Lawrence " Kris " Parker (nacido el 20 de agosto de 1965 ), más conocido por sus nombres artísticos KRS -One ( / ˌkeɪɑːrɛsˈwʌn / ; una abreviatura de "Knowledge Reigns Supreme Over Nearly Everyone" [1] ) y Teacha , es un rapero estadounidense del Bronx . Saltó a la fama como parte del grupo de hip hop Boogie Down Productions , que formó con DJ Scott La Rock a mediados de la década de 1980. KRS-One es conocido por sus canciones " Sound of da Police ", "Love's Gonna Get'cha (Material Love)" y "My Philosophy". Boogie Down Productions recibió numerosos premios y elogios de la crítica en sus primeros años. Tras el lanzamiento del álbum debut del grupo, Criminal Minded , el artista Scott La Rock fue asesinado a tiros, pero KRS-One continuó con el grupo, efectivamente como un proyecto en solitario. Comenzó a lanzar discos bajo su propio nombre en 1993. Es políticamente activo, habiendo iniciado el Movimiento Stop the Violence después de la muerte de La Rock. También es un activista vegano , expresado en canciones como "Beef". [2] Es ampliamente considerado una influencia en muchos artistas de hip-hop.
Lawrence Parker nació en el distrito neoyorquino de Brooklyn en 1965, hijo de una madre estadounidense. Su padre biológico, que no participó en su crianza, era de la isla caribeña de Barbados . [3] Tuvo una infancia problemática, sufriendo palizas severas [4] por parte de su padrastro estadounidense John Parker [5] cuando la familia vivía en Harlem, Nueva York . [6] Cuando su madre abandonó el matrimonio, tanto él como su hermano menor Kenny se mudaron con ella al Bronx , [7] antes de mudarse nuevamente un año después a Brooklyn. [8] La vida familiar continuó siendo difícil, incluido el abuso físico adicional a manos de la nueva pareja jamaiquina de su madre, [9] y se escapó de casa varias veces. [10]
A los 16 años abandonó su hogar definitivamente y pasó un tiempo viviendo sin hogar en Nueva York, [11] antes de finalmente ingresar a un hogar comunitario [12] en el Bronx.
Al crecer, Parker había desarrollado un profundo amor por la cultura emergente del hip hop en Nueva York, y en ese momento estaba perfeccionando su arte como MC , además de ser un escritor de graffiti activo . [12] En 1984, dejó el hogar grupal y se mudó a un refugio para personas sin hogar [12] en el sur del Bronx , donde los residentes lo apodaron " Krishna " debido a su curiosidad sobre la espiritualidad Hare Krishna de algunos de los trabajadores contra la pobreza. [13] Durante su estadía en el refugio comunitario, conoció al consejero juvenil Scott Sterling, también conocido como DJ Scott La Rock , y allí comenzó una relación DJ - MC . También participó en la actividad de arte callejero graffiti bajo el alias KRS-One (Knowledge Reigns Supreme Over Nearly Everyone [ cita requerida ] ). Juntos, él y Sterling crearon Boogie Down Productions , lanzando su álbum debut, Criminal Minded , en 1987. [14]
KRS-One también practica el activismo en su carrera y es una figura destacada y fundador de varios grupos de hip hop que trabajaron para promover la paz y la educación, como el Movimiento Stop the Violence y Human Education Against Lies (HEAL). También fundó el Temple of Hip Hop, un grupo dedicado a preservar y expandir la cultura y la espiritualidad del hip hop. [15] A través de esto, KRS-One pretende despenalizar el hip hop y "elevar la identidad y la autoestima del hip hop". [16] En una entrevista con Aki X en la edición de enero de 2003 de la revista Thrasher, KRS-One observa: "El hip-hop ha manifestado el discurso "Tengo un sueño" de Martin Luther King, donde imaginaba que los hijos e hijas de antiguos dueños de esclavos y los hijos e hijas de antiguos esclavos unirían sus manos en hermandad hacia la justicia y la libertad. El hip-hop expresa eso a través de Eminem y Dr. Dre, a través de Russell Simmons y los Beastie Boys, a través de MC, Search, Run DMC y Aerosmith. Esto es lo que significa ser hip-hoppa". [17]
