Jole Blon o Jolie Blonde es un vals tradicional cajún , a menudo llamado "el himno nacional cajún" debido a la popularidad que tiene en la cultura cajún. La canción se popularizó a escala nacional por una serie de interpretaciones y referencias en canciones country de finales de la década de 1940. Ha sido objeto de versiones ocasionales a finales del siglo XX por parte de bandas de resurgimiento del country clásico y cajún.
La Universidad Estatal McNeese adoptó "Joli Blon" como su canción de lucha oficial [ aclaración necesaria ] en 1970, habiendo sido parte del repertorio de la banda universitaria desde 1951. La banda "Pride of McNeese" la toca al anotar en eventos deportivos. [1]
La versión cajún original es una breve alusión a una "novia bonita", que había dejado al cantante y se había mudado de nuevo con su familia, y que ahora también está en brazos de otro hombre. El cantante concluye que hay muchas otras mujeres bonitas a su alrededor. La melodía basada en violín data de antes de 1900. [2] [3]
Se cree que la primera grabación de la canción es una versión de 1929 del trío familiar Breaux Brothers titulada " Ma blonde est partié ", grabada en Atlanta . [4] Existe cierto misterio sobre su origen. Si bien se le atribuye a Amedée Breaux la escritura de la canción, su hermana Cleoma en realidad escribió la letra y Amedée cantó la canción. Dennis McGee afirma que la canción original fue escrita por Angelas LeJeune como " La fille de la veuve " (también " La valse de la veuve ") ("La hija de la viuda/vals") [5] durante la Primera Guerra Mundial y Cleoma reescribió la letra, [3] supuestamente sobre la primera esposa de Amedée. Lejeune y Ernest Fruge finalmente grabaron esta canción el 19 de noviembre de 1929 en Nueva Orleans (Brunswick 558, Melotone M18052). En 1934, Alan Lomax viajó a Luisiana y grabó a varios artistas, incluidos los Segura Brothers y su versión de " La Fille de la Veuve ". [6]
En enero de 1929, John Bertrand y Milton Pitre viajaron a Chicago y grabaron " La Valse de Gueydan " para Paramount Records (12748A), utilizando la misma melodía. Apareció nuevamente en una grabación de 1930 de " La Valse de Gueydan " (Brunswick 513) de Amade Ardoin . Dennis McGee y él viajaron a Nueva Orleans y grabaron esta canción hablando de una "pequeña jovencita". Esta versión fue regrabada con letras ligeramente diferentes por Leo Soileau y sus Tres Ases. El título era " La Valse Gueydan [ Jolie Fille ]", grabado por Bluebird (B-2086) el 18 de enero de 1935. [7]
Al año siguiente, la canción apareció con el título "Jolie Blonde" por primera vez en dos discos. Tanto los Hackberry Ramblers como JB Fuselier and his Merrymakers viajaron a Nueva Orleans y grabaron la canción el 17 de octubre de 1936 para Bluebird Records. JB Fuselier nombró la canción " Te Ma Lessa Jolie Blonde " (Bluebird B-2006) [8] y los Hackberry Ramblers simplificaron el nombre a "Jolie Blonde" (Bluebird B-2003). [9]
En 1937, la melodía era popular en regiones muy pequeñas de Luisiana. El 21 de febrero, los Jolly Boys de Lafayette viajaron a Dallas y grabaron "Jolie (Brunette)" para Decca (#17032), una versión similar de la canción con una letra diferente. Más tarde ese mismo año, Happy Fats viajó a Nueva Orleans y grabó " Nouveau Grand Gueyan " para Bluebird (B-2024).
En 1951, Amede Breaux formó la banda Acadian Aces y grabó la canción con el título "Jole Blonde" para Feature Records de JD "Jay" Miller (F-1023).
Rod Bernard grabó una adaptación en inglés de la canción en 1964 en el sello Tear Drop.
A finales de los años 1940, cuando el mercado nacional del country se había consolidado, varios artistas country popularizaron la canción "Jole Blon". La popularización comenzó en 1946 con Harry Choates y su versión en francés de "Jole Blon" para Gold Star Records . Incapaz de producir suficientes copias del disco con su propia planta de prensado unipersonal, el propietario del estudio y sello Bill Quinn organizó un acuerdo de licencia con Modern Records para manejar el prensado, la distribución y la promoción del exitoso sencillo, que finalmente se alquiló y reeditó en otros sellos independientes en todo el país, como Modern Records (# 20-511), Starday (# 187), D Records (# 1024) y el sello Deluxe . [10] Más tarde, Choates grabó una versión en inglés y varias versiones diferentes para diferentes sellos.
Como no es raro en la música country, una vez que una canción se populariza, varios otros contemporáneos la versionan. En este caso, las versiones no eran tanto reproducciones como canciones con el mismo espíritu, que utilizaban el mismo tema, melodía o tema cajún. Varias de ellas usaban "Jole Blon" como nombre del tema de la canción, en lugar de usar el original "Jolie Blonde", que significa novia bonita.
Muchas de las versiones incluían humor autorreferencial en relación con el contexto de producción de la canción. Una versión popular, publicada por primera vez por Moon Mullican (y el primer gran éxito de Moon Mullican), consiste en una mezcla intencionada de palabras sin relación entre sí en inglés, francés y sin sentido: un intento de broma de "traducción" del original. "The Daughter of Jole Blon" de Johnny Bond ejemplifica este humor contextual, describiendo al personaje principal como "tan redondo, tan firme, tan lleno de energía" (el título de una canción country popular en ese momento) y "la única hija de Jole... pero ella sabe todos los trucos que Jole le enseñó".
Las siguientes interpretaciones o canciones de artistas contemporáneos hacen referencia a "Jole Blon". Junto a cada canción se indica si esa versión llegó a la lista Billboard 100 de música country en ese momento y en qué año (las listas de música country de Billboard comenzaron en 1946).
Algunos artistas populares y del resurgimiento del cajún han hecho versiones recientes de la canción, aunque no han gozado de la misma popularidad. Los siguientes son algunos de los artistas que han hecho versiones de "Jole Blon":
En 2002, Bear Family Records lanzó Jole Blon: 23 Artists One Theme . En 2009, un editor desconocido, T. Basco, lanzó un conjunto de tres volúmenes llamado Peepin' Thru the Keyhole , que contiene prácticamente todas las versiones de "Jolie Blonde" que se han grabado y popularizado. En 2013, Goldenlane Records lanzó Jole Blon and the Cajun Music Story en CD recopilatorio con muchas de las versiones populares.
El título de la canción se menciona en la canción de Mary Chapin Carpenter de 1991 " Down at the Twist and Shout " y en la canción de Adam Carroll de 2000 "Errol's Song".
En 1974, el artista George Rodrigue pintó varios retratos icónicos de su visión de cómo habría lucido Jolie Blonde. Sus pinturas se pueden encontrar en el Jolie's Louisiana Bistro en Lafayette, Louisiana . [12] Rodrigue afirma que los orígenes de "Jolie Blonde" provienen de un prisionero en Port Arthur, Texas , cuya amante lo dejó por otra persona. [13] [14] [15]