John Currin (nacido en 1962) es un pintor estadounidense afincado en la ciudad de Nueva York. Es más conocido por sus pinturas figurativas satíricas técnicamente competentes que exploran temas sexuales y sociales controvertidos. [1] Su obra muestra una amplia gama de influencias, incluidas fuentes tan diversas como el Renacimiento , revistas de cultura popular y modelos de moda contemporáneas. [2] A menudo distorsiona o exagera las formas eróticas del cuerpo femenino, [3] y ha enfatizado que sus personajes son reflejos de él mismo en lugar de estar inspirados en personas reales. [4]
En 1989, en White Columns , Nueva York, expuso una serie de retratos de jóvenes extraídos de las fotografías de un anuario de instituto, e inició sus esfuerzos por destilar arte a partir de temas tradicionalmente estereotipados . En los años 90, cuando se favorecían las obras de arte de temática política, Currin utilizó descaradamente representaciones atrevidas de mujeres jóvenes tetonas, hombres con bigote y divorciadas asexuales , lo que lo diferenció del resto. Utilizó revistas como Cosmopolitan junto con viejos números de Playboy como inspiración para sus pinturas. En 1992, Currin se trasladó a la galería Andrea Rosen, centrándose, con menos simpatía, en mujeres de mediana edad adineradas. [5] No obstante, a finales de los años 90, la capacidad de Currin para pintar temas kitsch con facilidad técnica tuvo éxito crítico y financiero, y en 2003 sus pinturas se vendían "a precios de seis cifras altas" después de que se trasladara a la galería Gagosian en Chelsea, Nueva York. [5] : 63 [6] Más recientemente, ha emprendido una serie de pinturas de figuras que tratan temas abiertamente pornográficos , diciendo: " Uno de mis motivos es ver si puedo hacer que esta cosa claramente degradada y poco bella se vuelva bella en una pintura ". [5]
En 1994, Currin conoció a la artista Rachel Feinstein en una galería en la que ella vivía en una casa de jengibre hecha por ella misma como pieza de performance. Sin embargo, Feinstein se especializa en trabajo escultórico. Se comprometieron dos semanas después en la muestra de Currin en París, y se casaron tres años después el día de San Valentín. [9] [10] Tienen dos hijos y una hija. [9] Ella ha sido descrita como su musa, [10] lo que él dice que es " algo cursi ". Sin embargo, ha declarado " [C]uando conocí a Rachel sentí que podía conectar con algunos principios que movían mi arte, que tenía cierta libertad de las cosas insignificantes en mi propia personalidad ". Feinstein ha aparecido en muchas de las pinturas de Currin, tanto como un rostro reconocible como un modelo corporal. [11] En 2002, Feinstein y Currin publicaron un libro de 24 páginas de sus obras en el Taller Hydra en Hydra, Grecia, al que titulaban The Honeymooners, John Currin and Rachel Feinstein . Incluye una entrevista realizada por Sadie Coles . [12] En 2011, el New York Times los describió como "la pareja de poder gobernante en el mundo del arte actual". [9]
En una entrevista de 2011, Currin describió su relación con su obra como "...una atmósfera completamente ambisexual. Creo que tienes razón si hay una lógica inversa en mi obra: las imágenes de hombres tratan de hombres y las imágenes de mujeres tratan de mí". [13] Ha examinado y emulado las pinturas del norte de Europa del siglo XVI. Sus inspiraciones provienen de retratos de viejos maestros y pin-ups, ninfas y prototipos femeninos etéreos, así como de su musa y esposa, Feinstein. Sus pinturas mantienen una conversación entre lo grotesco y lo bello, y abarcan desde artistas clásicos como Fragonard y Bouchard hasta Rockwell y Crumb [14].
Mercado del arte
Las obras más caras del artista vendidas en subasta:
12.007.500 dólares – Nice 'n Easy, 1999. Christie's, 15 de noviembre de 2016. [15]
4.645.000 dólares: Miss Fenwick, 1996. Sotheby's, 14 de mayo de 2014. [16]
3.615.000 dólares – Tolbrook, 2006. Sotheby's, 16 de mayo de 2019. [17]
3.525.000 dólares – The Collaborator, 2010. Christie's, 11 de mayo de 2015. [18]
3.525.000 dólares – Amanda, 2003. Phillips, 11 de noviembre de 2013. [19]
Nuevas pinturas de 2022 , sede de Sadie Cole, Bury Street, Londres, Inglaterra
Memorial 2021 , Gagosian, 24th Street, Nueva York, NY, EE. UU.
