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Kobayashi Kiyochika

Kobayashi Kiyochika (小林 清親, 10 de septiembre de 1847 - 28 de noviembre de 1915) fue un artista japonés de ukiyo-e , mejor conocido por sus grabados en madera en color e ilustraciones de periódicos. Su trabajo documenta la rápida modernización y occidentalización que experimentó Japón durante el período Meiji (1868-1912) y emplea una sensación de luz y sombra llamada kōsen-ga  [ja] inspirada en técnicas de arte occidental. Su obra encontró audiencia por primera vez en la década de 1870 con grabados de edificios y trenes de ladrillo rojo que habían proliferado después de la Restauración Meiji ; sus grabados de la Primera Guerra Sino-Japonesa de 1894-1895 también fueron populares. La impresión en madera cayó en desgracia durante este período y muchos coleccionistas [ ¿quién? ] considera el trabajo de Kobayashi como el último ejemplo significativo de ukiyo-e.

Vida y carrera

Kiyochika nació Kobayashi Katsunosuke (小林 勝之助) el 10 de septiembre de 1847 (el primer día del octavo mes del noveno año de Kōka en el calendario japonés ) en el barrio Kurayashiki  [ja] de Honjo en Edo (Tokio moderno). Su padre era Kobayashi Mohē (茂兵衛), que trabajaba como funcionario menor encargado de descargar el arroz recaudado como impuestos. Su madre Chikako (知加子) era hija de otro funcionario de ese tipo, Matsui Yasunosuke (松井安之助). El terremoto de Edo de 1855 destruyó la casa familiar pero la dejó ilesa. [1]

Aunque era el menor de los nueve hijos de sus padres, Kiyochika asumió el cargo de cabeza de familia tras la muerte de su padre en 1862 y cambió su nombre de Katsunosuke. Como subordinado de un funcionario kanjō-bugyō, Kiyochika viajó a Kioto en 1865 con el séquito de Tokugawa Iemochi , la primera visita shogunal a Kioto en más de dos siglos. Continuaron hasta Osaka, donde Kiyochika estableció su hogar a partir de entonces. Durante la Guerra Boshin en 1868, Kiyochika participó del lado del shōgun en la Batalla de Toba-Fushimi en Kioto y regresó a Osaka después de la derrota de las fuerzas del shōgun. Regresó por tierra a Edo y volvió a trabajar como empleado del shōgun. Después de la caída de Edo se trasladó a Shizuoka , el corazón del clan Tokugawa , donde permaneció durante los siguientes años. [1]

Kiyochika regresó a Tokio en mayo de 1873 con su madre, que murió allí en septiembre. Comenzó a concentrarse en el arte y se asoció con artistas como Shibata Zeshin y Kawanabe Kyōsai , [1] con quienes pudo haber estudiado pintura. [2] En 1875, comenzó a producir series de grabados ukiyo-e del Tokio en rápida modernización y occidentalización y se dice que estudió pintura de estilo occidental con Charles Wirgman . [1] En agosto de 1876 produjo el primer kōsen-ga  [ja] (光線画, "imágenes de rayos de luz"), impresiones ukiyo-e que emplean luces y sombras naturalistas de estilo occidental, [1] posiblemente bajo la influencia de la fotografía de Shimooka Renjō . [2]

Inoue Yasuji  [ ja ] comenzó a entrenar con Kiyochika en 1878 y vio sus propios trabajos publicados a partir de 1880. La casa de Kiyochika se quemó en el Gran Incendio en Ryōgoku del 26 de enero de 1881 mientras estaba dibujando. Esbozó el Gran Incendio en Hisamatsu-chō del 11 de febrero, y estos incendios se convirtieron en la base de grabados bien recibidos como Fuego en Ryogoku de Hama-cho y Brote de fuego visto en Hisamatsu-cho . [3] La demanda de sus impresiones disminuyó en la década de 1880 y Kiyochika recurrió a imágenes cómicas para los periódicos. [2] La editorial Dandan-sha lo contrató desde finales de 1881, y aparecieron caricaturas suyas en cada número del satírico Marumaru Chinbun  [ja] desde agosto de 1882. Continuó produciendo grabados, pero a un ritmo menos frecuente. [3]

