El rey y yo es una película musical estadounidense de 1956 realizada por 20th Century-Fox , dirigida por Walter Lang y producida por Charles Brackett y Darryl F. Zanuck . El guion de Ernest Lehman está basado en elmusical de Rodgers y Hammerstein de 1951 El rey y yo , que a su vez está basado en la novela de 1944 Ana y el rey de Siam de Margaret Landon . Esa novela a su vez se basó en las memorias escritas por Anna Leonowens , quien se convirtió en maestra de escuela de los hijos del rey Mongkut de Siam a principios de la década de 1860. Las historias de Leonowens eran autobiográficas, aunque varios elementos de ellas han sido cuestionados. [4] La película está protagonizada por Deborah Kerr y Yul Brynner .
La película fue un éxito de crítica y comercial y fue nominada a 9 premios Oscar y ganó 5, incluido el de Mejor Actor para Brynner.
En 1999 se estrenó una adaptación cinematográfica animada del mismo musical. El 12 de febrero de 2021, Paramount Pictures y Temple Hill Entertainment anunciaron que se estaba desarrollando otra versión cinematográfica de acción real.
En 1862, una maestra viuda, Anna , llega a Bangkok con su hijo pequeño, Louis , después de ser convocada para dar clases particulares a los numerosos hijos del rey Mongkut . Ambos son presentados al intimidante Kralahome, el primer ministro de Siam, quien los escolta hasta el Palacio Real, donde vivirán, aunque a Anna se le había prometido su propia casa. El rey ignora sus objeciones y le presenta a su esposa principal, Lady Thiang. Anna también conoce a un concubino reciente , un joven birmano , Tuptim, y a los quince niños a los que dará clases particulares, incluido su hijo y heredero, el príncipe Chulalongkorn . En una conversación con las otras esposas, Anna se entera de que Tuptim está enamorado de Lun Tha, quien la trajo a Siam.
Anna todavía quiere tener su propia casa y enseña a los niños las virtudes de la vida familiar, para irritación del Rey, que desaprueba la influencia de otras culturas. Se encuentra con Lun Tha y se entera de que ha estado reuniéndose con Tuptim en secreto. Le pide que organice una cita. Los amantes se encuentran al amparo de la oscuridad, y Lun Tha promete que algún día regresará a Siam y que escaparán juntos.
El rey Mongkut se preocupa por los rumores de que los británicos lo consideran un líder bárbaro y están enviando una delegación, que incluye al antiguo admirador de Anna, Sir Edward, posiblemente para convertir a Siam en un protectorado. Anna convence al rey de que los reciba al estilo europeo organizando un banquete con comida y música europeas. A cambio, el rey promete darle a Anna su propia casa.
Sir Edward recuerda a Anna en un intento de traerla de vuelta a la sociedad británica. El Rey presenta la versión de Tuptim de La cabaña del tío Tom como un ballet tradicional siamés . Sin embargo, el Rey y los Kralahome no están impresionados, ya que la obra trata sobre la esclavitud y muestra al Rey esclavista ahogándose en el río. Durante el espectáculo, Tuptim sale de la habitación para huir con Lun Tha.
Después de que los invitados se hayan ido, el rey revela que Tuptim ha desaparecido. Anna explica que Tuptim es infeliz, porque ella es sólo otra mujer a sus ojos. El Rey replica que los hombres tienen derecho a una plenitud de esposas, aunque las mujeres deben permanecer fieles. Anna explica que un hombre debe amar sólo a una mujer, y recuerda su primer baile antes de enseñarle al Rey a bailar la polca, pero el momento conmovedor se hace añicos cuando el Kralahome irrumpe en la habitación con la noticia de que Tuptim se ha escapado. Para deshonrarla, el Rey se prepara para azotarla a pesar de las súplicas de Anna. Cuando Anna declara que él es de hecho un bárbaro, el Rey se derrumba, se pone la mano sobre el corazón y sale corriendo de la habitación. El Kralahome culpa a Anna por arruinarlo, mientras que Tuptim es llevado entre lágrimas después de enterarse de que Lun Tha fue encontrada muerta y arrojada al río. Eso hace que Anna corte todos los lazos como institutriz y declare que dejará Siam en el próximo barco.