2019 John Currin: Mi vida como hombre, Dallas Contemporary, Dallas, TX
2013 Galería Gagosian, París, Francia
2012 Sede de Sadie Coles, Londres, Inglaterra
2011 DHC/Art, Montreal, Canadá
2010 John Currin: Nuevas pinturas, Galería Gagosian, Madison Avenue, Nueva York, NY
2009 John Currin: Obras sobre papel, una encuesta de quince años sobre mujeres, Andrea Rosen Gallery, Nueva York, NY
2008 John Currin: Nuevas pinturas, Sadie Coles HQ, Londres, Inglaterra
2006 Galería Gagosian, Nueva York, Nueva York
2003 Sadie Coles HQ, Londres, Inglaterra; Museo de Arte Contemporáneo, Chicago, IL; Viajó a: Serpentine Gallery, Londres, Inglaterra; Whitney Museum of Art, Nueva York, NY; John Currin: Works on Paper, Des Moines Art Center, Des Moines, IA; Viajó a: Aspen Art Museum , Aspen, CO; Milwaukee Art Museum, Milwaukee, WI
Proyectos Regen 2002 , Los Ángeles, California
2001 Galería Andrea Rosen, Nueva York, Nueva York
2000 Monika Sprüth Galerie, Colonia, Alemania Sadie Coles HQ, Londres, Inglaterra
1999 Andrea Rosen Gallery, Nueva York, NY Regen Projects, Los Ángeles, CA
1997 Andrea Rosen Gallery, Nueva York, NY Sadie Coles HQ, Londres, Inglaterra
Proyectos Regen 1996 , Los Ángeles, California
1995 Instituto de Arte Contemporáneo, Londres, Inglaterra Andrea Rosen Gallery, Nueva York Fonds Régional d'Art Contemporain, Limousin, Limoges, Francia Donald Young Gallery, Seattle, WA Jack Hanley Gallery, San Francisco, CA
1994 Galería Jennifer Flay , San Francisco, CA Galería Andrea Rosen, Nueva York, NY
1993 Critical Distance, comisariada por Luk Lambrecht, Ado Gallery, Amberes, Bélgica Galerie Monika Sprüth, Colonia, Alemania
1992 Galería Andrea Rosen, Nueva York, Nueva York
Columnas blancas de 1989 , Nueva York, NY [6]
Exposiciones colectivas (selección)
2023 JUEGOS, JUGADORES Y CARTOMANTES, The New Cardsharps, Art & Newport, Newport RI, EE. UU.; Capturando el momento, Tate Modern, Londres, Inglaterra
2022 Pictus Porrectus: Reconsideración del retrato de cuerpo entero, Isaac Bell House, Newport RI, EE. UU.; REPEATER, Sadie Coles HQ, Kingly Street, Londres, Inglaterra
2021 Hong Kong Exchange, Pedder Building, Hong Kong; y te llevaré en lo más profundo de mi corazón, Flag Art Foundation, Nueva York, NY, EE. UU.
2020 En boca de todos, de Pieter Bruegel a Cindy Sherman, Kunstmuseum Wolfsburg, Wolfsburg, Alemania; La pintura es la comida favorita de la pintura, South Etna Montauk, Montauk, Nueva York, EE. UU., comisariada por Alison Gingeras; Pastoral americana, Gagosian, Britannia Street, Londres, Inglaterra
2019 Reason Gives No Answers: Selected Works from the Collection, Gagosian, París, Francia; Una exposición para Notre-Dame, Gagosian, París, Francia; Flora + Fauna, Sadie Coles HQ, Davies Street, Londres, Inglaterra
2018 Cliche, Almine Rech Gallery, Nueva York, EE. UU.; Nude: Art from the Tate's Collection, Museo de Arte de Yokohama, Yokohama, Japón; NUDE: Masterpieces from the Tate, Museo de Arte Olímpico de Seúl, Seúl, Corea del Sur
2017 Body Laid Bare: Masterpieces from the Tate, Galería de Arte de Auckland Toi o Tāmak, Auckland, Nueva Zelanda; Lucas Cranach el Viejo: 500 años del poder de la tentación, Museo Nacional de Arte, Osaka, Japón
2016 Lucas Cranach el Viejo: 500 años del poder de la tentación, NMWA The National Museum of Western Art, Tokio, Japón; Desire, Moore Building, Miami FL, EE. UU.; Nude: From Modigliani to Currin, Gagosian, Madison Avenue, Nueva York NY, EE. UU.
