Late Night with Conan O'Brien es un programa de entrevistas de televisión estadounidense transmitido por NBC . El programa es la segunda entrega de Late Night . Conducido por Conan O'Brien , [1] se emitió desde el 13 de septiembre de 1993 hasta el 20 de febrero de 2009, reemplazando a Late Night with David Letterman y fue reemplazado por Late Night with Jimmy Fallon . El programa presentó material cómico variado, entrevistas a celebridades y actuaciones musicales y de comedia. Late Night se emitió de lunes a viernes a las 12:37 a. m., hora del este , a las 11:37 p. m., hora del centro y a las 12:37 a. m., hora de las montañas, en los Estados Unidos. Desde 1993 hasta 2000, Andy Richter fue el compañero de O'Brien ; después de su partida, O'Brien fue el único artista destacado del programa. El acto musical de la casa del programa fue The Max Weinberg 7 y liderado porel baterista de la E Street Band, Max Weinberg .
En 2004, como parte de un acuerdo para asegurar un nuevo contrato, NBC anunció que O'Brien dejaría Late Night en 2009 para suceder a Jay Leno como presentador de The Tonight Show . [2] [3] Jimmy Fallon comenzó a presentar su versión de Late Night el 2 de marzo de 2009. [4]
Tras la jubilación de Johnny Carson de The Tonight Show en 1992, los ejecutivos de la NBC anunciaron que el presentador invitado frecuente de Carson, Jay Leno, sería el sustituto de Carson, no David Letterman. La NBC dijo más tarde que los altos índices de audiencia de Letterman en Late Night fueron la razón por la que lo mantuvieron donde estaba. Letterman estaba amargamente decepcionado y enojado por no haber recibido el trabajo en The Tonight Show ; y, por consejo de Carson, dejó la NBC después de once años en Late Night . CBS contrató a Letterman para presentar su propio programa frente a The Tonight Show . Letterman trasladó su programa a CBS prácticamente sin cambios, llevándose consigo la mayor parte del personal, los sketches y los formatos de comedia. Sin embargo, la NBC poseía los derechos del nombre Late Night , lo que obligó a Letterman a cambiar el nombre de su programa a Late Show with David Letterman .
La NBC no estaba preparada para reemplazar tanto a Letterman como a Late Night . Aparte del nombre, necesitaba construir un nuevo programa. [5] Tanto Dana Carvey como Garry Shandling se negaron a presentarlo. [6] El productor de Saturday Night Live, Lorne Michaels, fue contratado para desarrollar el nuevo programa, [5] y los comediantes Jon Stewart , Drew Carey y Paul Provenza audicionaron para presentarlo. [6] Michaels le sugirió a Conan O'Brien , un escritor desconocido de Los Simpson y ex escritor de Saturday Night Live , que debería audicionar para el trabajo. A pesar de tener "alrededor de 40 segundos" [7] de experiencia en presentaciones televisivas como extra ocasional en sketches de Saturday Night Live , O'Brien audicionó para el programa el 13 de abril de 1993. Sus invitados fueron Jason Alexander y Mimi Rogers ; la audición tuvo lugar en el set de The Tonight Show con Jay Leno . [6] NBC le ofreció el programa a O'Brien el 26 de abril, y O'Brien hizo su primera aparición televisiva significativa más tarde ese día cuando Leno lo presentó en Tonight . [7] En el episodio final de sus 16 años de carrera, O'Brien declaró que "le debía su carrera a Lorne Michaels".
O'Brien's Late Night debutó el 13 de septiembre de 1993, con Andy Richter elegido como compañero de O'Brien. El episodio de estreno contó con John Goodman , quien recibió una medalla de "Primer invitado" por su aparición, Drew Barrymore y Tony Randall con cameos de George Wendt y Bob Costas . El episodio presentó una apertura fría de O'Brien caminando hacia el estudio con recordatorios constantes de que se esperaba que estuviera a la altura de Letterman. Tom Brokaw hace un cameo, dando la bienvenida a O'Brien a NBC pero, haciendo lo mismo que los que caminaban con O'Brien, advirtiéndole que "mejor que sea tan bueno como Letterman, o si no...", antes de aplastar amenazadoramente galletas saladas frente a O'Brien, pareciendo ser representativo del destino que le esperaba al nuevo presentador si no cumplía con las expectativas. Después de parecer no afectado por los comentarios, O'Brien llega a su camerino y alegremente se prepara para ahorcarse . Sin embargo, una advertencia de que el espectáculo está a punto de comenzar hace que abandone sus planes. [5] [8]
El primer invitado musical del programa fue la banda de rock inglesa Radiohead , que actuó durante el segundo episodio. El cantautor estadounidense Jonathan Richman fue el segundo invitado musical del programa. [9]
La inexperiencia de O'Brien era evidente, y los críticos consideraron que el programa era mediocre en términos de presentación. Lon Grankhe, del Chicago Sun-Times, calificó a O'Brien de "nervioso, desprevenido y generalmente friki", [ 10 ] y Tom Shales escribió: "En cuanto a O'Brien, el joven es un collage viviente de molestos hábitos nerviosos. Se ríe y se ríe tontamente, se mueve y juguetea con sus puños. Tiene ojos pequeños, oscuros y brillantes como un conejo. Es uno de los hombres blancos más blancos de la historia". [11] (O'Brien escribió para The New York Times una crítica satírica del primer episodio el día que se emitió titulada "¡O'Brien fracasa!", en la que les dijo a los lectores "Francamente, no me impresionó". [12] ) Sin embargo, la originalidad y la calidad de la comedia, liderada por el guionista original Robert Smigel , fueron ampliamente elogiadas. Aunque O'Brien se benefició en comparación del rápido fracaso crítico y comercial de su compañero de la nueva cadena nocturna The Chevy Chase Show , [5] NBC sólo ofrecía contratos a corto plazo, de 13 semanas cada vez [6] y una vez por seis semanas, como informó ampliamente la prensa en ese momento. [5] Se dice que O'Brien casi fue despedido al menos una vez en este período, pero NBC no tenía a nadie que lo reemplazara. Según Smigel, "Básicamente nos cancelaron en Conan , y luego cambiaron de opinión en agosto de 1994, nos dieron un indulto". [13]