En la canción "Outta Here" de KRS-One, reflexiona sobre los primeros días del hip-hop de Nueva York, influenciado por grupos como Run-DMC y Whodini, a quienes escuchó en el programa de radio de Awesome Two en WHBI. KRS-One explica cómo el lanzamiento de "Criminal Minded" de BDP y "Paid in Full" de Eric B y Rakim tuvo el efecto no deseado de convertir a ambos grupos en pioneros del hip hop. También afirma que su álbum "By All Means Necessary" y "It Takes A Nation of Millions to Hold Us Back" de Public Enemy fueron una influencia principal que desencadenó la conciencia en el rap. [12]
KRS-One comenzó su carrera discográfica como un tercio del grupo de hip hop Boogie Down Productions, o BDP, junto con DJ Scott La Rock y Derrick "D-Nice" Jones . Además, KRS-One se había ofendido por "The Bridge", una canción del protegido de Marley Marl, MC Shan (KRS-One luego se reconcilió con Marley Marl, produciendo un álbum con él en 2007 titulado Hip Hop Lives ). La canción podría interpretarse como una afirmación de que Queensbridge era el monumento del hip-hop, aunque MC Shan ha negado repetidamente esta afirmación. Aún así, KRS-One "despreció" la canción con el disco de BDP "South Bronx". Una segunda ronda de salvas se produjo con "Kill That Noise" de Shan y "The Bridge Is Over" de BDP. KRS-One, demostrando su apodo "The Blastmaster", dio una actuación en vivo contra MC Shan, y muchos admitieron que había ganado la batalla. Muchos [¿ quién? ] Creo que esta presentación en vivo es la primera batalla de MC donde los raperos se atacan entre sí, en lugar de una batalla entre quién puede entusiasmar más al público. [18]
Parker y Sterling decidieron formar un grupo de rap juntos, inicialmente llamándose "Scott La Rock and the Celebrity Three". Sin embargo, esto duró poco, ya que los dos miembros periféricos se fueron, dejando a Parker (que ahora se hacía llamar KRS-One) y Sterling. Entonces decidieron llamarse "Boogie Down Productions". "Success is the Word", un sencillo de 12 pulgadas producido por David Kenneth Eng y Kenny Beck, fue lanzado en el sello independiente Fresh/Sleeping Bag Records (bajo el nombre del grupo "12:41") pero no tuvo éxito comercial.
Boogie Down Productions lanzó su álbum debut Criminal Minded en 1987. KRS-One fue el primer MC en sostener una 9 mm en la portada del álbum, [17] y Scott La Rock murió en un tiroteo más tarde ese año después de intentar mediar en una disputa entre el adolescente y miembro del BDP D-Nice y matones locales.
Durante este tiempo, KRS-One también ganó reconocimiento como uno de los primeros MC en incorporar el estilo jamaiquino al hip-hop, utilizando la melodía Zung gu zung, originalmente hecha famosa por Yellowman en los salones de baile jamaicanos a principios de la década. [19] Esto es particularmente evidente en la canción titulada "Remix for P is Free". La influencia del dancehall también es muy prominente en el éxito de BDP "The Bridge is Over", que utiliza la misma melodía que el éxito dancehall de 1986 de Super Cat "Boops", [20] e inflexiones líricas en un estilo jamaicano. KRS-One es acreditado como una de las figuras más influyentes para cerrar la brecha entre la música jamaiquina y el hip-hop estadounidense.
Tras el tiroteo fatal de Scott La Rock en 1987, KRS estaba decidido a continuar con Boogie Down Productions a pesar de la tragedia, y lanzó el álbum By All Means Necessary en 1988. A él se unieron el beatboxer D-Nice, la rapera Ramona "Ms. Melodie" Parker (cuyo matrimonio con Kris duraría de 1988 a 1992 [21] ), y el hermano menor de Kris, DJ Kenny Parker, entre otros. Sin embargo, Boogie Down Productions seguiría siendo el programa de KRS, y el contenido del grupo se volvería cada vez más político a través de los lanzamientos posteriores Ghetto Music: The Blueprint of Hip Hop , Edutainment , Live Hardcore Worldwide y Sex and Violence .
KRS-One fue el principal impulsor de la compilación HEAL y del movimiento Stop the Violence ; para este último, atrajo a muchos MC destacados que aparecieron en el sencillo de 12 pulgadas " Self Destruction ". A medida que KRS adoptó este enfoque "humanista", menos defensivo, se alejó de su personaje de "Blastmaster" y se acercó al de "The Teacha", aunque ha utilizado constantemente "Blastmaster" a lo largo de su carrera.
