fondo son de arce y álamo laminados. Un bloque de caoba recorre todo el cuerpo para aumentar el sostenido. [47]
La Les Paul Memphis ES se lanzó con las humbuckers MHS (Memphis Historic Spec) de Gibson. [48] Estas pastillas con bobinado disperso tienen bobinas desequilibradas para emular las PAF antiguas. Las pastillas del puente y del medio tienen imanes Alnico II, mientras que la pastilla del mástil alberga un Alnico III.
Además del Bigsby B7 instalado de fábrica y el Grover Rotomatics retro 'Milk Bottle' en algunos modelos, se agregaron otras mejoras antiguas a la guitarra. El mástil presenta un alma de estilo histórico, bordes del diapasón enrollados y se trastea sobre la parte superior de la encuadernación. El cableado de tres pastillas ofrece conmutación moderna y emplea condensadores Orange Drop para un menor corte de agudos.
Debido a su edición limitada, la Memphis ES-Les Paul se ha convertido en un modelo de Les Paul codiciado y coleccionable.
La Gibson Les Paul HP, que significa "Alto Rendimiento", se presentó en 2016, [49] con la intención de ser una versión Les Paul con las características más modernas, como el afinador automático G-Force, un diapasón de radio compuesto, un tuerca de traste cero ajustable y un talón de mástil tallado de acceso rápido, similar al modelo Axcess. Cada perilla tenía una función push/pull que permitía dividir las pastillas y la supresión de transitorios. La guitarra venía en un estuche rígido especial, con un acabado de aluminio pulido.
El modelo se modificó ligeramente en 2017, [50] cuando se quitó la placa del interruptor de palanca, las perillas cambiaron de perillas de velocidad ordinarias a perillas de copa cromadas y los anillos de recogida cambiaron de blanco a cromado.
El modelo tuvo un cambio importante en 2018, [51] con la eliminación completa de los anillos de las pastillas: las pastillas ahora estaban montadas en la parte posterior de la guitarra, con dos tornillos para cada pastilla. Este cambio hizo que el cambio de pastilla fuera notablemente más difícil, exigiendo una modificación de la pieza de montaje de cada pastilla, que debía doblarse hacia adentro. [52]
El modelo se cambió nuevamente en 2019, [53] revirtiendo la eliminación del anillo captador de 2018. Las perillas cambiaron a unas de sombrero de copa transparentes y se eliminó el sintonizador G-Force y se agregaron sintonizadores de bloqueo. [54] Este fue el último de la serie HP, que se suspendió en 2020.
La Gibson Dark Fire es una variante de la Les Paul. Se trataba de una Guitarra Robot de segunda generación , que utilizaba una versión actualizada del sistema de autoafinación Powertune producido por Tronical Gmbh. [55] The Dark Fire también introdujo la tecnología Chameleon Tone de Gibson, un sistema que consta de componentes electrónicos integrados diseñados para simular varios tonos de guitarra. Además, la guitarra incluía una interfaz de audio llamada Robot Interface Pack o RIP. [56]
El Dark Fire tenía una humbucker Burstbucker 3 en la posición del puente, una P-90 H en el mástil y un tune-o-matic piezoeléctrico especial diseñado por Tronical en lugar del puente. El Burstbucker 3 y el P-90H se seleccionaron mediante el interruptor selector de tres vías. El piezoeléctrico se podía activar a través del MCK, combinando el magnético y el piezoeléctrico bajo un cable de guitarra estándar de 1/4". Gibson suministró un cable estéreo TRS que permitía dividir la señal piezoeléctrica y la señal magnética entre dos amplificadores diferentes.
Gibson también vende guitarras Les Paul bajo su marca Epiphone de instrumentos de bajo costo; la mayoría son copias similares de modelos de la marca Gibson. Fabricadas fuera de los Estados Unidos, las Epiphone Les Paul están hechas de maderas más comúnmente disponibles utilizando mano de obra extranjera menos costosa y tienen menos detalles hechos a mano que los modelos Gibson y, como resultado, se venden a un precio más bajo. Epiphone ha sido propiedad de Gibson Guitars desde la década de 1950. [57]
Epiphone también fabrica varios modelos menos comunes de Les Paul, como Les Paul Goth, Les Paul Ultra/Ultra II, Les Paul Prophecy y Les Paul Tribute Plus. [58] [59]
Gibson ha producido tres modelos exclusivos de Jimmy Page . El primero se publicó a mediados de los años 1990. Se basa en una Les Paul Standard stock sunburst. En 2005, Gibson Custom Shop publicó una serie limitada de guitarras Jimmy Page Signature basadas en el "No. 1" de Page de 1959. Varios años más tarde, Gibson lanzó su tercera guitarra Jimmy Page Signature, esta basada en la número 2 de Page, producida en una producción de 325 guitarras.
