The Cunning Little Vixen (título original Příhody lišky Bystroušky o Tales of Vixen Sharp-Ears en inglés), es una ópera en checo en tres actos de Leoš Janáček completada en 1923 con libreto que el propio compositor adaptó de una novela corta de Rudolf Těsnohlídek .
El libreto de la ópera fue adaptado por el compositor de una novela serializada de 1920, Liška Bystrouška , de Rudolf Těsnohlídek , que se publicó por primera vez en el periódico Lidové noviny (con ilustraciones de Stanislav Lolek ). [1] Para el título de la ópera, Příhody significa cuentos ; lišky es el genitivo de zorra . Bystroušky , todavía genitivo, es el juego de palabras agudo , que tiene el doble significado de puntiagudo , como orejas de zorro, e inteligente . La ópera se hizo familiar por primera vez fuera de Checoslovaquia en una adaptación alemana de 1927 de Max Brod , quien proporcionó el nuevo nombre Das schlaue Füchslein , por el que los alemanes todavía la conocen y que en español significa La zorrita astuta .
Cuando Janáček descubrió la historia inspirada en la tira cómica de Těsnohlídek y decidió convertirla en una ópera, en 1921, comenzó a trabajar reuniéndose con el autor y estudiando a los animales. Con esta comprensión de los personajes involucrados, sus propios 70 años de experiencia vital y un amor eterno y no correspondido por la mucho más joven y casada Kamila Stösslová , comenzó a trabajar en la ópera. Transformó la caricatura originalmente cómica en una reflexión filosófica sobre el ciclo de la vida al terminar con la muerte de la zorra titular; como con otras óperas de compositores mayores, esta describe la vida que conduce a un retorno a la simplicidad. El trabajo se completó en 1922-23 [2] y la primera edición se publicó al año siguiente en Viena por Universal Edition. El estreno tuvo lugar el 6 de noviembre de 1924 en el Teatro Nacional de Brno dirigido por František Neumann , con Ota Zítek como director y Eduard Milén como escenógrafo.
La ópera incorpora música y ritmos folclóricos de Moravia mientras relata la vida de un zorro inteligente (lectura alternativa: de orejas afiladas) y la vida silvestre que lo acompaña, así como algunos humanos, y sus pequeñas aventuras mientras recorren sus ciclos de vida. [3] [4] Descrita como una ópera cómica , [5] sin embargo se ha observado que contiene un tema serio. [6] Las interpretaciones de la obra siguen siendo variadas, desde el entretenimiento infantil hasta la tragedia . [4]
La primera representación no checa tuvo lugar en Maguncia, Alemania, en 1927 en una adaptación de Max Brod bajo el título Das schlaue Füchslein . Brod describió la ópera como un "sueño de la eternidad de la naturaleza y el amor", pero su versión cambió sustancialmente la trama. No tuvo éxito. En 1956, Walter Felsenstein creó una versión más cercana al original, que se representó con éxito en la Komische Oper de Berlín. [2] En 1965, Felsenstein hizo una película del Deutscher Fernsehfunk con Irmgard Arnold en el papel principal, pero conservando el título de Brod Das schlaue Füchslein .
La ópera se estrenó en Italia en La Scala en 1958 con Mariella Adani en el papel principal. La obra se representó por primera vez en Inglaterra en 1961 por la Sadler's Wells Opera Company (ahora English National Opera ) con June Bronhill en el papel principal, aunque con un tenor Fox (Kevin Miller); el director fue Colin Graham , con el director Colin Davis , y los diseños de escenografía y vestuario de Barry Kay . [7] Una producción de David Pountney fue montada por las tres compañías nacionales del Reino Unido en la década de 1980, primero se vio con la Ópera Escocesa en el Festival de Edimburgo de 1980 , luego con la Ópera Nacional de Gales en Londres al año siguiente y finalmente con la Ópera Nacional Inglesa en junio de 1988; [8] casi 40 años después, Pountney supervisó una reposición de la Ópera Nacional de Gales en Cardiff y en gira. [9] En 1981, la Ópera de la Ciudad de Nueva York montó una producción en inglés basada en imágenes creadas por Maurice Sendak y dirigida por Michael Tilson Thomas en su debut con la compañía. Fue protagonizada por la soprano Gianna Rolandi como Vixen Sharp-Ears y el barítono Richard Cross como el Forester. La Ópera del Festival de Glyndebourne la presentó en 2012, dirigida por Melly Still, y se incluyó una reposición en el Festival de Glyndebourne para 2016 con Christopher Purves como el Forester y Elena Tsallagova como Vixen, el director Jakub Hrůša y la Orquesta Filarmónica de Londres . En mayo de 2014, la Orquesta de Cleveland , dirigida por Franz Welser-Möst , interpretó una versión innovadora dirigida por Yuval Sharon . Esta producción devolvió la ópera a sus raíces al utilizar animación y sets de video dibujados a mano por los artistas Bill Barminski y Christopher Louie de Walter Robot Studios. La producción incluyó el uso de recortes de carnaval hechos en agujeros en la pared para colocar las cabezas de los cantantes en los cuerpos animados de los personajes animales.