Después de cinco álbumes en su mayoría en solitario bajo el nombre de "Boogie Down Productions", KRS-One decidió emprender su propio camino. En su primer álbum en solitario, Return of the Boom Bap de 1993 , trabajó junto con los productores DJ Premier , Kid Capri y Showbiz , este último proporcionando la canción " Sound of da Police ". Su segundo álbum, KRS-One de 1995 , presentó a Channel Live en "Free Mumia", una canción en la que critican al activista de los derechos civiles C. Delores Tucker, entre otros. Otras estrellas invitadas destacadas en KRS-One incluyeron a Mad Lion , Busta Rhymes , Das EFX y Fat Joe .
En 1991, KRS-One apareció en el sencillo " Radio Song " del grupo de rock alternativo REM , que apareció en el álbum de la banda Out of Time , lanzado el mismo año. [22]
En 1992, Bradley Nowell de Sublime presentó una canción acústica llamada "KRS-One" con su voz y samples de DJ.
En 1995, KRS organizó un grupo llamado Channel Live , de cuyo álbum Station Identification produjo la mayor parte, junto con Rheji Burrell y Salaam Remi .
En 1997, KRS sorprendió a muchos con el lanzamiento del álbum I Got Next . El sencillo principal del álbum, " Step into a World (Rapture's Delight) ", que contenía una interpolación del grupo punk y new wave Blondie , fue acompañado por un remix con el ícono del rap comercial Puff Daddy ; otra pista era esencialmente una canción de rock. Si bien el disco sería su álbum en solitario más vendido (alcanzando el puesto número 3 en el Billboard 200 ), tales colaboraciones con artistas notablemente mainstream y samples prominentes y fácilmente reconocibles tomaron por sorpresa a muchos fanáticos y observadores del vehementemente antimainstream KRS-One.
En agosto de 1997, en una aparición en BBC Radio 1 de Tim Westwood , KRS-One criticó a la estación por no tocar hip hop underground, al tiempo que le dio crédito a Westwood por su promoción del hip hop a lo largo del tiempo. KRS-One dijo que Jive Records y Radio 1 no lo apoyaban, pero terminó saludando a Westwood con un "sabes que eres mi hombre".
En 1999, hubo planes tentativos para lanzar Maximum Strength ; un sencillo principal, "5 Boroughs", fue lanzado en la banda sonora de The Corruptor . Sin embargo, KRS aparentemente decidió abortar el lanzamiento planeado del álbum, justo cuando había asegurado un puesto como vicepresidente de A&R en Reprise Records . El álbum archivado estaba programado nuevamente para ser lanzado en 2008, pero finalmente se lanzó un álbum no relacionado titulado Maximum Strength 2008 en su lugar. Se mudó al sur de California y permaneció allí durante dos años, terminando su relación con Jive Records con A Retrospective en 2000.
En 2000, KRS-One y DJ Tomekk grabaron un vídeo para su single Return of Hip-Hop con los raperos alemanes Torch y MC Rene, en el que el personal del hospital revivía el hip-hop. La canción permaneció en las listas alemanas durante nueve semanas. [23] [24]
KRS renunció a su puesto de A&R en Reprise en 2001 y volvió a grabar con una serie de álbumes, comenzando con The Sneak Attack de 2001 en Koch Records . En 2002, lanzó un álbum de gospel -rap, Spiritual Minded , sorprendiendo a muchos fanáticos de toda la vida; una vez había denunciado al cristianismo como una " religión esclavista " que los afroamericanos no deberían seguir. Durante este período, KRS fundó el Templo del Hiphop, una organización para preservar y promover la "cultura hiphop". Los lanzamientos posteriores incluyeron Krisstyles y DIGITAL de 2003, Keep Right de 2004 y Life de 2006 .
El único álbum reciente de KRS-One que ha obtenido una atención significativa ha sido Hip Hop Lives , su colaboración de 2007 con el veterano del hip hop Marley Marl , en parte atribuida a las Bridge Wars entre la pareja, pero también a la aparente respuesta del título al lanzamiento de Nas de 2006 , Hip-Hop Is Dead . Si bien muchos críticos han comentado que habrían estado más emocionados si esta colaboración hubiera ocurrido veinte años antes, el álbum recibió críticas positivas.