En la noche de su partida, Anna imaginó a Tuptim cantando "Getting to know you", cuando Louie le dice que llegarán tarde a su barco. Más tarde, descubre que el Rey se está muriendo. Lady Thiang le entrega a Anna la carta inacabada del Rey, en la que le expresa su profunda gratitud y respeto por ella a pesar de sus diferencias. Momentos antes de que el barco parta, le da a Anna su anillo, ya que ella siempre le ha dicho la verdad, y la convence a ella y a Louis de quedarse en Bangkok. Pasa su título al Príncipe Chulalongkorn, quien luego emite una proclamación que establece que todos los súbditos ya no se inclinarán ante él, pero que seguirán respetándolo. El Rey muere, satisfecho de que su reino estará bien, y Anna presiona amorosamente su mejilla contra su mano.
Tres actores de la película tuvieron sus voces dobladas por otras personas. Las voces dobladas pertenecían a:
El musical fue escrito para Gertrude Lawrence , y su aparición en la película estaba garantizada por contrato. Sin embargo, le diagnosticaron cáncer mientras interpretaba el papel en Broadway y murió durante la función. Dinah Shore , cantante y actriz, fue considerada para el papel de Anna en la película. Maureen O'Hara , que tenía una agradable voz de soprano , fue elegida originalmente, pero Richard Rodgers no estuvo de acuerdo con el casting. Fue Yul Brynner quien presionó para que Deborah Kerr interpretara el papel. Marni Nixon proporcionó el canto de Kerr para la película. [6] Nixon y Kerr trabajaron codo a codo en el estudio de grabación para canciones que combinaban habla y canto. Nixon también doblaría el canto de Kerr al año siguiente, para la película An Affair to Remember .
La biografía de Dorothy Dandridge escrita por Donald Bogle afirma que a Dandridge le ofrecieron el papel de Tuptim como parte del cumplimiento de su contrato de tres películas con 20th Century-Fox , pero que Dandridge permitió que Otto Preminger (su ex director y entonces amante) la convenciera de que no lo hiciera porque no era el papel principal. También circularon rumores de que Dandridge, como afroamericana , no quería interpretar a una esclava. Rita Moreno , que tenía contrato con Fox, fue invitada simplemente para una prueba, pero impresionó a los productores lo suficiente como para ser seleccionada para el papel. [7] Moreno declaró más tarde en una entrevista que France Nuyen también estaba nominada para el papel, y Moreno creía que Nuyen lo conseguiría, pero como Nuyen no tenía contrato con el estudio, no fue elegida.
Retomando sus papeles en Broadway, Saunders interpretó a Thiang, Adiarte fue Chulalongkorn y Benson fue Kralahome, y los bailarines Yuriko y de Lappe también repitieron sus papeles en el escenario. Alan Mowbray apareció en el nuevo papel del embajador británico, mientras que Sir Edward Ramsey (degradado a ayudante del embajador) fue interpretado por Geoffrey Toone . [8] [9] La cinematografía estuvo a cargo de Leon Shamroy , la dirección artística de John DeCuir y Lyle R. Wheeler y el diseño de vestuario de Irene Sharaff . La coreografía utilizada para la película fue la desarrollada por Jerome Robbins para la producción teatral original. [10]
Tres canciones de la producción teatral original fueron grabadas y aparecieron en la banda sonora de la película, pero no aparecen en la película: "Shall I Tell You What I Think of You?", " I Have Dreamed " y "My Lord and Master". [11] "I Have Dreamed" y otra canción que no se usó en la película, "Western People Funny", sobreviven en la película estrenada solo como música orquestal. En la película, la primera mitad de la "Canción del rey" se convirtió en un diálogo hablado común, con solo algunas de las palabras cantadas, menos la letra inicial del rey, pero sobrevive como fue escrita en realidad en el álbum de la banda sonora.
En 2006 se publicó una edición especial del 50.º aniversario, en la que se prometía restaurar los números perdidos, pero solo incluía el audio y algunas fotografías de "Shall I Tell You?". Esto parece indicar que no existen imágenes de estos números. Se añadió una repetición coral fuera de pantalla de "Something Wonderful" para que sirviera como final de la película; la versión teatral termina con una banda sonora, pero sin canto. Ninguna de las otras repeticiones de las canciones se mantuvo en la versión cinematográfica.