En una forma inusual de publicidad, los créditos de Conan O'Brien en el episodio IV de The Simpsons Treehouse of Horror , lanzado el 28 de octubre de 1993, hacen referencia a su nuevo papel como presentador de Late Night . Un crédito dice "Watch My Show" como su "segundo" nombre. En todos los programas de The Simpsons Treehouse of Horror, los nombres en los créditos incluyen apodos de segundo nombre asociados con Halloween entre comillas. 1993 fue el último año en que O'Brien escribió para Los Simpson. [14]
Una filial de NBC, KPRC-TV en Houston , abandonó Late Night with Conan O'Brien en septiembre de 1994 debido a los bajos índices de audiencia y fue reemplazado por episodios de estreno de The Jenny Jones Show . KPRC restableció O'Brien's Late Night en el otoño de 1996, pero lo programó para emitirse hasta las 2:40 a. m. mientras que la estación, además de The Jenny Jones Show , había emitido Extra , Access Hollywood , Ricki Lake , Montel Williams , Inside Edition y una retransmisión de su noticiero de las 10:00 p. m. entre Leno y O'Brien. Houston se convirtió en el tema de un sketch (a través de una pieza remota clásica) en el que O'Brien hizo paradas improvisadas en la terminal central de autobuses de Houston y el Astrodome para ver un episodio de su propio programa con los habitantes de Houston en 1997. KPRC comenzó a transmitir Late Night with Conan O'Brien directamente después de The Tonight Show with Jay Leno en 2004. [15] [16]
O'Brien: Cuando conseguí este trabajo, vine aquí a 30 Rock …
Letterman: ¿Cómo conseguiste este trabajo? ¿Fue un concurso de redacción de temas?
O'Brien: Sí. Era "¿Qué haría yo con un programa de entrevistas…?". Y quedé en cuarto lugar.
— Letterman visita Late Night with Conan O'Brien , 1 de marzo de 1994 [17] [18]
Según O'Brien, el ejecutivo de la cadena NBC, Warren Littlefield, le dijo, con respecto a Andy Richter, que "nunca tendría éxito hasta que me 'deshiciera de ese consolador grande y gordo'. Ese era el tono de las conversaciones entre nosotros y la cadena". Se esperaba ampliamente que el presentador de Talk Soup , Greg Kinnear, asumiera el papel, pero Kinnear rechazó la oportunidad. (Kinnear en cambio se convertiría en presentador del programa principal de Late Night , Later , en febrero de 1994, permaneciendo allí durante dos años antes de decidir seguir una carrera como actor). [19] Estrellas como Tom Hanks aceptaron aparecer en Late Night , lo que aumentó la conciencia de la audiencia. Incluso Letterman, que admiraba la sensibilidad cómica de O'Brien, apareció como invitado para registrar su apoyo. El estilo de actuación de O'Brien mejoró con la experiencia y comenzó a recibir críticas y calificaciones más favorables al año siguiente. [20] Con los índices de audiencia mejorando gradualmente a lo largo de dos años, Late Night alcanzó un nuevo nivel de éxito crítico y comercial en 1996. Tom Shales se retractó oficialmente de su crítica anterior con el titular "Me equivoqué", y O'Brien recibió su primera nominación al Emmy por guión, que recibió todos los años hasta 2011.
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En 2000, Richter dejó Late Night en buenos términos para dedicarse a su carrera como actor, una decisión que afectó emocionalmente a O'Brien, como se evidencia en el último programa de Richter. Las partes cómicas y las bromas del programa generalmente dependían de la interacción de O'Brien con Richter. La comedia disparatada y sin sentido de O'Brien se hizo más pronunciada a medida que dirigía toda su comedia y sus comentarios directamente a la audiencia y a Max Weinberg en lugar de a Richter.
En 2002, cuando llegó el momento de renovar su contrato, O'Brien recibió ofertas notables de otras cadenas para desertar; [21] Se informó que Fox había hecho propuestas particularmente fuertes, ofreciéndole un programa a las 11:00 p.m. [22] Sin embargo, O'Brien decidió volver a firmar con NBC, bromeando que inicialmente quería hacer un contrato de 13 semanas (un guiño a su primer contrato). Finalmente firmó hasta 2005, lo que indica que era un símbolo de superar la racha de Letterman con 12 años de presentación. [21]
En 2003, la propia compañía productora de O'Brien, Conaco , se incorporó como productora de Late Night . El programa celebró su décimo aniversario, otro hito que O'Brien dijo que quería lograr con su contrato de 2002. Durante el programa de aniversario, Mr. T le entregó a O'Brien una cadena con un gran "7" dorado.
La última temporada de O'Brien en Late Night atrajo un promedio de 1,98 millones de espectadores, en comparación con los 1,92 millones de espectadores de The Late Late Show con Craig Ferguson . [24]
El programa era conocido por su absurda y alocada sensibilidad cómica, más atrevida que la de la mayoría de los demás programas de entrevistas. Al igual que su predecesor , David Letterman, el humor del programa también tenía una veta de sarcasmo e ironía mordaces. Según Robert Smigel , que se desempeñó como guionista principal en 1993, el enfoque cómico del programa se centraba en ser diferente de David Letterman:
Establecí muchas reglas, algunas de las cuales eran locas, pero al final nos obligaron a crear muchas cosas originales. Tuvimos la ventaja adicional de ser el reemplazo de Letterman.