KRS-One ha colaborado con otros artistas, incluido el grupo de rap canadiense Hellafactz, Jay-Roc N' Jakebeatz y el productor neoyorquino Domingo . Él y Domingo resolvieron públicamente su disputa, que comenzó por problemas financieros, y lanzaron un sencillo digital en iTunes el 25 de noviembre. [ ¿cuándo? ] El sencillo, titulado "Radio", también contó con la participación del prometedor cantante de Utah Eneeone y está dedicado a los MCs underground que no reciben la difusión radial que merecen. [25] En 2009, KRS-One apareció como estrella invitada en varios álbumes, incluido Arts & Entertainment en la canción "Pass the Mic" de los veteranos del hip hop Masta Ace y Ed OG. KRS-One también participó en el corte posse "Mega Fresh X" de Cormega (junto a DJ Red Alert , Parrish Smith , Grand Puba y Big Daddy Kane ) en su álbum Born and Raised .
KRS-One y Buckshot anunciaron que colaborarían en un álbum que se lanzaría en 2009. El primer sencillo, "ROBOT", fue lanzado el 5 de mayo de 2009. El video musical fue dirigido por Todd Angkasuwan y debutó como New Joint of the Day en 106 & Park el 4 de septiembre de 2009. El álbum en sí, llamado Survival Skills , se filtró en Internet el 9 de septiembre de 2009 y el álbum fue lanzado oficialmente el 15 de septiembre de 2009. Debutó en el puesto n.° 62, llegando al Billboard 200. Vendió alrededor de 8.500 copias en su primera semana y recibió críticas generalmente positivas. Steve Juon de RapReviews.com le dio al álbum un impecable 10 sobre 10, afirmando: "Buckshot y KRS han logrado algo bastante notable aquí, un álbum en el que no puedo encontrar ni un solo fallo. No hay un mal ritmo, no hay una rima descabellada, no hay un colaborador en una pista que no esté a la altura, y el disco en sí no es ni demasiado corto ni demasiado largo". [26]
En 2010, KRS-One fue honrado, junto con Buckshot, por los artistas Ruste Juxx, Torae & Skyzoo, Sha Stimuli , Promise, JAMES Watts y Team Facelift, en su mixtape Survival Kit , una oda al álbum Survival Skills de 2009. El mixtape fue lanzado para descarga gratuita en DuckDown.com. El álbum presenta una nueva versión de los clásicos de KRS "South Bronx", " Sound of da Police " y "MC's Act Like They Don't Know", así como nuevas versiones de conocidas canciones de Buckshot y "Past Present Future" del álbum Survival Skills . El MC Fashawn dijo en su verso en MC's Act Like They Don't Know : "Lo hice para hacer sonreír a Kris / Pensé que lo apreciaría". [27]
KRS-One fue la voz de Chris Cringle en los comerciales de Nike Most Valuable Puppets. KRS-One se presentó en mayo de 2010 en SUNY New Paltz en su concierto anual "Rock Against Racism". Narró la película de 2011 Rhyme and Punishment , un documental sobre artistas de hip-hop que han estado en prisión. El mismo año, KRS-One apareció en la canción principal de la película You Got Served: Beat the World . La canción se titula "Hip Hop Nation" y cuenta con la participación de K'naan y Lina . Fue producida para la película por Frank Fitzpatrick . [28]
En 2012, KRS-One realizó una gira por Australia por primera vez. [29] Viajó allí en un crucero, [30] [31] ya que odia volar. [32]
En diciembre de 2020, KRS-One lanzó su álbum número 23 en solitario Between Da Protests . [33] [34] En febrero de 2022 lanzó su 24º: IMAMCRU 1 2. [ 35]
El Movimiento Detener la Violencia fue formado por KRS-One en 1988/1989 en respuesta a la violencia en las comunidades hip hop y negra .
Durante un concierto de Boogie Down Productions y Public Enemy , un joven fan fue asesinado en una pelea. Poco después de la muerte a tiros de su amigo y compañero miembro del BDP Scott La Rock , KRS-One entró en acción y formó el Movimiento Stop the Violence. Compuesto por algunas de las mayores estrellas del hip hop contemporáneo de la Costa Este , el movimiento lanzó un sencillo, " Self Destruction ", en 1989, y todas las ganancias se destinaron a la National Urban League . [36] Se creó un vídeo musical y también se publicó un casete VHS titulado Overcoming Self-Destruction - The Making of the Self-Destruction Video .
"Self-Destruction" fue producido por KRS-One y D-Nice de Boogie Down Productions ( Hank Shocklee de Bomb Squad aparece acreditado como productor asociado).