Gary Moore creó su propia Les Paul a principios de la década de 2000, caracterizada por una tapa de llama amarilla, sin ataduras y con una cubierta de alma característica. Presentaba dos pastillas humbucker abiertas, una con "bobinas de cebra" (una bobina blanca y otra negra). En 2009, Gibson lanzó otra guitarra exclusiva de Gary Moore, la Gibson Gary Moore BFG Les Paul. La Gary Moore BFG es muy parecida a su serie anterior de Les Paul BFG, con el estilo añadido de las diversas Les Paul Standard de Moore de los años 50.
Slash ha colaborado con Gibson en diecisiete modelos exclusivos de Les Paul.
La primera de estas guitarras es la Slash "Snakepit" Les Paul Standard, que fue presentada por Gibson Custom Shop en 1996, basada en el gráfico de serpiente humeante de la portada del álbum debut de Slash Snakepit y una cubierta con incrustaciones de serpiente de nácar. la longitud del diapasón de ébano. También se lanzó una versión de Epiphone . La producción se limitó a 100. [60]
En 2004, Gibson Custom Shop presentó la Slash Signature Les Paul Standard, una guitarra que Gibson ha utilizado desde entonces como la Slash Les Paul de edición "estándar" no limitada. [61] En 2008, Gibson USA lanzó la Slash Signature Les Paul Standard Plus Top, una réplica auténtica de una de las dos Les Paul Slash recibidas de Gibson en 1988. Tiene un acabado Antique Vintage Sunburst sobre un cuerpo de caoba maciza con tapa de arce. . También se lanzó una versión de Epiphone. [62] [63] También en 2008, Gibson Custom Shop presentó la Slash "Inspired By" Les Paul Standard. Esta guitarra es una réplica de su Les Paul Standard de 1987. [60] [64]
En 2010, Gibson lanzó la Slash "AFD/Appetite for Destruction" Les Paul Standard II como tributo al álbum debut de Guns N' Roses , Appetite for Destruction , que se asemeja a la réplica de Les Paul de 1959 construida por Kris Derrig y utilizada para la grabación de el álbum. [65] La producción se limitó a 400, con 100 guitarras envejecidas firmadas por Slash y otras 300 terminadas con el proceso VOS del Custom Shop. Simultáneamente también se lanzó una versión de Epiphone. [66]
En 2013, Gibson y Epiphone lanzaron la Slash "Rosso Corsa" Les Paul Standard, [67] [68] y también la Slash "Vermillion" Les Paul Standard de Gibson USA. En el año 2017, Gibson lanzó la Slash "Anaconda Burst" Les Paul, que consta de una Plain Top y una Flame Top. También se lanzó una versión Epiphone de la guitarra. [69] En 2017, Gibson Custom Shop lanzó la Slash Firebird, una guitarra que se aleja radicalmente de la asociación de estilo Les Paul por la que es bien conocido. El acabado se produjo en sólo dos colores separados, Trans Black y Trans White. Sólo se produjeron 50 copias de cada color. [70]
Gibson ha emitido dos guitarras Les Paul exclusivas para Joe Perry de Aerosmith . El primero se desarrolló en 1996 y se personalizó con un control activo de impulso medio, herrajes cromados en negro y un acabado negro translúcido. Fue reemplazada en 2004 por una segunda Les Paul, más distintiva visualmente, la Les Paul "Boneyard". Esta guitarra se caracteriza por el logotipo "Boneyard" personalizado de Perry en el clavijero y una tapa de arce figurado con un acabado de tigre verde, y está disponible con un cordal de barra de tope o un cordal Bigsby.