En 2023, la ópera se representó en São Paulo , bajo la dirección de Ira Levin y la producción de André Heller-Lopes, con un enfoque surrealista. [10]
Según las instrucciones de la partitura, el mismo cantante puede interpretar cuatro parejas de papeles: párroco/tejón, maestro/mosquito, mujer del guardabosques/búho y gallo/arrendajo. Janácek exigió más tarde que Lapák, gallo y chocholka fueran cantados por "muchachas de unos quince años".
En el bosque, los animales y los insectos juegan y bailan. El guardabosques entra y se recuesta contra un árbol para echarse una siesta. Un cachorro de zorra curioso (que suele cantar una niña) persigue con curiosidad a una rana hasta el regazo del sorprendido guardabosques, que se lleva a la zorra a casa a la fuerza como mascota. Pasa el tiempo (en forma de interludio orquestal) y vemos a la zorra, ya adulta (y cantada por una soprano), atada en el patio del guardabosques con el viejo y conservador perro salchicha. Harta de vivir encerrada, la zorra muerde la cuerda, ataca al gallo y a la gallina, mata a las otras gallinas, salta la valla y huye hacia la libertad.
La zorra se apodera de la casa de un tejón y lo echa de allí. En la posada, el párroco, el guardabosques y el maestro beben y hablan de su mutuo encaprichamiento con la gitana Terynka. El maestro, borracho, sale de la posada y confunde un girasol tras el que se esconde la zorra con Terynka, a quien profesa su devoción. El guardabosques, que también se dirige a casa, ve a la zorra y le dispara dos tiros, haciéndola huir. Más tarde, la zorra, ya adulta, conoce a un encantador zorro y se retiran a la casa del tejón. Un embarazo inesperado y un bosque lleno de criaturas chismosas hacen necesario el matrimonio, que completa la trama.
El cazador furtivo Harašta está comprometido con Terynka y sale de caza para preparar su boda. Coloca una trampa para zorros, de la que se burlan los numerosos cachorros de zorro y zorra. Harašta, que observa desde la distancia, dispara y mata a la zorra, haciendo que sus hijos huyan. En la boda de Harašta, el guardabosques ve el pelaje de la zorra, que Harašta le dio a Terynka como regalo de bodas, y huye al bosque para reflexionar. Regresa al lugar donde conoció a la zorra y se sienta en el árbol, lamentando la pérdida tanto de la zorra como de Terynka. Su dolor crece hasta que, como en el comienzo de la ópera, una rana salta inesperadamente en su regazo, el nieto de la que lo hizo en el primer acto. Esta certeza del ciclo de muerte que trae nueva vida le da una profunda paz en el corazón.
Aparte de Las excursiones del señor Brouček , esta es la ópera más ligera de Janáček y, a pesar de la muerte de la zorra titular al final de la obra, contrasta con la naturaleza a menudo brutalmente seria de óperas como Jenůfa y Káťa Kabanová . En La zorrita astuta , el compositor se alejó del estilo más conversacional de óperas anteriores y posteriores en favor de un estilo más folclórico, y entretejió en su tejido algunos de sus conceptos operísticos más experimentales (ballet, pantomima e interludios orquestales).
Janáček basó la tonalidad de La zorrita astuta en modos ( de manera similar a gran parte de su producción durante su última década), expandiendo el rango armónico de la música mediante la utilización de los acordes de séptima y novena . [11] La composición hace uso frecuente de ritmos de influencia folclórica y " sčasovka " (término acuñado personalmente para un motivo corto ), mientras que se ha observado que contiene similitudes con la música del compositor francés Claude Debussy . [11]
A petición de Janáček, la escena final de La zorrita astuta se representó en su funeral en 1928.
La novela para niños de 2018 de Ursula Dubosarsky , Brindabella , está basada en Vixen Sharp Ears de Rudolf Těsnohlídek , la historia original de Cunning Little Vixen , [14] reubicada en el bosque australiano, con el papel de Vixen interpretado por un canguro. [15] [16]
Notas
Fuentes