El Templo del Hip Hop es un ministerio, archivo, escuela y sociedad (MASS) fundado por KRS-One. Su objetivo es mantener y promover la cultura del hip hop. Otro objetivo del Templo del Hip Hop es financiar centros educativos que almacenen archivos y organicen conferencias dedicadas a la cultura del hip hop. [16]
El Templo del Hip Hop sostiene que el hip hop es un movimiento político, religioso y cultural genuino. Convoca a todos los fanáticos a celebrar la Semana de Apreciación del Hip Hop la tercera semana de mayo de cada año. Anima a los DJ y MC a enseñar a la gente sobre la cultura del hip hop y a escribir canciones con mayor conciencia social, y a las estaciones de radio a reproducir hip hop con mayor conciencia social.
KRS-One describe el Hip-hop como un principio metafísico, "una energía, una conciencia, es una consciencia, es un comportamiento, es una actitud, eso es lo que es el hip-hop". [37]
KRS-One afirmó que, debido a la naturaleza intangible del hip-hop, no se lo puede documentar utilizando métodos históricos convencionales. Sostuvo que abordar la historia desde una perspectiva física confina a los individuos a su color, etnia y raza. En cambio, abogó por examinar la historia desde el punto de vista de las primeras causas y los orígenes, lo que permite alejarse de las limitaciones físicas y centrarse en las ideas en lugar de en la materia tangible. [37]
También se reconoce el Mes de la Historia del Hip Hop (noviembre), fundado por la Nación Zulú Universal.
En una entrevista con AllHipHop sobre su libro El Evangelio del Hip Hop , KRS-One dijo:
Estoy sugiriendo que en 100 años, este libro será una nueva religión en la tierra... Creo que tengo la autoridad para acercarme a Dios directamente, no tengo que pasar por ninguna religión [o] línea de pensamiento. Puedo acercarme a Dios directamente yo mismo y por eso escribí un libro llamado El Evangelio del Hip Hop para liberarme de toda esta basura sin sentido en este momento. Respeto el cristianismo , el islam , el judaísmo , pero su tiempo se acabó. ... En cien años, todo lo que les estoy diciendo será de conocimiento común y la gente dirá: "¿Por qué tuvo que explicar esto? ¿No era obvio?" [38]
Estos comentarios han sido mencionados por numerosos medios de comunicación [39] [40] [41] como The AV Club , que comentó que "KRS-One escribe una biblia de hip-hop de 600 páginas; modelo para la religión del rap", [42] y "KRS-One nunca ha tenido miedo de cortejar la controversia y provocar fuertes reacciones. Ahora la leyenda de Boogie Down Productions se ha superado a sí mismo al escribir The Gospel of Hip Hop: The First Instrument , un tratado gigantesco sobre la espiritualidad del hip-hop que espera que algún día se convierta en un texto sagrado de una nueva religión del hip-hop". [42]
KRS-One es un defensor declarado del veganismo . [2]
El hijastro de KRS-One (Randy Parker) fue encontrado muerto en su apartamento de Atlanta , Georgia , el 6 de julio de 2007. La oficina del médico forense declaró que Parker había muerto por una herida de bala en la cabeza y enumeró la causa de la muerte como suicidio. [43] [44]
Su hijo Kris Parker (nacido en 1992) es un aspirante a productor musical y DJ conocido como Predator Prime. [45]
KRS-One apoyó al republicano Ron Paul para presidente durante su campaña de 2012. [ 46] Criticó al entonces presidente Barack Obama en el programa de radio de Alex Jones , afirmando que "Le pusieron una cara negra al Nuevo Orden Mundial y ahora estamos todos felices. KRS no se lo cree". [47]
Durante las elecciones presidenciales de Estados Unidos de 2016 , KRS-One indicó que dudaba en apoyar a los candidatos demócratas Hillary Clinton o Bernie Sanders , argumentando que no estaba convencido por su apoyo declarado para poner fin a la brutalidad policial. Afirmó que el candidato republicano Jeb Bush tenía "algunas ideas bastante geniales", pero agregó que "no son nuestras ideas". Sobre Donald Trump , KRS-One afirmó que el candidato republicano "era amigo del hip hop en sus inicios", pero advirtió que "cuando decimos, mira, Donald Trump era amigo del hip hop en su época, también lo era Bill Clinton". [48]