Por lo general, O'Brien desempeñaba el papel de "hombre serio" frente al absurdo general de la comedia, tratando el material o la naturaleza disparatada de los sketches con sinceridad. El programa tenía una cantidad inusual de comedia y contenido original en comparación con otros programas de entrevistas como Late Show with David Letterman o The Tonight Show with Jay Leno que dependían en gran medida de segmentos recurrentes y humor "encontrado". El programa era particularmente único en la falta de humor "encontrado" del que derivar contenido, es decir, la mayoría del contenido estaba guionizado a diferencia de Small Town News de Letterman o los titulares de Jay Leno que usaban este "humor encontrado". O'Brien a menudo reprendía en broma a su audiencia por una respuesta decepcionante o demasiado entusiasta a sus chistes.
En particular, en los primeros años, los sketches cómicos ocupaban todos los segmentos del programa, a veces incluso interrumpiendo las entrevistas con los invitados y el monólogo de O'Brien. Con frecuencia, los sketches comenzaban de manera aleatoria y sin presentación, como durante las bromas entre Richter y O'Brien. Gran parte del humor tenía un aire de fantasía, en el que objetos inanimados hablaban o personajes tontos interrumpían el programa. A veces, en estos sketches surgía una historia corta con una resolución que culminaba en una canción.
Una técnica recurrente es superponer labios a una imagen existente, como en la técnica de animación limitada Syncro-Vox , lo que da como resultado que el hablante diga cosas a menudo bastante fuera de lo común.
Aunque Late Night utilizaba humor político, lo hacía con mucha menos frecuencia que los programas de la competencia. Durante las temporadas de elecciones presidenciales de 1996 y 2000, se descubrió que Late Night era el programa nocturno con menor orientación política. Promediaba 310 chistes políticos por temporada electoral, en contraste con los 1275 del Tonight Show dirigido por Leno . [26]
(Consulte la lista de sketches de Late Night with Conan O'Brien para obtener una lista completa)
La banda del show era The Max Weinberg 7 , liderada por el baterista Max Weinberg . Los otros seis miembros eran Mark Pender en la trompeta, Richie "LaBamba" Rosenberg en el trombón, Mike Merritt en el bajo, Jerry Vivino en el saxofón y su hermano Jimmy Vivino en la guitarra, y Scott Healy en los teclados. Weinberg a veces tomaba licencias prolongadas para salir de gira con Bruce Springsteen como baterista de la E Street Band . Durante su ausencia, James Wormworth solía ocupar la batería, y la banda estaba liderada por Vivino bajo el nombre de Jimmy Vivino and the Max Weinberg 7.
Con la marcha de Andy Richter de Late Night en mayo de 2000, Max Weinberg asumió un papel más importante como interlocutor de los chistes de O'Brien. Un chiste recurrente era la torpeza de Max ante la cámara y su aparente falta de química con Conan. Weinberg también era utilizado a menudo en sketches, que normalmente giraban en torno a su supuesta desviación sexual (sobre todo una inclinación a acostarse con groupies apenas legales ), aunque los sketches de larga duración también parodiaban la falta de conocimiento de Max sobre los asuntos de actualidad.
"LaBamba" también fue el blanco de muchas de las bromas de Conan. Estos sketches humorísticos generalmente giraban en torno al enorme bigote de LaBamba, sus pobres habilidades interpretativas y su supuesta incapacidad para leer música escrita . Mark Pender solía cantar canciones sobre un tema de actualidad que terminaban con él gritando incontrolablemente y subiendo las gradas hacia el público. Todos los miembros de los 7 han tenido carreras paralelas exitosas como músicos de estudio .
El tema de apertura del programa fue coescrito por el compositor Howard Shore y John Lurie (de la banda The Lounge Lizards ). Lurie diría más tarde que Shore lo contrató para escribir el tema, y después de entregar la pieza, Shore hizo cambios mínimos y reclamó un crédito de coescritura injustificado. [27] [28] Lurie también afirmó haber sido finalista para el puesto de líder de la banda de Late Night , pero dijo que los productores le dijeron: "Conan piensa que eres más gracioso que él y eso lo asusta". [27] [28]
Como es común en el formato de los programas de entrevistas, los Max Weinberg 7 interpretaron los temas de apertura y cierre del programa, tocaron cortinillas antes y después de las pausas comerciales (de hecho, tocaron durante todo el descanso para la audiencia del estudio) y una pieza corta durante el cruce de O'Brien a su escritorio después de su monólogo. El tema de cierre del programa se llamó "Cornell Knowledge" y fue sacado del primer álbum de Jerry y Jimmy Vivino juntos. Sin embargo, en Late Night , se tocó a un ritmo mucho más rápido que la versión del álbum. La banda también tocó una amplia variedad de canciones como cortinillas antes y después de las pausas comerciales y presentando a los invitados, generalmente música popular de una variedad de épocas.
Joel Godard , un locutor veterano de programas de la NBC, era el locutor del programa y colaborador frecuente en comedias. En el episodio final del programa, Conan señaló que Godard fue contratado originalmente para anunciar simplemente la introducción del programa y afirmó que "nadie pensó que lo verías alguna vez"; sin embargo, gradualmente fue incluido en las piezas cómicas del programa. Estos fragmentos generalmente giraban en torno a los supuestos fetiches homosexuales de Godard, los hábitos sexuales desviados, el abuso de sustancias y las tendencias suicidas. El humor provenía en parte de la forma de hablar de Godard. No importaba lo deprimente o desviado que fuera el tema que se estaba discutiendo, siempre lo hacía con una voz exageradamente alegre y con una enorme sonrisa en su rostro. Varios sketches terminaban con Godard aparentemente suicidándose en su cabina de locutor. Cuando Andy Richter dejó el programa en 2000, Godard comenzó a aparecer en sketches con más frecuencia.
En las primeras temporadas del programa, el equipo de guionistas estaba formado por varios cómicos ahora prolíficos, entre ellos Robert Smigel como guionista principal, Bob Odenkirk , Louis CK , Tommy Blacha y Dino Stamatopoulos . Smigel dejó su puesto como guionista principal del programa en 1995 para escribir varias películas [13], pero continuó apareciendo en el programa para hacer papeles como Triumph the Insult Comic Dog y las 'Satellite Interviews'. Jonathan Groff asumió su puesto hasta que fue reemplazado por Mike Sweeney en 2001.