Joe Perry poseía una Gibson Les Paul Standard de 1959. Perry no está seguro de cómo, pero perdió la pista de su Les Paul de 1959 en 1982. Cuando quiso recuperar la guitarra, estaba en posesión de Slash (que luego usó en el video musical de November Rain ). Perry preguntó si podía volver a comprar la guitarra, pero Slash se negó. Perry continuó preguntando sobre la guitarra de vez en cuando y finalmente recibió la guitarra de Slash como regalo de su 50 cumpleaños en 2000. [71]
En 2012 se presentó a través de Gibson Custom Shop una réplica de la Les Paul Custom "Black Beauty" de tres pastillas utilizada por Peter Frampton como su guitarra principal desde sus días en Humble Pie hasta sus inicios en su carrera en solitario. La guitarra original de Frampton era una Les de 1954. Paul cambió mucho. Se presume que su guitarra se perdió en un accidente aéreo en Sudamérica en 1980, pero fue devuelta a Frampton en 2011.
Gibson utilizó cientos de fotografías del instrumento del fallecido guitarrista de blues para producir la firma Bloomfield de edición limitada. La compañía produjo cien modelos Bloomfield con acabados envejecidos personalizados y doscientos más con el acabado VOS de la compañía en 2009. Reprodujeron la grieta del cordal en la versión envejecida, además de las perillas de control de volumen y tono que no coinciden y el grabado "Les Paul". cubierta del alma en ambas versiones, al tiempo que incluye una cubierta del interruptor de palanca. El clavijero se caracterizaba por las teclas de afinación Grover en forma de riñón instaladas en la guitarra antes de que Bloomfield la cambiara.
En 2005, Gibson lanzó tres guitarras Les Paul Deluxe edición exclusiva de Pete Townshend , basadas en la Les Paul Deluxe "#1" Wine Red 1976 muy personalizada de Townshend, la Les Paul Deluxe "#3" Gold top 1976 y la "#9" Cherry Sunburst 1976. Estas guitarras Fueron modificados por Alan Rogan y utilizados ampliamente en el escenario y en el estudio con The Who . Además de las dos mini-humbuckers que llevaba la guitarra, Rogan modificó las originales de Townshend con una humbucker DiMarzio en el medio. Los interruptores de palanca ubicados detrás del cordal de la guitarra encendieron y apagaron la pastilla y agregaron aumento de volumen. Las perillas de control estaban conectadas para el volumen, una para cada pastilla y un tono maestro. [72] Las reediciones se diferenciaron de los originales de Townshend en que las reediciones tenían una incrustación en el primer traste mientras que los originales no.
El modelo exclusivo de Ace Frehley (lanzado en 1997 y relanzado en 2012) tiene tres pastillas DiMarzio dobles blancas, un acabado en color cereza (AAAA), una imagen en color del rostro de Frehley con su maquillaje Kiss en el cabezal, madre- incrustaciones de rayos de perla y la firma simulada de Frehley en el traste 12. Se construyó una serie Custom Shop de solo 300 guitarras con pastillas DiMarzio PAF, Super Distortion y Dual Sound. El modelo de producción solo se construyó con pastillas DiMarzio Super Distortion. Esta fue una de las carreras de artistas más vendidas de Gibson. El modelo "Budokan" más reciente de 2012, destinado a rendir homenaje a la guitarra utilizada durante el primer viaje de Kiss a Japón en 1977, presenta incrustaciones de bloques de nácar (sin firma en el traste 12), clavijeros Grover con perlas. botones de banjo y tapa de arce de grado A. [73]
Billy Gibbons de ZZ Top tiene un modelo exclusivo, que presenta su exclusivo juego de pastillas Seymour Duncan , basado en su Les Paul Standard " Pearly Gates " de 1959.
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Clapton tocó un Standard de 1960 como miembro de John Mayall & the Bluesbreakers, así como en los primeros días de Cream . Se dice que la guitarra fue robada mientras Clapton se preparaba para la primera gira de Cream en 1966, tras la grabación de Fresh Cream , y durante mucho tiempo los fans de Clapton la consideraron un instrumento icónico. Gibson anunció la producción de la Clapton 1960 Standard, también apodada "Beano Burst", en 2010. Gibson dice que el instrumento "representa con precisión lo que Eric Clapton personalmente siente que debería ser su Les Paul de 1960", con Clapton asesorando sobre el diseño de la guitarra. La producción es limitada, pero todas cuentan con hardware de época correcta, dos pastillas humbucking PAF de reproducción Gibson y tapas de arce sutilmente labradas en forma de "explosión de antigüedad".
Mark Knopfler de Dire Straits tocó una Les Paul de 1958 en temas como "Money for Nothing", y la usó tanto en el estudio como en vivo en el escenario. [74] [75] En 2016, Gibson lanzó un modelo exclusivo de su Les Paul Standard de 1958.