En 1994, KRS-One y el ilustrador Kyle Baker publicaron un cómic de 32 páginas titulado "Break the Chain" sobre un héroe llamado Big Joe Krash. El cómic se vendió con una cinta de 3 canciones de KRS-One. La idea original fue presentada a KRS-One por Marshall Chess, que quería una cinta de orientación educativa y un cómic combinado. En una entrevista con la revista VIBE, KRS-One dice: "La gente dice que nos quitaron la cadena de los pies y las manos y la pusieron en nuestras mentes. Rompamos esa cadena de mentalidad de esclavos". KRS-One también lanzó un video musical animado, en el que aparecía él mismo como Big Joe Krash. [49]
En 2004, KRS dijo durante una mesa redonda organizada por la revista The New Yorker que "nos alegramos cuando ocurrió el 11 de septiembre ". Su comentario fue criticado por muchas fuentes, incluido el New York Daily News , que lo llamó " anarquista " y dijo que "si Osama bin Laden alguna vez compra un álbum de rap, probablemente comenzará con un CD de KRS-One". [50]
KRS respondió con un editorial escrito para AllHipHop.com , declarando:
Me preguntaron por qué el hip hop no se ha involucrado más en la situación actual (es decir, en el 11 de septiembre), y mi respuesta fue: "porque no nos afecta, o al menos no percibimos que nos afecte, el 11 de septiembre les pasó a ellos". Continué diciendo: "Ahora estoy hablando en nombre de la cultura, no estoy expresando mi opinión personal". Continué diciendo: "El 11 de septiembre afectó a los que viven en la misma cuadra; a los ricos, a los poderosos, a aquellos que nos oprimen como cultura. Sony , RCA o BMG , Universal , las estaciones de radio, Clear Channel , Viacom con BET y MTV , esos son nuestros opresores, esas son las personas a las que tratamos de vencer en el hip hop todos los días, esto es algo cotidiano. Celebramos cuando ocurrió el 11 de septiembre en Nueva York y lo decimos con orgullo aquí. Porque cuando estaban en el Trade Center, los policías nos golpeaban en la cabeza, nos decían que no podíamos entrar en ese edificio, nos llevaban a la estación de tren a toda prisa por la forma en que vestíamos y hablábamos, etc., nos discriminaban racialmente . Entonces, cuando los aviones se estrellaron contra el edificio, pensamos: "mmmm, justicia". Y justo cuando comencé a decir "por supuesto, muchos de nuestros amigos y familiares también perdieron la vida allí", me interrumpieron...
A finales de 2005, KRS apareció junto a Chuck D de Public Enemy en el remix de la canción "Bin Laden" de Immortal Technique y DJ Green Lantern , que culpa a los neoconservadores estadounidenses , la Doctrina Reagan y el presidente estadounidense George W. Bush por los ataques al World Trade Center, e indica un paralelo con la devaluación, la destrucción y la violencia de las comunidades de proyectos de vivienda urbana.
El 29 de abril de 2007, KRS-One volvió a defender sus declaraciones sobre los atentados del 11 de septiembre cuando le preguntaron por ellos durante una aparición en Hannity's America , de la cadena Fox News . Afirmó que lo que quería decir era que la gente aplaudía porque el establishment había sufrido un golpe, no que la gente estuviera muriendo o hubiera muerto. [51] También habló, entre otras cosas, del escándalo de Don Imus y del uso de blasfemias en el hip-hop.
VH1
Ustedes, niños, tienen un padre de verdad. Se llama Sheffield y es de Barbados.
Una vez golpeó a mi hermano Larry tan severamente que le dejó marcas rojas en todo el cuerpo.
Cuando John y yo nos casamos, él los adoptó a ambos y les cambió el apellido a Parker.
"Los Parker" vivían en un complejo de apartamentos de Harlem llamado Lenox Terrace.
Al día siguiente, en Nochebuena, nos mudamos al Bronx sin nada. El matrimonio de tres años de mi madre había terminado.
Nuestra situación financiera nos obligó a mudarnos a un pequeño apartamento de dos habitaciones en nada menos que East New York, Brooklyn.
Para entonces, las palizas habían aumentado tanto en frecuencia como en severidad. Joe nos golpeaba casi a diario.
Durante la primavera de 1977, a los once años, Larry se escapó de casa por primera vez. No sería la última.
Por la apariencia de Larry, estaba claro que algo andaba mal. Todos podían decir que Larry no tenía hogar.
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