Los miembros del equipo de guionistas del programa aparecieron con frecuencia en sketches del programa. Entre los más prolíficos se encuentran: Brian McCann (Preparation H Raymond, FedEx Pope, The Loser, Airsick Moth, Jerry Butters, Awesome Dave, Funhole Guy, Bulletproof Legs Guy, Adrian "Raisin" Foster, S&M Lincoln, etc.), Brian Stack (Hannigan el viajante de comercio, Artie Kendall el cantante fantasma, The Interrupter, Kilty McBagpipes, Fan-tastic Guy, Clive Clemmons, Frankenstein, Ira, Slipnut Brian, etc.), Jon Glaser (Segue Sam, Pubes, Awareness Del, Wrist Hulk, Ahole Ronald, Gorton's Fisherman, Jeremy, Slipnut Jon, etc.), Kevin Dorff (Coked-up Werewolf, Jesucristo, Mansy el mitad hombre/mitad mariquita, Joe's Bartender, Todd el chico pequeño, etc.) y Andy Blitz (Awful Ballgame Chanter, el hermano de Vin Diesel, Leonard Diesel, Slipnut Andy, Chuck Aloo, también conocido como la estrella de la serie derivada 24 60 ). Blitz llegó al punto de viajar a la India por un momento, en el que llevó su computadora por las calles de ese país para recibir soporte técnico de primera mano del representante telefónico del centro de ayuda técnica de NBC.
Varios pasantes del personal de redacción se han convertido en actores o escritores destacados, entre ellos Vanessa Bayer , [29] John Krasinski , [30] Mindy Kaling , [31] Ellie Kemper [32] y Jack McBrayer . [33]
Late Night empleó a varios actores de sketches, muchos de los cuales fueron reutilizados con frecuencia en diferentes papeles en diferentes episodios. Varios años antes de unirse al elenco de Saturday Night Live , y antes de interpretar el papel de Leslie Knope en otro programa de televisión de la NBC, Parks and Recreation , Amy Poehler aparecía a menudo como habitual en muchos sketches, aunque era más recordada por interpretar el papel recurrente de la hermana adolescente obsesionada con Conan de Andy Richter, Stacy. Otros comediantes notables como Jack McBrayer , Rob Riggle , Rob Corddry , H. Jon Benjamin , Ellie Kemper , Bobby Moynihan , Matt Besser , Ian Roberts , Matt Walsh y Andrew Daly también aparecieron con frecuencia como actores de sketches en el programa durante varios años. Triumph the Insult Comic Dog (creado y expresado por el guionista original Robert Smigel ) comenzó como parte de un sketch en Late Night. Celebridades como Joyce Brothers , Nipsey Russell , Abe Vigoda , James Lipton , Bob Saget y William Preston, como el personaje de Carl "Oldy" Olsen, también hicieron frecuentes apariciones especiales en sketches cómicos del programa en diferentes períodos. Uno de los diseñadores gráficos del programa, Pierre Bernard , apareció en varios sketches, como "Pierre Bernard's Recliner of Rage" y "Nerding It Up For Pierre".
Los invitados famosos de la noche también aparecían ocasionalmente en sketches, ya sea durante sus entrevistas o durante los segmentos de comedia anteriores, por ejemplo, en "En el año 2000" (que siempre incluía la participación de un invitado famoso después de que Andy Richter dejara el programa) o un sketch en el que Conan fingía escribir en su diario mientras una atractiva invitada estaba allí. Algo bastante raro en un programa de entrevistas, a veces las entrevistas comenzaban normalmente pero se convertían en sketches en los que participaban tanto el invitado como Conan, normalmente cuando el invitado era un "amigo del programa".
En un programa de entrevistas nocturno poco habitual, Late Night hizo un uso frecuente de varios personajes disfrazados, como The Masturbating Bear, Robot on a Toilet y Pimpbot 5000. El humor de estos sketches a menudo derivaba de la construcción cruda de los disfraces de los personajes, así como de la naturaleza absurda de sus concepciones. Por ejemplo, Pimpbot 5000 era un robot al estilo de los años 50 que se vestía y actuaba como un proxeneta de blaxploitation exagerado , mientras que The Masturbating Bear era un hombre con un disfraz de oso que llevaba un pañal enorme y que invariablemente comenzaba a acariciarse a sí mismo al ritmo de " Sabre Dance " de Aram Khachaturian cuando lo llevaban al escenario. Muchos de estos personajes hicieron poco más en sus apariciones que caminar por el escenario o salir en silla de ruedas de detrás de la cortina, pero algunos tuvieron sketches extensos en el programa.
El programa hizo un cameo en el especial de Barrio Sésamo Elmopalooza , donde Conan estaba entrevistando a dos extraterrestres mientras Big Bird pasaba junto a ellos llevando una cinta de vídeo.
El programa también hizo una aparición en Los Simpsons en el episodio " Bart Gets Famous ", donde Conan entrevista a un ahora famoso Bart .
Late Night fue una producción de Broadway Video de Lorne Michaels (y, desde 2003, Conaco de O'Brien). Se grabó en el Estudio 6A en el Edificio GE en 30 Rockefeller Plaza en la ciudad de Nueva York. Junto a la puerta había fotografías enmarcadas de Letterman, Carson, Jack Paar y Steve Allen , cada uno de cuyos innovadores programas nocturnos se originaron en el estudio 6A o 6B (donde actualmente se graba The Tonight Show Starring Jimmy Fallon ). [34] El estudio tiene capacidad para poco más de 200 espectadores. Se grabó alrededor de las 5:30 p. m. como un programa ininterrumpido de una hora de duración, con la banda tocando música durante las partes que se completarían con comerciales. Generalmente, los programas se grababan a las 5:30 p. m. de lunes a viernes, aunque durante gran parte de la duración del programa, se emitían repeticiones los lunes y el programa no se grababa ese día.