2015 America Is Hard to See, Whitney Museum of American Art, Nueva York, EE. UU.; The Shell (Landscapes, Portraits & Shapes); una muestra de Éric Troncy, Almine Rech Gallery, París, Francia; Dans un Intérieur. Meubles, œuvres murales & textiles d'artistes. Almine Rech Gallery, Bruselas, Bélgica; As Is Is, Altman Siegel, San Francisco, CA, EE. UU.; La Peregrina, A Contemporary Response To Rubens and His Legacy, RA Royal Academy of Arts, Londres, Inglaterra, comisariada por Jenny Saville; Sleepless – The bed in history and contemporary art, 21er Haus, Österreichische Galerie Belvedere, Viena, Austria, comisariada por Mario Codognato
2014 She: Picturing Women at the Turn of the 21st Century, Galería David Winton Bell y Galería Cohen, Universidad Brown, Providence RI, EE. UU.; FIERCE CREATIVITY, Galería Pace, Nueva York NY, EE. UU.; Exposición curada por Urs Fischer, Sadie Coles HQ, South Audley Street, Londres, Inglaterra; Somos Libres II: Obras de la Colección Mario Testino, Pinacoteca Giovanni e Marella Agnelli, Turín, Italia, curada por Neville Wakefield
2013 NYC 1993: Experimental Jet Set, Trash and No Star, Museo Nuevo, Nueva York, NY
2012 Freedom Not Genius, Obras de la colección de Damien Hirst, Pinacoteca Giovanni e Marella Agnelli , Turín , Italia Serie de curadores n.° 5. Bouvard y Pécuchet, Compendious Quest for Beauty, David Roberts Art Foundation, Londres, Inglaterra Absentee Landlord, Walker Art Center, Minneapolis, MN
2011 Celebrando la Edad de Oro, Museo Grans Hals, Ámsterdam, Países Bajos El ciervo, Le Consortium Dijon, Dijon, Francia
2010 Lebenslust und Totentanz, Kunsthalle Krems, Krems, Austria Kupferstichkabinett: Between Thought and Action, White Cube, Londres, Inglaterra Crash: Homage to JG Ballard, Gagosian Gallery, Britannia Street, Londres, Inglaterra In the Company of Alice, Victoria Miro Gallery, Londres, Inglaterra Connecticut, D'Amelio Terras, Nueva York, NY
2009 María Magdalena, The Metropolitan Opera, Nueva York, NY Slow Paintings, Museum Morsbroich, Leverkusen, Alemania Tears of Eros, Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid, España Oscar Tuazon . That's Not Made For That, David Roberts Foundation, Londres, Inglaterra Paint Made Flesh, Memorial Art Gallery de la Universidad de Rochester, Rochester, NY Viajes a: Frist Center for the Visual Arts, Nashville, TN; The Phillips Collection, Washington, DC
2008 Diana y Acteón: la mirada prohibida, Stiftung Museum Kunst Palast, Düsseldorf, Alemania Viajes a: Compton Verney, Warwickshire, Inglaterra Mala pintura. Buen arte, mumok - Museo de Arte Moderno, Viena, Austria Pretty Ugly, Gavin Brown's Enterprise, Nueva York, NY THE OLYMP – Works on Paper, Burkhard Eikelmann Com, Düsseldorf, Alemania
2007 Old School, Hauser & Wirth Colnaghi, Londres, Inglaterra Viajes a: Zwirner & Wirth, Nueva York, NY Very Abstract and Hyper Figurative. Thomas Dane Gallery, Londres, Inglaterra Insight?, Gagosian Gallery, Moscú, Rusia What is Painting? – Contemporary Art from the Collection, Museum of Modern Art, Nueva York, NY News on Paper, Galerie Burkhard Eikelmann, Düsseldorf, Alemania Timer 01, Triennale Bovisa, Milán, Italia Painting Now! – Back to Figuration, Kunsthal Rotterdam, Rotterdam, Países Bajos Jake & Dinos Champan y John Currin, Magasin 3 Stockholm Konsthall, Estocolmo, Suecia
