Nora Krug (nacida en 1977) es una autora e ilustradora germano-estadounidense. Su libro de memorias gráficas Belonging: A German Reckons With History and Home ganó el premio National Book Critics Circle Award en la categoría de autobiografía en 2018 , el Schubart-Literaturpreis en 2019 y el Evangelischer Buchpreis en 2019. También es profesora asociada de Ilustración en la Parsons School of Design de la ciudad de Nueva York.
Krug nació en 1977 en Karlsruhe , Alemania Occidental . [1] Crecer en Karlsruhe le proporcionó lo que ella ha llamado "una lección política aprendida tempranamente", ya que la ciudad está cerca de la región francesa de Alsacia , donde algunas ciudades mantienen viejos tanques de la Segunda Guerra Mundial en exhibición con sus cañones apuntando hacia Alemania. Ver estas exhibiciones cuando andaba en bicicleta por Alsacia cuando era niña impulsó a su padre a explicarle su significado histórico. En su adolescencia, se interesó por el violín y la música clásica , así como por el dibujo y la pintura. [2]
Krug asistió a una escuela secundaria especializada en música clásica, pero eligió seguir una carrera en dibujo en el Instituto de Artes Escénicas de Liverpool . Regresó a Alemania brevemente para estudiar Comunicación Visual en la Universidad de las Artes de Berlín, pero voló a América del Norte para estudiar en el programa de Ilustración de la Escuela de Artes Visuales , especializándose en Ilustración como Ensayo Visual. [2] [3] Su tesis fue una reinterpretación de " Caperucita Roja ", que consta de cuatro minilibros, cada uno de los cuales se centra en un personaje diferente de ese cuento de hadas. Se graduó con su título de Maestría en Bellas Artes en 2004, y la serie de libros se agregó a la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos . La llevaría a su primer proyecto publicado profesionalmente, Red Riding Hood Redux en 2009. [2]
Mientras estudiaba en Nueva York, Krug dijo que empezó a sentirse avergonzada de su país de origen porque "tan pronto como le respondes a alguien que te pregunta de dónde eres, la asociación con el período nazi está ahí. Constantemente te enfrentas a ella". [4] Aunque experimentó estereotipos negativos hacia la identidad cultural alemana , al mismo tiempo le hicieron preguntas sobre su historia familiar de la que no tenía conocimiento. Krug contó más tarde que "sentía una creciente necesidad de abordar la historia de mi país de una manera nueva. Me di cuenta de que para superar la vergüenza colectiva y abstracta en la que me había convertido como alemana dos generaciones después de la guerra, necesitaba volver y hacer preguntas sobre mi familia, mi ciudad natal". [5] Al casarse con una familia judía, comenzó a investigar y registrar adecuadamente la historia de su familia durante la Segunda Guerra Mundial . [6]
Poco después de obtener su maestría, Krug conoció al director de arte Monte Beauchamp, quien la invitó a enviar su trabajo a su antología anual de cómics BLAB! (más tarde rebautizada como BLAB WORLD ). Krug publicó tres cómics de no ficción para la publicación que relataban las historias del sargento y desertor del ejército estadounidense Charles Robert Jenkins , la exploradora y escritora suiza Isabelle Eberhardt y el artista suizo Adolf Wölfli . [2]
En la década de 2000, Krug fue contratada como profesora asociada de Ilustración en la Parsons School of Design . [2] Recibió una beca Guggenheim en 2013 [7] y una beca Sendak en 2014. [8] También ganó una medalla de oro de la Society of Illustrators por su libro Shadow Atlas, an Encyclopedia of Ghosts . [9]
Cuando se acercaba a los 30 años, Krug regresó a Alemania para investigar archivos y realizar entrevistas con miembros de su familia sobre sus biografías durante y antes de la Segunda Guerra Mundial . Krug dijo que estaba profundamente perturbada al encontrar propaganda nazi en los cuadernos de ejercicios de la escuela primaria de su tío. [10] Tras una investigación más profunda, también descubrió que su abuelo materno, Willi Rock, era instructor de manejo en Karlsruhe y se convirtió en miembro del Partido Nazi en 1933. [6] Krug combinó su conocimiento e investigación en una memoria gráfica titulada Pertenencia: una alemana que se enfrenta a la historia y al hogar (título en alemán: Heimat ). Más tarde declaró que ilustró y escribió la historia de su familia como una forma de contrarrestar los estereotipos negativos que encontró en Nueva York e informar a los lectores estadounidenses. [11]
Belonging (que, como obra de no ficción, no es una " novela ") recibió el Premio Nacional del Círculo de Críticos del Libro de 2018 en Autobiografía , [12] Schubart-Literaturpreis 2019 , [13] Evangelischer Buchpreis , [14] Premio de Novela Gráfica Lynd Ward , [15] Premio Ludwig Marum, [16] Premio Moira Gemmill a la Ilustradora del Año, [17] y el Premio Británico de Diseño y Producción de Libros para Novelas Gráficas. [18] En marzo de 2023, el Museo Norman Rockwell en Stockbridge, Massachusetts, presentó "Nora Krug: Belonging", una exposición de arte visual del libro, que se extendería hasta junio. [2]
En 2021, Krug Ten Speed Press publicó una edición gráfica de On Tyranny Graphic Edition: Twenty Lessons from the Twentieth Century del historiador Timothy Snyder , ilustrada por Krug. El libro, que no está narrado en forma de narrativa, sino de una manera que enfatiza las ideas, le permitió a Krug abordar sus obras de arte de manera más conceptual, como explica, "intentando agregar una capa poética a los textos políticos de Snyder". [2]
En agosto de 2023, Ten Speed publicó Diarios de guerra de Krug: dos relatos visuales de Ucrania y Rusia [Una historia gráfica] . Se trataba de una colección de la serie de Krug que se publicó en Los Angeles Times , El País de España, L'Espresso de Italia, Süddeutsche Zeitung de Alemania y De Volkskrant de Holanda. Cada entrega de la serie, que presentaba relatos de la vida cotidiana en tiempos de guerra, estaba contada a través de los ojos de dos conocidos de Krug: un periodista ucraniano identificado como "K" y un artista ruso pacifista, identificado como "D". [2]
A principios de 2023, Krug continúa viviendo en Brooklyn, Nueva York . [2]