El formato del programa consistía en un monólogo de apertura de O'Brien, seguido de varios "desk bits". Estos generalmente incluían varios sketches breves, segmentos recurrentes o alguna otra forma de comedia. Por lo general, O'Brien desempeñaba el papel de "hombre serio" ante el absurdo general de la comedia, tratando el material o la naturaleza disparatada de los sketches con sinceridad. En el segundo y cuarto segmento del programa, O'Brien entrevistaba a dos invitados famosos, entre los cuales, en el tercer segmento, O'Brien enumeraba los invitados de la noche/semana siguiente. A menudo también había un poco de comedia durante este segmento. El quinto segmento del programa generalmente se reservaba para una actuación de comedia musical o stand-up, o en ocasiones otra entrevista a un invitado. El segmento final del programa generalmente era un rápido "buenas noches" y los créditos finales, que a veces presentaban parte de un fragmento de un episodio anterior del programa. Bastante raro para un programa de entrevistas, con frecuencia también se incluían segmentos de comedia en las entrevistas, generalmente cuando un invitado era un "amigo" del programa.
Durante las grabaciones en vivo, y antes del show, [ cita requerida ] hubo un calentamiento para la audiencia, durante el cual la audiencia vio un montaje de los momentos destacados del show, y el redactor Brian McCann saludó a la audiencia (esta tarea antes la realizaba el redactor principal Mike Sweeney). McCann contó algunos chistes, le dijo a la audiencia qué esperar y finalmente presentó a la banda y luego a O'Brien. O'Brien luego agradeció a la audiencia por asistir, conociendo a tantos miembros de la audiencia como pudo. A menudo hacía un número musical con la banda para animar a la audiencia (" Burning Love " era un estándar). Después de que se terminó de grabar el programa, O'Brien cantó la "Canción del final del programa", que nunca se emitió en Late Night, aunque en febrero de 2009, se publicó un video corto en Late Night Underground. [35] La canción del final del programa finalmente salió al aire el 21 de enero de 2010, su penúltimo programa como presentador de Tonight Show. También se emitió en el episodio del 29 de marzo de 2012 de Conan. La tradición de cantar la canción del final del programa ha continuado, sin emitirse como de costumbre, en Conan .
Late Night comenzó a transmitir en formato ATSC 1080i el 26 de abril de 2005, con una transmisión simultánea en formato NTSC en formato letterbox (a diferencia de The Tonight Show , cuya transmisión simultánea en formato NTSC es en pantalla completa). O'Brien celebró la conversión al formato de HDTV de pantalla ancha con chistes durante toda la semana.
El 6 de diciembre de 2005, los segmentos de Late Night with Conan O'Brien comenzaron a venderse en la iTunes Store . La mayoría de los segmentos tenían un precio de $1.99, al igual que la mayoría de los episodios de otros programas, con los mejores "especiales" y otros segmentos más largos con un precio de $9.99. En diciembre de 2007, NBC dejó de vender todos sus programas de televisión en iTunes, pero la cadena lo devolvió a iTunes en septiembre de 2008 después de que NBC y Apple llegaran a un nuevo acuerdo. El programa se ofreció gratis en Hulu.com y el sitio web de NBC, pero no ha estado disponible en Internet desde el conflicto de Tonight Show de 2010. Sin embargo, en mayo de 2018, O'Brien y TBS anunciaron que se asociarían con NBC para hacer que todos sus archivos de Late Night estuvieran disponibles en línea, lo que marca el 25 aniversario del debut nocturno de O'Brien. [36]
El Late Night de O'Brien tuvo tres sets permanentes a largo plazo, pero mantuvo la estructura básica utilizada cuando Letterman ocupó el Estudio 6A: el espacio de actuación a la izquierda del espectador y el área de escritorios, a la derecha del espectador, donde se hacían las entrevistas. O'Brien hizo su monólogo en el área de actuación, emergiendo al comienzo de cada episodio del área donde actúan los invitados musicales. Los Max Weinberg 7 estaban en la esquina formada por la pared de la derecha del escenario y la pared frente al público. El área de escritorios tenía un escritorio para O'Brien, una silla y un sofá(s) a la izquierda del espectador para los invitados (y originalmente Andy Richter), y una mesa de café.
En primer lugar, los cambios en el decorado afectaron al fondo detrás del escritorio, la silla y el sofá. El decorado original, utilizado desde el debut del programa en 1993 hasta el 6 de agosto de 1996, era principalmente amarillo, y el fondo del escritorio se parecía a la sala de estar de un apartamento de la ciudad de Nueva York, con ventanas que daban a un fondo de Manhattan; se inspiró en la oficina de Lorne Michaels. [37] Durante años después, O'Brien se burló de este decorado original, en particular de su "color mostaza". Los dos diseños de decorados posteriores presentaban azules y violetas más oscuros para emular la sensación de la noche, y el decorado final presentaba una barandilla de balcón frente a un telón de fondo con la vista desde lo alto del Rockefeller Center. Este decorado debutó el 4 de septiembre de 2001 y requirió cambios casi instantáneamente ya que su vista de fondo de la ciudad de Nueva York contenía el World Trade Center , que fue destruido una semana después . Se utilizó una cortina especial para obstruir las torres hasta octubre, cuando la cortina se convirtió en una parte permanente del diseño del decorado incluso después de que se alterara el telón de fondo. Durante su última semana de episodios, Conan tomó un hacha y destruyó partes del set, dándolas a los miembros de la audiencia como recuerdos, sin querer permitir que simplemente las tiraran a la basura.