2006 En la hora más oscura puede haber luz, obras de la colección Murderme de Damien Hirst, Serpentine Gallery, Londres, Inglaterra Sorpresa, sorpresa, Instituto de Arte Contemporáneo, Londres, Inglaterra Zurück zur Figur: Marlerei der Gegenwart, Kunsthalle der Hypo-Kulturstiftung, Munich , Alemania Viaja a: Kunsthal Rotterdam, Rotterdam, Países Bajos; KunstHaus Wien, Viena, Austria Códigos de pintura: I Codici della Pittura, Galleria Comunale d'Arte Contemporanea di Monfalcone, Monafalcone, Italia El poder de la mujer, Galleria Civica di Arte Contemporanea di Trento, Trento, Italia Dulces y bellezas, Fredericks y Freiser, Nueva York, NY Nueva York, Nueva York, Grimaldi Forum, Mónaco
2005 Girls on Film, curada por Kristine Bell, Zwriner and Wirth Gallery, Nueva York, NY Drawing from the Modern, 1975–2005, Museum of Modern Art, Nueva York, NY Idols of Perversity, Bellwether, Nueva York, NY In Limbo. Victoria H. Myhren Gallery, University of Denver, Denver, CO Getting Emotional, Institute of Contemporary Art, Boston, MA Works on Paper, Gagosian Gallery, Beverly Hills, CA The Figurative Impulse – Works from the UBS Art Collection, Museo de Arte de Puerto Rico, Santurce, PR Fondos Regionales de Arte Contemporáneo Île-de-France y Poitou-Charentes, MAMBA – Museo de Arte Moderno de la Ciudad de Buenos Aires, Buenos Aires, Argentina Syzygy, Shaheem Modern and Contemporary Art, Cleveland, OH
2004 SITE Santa Fe's Fifth International Biennial: Disparities and Deformations: Our Grotesque, SITE Santa Fe Biennial, Santa Fe, NM She's Come Undone, Artemis Greenberg Van Doren Gallery, Nueva York, NY Painting Now: Selections from the Permanent Collection, Museum of Contemporary Art San Diego, San Diego, CA Selections from the Collection of William and Ruth True, Henry Art Gallery, Seattle, WA Il Nudo: Fra Ideale e Realta, Galleria d'Arte Moderna, Bolonia, Italia The Charged Image: From the Collection of Douglas S. Cramer, Joseloff Gallery, West Hartford, CT Projet Cône Sud, Museo de Arte de Lima, Perú Viaja a: Centro Cultural Matucana 100, Santiago, Chile; Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, Buenos Aires, Argentina; Museo Nacional de Artes Visuales, Montevideo, Uruguay
Exposición del 20.º aniversario de 2003 , Monika Sprüth/Philomene Magers, Colonia, Alemania John Currin Selects, Museo de Bellas Artes, Boston, MA DC: Lily van der Stokker: Small Talk, Museo Ludwig, Colonia, Alemania As Time Goes By, Leo Koenig, Nueva York, NY Exposición inaugural, Regen Projects, Los Ángeles, CA Un legado internacional: selecciones del Museo de Arte Carnegie, Museo de Arte de la Ciudad de Oklahoma, Oklahoma City, OK Viajó a: Museo de Arte de Nevada , Reno, NV; Museo de Arte Móvil, Mobile, AL Supernova: Arte de los años 1990 de la Colección Logan, Museo de Arte Moderno de San Francisco, San Francisco, CA Reverie – Obras de la Colección de Douglas S. Cramer, Museo de Arte Speed, Louisville, KY Pintura: De Rauschenberg a Murakami, 1964–2003, Museo Correr, Venecia, Italia Tesoros públicos: 20 años de creación en los fondos regionales de arte contemporáneo, Villa Grenier, Estrasburgo, Francia
2002 Drawing Now: Eight Propositions, Museum of Modern Art, Nueva York, NY Liebe Maler, male mir...Dear Painter, paint me...Cher Peintre, peins-moi, comisariada por Alison Gingeras, Centre Georges Pompidou, París, Francia Viajó a: Kunsthalle Wien, Viena, Austria, Schirn Kunsthalle Frankfurt, Frankfurt-am-Main, Alemania American Standard (Para) Normality and Everyday Life, Barbara Gladstone Gallery, Nueva York, NY The Honeymooners: John Currin and Rachel Feinstein, The Hydra Workshop, Hydra, Grecia Its Unfair!, Museum de Paviljoens, Almere, España Art for Today, Indianapolis Museum of Art, Indianápolis, IN