Estos se produjeron principalmente entre 1876 y 1881; Kiyochika continuaría publicando impresiones de ukiyo-e por el resto de su vida, pero también trabajó extensamente en ilustraciones y bocetos para periódicos , revistas y libros. También produjo una serie de grabados que representan escenas de la guerra chino-japonesa y la guerra ruso-japonesa , colaborando con el escritor de leyendas Koppi Dojin, seudónimo de Nishimori Takeki (1861-1913), para contribuir con varias ilustraciones a la serie de propaganda Nihon banzai. hyakusen hyakushō (" Viva Japón: 100 victorias, 100 risas "). [4] [5] [6]

La guerra chino-japonesa de 1894-1895 vio un resurgimiento de la popularidad de las impresiones y Kiyochika fue uno de sus productores más prolíficos. [7] A partir de entonces, el mercado de la impresión se redujo y la esposa de Kiyochika abrió un negocio de venta de abanicos y postales para ayudarlos. [8] La guerra ruso-japonesa de 1904-05 brindó otra oportunidad para este tipo de grabados patrióticos, pero para entonces encontraron mucha menos popularidad. Kiyochika produjo sólo dieciocho trípticos y algunas copias de cómics, [7] de calidad generalmente inferior a sus impresiones anteriores. Más bien, las fotografías del frente dominaban el mercado. [8]

En sus últimos años, Kiyochika abandonó el grabado y se dedicó a la pintura, que practicó en un estilo inspirado en la escuela Shijō . [8] Su esposa Yoshiko murió en 1912. Kiyochika pasó de julio a octubre de 1915 en la prefectura de Nagano y visitó las aguas termales de Asama Onsen en Matsumoto para tratar su reumatismo. El 28 de noviembre de 1915, Kiyochika murió en su casa de Tokio en Nakazato, Kita Ward . Su tumba está en el templo Ryūfuku-in en Motoasakusa. [9]

Vida personal

Kiyochika se casó con Fujita Kinu (藤田きぬ) en abril de 1876; [3] tuvieron dos hijas: Kinko (銀子, n. 1878) y Tsuruko (鶴子, n. 1881). Kiyochika y Kinu se separaron alrededor de 1883; en 1884 se casó con Tajima Yoshiko (田島 芳子, m. 13 de abril de 1912), con quien tuvo tres hijas más: Natsuko (奈津子, n. 1886), Seiko (せい子, 1890–99) y Katsu (哥津, b. 1894). [10]

Estilo y análisis

Sus caricaturas en Marumaru Chinbun probablemente representan el trabajo más recordado de Kiyochika. El humor con frecuencia apuntaba a las diferencias entre japoneses y extranjeros, cuyo número estaba aumentando en Japón, aunque restringido a ciertos lugares, bajo las condiciones de los tratados desiguales que el gobierno Meiji había sido obligado a firmar. Kiyochika describió a los extranjeros como tontos y cuyos productos modernos y económicos los presentó como estéticamente inferiores a los tradicionales nacionales. [11] La crítica abierta de Kiyochika a la comunidad extranjera era inusual entre los caricaturistas contemporáneos. [12] Representa a los rusos como bufones cobardes en sus caricaturas del período de la guerra ruso-japonesa; generalmente son de menor calidad que sus dibujos animados anteriores. [13]

Los grabados de Kiyochika muestran una preocupación por la luz y las sombras, muy probablemente una influencia de la pintura de estilo occidental que se puso de moda en Japón en la década de 1870. [2] Utilizó una paleta tenue en sus impresiones sin los tintes de anilina más duros que se habían utilizado a principios de siglo. [14] Su especialidad eran las escenas nocturnas iluminadas por fuentes dentro de la composición, como por ejemplo lámparas. [2] Los colores confieren a sus impresiones un aire sombrío que desalienta una lectura claramente afirmativa de la modernización que representan. [15]

Kiyochika empleó la perspectiva geométrica , el modelado volumétrico y el claroscuro de estilo occidental hasta un grado que distingue su trabajo de la mayoría de sus predecesores en ukiyo-e. [14] Sus composiciones muestran la influencia de Hiroshige en cómo los objetos en el marco a menudo están cortados en los bordes. [dieciséis]