Las escenas remotas filmadas en locaciones fueron un elemento recurrente en Late Night , pero ocasionalmente, episodios completos fueron filmados en locaciones, usualmente durante los meses de barridos . Las primeras vacaciones para el show fueron una semana de shows en Los Ángeles la semana del 9 al 12 de noviembre de 1999. Esta fue la única semana de locaciones para el show mientras Andy Richter estuvo en el show, y la única vez que el tema del show fue alterado durante la semana, con una versión más estilo surf del tema normal del show (aunque los shows de Toronto terminaron el tema normal con un pedazo de " O Canada "). El show fue transmitido desde los estudios de NBC en Los Ángeles (NBC Studios Burbank) y se construyó un set con temática de Los Ángeles, muy similar en diseño al set de Nueva York.
Del 10 al 13 de febrero de 2004, Late Night se transmitió desde el Teatro Elgin en Toronto, Canadá. Los invitados a estos episodios eran todos canadienses (con la excepción de Adam Sandler ), e incluían estrellas como Jim Carrey y Mike Myers . Como el programa se grabó en un teatro, a diferencia del viaje a Los Ángeles, el escenario construido no era como el escenario estándar del programa.
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Del 9 al 12 de mayo de 2006, el espectáculo realizó una incursión similar en el Chicago Theatre de Chicago, Illinois, inspirándose en su viaje anterior a Toronto. Entre el 30 de abril y el 4 de mayo de 2007, el espectáculo se originó en el Orpheum Theatre de San Francisco.
En un sketch llamado "Conan O'Brien odia mi patria", Conan se burló de todas las naciones del mundo para ver de cuáles recibía cartas. Un locutor del canal de entretenimiento finlandés SubTV, que emite el programa un par de días después de su emisión en los EE. UU., pidió a la gente que defendiera a Finlandia antes de que Conan pudiera insultarla, y los espectadores en Finlandia comenzaron a enviar correos antes de que el segmento llegara siquiera a la letra F. Conan respondió asumiendo que los finlandeses "simplemente no podían esperar" a ser insultados e insultó oficialmente a Finlandia en el segmento. Supuestamente recibió una cantidad abrumadora de postales, lo que aparentemente "obligó" a Conan a presentar una disculpa formal a Finlandia. Luego Conan llegó al extremo de mostrar la bandera de Finlandia de fondo durante un discurso y calumnió al "odiado" vecino de los finlandeses, Suecia, con un cartel que decía "¡Suecia apesta!" impreso sobre la bandera de Suecia. Parecería que esta cadena de eventos llevó a un aumento de los índices de audiencia en Finlandia y, posteriormente, también provocó una relación especial con los espectadores en Finlandia. Más tarde, cuando Conan estaba hablando con los miembros de la audiencia antes del programa, un grupo de fanáticos que lo visitaron desde Finlandia comentó que se parecía a su presidenta Tarja Halonen . Conan mencionó el parecido en su programa, incluso mostrando fotos de Halonen junto a él. Cuando descubrió que Halonen se postulaba para la reelección, comenzó a hacer comerciales satíricos en apoyo de Halonen y prometió viajar a Finlandia para conocerla si ganaba la reelección. Cuando efectivamente ganó la reelección en enero de 2006, Conan viajó a Finlandia y se reunió con ella. [38] Un episodio, transmitido el 10 de marzo de 2006, se compiló principalmente de imágenes del viaje de O'Brien a Finlandia . En el episodio, Conan saludó a los fanáticos en el aeropuerto, participó en una ceremonia cultural sami, apareció en un programa de entrevistas finlandés e intentó visitar a un fan que le había escrito. Sin embargo, el episodio no fue grabado estrictamente como un episodio en vivo allí, sino que fue precedido por una introducción de O'Brien grabada en Nueva York. El episodio de Finlandia llegó como la culminación de una broma de larga data en el programa.
Además de los programas en locaciones, el programa también hizo one-shots especiales en sus primeros años. En 1995, un episodio del programa fue grabado a bordo de un ferry de la ciudad de Nueva York en el puerto de Nueva York. Apodado "El show en un barco" por el número de canto y baile estilo showtunes interpretado por un trío de "marineros" al comienzo del programa, O'Brien, Richter, la banda y los invitados estaban todos apiñados en la cubierta del ferry. El programa fue grabado en su horario habitual de la tarde, cuando todavía había luz.
Un rodaje más inesperado ocurrió el 10 de octubre de 1996, cuando un incendio de cinco alarmas en Rockefeller Plaza dejó los estudios 6A fuera de servicio durante el resto de esa semana. El incendio ocurrió el jueves por la mañana temprano, lo que dejó al personal de O'Brien muy poco tiempo para montar un programa en otro lugar. Presionado por el tiempo a medida que se acercaban las 12:35, O'Brien grabó el programa al aire libre, después del anochecer, a pesar del clima frío, en un set improvisado [39] con la estatua de Prometeo y 30 Rock como telón de fondo. Para aumentar la naturaleza desafortunada de las circunstancias de la noche, estaba la invitada final, Julie Scardina , que trajo animales salvajes, incluidos pájaros que Conan explicó que tenían que mantenerse atados, ya que no podían ser liberados afuera. Más temprano en el programa, O'Brien y Richter entraron en Brookstone (ubicado en el vestíbulo del Rockefeller Center), con el equipo de cámara a cuestas, y compraron un sillón reclinable de cuero con masajes para el primer invitado, Samuel L. Jackson . El segundo de los dos "shows de fuego", el viernes por la noche, fue grabado en el estudio Today Show , que no fue afectado por el incendio, aunque la banda de rock del este de Los Ángeles, Los Lobos, interpretó en medio del fuerte viento una canción de su último álbum, Colossal Head .
Durante el apagón del noreste de Estados Unidos de 2003 , O'Brien y el personal grabaron una breve introducción de 10 minutos en la que explicaban que el episodio que habían planeado no se llevaría a cabo debido al apagón. El estudio 6A funcionaba con un generador y estaba iluminado con focos a batería. Después de la introducción, se transmitía un programa de reserva en curso. Uno de los invitados programados para esa noche, The Dandy Warhols , se apoderó de la sala verde del estudio , donde permanecieron hasta que actuaron en el programa de la noche siguiente.