2001 Form Follows Fiction, Castello di Rivoli, Turín, Italia Azerty, Centre Georges Pompidou, París, Francia Naked Since 1950, C & M Arts, Nueva York, NY About Faces. C & M Arts, Nueva York, NY The Way I See It, Galerie Jennifer Flay, París, Francia Dibujos, Regen Projects, Los Ángeles, CA
2000 Kin, Kerlin Gallery, Dublín, Irlanda 00, Barbara Gladstone Gallery, Nueva York, NY Innuendo, Dee/Glasoe Gallery, Nueva York, NY Biennial, Whitney Museum of American Art, Nueva York, NY Couples, Cheim & Read, Nueva York, NY
1999 Art Lovers, Compton House, Liverpool Biennial, Liverpool, Inglaterra I'm Not Here: Constructing Identity at the Turn of the Century, The Susquehanna Art Museum, Harrisburg, PA The Great Drawing Show: 1550 to 1999, Kohn Turner Gallery, Los Ángeles, CA Malerei, INIT-Kunsthalle, Berlín, Alemania The Nude in Contemporary Art, Aldrich Museum of Contemporary Art, Ridgefield, CO TroubleSpot: Painting, Museum van Hedendaagse kunst Antwepren, Amberes, Bélgica Etcetera, Spacex, Exeter, Inglaterra Painters: John Currin y Elizabeth Peyton, comisariada por Peter Schjeldahl, Carpenter Center for the Visual Arts, Harvard University, Cambridge, MA Salome: Images of Women in Contemporary Art, comisariada por Katherine Gass, Castle Gallery, The College of New Rochelle, NY Positioning, Center for Curatorial Studies Museum, Bard College, Annandale-on-Hudson, NY 7 mujeres, 7 años después, Andrea Rosen Gallery, Nueva York, NY
1998 More Fake, More Real, Yet Ever Closer, comisariada por Robert Evren, Castle Gallery, The College of New Rochelle, NY The Risk of Existence, Phyllis Kind Gallery , Nueva York, NY Young Americans 2, Part Two, Saatchi Gallery, Londres, Inglaterra From Here to Eternity: Paintings in 1998, Max Protetch Gallery, Nueva York, NY Hungry Ghosts, Douglas Hyde Gallery, Dublín, Irlanda Portraits: People, Places and Things, Marianne Boesky Gallery, Nueva York, NY Pop Surrealism, Aldrich Museum of Contemporary Art, Aldrich, CO Now and Later, Yale University Art Gallery, New Haven, CT
1997 Corazón, cuerpo, mente, alma: arte estadounidense en los años 1990, selecciones de la colección permanente, Museo Whitney de Arte Estadounidense, Nueva York, NY Selección de la Tate Gallery: realidades estadounidenses, puntos de vista desde el extranjero, perspectivas europeas sobre el arte estadounidense 3, curada por Nicolas Serota y Sandy Naime, Museo Whitney de Arte Estadounidense, Nueva York, NY Proyecto de pintura, Basilico Fine Arts y Lehmann Maupin, Nueva York, NY Proyectos n.° 60: Currin, Peyton, Tuymans, curada por Laura Hoptman, Museo de Arte Moderno, Nueva York, NY Imagen femenina, Museo de Arte del Condado de Nassau, Roslyn Harbor, NY
1996 Figura, Taka Ishii Gallery, Tokio, Japón Pittura, Castello di Rivara, Turín, Italia Answered Prayers, Contemporary Fine Arts, Berlín, Alemania Sugar Mountain, White Columns, Nueva York, NY Face to Face, Victoria Miro Gallery, Londres, Inglaterra Controfigura, Studio Guenzani, Milán, Italia Narcissism: Artists Reflect Themselves, California Center for the Arts Museum, Escondido, CA
1995 Wild Walls, Stedelijk Museum, Ámsterdam, Países Bajos Viajes a: Institute of Contemporary Art, Londres, Inglaterra 25 Americans: Paintings in the 90's, Milwaukee Museum of Art, Milwaukee, WI Colección, fin XXe, Fonds Régional d'Art Contemporain Poitou-Charentes, Angoulême, Francia Película B, Phoenix Hotel, San Francisco, CA
1994 Una serie de instalaciones rotativas: Semana 1: John Currin y Andrea Zittel, Andrea Rosen Gallery, Nueva York, NY Exhibición, Center for Curatorial Studies, Bard College, Annandale-on-Hudson, NY Up the Establishment, Sonnabend Gallery, NY Kathe Burkhart, John Currin, José A. Hernandez Diez, Tony Oursler , Lorna Simpson, Sue Williams, Galleria Galliani, Génova, Italia Don't Pospone Joy or Collecting Can Be Fun! Neue Galerie, Graz, Austria Intercourse, Mustard, Brooklyn, NY
