La divorciada gay es una película musical estadounidense de comedia romántica de 1934 dirigida por Mark Sandrich y protagonizada por Fred Astaire y Ginger Rogers . [2] También cuenta con la participación de Alice Brady , Edward Everett Horton , Erik Rhodes y Eric Blore . El guion fue escrito por George Marion Jr. , Dorothy Yost y Edward Kaufman. Está basada en elmusical de Broadway Gay Divorce , escrito por Dwight Taylor , con Kenneth Webb y Samuel Hoffenstein [3] adaptando una obra no producida de J. Hartley Manners . [4]
La versión teatral incluyó muchas canciones de Cole Porter que no se incluyeron en la película, a excepción de « Night and Day ». Aunque la mayoría de las canciones fueron reemplazadas, el guion mantuvo la trama original de la versión teatral. Tres miembros del elenco original de la obra repitieron sus papeles en el escenario: Astaire, Rhodes y Blore. [5]
La gay divorciada fue la segunda (después de Volando hacia Río ) de diez parejas de Astaire y Rogers en el cine.
Guy Holden, un famoso bailarín estadounidense, se encuentra en un club nocturno de París con su amigo, el despistado abogado inglés Egbert Fitzgerald, cuando ambos se dan cuenta de que han olvidado sus billeteras. Después de que Guy baila para el público para evitar lavar los platos y pagar la cuenta, Egbert descubre que su billetera está en otro bolsillo.
Guy viaja a Inglaterra en barco y se encuentra con Mimi Glossop, cuyo vestido se ha enganchado al cerrar un baúl. Le pide a Guy que llame a un portero para que abra el baúl y la libere. Aprovechándose de la situación, Guy se burla de ella e intenta liberar su vestido, pero termina rasgando la falda a la altura del muslo, lo que enfurece a Mimi. Guy, reprendido, se disculpa y le da a Mimi su abrigo para que se cubra y le pide su dirección para recuperar su abrigo, pero Mimi insiste en que lo enviará por correo a la dirección que él le proporciona.
Mimi le devuelve el abrigo y le paga al mensajero para que no revele su información de contacto. Después de buscar a Mimi en Londres durante dos semanas, Guy termina chocando accidentalmente su auto por detrás en medio del tráfico. Mientras Mimi se aleja y corre para evadirlo, él la persigue hasta el campo. Guy toma un atajo y arma un control de carretera falso, atrapándola, ofreciéndole un picnic improvisado y proponiéndole matrimonio casualmente. Convencida de que está loco, ella rechaza sus intentos de encantarla e intenta romper notas con su número de teléfono (pero se queda con uno), pero él se entera de que su nombre es Mimi.
Por coincidencia, Mimi busca el divorcio de su marido geólogo, Cyril Glossop, a quien no ha visto desde hace algún tiempo. Bajo la guía de su dominante y casada tía Hortense, consulta al torpe abogado Egbert Fitzgerald, ex prometido de su tía. Él organiza que Mimi pase una noche en un hotel junto al mar en Brightbourne y que la pillen en flagrante delito en una "relación adúltera" simulada, un propósito para el cual contrata a un codemandado profesional , Rodolfo Tonetti. En una conversación previa no relacionada con Guy, Egbert se había impresionado cuando Guy utilizó filosóficamente la frase "La casualidad es el nombre que los tontos dan al destino". Sin que Guy lo sepa y sin pretender ninguna conexión, Egbert le da a Mimi la contraseña para identificar a su codemandado.
Mientras acompaña a su amigo Egbert al hotel, Guy, enamorado e inconsciente, se encuentra con Mimi, que se ha encariñado con él y admite que intentó ponerse en contacto con el número de teléfono que él le dio. Guy le canta " Night and Day " de Cole Porter y quedan hechizados mientras bailan juntos. Queriendo impresionar a Mimi, Guy se pone filosófico y, sin darse cuenta, utiliza la contraseña que Egbert le ha dado a Mimi para identificar al co-demandado. Horrorizada, Mimi lo confunde con el co-demandado que estaba esperando, considerándolo poco más que un gigoló .
Cuando Mimi le da a Guy el número de su habitación y le deja claro que lo espera "a medianoche", Guy se sorprende por su actitud aparentemente descarada. Guy mantiene la "cita" en el dormitorio de Mimi, y Tonetti llega, revelando la verdad y aclarando los malentendidos. Guy, que no confía en Tonetti a solas con Mimi, insiste en quedarse, lo que podría frustrar el objetivo de un co-demandante en el caso de divorcio de Mimi. Tonetti insiste en que Mimi y Guy no frustren el plan al ser vistos juntos fuera del dormitorio. Mientras Tonetti está ocupado jugando a las cartas en otra habitación, Guy y Mimi se las ingenian para escapar y bailar toda la noche. A continuación sigue una elaborada secuencia de baile de 16 minutos, " The Continental ", con Mimi cantando la introducción, otra cantante y conjuntos de bailarines haciendo rutinas, y Guy y Mimi uniéndose.