Otros programas que se grabaron en el estudio 6A habitual se vieron mejorados con trucos especiales:
En los primeros años del programa se hicieron muchos episodios con trucos de alto concepto, como un programa de 1995 hecho completamente en un barco de Circle Line o "Time Travel Week", cuatro episodios de principios de 1996, donde Conan y Andy (y el resto de la tripulación) "viajaban en el tiempo" a un punto diferente en el tiempo cada noche. Los tiempos y lugares incluyeron la Guerra Civil , la Antigua Grecia , el futuro y principios de los 80 (con un cameo de David Letterman en el frío comienzo, que ocupó el estudio de Conan en 1983, restando cruelmente importancia al intento de Conan y Andy de explicar su presencia en el camerino de Letterman diciendo: "¿Por qué no van ustedes dos a buscar un lugar agradable y cálido para follar? ¡Seguridad!").
En 1997 se grabó un episodio especial en el que la audiencia del estudio estaba compuesta únicamente por niños en edad escolar, principalmente de 5 a 10 años. Conan interactuó con los niños, alentándolos a reír y aplaudir para mantener alejado al monstruo del aburrimiento.
El episodio del 18 de octubre de 2002 se volvió a filmar en su totalidad con animación en arcilla casi siete meses después de su primera emisión, incluidos los créditos iniciales y los anuncios publicitarios. Se conservó la banda sonora original del episodio, mientras que las imágenes se reprodujeron para reflejar el metraje original en una reproducción a pequeña escala del estudio 6A.
El 31 de octubre de 2006, se creó un episodio de Halloween con un concepto similar a partir de un episodio que se emitió originalmente en mayo y en el que aparecía Larry King , entre otros invitados. Utilizando un proceso que el programa llamó "Skelevision", todas las imágenes se volvieron a filmar con un motivo de Halloween, con esqueletos humanos adornados con la ropa y los accesorios de los humanos. Esta nueva filmación se realizó utilizando el estudio real, y los titiriteros movieron los esqueletos con alambres y cables mientras se oscurecían visualmente con tecnología de pantalla verde . Una vez más, se alteraron la apertura y los parachoques, esta vez incluyendo un modelo de un coche fúnebre serpenteando a través de un paisaje brumoso y un cementerio, y la voz de Bill Hader como Vincent Price en lugar de Joel Godard .
El episodio del 5 de octubre de 2005 de Late Night estuvo dedicado enteramente a la banda U2 , marcando la primera vez en los 13 años de duración del programa que había dedicado un programa completo a un solo invitado. [40] Jim Pitt, el ejecutivo de talentos a cargo de reservar actos para el programa, comentó que en sus 12 años de trabajo para Late Night , U2 y Johnny Cash eran los "artistas de ensueño" que había intentado, pero nunca logró conseguir. [40] La banda interpretó tres canciones, dos más de la canción habitual, luego tuvo una larga entrevista con Conan.
Después de dos meses de estar fuera del aire, el primer programa que se emitió durante la huelga del Writers Guild of America de 2007-2008 el 2 de enero de 2008, presentó un pequeño segmento musical al comienzo del programa que detallaba la barba recién crecida de O'Brien en una muestra de apoyo a los escritores en huelga. Al comienzo del episodio del 28 de enero, se reveló que Conan se había afeitado la barba, al que siguió un segmento musical similar.
Varias veces durante los episodios producidos durante la huelga de guionistas, O'Brien mataba el tiempo haciendo girar su anillo de bodas en su escritorio, lo que anteriormente solo hacía durante los ensayos. Su mejor marca personal fue de 41 segundos, lograda durante un ensayo no emitido. Después de varios intentos fallidos en antena para romper su récord, durante el programa emitido originalmente el 9 de febrero de 2008, O'Brien rompió su récord de resistencia girando un anillo, estableciendo un tiempo de 51 segundos al recubrir su anillo de bodas con vaselina y hacerlo girar sobre una superficie de teflón . La hazaña se logró con la ayuda del profesor de física del MIT Peter Fisher. La mayoría de los fanáticos consideran que estos episodios son la obra maestra de la carrera televisiva de O'Brien [ cita requerida ] , considerando la espontaneidad de cada episodio. La huelga también dio lugar a las repetidas apariciones del productor asociado Jordan Schlansky en el programa como una versión embellecida de sí mismo.
A principios de la segunda mitad de la huelga del Writer's Guild de 2007-2008 , Conan O'Brien acusó a su programa de ser la única causa del estatus del candidato presidencial Mike Huckabee en las encuestas, debido a su uso de la palanca Walker, Texas Ranger mientras Chuck Norris patrocinaba casualmente a Huckabee. Stephen Colbert afirmó que debido al "golpe de Colbert", él era responsable del éxito actual de Huckabee en la carrera presidencial de 2008. O'Brien afirmó que él era responsable del éxito de Colbert porque lo había mencionado en su programa. En respuesta, Jon Stewart , presentador de The Daily Show , afirmó que él era responsable del éxito de O'Brien y, a su vez, del éxito de Huckabee y Colbert. Esto resultó en una batalla cómica de tres partes entre los tres presentadores, con los tres apareciendo en los programas de los demás. La disputa terminó en Late Night con una pelea simulada entre los tres presentadores del programa de entrevistas. [41]
En 1996, se grabó un episodio del tercer aniversario, aunque se emitió en el horario nocturno habitual de 12:35/11:35. El programa estaba compuesto por clips de lo mejor de los primeros tres años y contó con cameos de muchos invitados anteriores, incluidos Janeane Garofalo , Scott Thompson , Tony Randall y George Wendt . Típico del estilo de comedia de O'Brien, presentó a su primer invitado (Wendt) enumerando sus logros notables en televisión (particularmente Cheers ) y luego presentó a cada invitado posterior enumerando repetidamente los logros de Wendt (insinuando que todos sus invitados para el programa de esa noche interpretaron el papel de Norm en Cheers ). En 1998, Late Night emitió un especial del quinto aniversario en horario de máxima audiencia, que consistía principalmente en clips de los primeros cinco años. Se grabó en el estudio Saturday Night Live , también en el edificio GE. El especial se vendió más tarde en cinta VHS. En 2003, se grabó un especial similar del décimo aniversario en el famoso Teatro Beacon de la ciudad de Nueva York y luego estuvo disponible en DVD.
