La porcelana china en la pintura europea se conoce desde el siglo XVI, tras la importación de artículos de porcelana china a Europa.
En Italia, la primera representación conocida de cuencos de porcelana china es de La fiesta de los dioses de Giovanni Bellini (1514). [1] El estilo de los cuencos es el del tipo de porcelana azul y blanca de la dinastía Ming , de los cuales tal vez se sepa que se exportaron ejemplos a Persia , Siria y Egipto . [1] La pintura de Bellini fue un encargo del duque Alfonso I d'Este , conocido por su interés por la porcelana china. Parece que Bellini encontró muestras de cerámica china no a través del comercio, sino entre obsequios diplomáticos recibidos por Venecia de los sultanes mamelucos en 1498 (obsequio al dux Barbarigo ), y en 1498 y 1508 (obsequio a la Signoria ). [1]
Sin embargo, se conocen algunos ejemplos anteriores, aunque no está claro si son prototipos chinos o islámicos, como en La Virgen y el Niño de Francesco Benaglio (1460-1470) o la Adoración de los Magos de Andrea Mantegna (1495-1505). [1]
En el siglo XVI, muchos otros pintores utilizaron porcelana china en sus pinturas, especialmente las holandesas. Esta tendencia estaba relacionada con la importación directa de porcelana china a Europa, a través de lo que se conoce como comercio "Carrak", de ahí el nombre de porcelana Kraak . [2] [3]
Pintores franceses, como François Desportes y Paul Gauguin, también representaron cuencos chinos en sus bodegones . Algunos, como Jacques Linard en 1627, incluso reprodujeron minuciosamente escritos chinos, en Les cinq sens et les quatre éléments , 1627. [4] [5]
Esta tendencia artística coincidió con la moda de la porcelana china en Europa en los siglos XVII y XVIII, lo que llevó al desarrollo de una industria de porcelana local que inicialmente imitaba mucho los productos chinos, como se ve en la porcelana francesa .
En la historia del comercio del siglo XVII, pocas cosas pueden competir con la posición destacada de la porcelana. Antes del descubrimiento de su técnica de elaboración en Occidente, la actividad comercial entre Europa y China era la única forma de poseerlos. Durante el siglo XVII, la República Holandesa pasó a primer plano en el ámbito del comercio de porcelana. Esta historia estaba estrechamente relacionada con la historia de la Compañía Holandesa de las Indias Orientales . Como monopolio en el comercio entre Europa y Asia en la época moderna, la Compañía Holandesa de las Indias Orientales actúa como mediadora entre las dos culturas e importa toneladas de porcelana junto con otros productos como especias, seda y té. [6] Desde entonces, la cerámica china no fue el lujo exclusivo que sólo aparecía en las mansiones de la clase alta, sino que se volvió cada vez más común en el entorno doméstico de los hogares relativamente humildes. [7]
Aunque la cerámica china importada gana popularidad entre los comerciantes ricos, los eruditos y filósofos eruditos no están satisfechos simplemente con el valor comercial de la porcelana. Para ellos, el país y la civilización que crearon esta fascinante cultura material son el centro de su interés. El atractivo de China está profundamente arraigado en una larga tradición occidental que puede comenzar con el renombrado explorador italiano Marco Polo. [8] Esta impresión de China se vio reforzada por los productos y lujos exóticos chinos que aparecieron en Europa, como especias, seda, té y porcelana. Motivados por la espléndida cultura material, los intelectuales exploran incesantemente la civilización china. [9] Esta visión positiva de la civilización china también existió entre los autores holandeses de la modernidad temprana. Por ejemplo, académicos como Willem ten Rhijne , Peter van Hoorn y Joost van den Vondel demuestran un gran interés en la sinología y difunden activamente sus pensamientos a través de sus libros. Esta “fiebre china” culminó con la primera traducción holandesa de Confucio en 1675. [10] El gusto de los intelectuales podría influir en gran medida en los artistas, ya que también son importantes mecenas del arte. Aunque es bastante ambiguo si los artistas son capaces de comprender las connotaciones culturales de las porcelanas chinas, la ola de la chinoiserie puede permear al grupo artístico. [11] La porcelana china representa no sólo la artesanía y la tecnología avanzadas, sino también el símbolo de una civilización que está muy lejos de Europa.
Mientras tanto, el mercado del arte relativamente abierto y el estatus distintivo de los artistas en la República Holandesa les dan a los artistas la oportunidad de explorar sus propios intereses. Así, los pintores de bodegones son mediadores que se apoderan del bien muy apreciado por la sociedad y lo representan en su pintura. [12] Y en una sociedad comercial próspera, el valor de los bienes reside en su precio de comercialización. En la economía holandesa hegemónica, todo obedece a la ley del negocio, incluido el art. [13] En este sentido, la porcelana comercializada por la compañía holandesa de las Indias Orientales fue una buena opción para que los artistas la incluyeran en sus bodegones considerando su connotación social y económica.
Además, la porcelana de los bodegones holandeses demuestra cómo la cultura material circuló e interactuó en todo el mundo en el siglo XVII. Este proceso circulante es también el proceso de domesticar la alteridad. Al igual que las connotaciones inherentes al cuadro de Juriaen van Streek Naturaleza muerta con un moro y vasijas de porcelana , estos productos e incluso los seres humanos representados en el cuadro provienen de continentes o culturas completamente diferentes. La cultura material extranjera aquí se utiliza para articular la identidad local de los holandeses. [14]
● Gerritsen, Anne y Mcdowall, Stephen. “La cultura material y el otro: encuentros europeos con la porcelana china, ca. 1650-1800”, Revista de Historia Mundial, vol. 23, No.1, Número especial: China global (marzo de 2012): 87-113.
● Honig, Elizabeth Alice. “Dar sentido a las cosas: sobre los motivos de la naturaleza muerta holandesa”, Antropología y estética, núm. 34 (otoño de 1998): 166-183.
● Jörg, Christiaan JA Porcelain and the Dutch China Trade, La Haya: Martinus Nijhoff, 1982.
● Kaufmann, Thomas DaCosta. "¿El 'modelo holandés'? Historia del arte holandés como historia del arte global". Nederlands Kunsthistorisch Jaarboek (NKJ) / Anuario de Historia del Arte de los Países Bajos 66 (2016): 272-95.
● Schama, Simón. La vergüenza de las riquezas: una interpretación de la cultura holandesa en la Edad de Oro. Londres: Collins, 1987.
● Weststeijn, Thijs. “Reflexiones culturales sobre la porcelana en los Países Bajos del siglo XVII”, Porcelana china y japonesa para la Edad de Oro holandesa, Ámsterdam: Rijksmuseum Amsterdam, (2014): 213-268.
● Weststeijn, Thijs. "Introducción: Historia del arte global y los Países Bajos". Nederlands Kunsthistorisch Jaarboek (NKJ) / Anuario de Historia del Arte de los Países Bajos 66 (2016): 6-27.