Por la mañana, tras varios errores con el camarero, Guy se esconde en la habitación de al lado cuando Cyril llega a la puerta, mientras Mimi y Tonetti fingen ser amantes. Cuando Cyril no cree que Mimi se enamore de Tonetti, Guy sale y abraza a Mimi en un intento de convencer a Cyril de que él es su amante, pero sin éxito. Cyril no quiere divorciarse de una esposa rica. El camarero involuntario finalmente revela que Cyril es un adúltero, habiendo ido a otro hotel en ocasiones anteriores con otra mujer, despejando así el camino para que Mimi obtenga el divorcio y se case con Guy.
Nuevas canciones introducidas en la película.
Otras canciones
Tras el éxito del primer largometraje de Astaire y Rogers, Flying Down to Rio (1933), el jefe de producción de la RKO , Pandro S. Berman , compró los derechos cinematográficos del musical de Broadway de Dwight Taylor Gay Divorce , con otro enfrentamiento entre Astaire y Rogers en mente. Según la autobiografía de Astaire, el director Mark Sandrich afirmó que la RKO alteró el título para insinuar que la película trataba de las aventuras amorosas de una mujer recientemente divorciada (divorciada). [6] Además de los guionistas acreditados, Robert Benchley , HW Hanemann y Stanley Rauh hicieron contribuciones no acreditadas al diálogo.
Las rutinas de baile de la película, específicamente "Night and Day" y la escena en la que Astaire baila sobre la mesa, fueron tomadas de las actuaciones de Astaire en la obra original, Gay Divorce . [6] La coreografía de "Don't Let It Bother You" surgió de payasadas temerarias durante los ensayos y se convirtió en una broma interna en futuras películas de Astaire y Rogers. [7]
Los exteriores ambientados en lo que se suponía que era la campiña inglesa se filmaron en Clear Lake , California. Se filmaron exteriores adicionales en Santa Mónica y Santa Bárbara , California. [6]
El coche que conducía Rogers era el suyo, un Duesenberg Modelo J de 1929. Todavía existe y se ha exhibido al menos una vez en el Amelia Island Car Show, Concours d'Elegance . [8]
James Wingate, director de relaciones con los estudios de RKO, advirtió: "Teniendo en cuenta la naturaleza delicada del tema en el que se basa este guión... se debe tener mucho cuidado en las escenas que tratan la lencería de Mimi, y... no se debe utilizar ningún artículo íntimo". Wingate también insistió en que ningún actor o actriz apareciera solo en pijama. [6]
Existen diferentes versiones de por qué se cambió el nombre de la película de Gay Divorce a The Gay Divorcee . En una de ellas, la Oficina Hays insistió en que RKO cambiara el nombre, considerándolo "demasiado frívolo en relación con el matrimonio": si bien una divorciada podía ser gay o alegre, sería indecoroso permitir que un divorcio pareciera así. [9] Sin embargo, según Astaire, el cambio fue realizado de manera proactiva por RKO. Sandrich le dijo que The Gay Divorcee fue seleccionado como el nuevo nombre porque el estudio "pensó que era un título que sonaba más atractivo, centrado en una niña". [10] RKO incluso ofreció $50 a cualquier empleado que pudiera encontrar un título mejor. [6] En el Reino Unido, la película se estrenó con el título The Gay Divorce . [6] [11]
Según los registros de RKO, la película recaudó 1.077.000 dólares en Estados Unidos y Canadá, y 697.000 dólares en otros lugares, lo que resultó en una ganancia de 584.000 dólares. [1]
El crítico del New York Times, Andre Sennwald, dijo sobre la película el 16 de noviembre de 1934: "Al igual que el despreocupado equipo formado por Rogers y Astaire, La alegre divorciada es alegre en su tono e inteligente en su planteamiento. Para el humor secundario, están Alice Brady como la tía habladora; Edward Everett Horton como el abogado confundido... y Erik Rhodes... como el excitable co-demandado, que se enorgullece de su artesanía y se opone a la interferencia externa. Todos ellos, más el Continental, ayudan a hacer del nuevo espectáculo del Music Hall la fuente de una buena dosis de alegría inocente". [12]
La película fue nominada a los siguientes premios de la Academia , ganando en la categoría Música (Canción) : [13]
