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Peter Laszlo Peri

Peter Laszlo Peri (nacido László Weisz ; 13 de junio de 1899 - 19 de enero de 1967) fue un artista y escultor . [1]

Cambios de nombre

László Weisz nació el 13 de junio de 1899 en Budapest , Hungría . Su familia magiarizó su apellido a " Péri ". Cuando se mudó a Alemania y se involucró en el constructivismo, era conocido como Laszlo Péri . Después de mudarse a Inglaterra , adoptó el nombre de " Peter Peri ". Su nieto, un artista nacido en 1971, también tiene el nombre de Peter Peri .

Carrera

Nacido en 1899 en Budapest, en el seno de una gran familia judía proletaria, Peri se politizó a temprana edad. En 1919 terminó su aprendizaje como albañil y en 1919 se convirtió en estudiante de los talleres de bellas artes del proletariado. Estuvo en contacto con Lajos Kassák y los Activistas. En 1917 comenzó su carrera como actor en la Escuela de Teatro MA, estudiando con János Mácsza. Como parte de una compañía de teatro fue a Praga , donde se enteró de la caída de la República de los Consejos . Estudió arquitectura en 1919-20 en Budapest y Berlín . Vivió un corto tiempo en París en 1920, en la casa de un panadero socialista, antes de verse obligado a abandonar el país debido a sus actividades políticas.

Peri se trasladó a Viena y luego a Berlín en 1921, donde creó sus primeros relieves geométricos abstractos. En febrero de 1922, realizó la primera de dos exposiciones conjuntas con Moholy-Nagy en la galería Der Sturm de Berlín. En 1923, su portafolio, que contenía doce linograbados, fue publicado por Der Sturm Verlag con un texto de Alfréd Kemény como acompañamiento . Sus contribuciones al constructivismo de la época fueron desafiar la superficie de la pared mediante la producción de relieves de pared de formas irregulares y abrir nuevos planos, anticipándose al lienzo moldeado creado después de 1945; [2] el descubrimiento del hormigón como un medio escultórico potencial, coloreándolo si era necesario, y la apreciación del contorno duro como un dispositivo visual, como se ve en sus collages y linograbados. Estos podían usarse para crear un medio visual que se balanceara entre el relieve y la arquitectura; mientras que la Glasarchitektur de Moholy-Nagy logró esto usando pintura y lienzo, Péri usó medios menos convencionales.

En la Grosse Berliner Kunstausstellung de mayo de 1923, entre las contribuciones de Theo van Doesburg y la "Sala Proun" de El Lissitzky , mostró su composición de tres piezas de 7 m (23 pies) x 17 m (56 pies) que, si bien también pudo haber sido realizada en pintura sobre madera, tenía pretensiones de ser realizada en hormigón. Peri, se unió al Partido Comunista Alemán (KPD) en 1923. Su diseño constructivista de 1924 para un homenaje a Lenin para la exposición de arte alemán en Moscú, marcó el final de sus investigaciones sobre lo no objetivo.

Ese mismo año, Peri comenzó a trabajar para la oficina municipal de arquitectura de Berlín, donde estuvo desde 1924 hasta 1928. Probablemente motivado por una visión de poner en práctica sus valores productivistas , pero frustrado, dejó el trabajo en 1928. En 1928, firmó el manifiesto y los estatutos de la Asociación de Artistas Visuales Revolucionarios de Alemania ( Assoziation Revolutionärer Bildener Künstler Deutschlands ) (ARBKD) (ASSO) que, al igual que otras organizaciones de arte comunistas nuevas y militantes, exigía una revitalización de la idea de la "cultura proletaria" y de imágenes adecuadamente positivas de la vida y la cultura de la clase trabajadora. También fue miembro de Die Abstrakten (Los Abstractos) y Rote Gruppe (Grupo Rojo). En 1929, volvió a la pintura y la escultura figurativas.