La película fue una de las dos únicas películas filmadas en el entonces nuevo formato CinemaScope 55 de 55 mm , la otra fue Carousel , que se estrenó varios meses antes. Aunque la promoción de la película hizo mucho hincapié en que se filmó en CinemaScope 55, solo se estrenó en el formato CinemaScope estándar de 35 mm , con estéreo de 4 canales en lugar del estéreo de 6 canales prometido originalmente. CinemaScope 55 nunca se volvió a utilizar ni promocionar después de esta producción, y Fox invertiría más tarde en Todd-AO y adoptaría su proceso de 65/70 mm, después de cambiarlo al más convencional de 24 fotogramas por segundo, y contratar a Mitchell Camera para las nuevas cámaras FC ("Fox Camera") y BFC ("Blimped Fox Camera"), y a Bausch & Lomb para los nuevos lentes "Super Baltar". Numerosos largometrajes se realizaron en el proceso Todd-AO revisado por Fox.
En 1961, se reeditó por primera vez en formato 70 mm , bajo la marca registrada "Grandeur 70" de Fox. [12] Para este lanzamiento, finalmente se utilizó la versión de seis canales de la banda sonora estéreo. En 1966, se reeditó nuevamente, [12] esta vez en Cinemascope, antes de venderse a la televisión en 1967.
La película se estrenó en el Teatro Roxy de Nueva York el 28 de junio de 1956. [13] [14] [15] Fue un gran éxito tras su estreno, tanto a nivel crítico como financiero, convirtiéndose en la quinta película más taquillera de 1956 con alquileres de $8,5 millones. [16] Algunos críticos criticaron la película por sus cambios en el diálogo de la producción de Broadway y la omisión de algunas canciones. En Rotten Tomatoes la película tiene una calificación del 93% basada en reseñas de 27 críticos. [17]
El Rey y yo ha sido prohibida en Tailandia debido a su representación del Rey Mongkut . [18] [19] Lo mismo ocurre con la mayoría de las otras adaptaciones de Ana y el Rey . [20]
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El álbum de la banda sonora de la película se publicó por primera vez en Capitol Records , supervisado y dirigido por Alfred Newman en asociación con Ken Darby . Restauró tres canciones grabadas para la película pero que no se incluyeron en la copia final del lanzamiento: "My Lord and Master", "I Have Dreamed" y "Shall I Tell You What I Think of You?". Las dos últimas fueron filmadas, pero no sobrevive ninguna grabación. A los lanzamientos originales en LP y CD de la película se agregó una obertura de siete minutos que no se escucha al comienzo de la película. El álbum se publicó por primera vez solo en mono en 1956, pero, al igual que con las películas de Rodgers y Hammerstein Oklahoma! (1955) y Carousel (1956), el sonido de la película se había grabado en lo que entonces era estéreo de última generación , lo que hizo posible, con la llegada del estéreo en los discos, que Capitol lanzara una versión estéreo del álbum de la banda sonora en 1958. Al igual que con Oklahoma! y Carousel , los tornos de grabación de la época hicieron necesario omitir parte del álbum en la versión estéreo, por lo que en esa edición se cortó la mitad de "Getting To Know You".
El álbum de la banda sonora de la película El rey y yo fue publicado primero en CD por Capitol y luego por Angel Records . Las dos primeras ediciones del CD eran duplicados exactos del LP, pero en 2001, al igual que con las bandas sonoras de Oklahoma! y Carousel , Angel publicó una nueva edición ampliada del álbum, que no solo incluía todas las canciones (incluido el ballet "La pequeña casa del tío Thomas"), sino también parte de la música incidental de la película , así como la música principal original del título . La obertura que se escucha en la versión LP y en las dos primeras ediciones del CD se incluyó como pista adicional.
El 12 de febrero de 2021, se anunció que Paramount Pictures adquirió los derechos para producir una nueva versión cinematográfica de acción real del musical, con Marty Bowen y Wyck Godfrey de Temple Hill Entertainment como productores. Concord , propietario del catálogo de Rodgers y Hammerstein, también se desempeñará como productor. Aún no se ha asignado un director ni un escritor. [24]