Paul Kossoff , de Free and Back Street Crawler , prefería una Les Paul Standard de 1959. En 2011-2012, Gibson's Custom Shop hizo una reproducción de la Standard de Kossoff, con una tapa flameada llamada "verde-limón", una tapa de arce tallada de dos piezas, cuerpo y mástil de caoba, pastillas humbucking Custom Bucker y afinadores Grover en forma de frijol. similares a los que Kossoff había instalado en el instrumento. Se fabricaron cien modelos de Kossoff para parecerse a la guitarra en el momento de su muerte en 1976, y otros 250 con acabado VOS.
Marc Bolan de T.Rex tocó una Les Paul de finales de los años 50, potencialmente una Goldtop desmontada, que luego fue reacondicionada con un mástil Les Paul Custom. Gibson recreó esta guitarra única en 2011, produciendo 450 ejemplares, incluidas 100 versiones numeradas y envejecidas a mano y 350 utilizando el proceso de especificaciones originales vintage. [76] Las guitarras se destacan por las pastillas humbucker descubiertas de reproducción PAF hechas a medida. Las guitarras cuentan con un acabado personalizado, al que Gibson se refiere como "Bolan chablis".
Adam Jones de Tool ha tocado una Silverburst Les Paul de 1979 desde los inicios de la banda. Las guitarras en sí se crearon en poco tiempo. Jones dijo en una entrevista en 1995 que alguna vez tuvo cinco a la vez. [77] En junio de 2020, Adam Jones anunció a través de su Instagram que estaba en producción un modelo exclusivo hecho por Gibson basado en su guitarra. [78] Se fabricaron dos modelos diferentes: una versión personalizada que se vendió por un tiempo limitado y una versión estándar que está más disponible. Más tarde, Jones adelantó una firma Epiphone en 2021 de la misma guitarra, que se lanzó por primera vez en diciembre de 2022 como una de las siete versiones coleccionables con arte visual en la parte posterior. [79]
Aunque las primeras imitaciones de Les Paul en las décadas de 1960 y 1970, como las realizadas por Höfner , Hagström , Harmony Company y Greco, diferían de los diseños de Gibson, con diferentes componentes electrónicos e incluso mástiles atornillados, a finales de la década de 1970 algunas compañías japonesas se acercaron mucho. para perfeccionar copias de las Normas originales de 1958–1960.
Norlin Corporation (la empresa matriz de Gibson) entabló una demanda en 1977 contra Elger/Hoshino USA (fabricante y distribuidor, respectivamente, de Ibanez) por el uso de la forma y el logotipo de la pala, ambos considerados similares a los diseños de Gibson. Sin embargo, la demanda se basó en un diseño de clavijero de Ibanez que había sido descontinuado en 1976. El caso se cerró oficialmente el 2 de febrero de 1978. Estas guitarras de mediados de la década de 1970 se conocieron más tarde como guitarras de la "era de las demandas".
ESP Guitars fabrica varias guitarras basadas en el diseño de Les Paul. Las líneas Edwards y Navigator se fabrican en Japón en la línea de las guitarras de finales de los 70 y 80 de Tokai , Burny y Greco, con clavijeros estilo Gibson.
Heritage Guitars , fundada en 1985 por cuatro antiguos empleados de Gibson cuando Gibson se mudó a Nashville, continúa fabricando guitarras en la fábrica original en Kalamazoo, Michigan . Muchos de sus modelos están inspirados en los sunbursts y Customs de Gibson de finales de los 50 y principios de los 60. [80]
En 2006, Gibson perdió una demanda contra PRS Guitars , [81] Gibson alegando que PRS estaba infringiendo la forma y el diseño de Les Paul. La decisión del tribunal permitió a PRS reintroducir versiones de corte único de sus instrumentos.
En 2008, Gibson perdió la marca de Les Paul en Finlandia . Según el tribunal, "Les Paul" se ha convertido en un nombre común para guitarras de cierto tipo. La demanda comenzó cuando Gibson demandó a Musamaailma, que produce guitarras Tokai, por violación de marca registrada. Sin embargo, varios testigos testificaron que el término "Les Paul" denota carácter en una guitarra más que un modelo de guitarra en particular. El tribunal también consideró agravante que Gibson hubiera utilizado Les Paul en plural y que el importador de guitarras Gibson hubiera utilizado Les Paul como sustantivo común. [82]
3. Gibson Les Paul Standard 1958-60 ($ 225 000 a $ 375 000)