El último episodio de Late Night with Conan O'Brien se grabó el 20 de febrero de 2009 y se emitió poco después de la medianoche de la mañana siguiente. El episodio presentó clips de programas anteriores y una reflexión sobre los dieciséis años de duración del programa. John Mayer envió un mensaje de video de despedida, cantando una canción sobre cómo Los Ángeles "se va a comer [a Conan] vivo" (una predicción irónica de lo que vendrá ). En una breve pieza remota , Conan liberó al colaborador habitual Abe Vigoda "en la naturaleza", ya que no pudo llevarlo a Los Ángeles para la mudanza a The Tonight Show . Will Ferrell hizo una visita sorpresa como George W. Bush , que rápidamente degeneró en que Ferrell se quitó el traje de negocios para revelar un traje de duende verde que no le quedaba bien y que se había usado en varias apariciones anteriores en el programa. [42]
El ex compañero Andy Richter , que se reincorporó a O'Brien cuando se hizo cargo de The Tonight Show en junio, se unió a O'Brien en el escenario durante dos segmentos, viendo clips y recordando el programa. [42] Entre los clips mostrados, O'Brien señaló que su pieza favorita de todos los tiempos de Late Night fue cuando asistió a una recreación de un partido de béisbol de la época de la Guerra Civil estadounidense , jugado en un museo de Long Island, Nueva York, Old Bethpage Village Restoration. Durante el transcurso de la última semana, O'Brien comenzó a desmantelar violentamente y a repartir piezas del decorado de producción a la audiencia. En el espectáculo final, una gran pieza del marco del escenario fue derribada y cortada en pedazos. O'Brien luego prometió darle a cada miembro de la audiencia presente una pieza del decorado. [42]
Una de las bandas favoritas de Conan, The White Stripes , interpretó un nuevo arreglo más lento de su canción " We're Going to Be Friends " basada en la versión de cuna de Conan de la canción, con la baterista Meg White tocando la segunda guitarra y cantando junto con el vocalista/guitarrista Jack White . La actuación resultó ser la última de la banda antes de su separación en febrero de 2011. [43] La canción se usaría muchos años después como tema del podcast de O'Brien Conan O'Brien Needs a Friend . El programa concluyó con un O'Brien visiblemente emocionado dando un discurso de despedida detrás de su escritorio, agradeciendo a sus fanáticos, escritores, productores, equipo detrás del escenario, su familia, Max Weinberg 7 , David Letterman , Joel Godard , Jay Leno y Lorne Michaels , así como una garantía final de que no "crecería" cuando se mudó a The Tonight Show . [42]
Alrededor de 3,4 millones de espectadores vieron el episodio final de O'Brien en Late Night , la audiencia más grande desde el episodio del 24 de enero de 2005 que siguió al homenaje de Jay Leno a Johnny Carson . [44]
Después del final de la serie, el Estudio 6A en el Rockefeller Center fue remodelado para The Dr. Oz Show . [45] En el verano de 2013, NBC trasladó Late Night with Jimmy Fallon al Estudio 6A mientras que el 6B, que albergaba Late Night desde que Fallon sucedió a O'Brien en 2009, estaba siendo renovado cuando Fallon se hizo cargo de The Tonight Show el 17 de febrero de 2014, mientras que The Dr. Oz Show se mudó a los estudios Upper West Side de ABC.
CNBC Europe solía emitir Late Night with Conan O'Brien los días laborables de 23:45 a 00:30 CET, con ediciones de fin de semana los sábados y domingos de 21:45 a 22:30 CET. Sin embargo, en marzo de 2007, CNBC Europe decidió emitir únicamente las ediciones de fin de semana y eliminar las ediciones de los días laborables para dar paso a más programas de noticias económicas en sus programaciones de los días laborables.
Sin embargo, durante la semana del 4 de agosto de 2008, CNBC Europe dejó de emitir NBC Nightly News , que durante muchos años se emitió en directo desde Estados Unidos en el horario de 12:30 a 1:00 a. m. CET. Late Night with Conan O'Brien ha sustituido ahora a NBC Nightly News en el horario de 12:30 a 1:00 a. m. Las ediciones de entre semana son una versión condensada de 30 minutos del programa. El programa sigue a la versión condensada de entre semana de The Tonight Show with Jay Leno , que se emite a las 12:00 a. m. CET.
En septiembre de 2008, CNBC Europe cambió la programación de los días laborables para incluir ediciones completas y sin cortes de Late Night with Conan O'Brien emitidas en el horario de 45 minutos de las 11:45 am CET/10:45 pm GMT. Este horario normalmente se emite de martes a viernes. CNBC Europe decidió dejar de emitir Late Night a partir del 1 de enero de 2009, apenas dos meses antes del último programa de Conan como presentador. En lugar de seguir las repeticiones de The Tonight Show los fines de semana, CNBC ahora emite dos episodios de Tonight Show seguidos.
El último programa de Leno será el viernes 29 de mayo y O'Brien comenzará el lunes siguiente, 1 de junio, dijeron los ejecutivos de NBC en una reunión de la Asociación de Críticos de Televisión el lunes.
No es así Conan O'Brien. El decorado de "Late Night With Conan O'Brien", en el estudio 30 Rockefeller Center que utilizó su predecesor, está ordenado. El decorado, que parece un club de hombres de moda, se inspiró en la oficina de Lorne Michaels, el productor ejecutivo de "Late Night" y "Saturday Night Live".