1993 Medium Messages, Wooster Gardens, Nueva York, NY Look at the Window, Museum Het Kruithuis, Hertogenbosch, Países Bajos After the Event, comisariada por Mike Hubert, Aperto 93 en colaboración con la Bienal de Venecia, Venecia, Italia Project Unite Firminy, Unité d'Habitation Le Corbusier, Firminy, Francia Prospect '93: An International Exhibition of Contemporary Art, Schirn Kunsthalle Frankfurt, Frankfurt-am-main, Alemania SOHO at Duke IV. Museo de Arte de la Universidad de Duke, Durham, Carolina del Norte
1992 Obra figurativa de la Colección Permanente. Whitney Museum of American Art, Nueva York, NY Double Identity, Johnen & Schottle, Colonia, Alemania Dead Cat Bounce, Robbin Lockell Gallery, Chicago, IL Galerie Rudiger Schottle, Múnich, Alemania Viajes a: Galerie Rudiger Schottle, París, Francia New Deal, Brunno Brunnet Fine Arts, Berlín, Alemania
1991 Malerei, Johnen & Schottle, Colonia, Alemania Shared Skin: Sub-Social Identifiers, Dooley Le Cappellaine Gallery, Nueva York, NY The Good, the Bad and the Ugly: Violence and Knowledge in Recent American Art, Universidad Wesleyana, Middletown, CT Gulliver's Travels, Sophia Ungers Galerie, Colonia, Alemania 7 Women, Andrea Rosen Gallery, Nueva York, NY John Currin y Robin Kahn, Andrea Rosen Gallery, Nueva York, NY
1990 (no tan) Placeres simples, MIT List Visual Arts Center, Boston, MA
1989 Amerikarma, Hallwalls, Buffalo, Nueva York [6]
Referencias
^ ab Kimmelman, Michael (21 de noviembre de 2003). "ART REVIEW; With Barbed Wit Aforethought". The New York Times . Consultado el 11 de junio de 2017 en NYTimes.com.
^ "Park City Grill — Colecciones — Walker Art Center". collections.walkerart.org .
^ Holzwarth 2009, págs. 114-121.
^ ab "fotografía". www.stephaniebuhmann.com .
^ abcd Tomkins, Calvin (28 de enero de 2008). "Levantando el velo: viejos maestros, pornografía y la obra de John Currin". The New Yorker .
^ abc "John Currin - Artista - Galería Andrea Rosen". www.andrearosengallery.com .
^ Página de John Currin en el sitio web de la Tate Gallery
^ abc David Coleman (11 de marzo de 2011). «Rachel Feinstein y John Currin, sus mejores creaciones». The New York Times . Consultado el 11 de junio de 2017 en NYTimes.com.
^ Jessica Berens, No somos una musa: Jessica Berens habla con John Currin y Rachel Feinstein, The Observer , 31 de agosto de 2003.
^ Listado WorldCat de The Honeymooners, John Currin y Rachel Feinstein.
^ Holmes, AM (septiembre de 2011). "Retrato de John Currin". Vanity Fair .
^ "John Currin en Gagosian - Gagosian". www.gagosian.com . 12 de abril de 2018.
^ "Nice 'n Easy, 1999". Christie's .
^ "La señorita Fenwick, 1996". Sotheby's .
^ "Tolbrook, 2006". Sotheby's .
^ "El colaborador, 2010". Christie's .
^ "Amanda, 2003". Phillips .
^ "Influencias: John Currin". Nueva York . 15 de noviembre de 2006.
^ "John Currin revisitado". Arte de Nueva York.
^ GRUPO ATRAPADO EN LOS ÁNGELES (16 de febrero de 2007). "El pornógrafo John Currin". Atrapado en Los Ángeles.
Obras citadas
Holzwarth, Hans W. (2009). 100 artistas contemporáneos AZ (edición especial del 25 aniversario de Taschen). Colonia: Taschen. págs. 114-121. ISBN 978-3-8365-1490-3.
Tomkins, Calvin (2008). Las vidas de los artistas . Nueva York: Henry Holt and Company. ISBN 9780805088724.
Lectura adicional
Grosenick, Uta; Riemschneider, Burkhard, eds. (2005). Art Now (edición del 25 aniversario). Colonia: Taschen. págs. 72–75. ISBN 9783822840931.OCLC 191239335 .