Tom Gunnar Krause (5 de julio de 1934 - 6 de diciembre de 2013 [1] ) fue un bajo-barítono operístico finlandés , particularmente asociado con los papeles de Mozart .
Nacido en Helsinki , Tom Krause estudió medicina durante tres años con la intención de convertirse en psiquiatra, mientras cantaba y tocaba la guitarra en una banda de jazz, The Jamcats. Su talento vocal lo llevó a dejar sus estudios de medicina para realizar estudios de canto más serios en la Academia de Música de Viena . Estudió con Margot Skoda, Sergio Nazor, Rudolf Bautz y Vera Rózsa.
Krause hizo su debut operístico en Berlín , como Escamillo , en 1959, y rápidamente ganó reputación en ópera y conciertos en toda Europa y los Estados Unidos.
Hablaba con fluidez siete idiomas: inglés, alemán, francés, italiano, español, sueco y finlandés. Durante una carrera que abarcó más de 50 papeles en el repertorio italiano, alemán, francés, inglés, finlandés, checo, ruso y sueco, incluidos el barroco, el clásico, el romántico y el moderno, Krause apareció en papeles principales en la mayoría de los grandes teatros de ópera del mundo y actuó regularmente en los festivales de Bayreuth, Salzburgo, Edimburgo, Glyndebourne, Savonlinna y Tanglewood. Solista invitado frecuente en conciertos, el barítono se escuchó regularmente con la Orquesta de Filadelfia, la Filarmónica de Nueva York, la Sinfónica de Chicago, la Orquesta de Cleveland, la Sinfónica de Boston, la Filarmónica de Los Ángeles, la Sinfónica de Montreal, la Filarmónica de Berlín, la Filarmónica de Viena, la Orquesta Nacional de Francia, el Concertgebow de Ámsterdam y otras. El Sr. Krause compartió regularmente el escenario y grabó con cantantes como Plácido Domingo, Luciano Pavarotti, Jessye Norman, Kiri Te Kanawa, Joan Sutherland, Birgit Nilsson , Marilyn Horne, Margeret Price, Teresa Berganza y Nicolai Gedda, así como trabajó bajo la dirección de Bernstein, Stravinsky, Solti, Von Karajan, Mehta, Ormandy, Shaw, Osawa, Rostropovich, Eschenbach, Conlon, Salonen, Harnoncourt y Giulini, etc. Trabajó con directores de escena como Ponnelle, Strehler, Faggioni, Sellars, Dresen, Everding, Lieberman, Menotti y Chereau.
Se incorporó a la Ópera Estatal de Hamburgo , donde cantó sobre todo papeles de Mozart, Verdi y Wagner , pero también rarezas como La pietra del paragone de Rossini y Jephtha de Handel . Comenzó a hacer apariciones especiales en Múnich, Ámsterdam y Bruselas, e hizo su debut en el Festival de Bayreuth , como el Heraldo de Lohengrin , en 1962.
En 1963, después de haber interpretado el Réquiem de guerra de Britten dirigido por el compositor, Benjamin Britten eligió a Tom Krause para cantar el estreno estadounidense en el Festival de Verano de Tanglewood con la Sinfónica de Boston. Su debut en inglés tuvo lugar en 1963, en el Festival de Glyndebourne como el Conde en Capriccio . Su debut en 1967, en la Ópera Metropolitana como el Conde en Las bodas de Fígaro , recibió una ovación. [2] A partir de 1968, apareció regularmente en el Festival de Salzburgo , en particular como Don Giovanni y Guglielmo . Participó en el estreno de Der Goldene Bock de Krenek en 1964, y de Hamlet de Searle , en 1968, ambos en Hamburgo . En 1970, Krause fue elegido por Eugene Ormandy para el estreno americano de la Sinfonía n.º 13 de Schostakowitsch y en 1971, Samuel Barber compuso su cantata Los amantes , para barítono solo y coro, para Krause.
Krause es un reconocido intérprete de recitales que ha dado innumerables conciertos en solitario por todo Estados Unidos, Canadá, Europa y Japón. También ha aparecido en numerosos programas de televisión y películas. Sus obras y grabaciones le han valido numerosas distinciones y premios a lo largo de sus 55 años de carrera. En 1990, el Estado finlandés le concedió la Orden del León de Finlandia, el máximo galardón para personalidades culturales de Finlandia. También recibió el título de Kammersaenger en Hamburgo por sus logros allí. En reconocimiento a su contribución artística a su Finlandia natal, la Universidad de Helsinki le concedió en 2003 el título de Doctor Honoris Causa en Música.
Durante la década de 1980, el Sr. Krause comenzó a dar clases magistrales en los EE. UU. y Europa. De 1989 a 1990 fue profesor invitado en la Academia Sibelius en Helsinki, y de 1994 a 2001, profesor titular en la Academia de Música de Hamburgo. En 2002, añadió una cátedra titular en la Escuela de Música Reina Sofía , Madrid, España, donde dirigió el departamento de canto hasta su muerte en 2013. Debido a su amplia experiencia en música clásica y su interés en transmitir su legado de canto, el Sr. Krause fue muy solicitado para clases magistrales en todo el mundo y fue muy valorado como jurado en los concursos internacionales de canto más importantes. Con frecuencia fue presidente del jurado o miembro del jurado en los concursos internacionales de canto más prestigiosos como Mobil Song Quest, Auckland; el Concurso Internacional de Canto Queen Sonja, Oslo; el Concurso Internacional de Canto Mirjam Helin, Helsinki; el Concurso de Canto Queen Elizabeth, Bruselas; el Concurso ARD, Múnich; Concurso de canto Tschaikowski, Moscú; Concurso Internacional del Arte del Lied, Stuttgart; Concurso Cantante del Mundo, Cardiff; Concurso Internacional de Canto de Montreal, Montreal, Canadá; Concurso Moniuszko, Varsovia; etc. El Sr. Krause dio regularmente clases magistrales en la Academia de Artes Vocales y el Instituto Curtis de Música en Filadelfia, PA; CNIPAL, Marsella; Villecroze Academie Musicale, Francia; Chapelle Musicale Reine Elisabeth, Bruselas; Academia de Verano Mozarteum, Salzburgo; Encuentro Musical, Santander; la Academia de Música de Festival, Savonlinna; Academia de Música de Verano Voksenåsen, Oslo; Festival de Música de Kusastsu, Kusatsu, Japón; etc. También dio clases magistrales en la Ópera de San Francisco, California; la Gran Ópera de Florida, Miami, Florida; Festival de Schleswig-Holstein; el Quinto Congreso Internacional de Profesores de Canto, Helsinki; Escuela de Música Kunitachi, Tokio; Escuela de Música de Nagoya, Nagoya; Polonia; Portugal, etc.
Fue mecenas nacional de Delta Omicron , una fraternidad musical profesional internacional. Murió tras una breve enfermedad en diciembre de 2013, a los 79 años.
Se le puede escuchar en más de 100 grabaciones. Sus grabaciones de Bach con Karl Münchinger y la Orquesta de Cámara de Stuttgart fueron galardonadas con el Premio Bach. Su grabación de Carmen con Marilyn Horne bajo la dirección de Leonard Bernstein recibió un certificado a la mejor grabación de ópera de 1973 por la Academia Nacional de Artes y Ciencias de la Grabación. Su grabación de las canciones completas de Sibelius recibió el Premio Edison, el Deutscher Schallplattenpreis y el Gramophone Classical Music Awards , entre otros.