Peri emigró a Inglaterra en 1933, después de que su esposa Mary Macnaghten, nieta del reformador social Charles Booth , fuera arrestada por posesión de propaganda comunista. En 1934, Peri contribuyó con "varias obras contundentes en hormigón coloreado" a la exposición The Social Scene de la Asociación Internacional de Artistas (AIA). Entró en contacto con John Heartfield . En Inglaterra, vivió primero en Ladbroke Grove, luego en Hampstead; en 1938, se mudó a un estudio en Camden Town donde trabajó hasta 1966. Mientras estaba en Hampstead, Peri se unió a la recientemente fundada sección inglesa de la Asociación Internacional de Artistas (más tarde conocida como Asociación Internacional de Artistas), una asociación compuesta en gran parte por artistas comerciales y diseñadores cuya intención declarada era movilizar "la unidad internacional de los artistas contra la guerra imperialista en la Unión Soviética, el fascismo y la opresión colonial". [ cita requerida ] En julio de 1938, realizó una exposición individual London Life in Concrete en un edificio vacío en 36 Soho Square. En 1939, se convirtió en ciudadano británico y tomó el nombre de "Peter Peri". En noviembre de 1948, realizó una exposición individual People by Peri en la Galería AIA. A finales de la década de 1940, realizó una serie de encargos para el London County Council. Su trabajo también formó parte del evento de escultura en la competencia de arte de los Juegos Olímpicos de Verano de 1948. [ 3] En 1951, Peri produjo un grupo escultórico originalmente titulado "Sunbathing group - Horizontal", más tarde conocido como The Sunbathers para el Festival of Britain . [4] Los encargos de Stuart Mason, Director de Educación de Leicestershire, incluyeron Two Children Calling A Dog , Scraptoft , c. 1956; Atom Boy y Birstall , 1960.

Cuando se inauguró la Galería de Arte y Museo Herbert en 1960, se encargó a Peri "representar la vida y las actividades [de Coventry ] en términos y materiales modernos"; la obra se conoce simplemente como La Escultura de Coventry . [5]

Peri se unió a la fe cuáquera y produjo una pequeña escultura de bronce de una reunión cuáquera, muy querida por los estudiantes del Centro de Estudios Woodbrooke , [6] Birmingham , donde se encuentra ahora. [7]

Peter Peri murió el 19 de enero de 1967.

Obras importantes posteriores a 1945

Obras en colecciones permanentes

Exposiciones

Referencias

  1. ^ Artículo de Gillian Whiteley en la ODNB , "Peri, Peter Laszlo (1899–1967)", Oxford Dictionary of National Biography, Oxford University Press, 2004 [1] (consultado el 11 de febrero de 2008)
  2. ^ "Laszlo Peri - LAROUSSE".
  3. ^ "Peter Laszlo Peri". Olimpiada . Consultado el 26 de agosto de 2020 .
  4. ^ La escultura fue redescubierta en 2017: The Guardian , viernes 21 de abril de 2017, «Naked probability: £15,000 appeal to revive nude sunbather Statues» (Ambición desnuda: llamamiento de 15.000 libras para revivir las estatuas de bañistas desnudos), de Mark Brown Brown, Mark (21 de abril de 2017). «Naked probability: £15,000 appeal to revive nude sunbather Statues» (Ambición desnuda: llamamiento de 15.000 libras para revivir las estatuas de bañistas desnudos). The Guardian . Archivado desde el original el 29 de mayo de 2017. Consultado el 29 de mayo de 2017 .
  5. ^ Ayuda de la galería de Coventry a los artistas locales , The Times , 9 de marzo de 1960
  6. ^ Sitio web de Youthquake ahora
  7. ^ Escultura de la Reunión Cuáquera en Flickr (consultada el 23 de febrero de 2008).
  8. ^ ab Catálogo de una exposición conmemorativa: esculturas y obra gráfica en la Swiss Cottage Library , Londres, 8-21 de mayo de 1968, con un ensayo introductorio de John Berger . Notas biográficas, lista de las principales obras realizadas [1946-1965] y de exposiciones y catálogo de PH Hulton y extractos de sus escritos y de los escritos de otros sobre él. 15 páginas.
  9. ^ Longslade Community College utiliza la escultura de Peter Peri como su logotipo (consultado el 23 de febrero de 2008).
  10. ^ Ilustración de la escultura de Peter Peri en la Universidad de Exeter: "El hombre del mundo". (Consulta: 24 de febrero de 2008)
  11. ^ Actualmente, la Tate incluye: "Mr Collins from the ARP" (El señor Collins de la ARP), 1940, objeto de hormigón pigmentado: relieve de 675 x 680 x 400 mm. Adquirido en 1988 (expuesto en la Tate Modern) y otras dos obras en el catálogo de Tale, pero no el caballo de bronce que figura en el catálogo de la exposición de 1967.
  12. ^ La "Escultura de Coventry" de Peri se considera una obra maestra en el sitio web del museo. (consultado el 24 de febrero de 2008).
  13. ^ Sitio web de la Galería Nacional de Hungría. Archivado el 24 de abril de 2009 en Wayback Machine (consultado el 24 de febrero de 2008)
  14. ^ Sitio web del Museo Ernst de Budapest (consultado el 24 de febrero de 2008).

Enlaces externos