Los grabados en madera de Kiyochika se distinguen de los del período Edo anterior , incorporando no sólo estilos occidentales sino también temas occidentales, ya que describió la introducción de cosas como carruajes tirados por caballos , torres de reloj y ferrocarriles en Tokio. [4] Los paisajes urbanos modernos típicamente forman un telón de fondo para las idas y venidas humanas más que el foco en sí [17] y parecen observar en lugar de celebrar o negar la modernización industrial Meiji y su promoción de fukoku kyōhei ("enriquecer el estado, fortalecer el militar"); Por el contrario, el Yoshitoshi contemporáneo de Kiyochika, con sus impresiones de batallas samuráis, glorificaba los valores conservadores frente a los ideales de la occidentalización. [18]

Durante el período Edo, la mayoría de los artistas de ukiyo-e producían regularmente fotografías eróticas de shunga , a pesar de la censura gubernamental. En el período Meiji, la censura se volvió más estricta porque el gobierno quería presentar un Japón que cumpliera con las expectativas morales de Occidente, y la producción de shunga se hizo escasa. Kiyochika es uno de los artistas de los que no se sabe que haya producido ningún arte erótico. [19]

Legado

Las descripciones de Kiyochika de la occidentalización del Japón Meiji han beneficiado y obstaculizado la evaluación posterior de su trabajo; decepciona a los coleccionistas que buscan un Japón antiguo idealizado que atraiga a muchos al ukiyo-e, al tiempo que proporciona un registro histórico de los cambios radicales de la época. [20]

Tsuchiya Kōitsu se convirtió en alumno de Kiyochika y utilizó efectos de iluminación dramáticos inspirados en los de Kiyochika en su trabajo; Trabajó en la casa de Kobayashi durante diecinueve años. [21]

Richard Lane escribió que Kiyochika podría representar "o el último maestro importante de ukiyo-e, o el primer grabador notable del Japón moderno", pero que "probablemente sea más exacto considerarlo como una supervivencia anacrónica de una época anterior, un personaje menor". héroe cuyos mejores esfuerzos por adaptar el ukiyo-e al nuevo mundo del Japón Meiji no fueron suficientes". [22] Consideró que las mejores obras de Kiyochika estaban por debajo de las más grandes de Hiroshige , pero estaban a la par con las mejores de Kuniyoshi y Kunisada . [23]

Referencias

  1. ^ abcde Kikkawa 2015, pag. 203.
  2. ^ abcde Meech-Pekarik 1986, pág. 194.
  3. ^ abc Kikkawa 2015, pag. 204.
  4. ^ ab Merritt y Yamada 1995, pág. 71.
  5. ^ "Regalo de despedida de una útil bandera blanca, que la esposa del general ruso le da pensativamente cuando parte hacia el frente, diciéndole que la use tan pronto como vea al ejército japonés". Biblioteca Digital Mundial . Consultado el 24 de mayo de 2013 .
  6. ^ "Kuropatkin garantiza la seguridad: su bandera no funciona, pruebe con otra". Biblioteca Digital Mundial . Consultado el 24 de mayo de 2013 .
  7. ^ ab Merritt 1990, págs. 19-20.
  8. ^ a b C Meech-Pekarik 1986, pag. 212.
  9. ^ Kikkawa 2015, pag. 205.
  10. ^ Kikkawa 2015, págs. 204-205.
  11. ^ Meech-Pekarik 1986, págs.194, 196, 198.
  12. ^ Meech-Pekarik 1986, pág. 199.
  13. ^ Meech-Pekarik 1986, págs. 212-213.
  14. ^ ab Lo 1995, pág. 9.
  15. ^ Lo 1995, págs.23, 30, 33.
  16. ^ Lo 1995, pag. 15-16.
  17. ^ Lo 1995, pag. 12.
  18. ^ Lo 1995, págs.23, 26.
  19. ^ Buckland 2013, pag. 260.
  20. ^ Carril 1962, págs. 293-294.
  21. ^ Merritt 1990, pag. 64.
  22. ^ Carril 1962, pag. 292.
  23. ^ Carril 1962, pag. 293.

Trabajos citados

Otras lecturas

enlaces externos